大師 吳昌碩

吳昌碩

1844—1927

吳昌碩，原名俊，字昌碩，別號缶廬、苦鐵、老缶、缶道人等等，浙江湖州安吉人。晚清民國時期著名國畫家、書法家、篆刻家，「後海派」代表，杭州西冷印社首任社長，與任伯年、趙之謙、虛谷合稱為「清末海派四大家」。

吳昌碩詩、書、畫、印配合得宜，融為一體。對藝術創作主張「出己境、貴有我」，因此他的作品具有濃厚的性格特點。其藝術風尚對我國乃至日本近現代畫壇影響極大。

吳昌碩 （上）

老道恣肆

爐火純青

吳昌碩書法 ▼

篆書石鼓文

（釋文：蟫葉）

篆書七言聯

（釋文：弓鳴原草虎為栗 舟出涌柳魚方來）

篆書四條屏

吳昌碩篆書、脫胎石鼓，雄渾恣肆。篆刻上取鼎彝，下挹秦漢，鈍刀硬入，茂蒼勁。他所臨石鼓文，參以兩周金文及秦代石刻，融合篆刻用筆。他的書法凝鍊遒勁，貌拙氣酣，極富金石氣息。

行書五言詩

▎吳昌碩在《缶廬集》中有《何子貞太史書冊》一詩，中有二句：「曾讀百漢碑，曾抱十石鼓;縱入今人眼，輸卻萬萬古」，「強抱篆隸作狂草，素師蕉葉;臨元稿」。吳昌碩書法不僅根抵在於秦漢(一如其印)，而且亦追求古樸美——金石篆籀之氣。先秦石鼓文與漢碑正是吳書的人處與基礎。得益於石鼓文的筆力骨線，又胎息於漢碑的魄力氣度，成為吳昌碩書法的兩大支柱。在美感追求上，吳昌碩自謙：「縱入今人眼」，仍「輸卻萬萬古」——還遠不夠高古。

▎吳昌碩書法尚動美之書法，夭矯放縱，不可局限。它的獨到正在於這種強悍樸野，這種率放不拘，這種粗烈穠酣，我們從中可以品到血性，咂到剛強，賞到風風火火，體悟到有關生命的大放曠與文化的大樸質。

上取鼎彝

下挹秦漢

吳昌碩篆刻 ▼

明月前身

明月前身是吳昌碩用的一副印章。早年章氏許配於他，未及婚配，太平軍攻入浙江，吳昌碩逃難奔走，與章氏失散。幾年後吳昌碩回歸故里，章氏已不幸病故，貧困無資，遂葬於園中桂花樹下。後來吳昌碩欲為章氏改葬，掘開桂花樹下，已無骸骨。吳昌碩晚年得夢，再遇章氏，心有所感，遂刻「明月前身」小印。

註：明月前身是唐代司空圖《二十四詩品》中的一句：「流水會今日，明月前身」。表達的是詩歌中最潔凈最純粹最洗鍊的藝術境界。

吳昌碩篆刻從「浙派」入手，後專攻漢印，也受鄧石如、吳讓之、趙之謙等人影響，善於留白，或對角欹斜，氣象崢嶸，構圖塊面體積感極強。刀融於筆，篆刻雄而媚、拙而朴、丑而美、古而今、變而正。上取鼎彝，下挹秦漢。

格韻高古

動人心魄

吳昌碩繪畫 ▼

菊井流芳

歲寒紅梅

吳昌碩酷愛梅花，以寫大篆和草書筆法為之，墨梅、紅梅兼有，畫紅梅水分及色彩調和恰到好處，紅紫相間，筆墨酣暢。

花卉冊

吳昌碩以書入畫，看似亂頭粗服，卻是氣足墨酣，內蘊深厚，多書法意味，富金石之氣。

牡丹芍藥

山石花卉冊

水墨秋菊

富貴神仙

仙桃長壽圖

吳昌碩的繪畫以篆印入畫，格韻高古，元氣淋漓，動人心魄。王森然在《吳昌碩先生評傳》中說：「蓋師於浩博之自然、俊偉之人格與誠摯之情感，雨承於偉大之精神也。其經歷名山巨川，得天地之奇氣，披讀萬卷書籍，攝古人之精華，擺脫一切紛靡，養內心之元神。運其奇氣元神輸送之筆端，留其跡象於紙上。故其章法、筆氣、墨韻，無不奇特，無不飽滿」。

吳昌碩以「苦鐵畫氣不畫形」、「不似之似聊象形」為宗旨，以篆法入畫，所謂「強抱篆隸作狂草」，極力發揮書法「寫」的表現性，以「臆造」為法，「惟任天機外行」以達到「心神默」與「造化能」的境界，「宣鬱勃開心胸」以瀉他胸中浩蕩之氣。

吳昌碩（下）