詩詞創作應展現詩歌的語言美

　　王安石曾提出寫詩填詞要用「詩家語」。「詩家語」不同於文章的語言，它是藝術的語言，它具有：形象美、音樂美、樸素美、含蓄美、凝練美、意境美。

　　一、形象美　　毛澤東說：「詩要用形象思維，不能如散文那樣直說。」 詩靠形象說話，詩詞創作要用形象思維。詩歌語言的形象美，首先表現在用形象思維進行藝術構思。　　超越時空任騁馳， 全憑形象巧思維。　　風雲際會胸中出， 浮藻聯翩筆下摛。　　形象思維通過想像和聯想馳騁於極高極遠的空間，突破上下古今的限制，然後在眾多的形象中進行選擇概括，使感情更加鮮明，物象更加清晰，最後創造出具體鮮明而高度概括的形象。這個過程從詩人感物生情到窮情寫物，自始自終是在具體形象而不是抽象的概念中進行。　　詠物攄懷貴寫真， 須知比興是家珍。　　敢教舊調翻新曲， 寧復步人身後塵。　　比興是詩人描寫事物時激發感情、產生聯想的構思過程和表現手法，說白了就是形象思維的運用。如《碩鼠》：「碩鼠碩鼠，無食我黍！三歲貫女，莫我肯顧……」通篇採用「比」的手法，形象地揭露統治階級不勞而獲的罪行。又如《關雎》：「關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……」這裡用水洲上鳴叫的鳩作起興，以引起下面淑女配君子的內容。　　融情入景景生鮮， 觸景生情情自然。　　想像別開新境界， 半由現實半由仙。　　王國維在《人間詞話》中說：「有造境，有寫境，此理想與現實二派之所由分。然二者頗難分別，因大詩人所造之境必合乎自然，所寫之境亦必鄰於理想故也。」造境、寫境同樣需要用形象思維，寄情於景，融情入景，所見之景包含詩人的感情，就顯得生動形象，活靈活現；狀物抒懷，觸景生情，情由景生，而非憑空捏造，這情便水到渠成，合乎自然。情景交融，詩人將現實的景與浪漫的情相結合，創造出別開生面的境界，讓人從對形象的體味和感受中，領悟詩的思想並接受美的熏陶。　　二、音樂美　　詩詞從來就是吟唱的，故稱「詩歌」。我國最早的詩歌總集《詩經》曾播之弦歌，漢樂府就是音樂機關搜集的民間歌謠，文人詩雖已脫離固定的曲調，但它的音樂性已融入語言的平仄韻律中。　　仄仄平平間短長，迴環往複韻悠揚。　　或吟或唱人陶醉，恰似蓬萊曲一章。　　古典詩詞尤其是格律詩對聲律是非常講究的，要求句分平仄，字關抑揚；前有浮聲，後有切響。具體地說就是：一句之中平仄相間，一聯之中平仄相對，上下聯之間，平仄相連。吟之，朗朗上口，音韻和諧，即有抑揚頓挫的節奏美，又有回返往複的韻律美；聞之，就像欣賞優雅的仙樂，讓人得到美的熏陶和美的享受。　　三、樸素美　　孔子稱「辭達而已矣」，就是說辭要質樸無華最美。陸遊《讀近人詩》云：「琢琱自是文章病，奇險尤傷氣骨多。君看大羹玄酒味，蟹螯蛤柱豈同科。」大羹玄酒，是古代祭祀當酒用的水，蟹螯蛤柱，雖然味道特殊，但終比不上純而無味的大羹玄酒，因為在人們神聖的祭壇上，它們是擺不上的。　　最具樸素美的古典詩詞當推李白的《靜夜思》：「床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。」整首詩明白如話，既不追求想像的新穎奇特，也摒棄了辭藻的精工華美；它以清新樸素的筆觸，抒寫了人們普遍共鳴的思鄉之情，成了炎黃子孫最熟悉的詩歌。　　粗獷清淳境界深， 茫茫原野響天音。　　莫言下里無人賞， 一曲穹廬勝萬金。　　「敕勒川，陰山下，天似穹廬，籠蓋四野。天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊。」這首北朝民歌格調粗獷豪莽，語言淳樸上口，雖出自「下里巴人」，卻不遜於「陽春白雪」，它真實抒寫勞動大眾的胸臆，具有鮮明的時代特色，對詩歌的創作和發展起著推動作用。　　語出天然立意新， 粉脂除卻更相親。　　何愁未有驚人句， 眼處心生自有神。　　詩歌如果刻意地追求形式的完美和辭藻的華麗，只會失去天然的質樸美，如同一個容貌姣好的純情少女，過分的追求奇裝異服與粉脂唇膏，愛用濃妝艷飾打扮包裝自己，反而掩蓋固有的風韻，看起來令人不免討厭，倒不如洗凈脂粉鉛華，求其淡裝素抹，更顯得原色原質的可愛。　　隱含直露各千秋， 流暢清新是所求。　　力棄陳言和僻字， 剪裁口語也風流。　　當今有許多描寫現代生活的好詩，不但充滿現代意識，連語音也是從口語中提煉出來的，如楊孔皆寫的《雞司令》：「春妹喜當司令員，口吹銅哨手揚鞭。開餐恰似兵排陣，啄食猶疑雨滴船。拾蛋朝朝逾兩百，賺錢月月上千元。阿哥相約黃昏後，青飼盈車下夕煙。」 這首詩語言通俗流暢，意境也十分清新。聶紺弩先生更是裁剪口語入詩的高手，如「四手同心同一鋸，你拉我扯去還來。」（《伐木贈李錦波》）「口中白字捎三二，頭上黃毛辮一雙。」（《女乘務員》） 「把壞心思磨粉碎，到新天地作環遊」（《推磨》）等等，這些樸實無華的大白話，所顯示出強大的生命力量是精工華美的辭藻難以比擬的。 　　四、含蓄美　　意於言外耐人探， 欲識本真吟再三。　　蘊藉之詩如橄欖， 味雖苦澀有餘甘。　　詩經有篇《靜女》是這樣寫的：「靜女其姝，俟我於城隅。愛而不見，搔首踟躕。靜女其孌，貽我彤管。彤管有煒，說懌女美……」一個帥氣的小夥子與漂亮的小姑娘幽期密約在城上的角樓，小夥子來到時，小姑娘卻故意躲藏起來，急得小夥子直搔頭，不知所措。當小姑娘出來送給小夥子一支光彩鮮艷的紅筆時，小夥子高興得不得了，對小姑娘產生更深的愛慕之情，這就是含蓄的美。如果小姑娘直接出來與小夥子見面，並說些輕佻的話，就顯得索然無味，既沒有「搔首踟躕」的急切，也沒有「說懌女美」的甜蜜。 　　含蓄美的特點在於：意在言外，耐人尋繹，如吃橄欖，從苦澀之中咀嚼出不盡的甘腴之味；要洗盡鉛華脂粉，給人以「老樹著花」的美感，使讀者體味之後，感受到作品強烈的感染力。一首好詩不要使人讀過就忘了，要讓人讀過還想再讀，還想從詩里尋找到一點什麼東西，又似乎在字面上找不到，但仍然覺得有點什麼東西可以尋找到似的，正是：情在詞外，狀溢目前，不迫不露。　　五、凝鍊美 　　興替千秋只語過， 風光萬里一言羅。　　敲詩拈出尋常句， 唯響唯新不在多。　　詩歌語言極其凝鍊，它要求以有限的篇幅去表現儘可能豐富的內容。用字如用兵，以一當十。唐代詩人韋莊的「六朝如夢鳥空啼」（《金陵圖》），一語囊括了吳、東晉、宋、齊、梁、陳六個朝代定都金陵幾百年由興盛走向衰敗的歷史過程，其中有寫景有抒情，情景交融，哀嘆傷感之情溢於言表，真是：只語千秋。杜牧的「千里鶯啼綠映紅」（《江南春》），僅用七個字，就把方圓千里的江南春天美景盡鍾其里，並且有聲有色，春意盎然，可謂：一言萬里。　　《文心雕龍·鍊字》云：「善為文者，富於萬篇，貧於一字。」古人鍊字要求篇無虛意，句無虛語，語無虛詞，詞無虛字；鍊字貴響，遣詞貴便，造句貴新，用意貴遠。但古人鍊字更強調意境，不可雕琢過甚。易見事，易識字，易誦讀。平字見奇，常字見險，陳字見新，朴字見色。此「三易」、「四見」可作檢驗鍊字好壞的標尺。　　六、意境美 　　千錘百鍊意為先， 奇崛雄渾壯大千。　　語淺婦孺皆樂詠， 意深萬古可流傳。　　詩詞創作不僅在於鍊字、鍊句，更在於煉意。同一題材在不同詩人的筆下，可以呈現出不同的情景描繪，形成不同的意境和美學效果。如王維的 「勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人」； 李白的 「桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情」； 高適的「莫愁前路無知己，天下誰人不識君。」這三首詩題材都是寫送行，由於構思和表現手法不同，各自創造了不同的意境美。又如杜甫寫松：「新松恨不高千尺」，陳毅寫松：「大雪壓青松，青松挺且直。」陸遊詠梅：「零落成泥輾作塵，只有香如故」；毛澤東詠梅：「俏也不爭春，只把春來報。」 詩人獨具慧眼，另闢蹊徑，自成高格，成為煉意的典範。
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