詩人汪國真病逝 其詩歌總能感染青年人

　　原標題：他走向遠方，但爭議仍未停

　　昨天凌晨2時10分，詩人汪國真閉上了眼睛。59歲的他，永遠告別了這個世界。消息在臨近中午時通過網路傳播開來，從那一刻起，紀念汪國真的文字、他生前詩作的摘抄，在人們的手機里鋪天蓋地發散開來。人們以這個時代特有的方式悼念他的離開，並且懷念著這位詩人在自己的青春歲月里留下的記憶。

　　汪國真遺體告別儀式將於4月30日早8時在八寶山東禮堂舉行。

　　沒能等到最新作品問世

　　汪國真的突然離世不僅令他的讀者感到意外，就連熟悉他的人也是如此。

　　汪國真身邊的工作人員回憶說，他是在今年2月才發現患有肝癌的，「那個時候他堅信自己一定能好。」這位工作人員透露，確診後汪國真一直很堅強，很配合醫生的治療，但是無奈病情一直在加重，在最後的這些日子裡，他已經神智很不清醒了，「不過，好在他走的時候沒什麼痛苦。」這位工作人員說。

　　張亞麗是《汪國真經典代表作》一書的責任編輯，今年春節時她才和汪國真通過電話，那時的他和平日一樣健談；後來張亞麗聽到了他患病住院的消息。「1個月前，因為他的書合同要續約，我將合同寄給他，但一直沒有得到回復。」她說，那個時候問過汪國真的妹妹，得知他的情況不太好。

　　《青春在路上》是汪國真最新的一本書，但他沒能等到這本書的面世。該書責任編輯劉志宏說，這本書匯聚了汪國真的詩歌、散文、書法、繪畫作品，是對他多才多藝的一生的總結。「汪老師跟我說過，他不在乎外界對他的評價，比如有人說他詩寫得輕淺。他說，他是新中國成立後，詩集銷量最大的詩人，圖書總銷量超過了1000萬冊。」劉志宏說。

　　他的詩歌總能感染青年

　　上世紀80年代到90年代，國內曾掀起一股「汪國真熱」，他的很多詩句都在那個時代成了流行語，被青年們摘抄在筆記本上。「即使今天讀到汪國真，也是有感觸的，因為他代表了獨特的青春記憶。」嶺南師範學院中文系教授張德明說，在汪國真走紅的那個年代，新詩是很寂寞的，而他的出現至少說明中國新詩是有讀者的。

　　張德明清楚記得，1992年他參加華東師範大學的研究生考試，有一道考題居然就是「談談『汪國真現象』」。此前張德明曾買過汪國真所有的書籍，他在湖北一所中學執教時發現，那些面臨高考衝刺的學生們，從汪國真的詩作里找到了情感共鳴。諸如「既然選擇了遠方，便只顧風雨兼程」之類的詩句，讓他們感動。張德明同樣注意到，即便在今天，喜歡汪國真的大學生也並不在少數。

　　在詩歌界一些人士看來，「汪國真現象」值得重新認識和重新闡釋。《星星》詩刊常務副主編龔學敏說，汪國真的詩歌是青春的、積極的、陽光的，「現在很多詩歌是不把人往美好的方向引領的，這一點他比現在很多詩人做得好。」龔學敏還發出了預言，「50年以後，汪國真那些青春勵志的詩歌還會有讀者，但是自以為偉大的詩人可能不會有人再讀。」

　　「有句無篇」是他的弱點

　　「汪國真熱」作為一個特有的文化現象，在他離去的時候，這個話題更有多重含義在其中。

　　湖南文藝出版社副社長陳新文認為，汪國真格言警句式的詩歌寫作，在當年是很能引人注目的，「他進入詩壇的方式是講人生道理，並將其提煉成朗朗上口、通俗易懂、易於傳誦的詩句。」在他看來，汪國真的詩歌在當年其實已經具有流行文化的特質。

　　詩人于堅認為，汪國真的出現恰逢其時，「在九十年代那樣一個社會轉型的特殊時期，年輕人知識有限，又希望有某種東西給他們勵志，當時這方面的東西少得可憐，講人生大道理那樣的書幾乎沒有。」于堅說， 很多年輕人受到汪國真的影響，汪國真也必有他在那個時代的作用。

　　不可否認的是，無論是過去還是現在，詩歌界對汪國真的作品評價並不高。《詩刊》編輯劉年坦白說，自己過去不喜歡汪國真的詩，現在也是一樣。龔學敏也說，汪國真不是自己欣賞的那一類詩人。于堅則一針見血地指出，汪國真的詩有句無篇，更像是人生格言，「他把詩寫得很簡單，語言很蒼白，詩歌變成了所謂心靈雞湯，更像是軟性的豪言壯語。」

　　但詩人們不可否認的是，曾經是一個重要文化符號的汪國真，在今天仍然有著他不可替代的影響力。陳新文以一句香煙廣告語「山高人為峰」為例，認為其出處正是汪國真的那句「沒有比人更高的山」；他甚至進一步追問：「你以為汪峰的歌詞沒受汪國真的影響？」

　　這就是汪國真的意義。當他和眾人告別的時候，圍繞他的爭論仍喋喋不休，讚賞也好，反對也罷，恰恰都印證了他的影響力，這就是他留給這個世界的印記。

　　記者手記

　　他曾堅信，自己的詩二十年後仍有人讀

　　周南焱

　　聽到汪國真去世的消息，有點小小的震驚，畢竟他還不到花甲之年。我的手機里還存著他的手機號，那是五年前採訪他時留下的。當時，作家出版社推出《汪國真經典代表作》，以紀念「汪國真熱」20周年，藉此我撥通他的電話表達採訪的意願，他爽快地答應了。汪國真其時家住馬連道茶葉城附近，我們相約在那裡的一家咖啡屋見面。他步行過來，十分儒雅，外貌跟印在詩集上的照片一模一樣。

　　汪國真的手裡還提著一個紙袋，裝著兩冊詩集和兩張音樂專輯，特意題名送給了我。那時他早已不寫詩了，而是迷上了音樂譜曲，專門給古詩詞譜曲，還準備搞幾首流行歌曲。話題還是從詩歌開始，他介紹了自己創作的歷程，還很驕傲地說，自己的詩歌能夠影響一代年輕人，是因為自己的詩歌明白易懂，還包含一定的人生哲理，受到年輕人的歡迎。

　　讓我印象深刻的是，汪國真談到詩歌時既自豪、驕傲，還明顯流露出憤憤不平之氣。汪國真在上世紀90年代初紅極一時，但文學界對他的詩歌評價很低，很多評論家談到汪詩時都表示嘲諷和不屑。顯然，對文學界的評價，汪國真十分介意，記得他其時語氣激動地說：「我是當代唯一靠寫詩富起來的詩人。他們說我不算詩人，我不在乎。我的詩集長年佔據新華書店的書架，唐詩宋詞從來沒有被邊緣化，汪國真的詩也沒有。」

　　在表達完對文學界的不滿情緒之後，汪國真更津津樂道的是他當時酷愛的書畫和音樂，語氣變得興奮、得意。他稱很多人請他題字，還說到好多商家請他寫廣告詞，他還指著送給記者的音樂專輯說，自己辦了好多場音樂會，他堅信自己的音樂作品影響力將來會超過詩歌。今天看來，汪國真的宏大音樂夢想大概是落了空。

　　汪國真是一個多才多藝的人，也是一個很聰明的人，懂得抓住時代和市場的機遇。可惜，他不是天賦奇絕之人，創作的詩歌固然真誠，但終究是大眾通俗的心靈雞湯，文學性不高，只是在商業青春文學未興起之前，填補了當時的市場空白。那次採訪中，他堅信自己的詩二十年後還會有人讀，希望他如願吧，只是他本人再也看不到了。