《1942》：放下藝術的架子好好說故事

06-30

對於我這種看電影，注重劇情大於表現的觀眾來說，馮小剛是最值得我去掏銀子買票的導演之一。曾聽圈裡人說過，馮導拍《非2》的時候，那就是邊渡假邊工作，玩兒似的，瀟洒得很。看完《1942》，可以感受到，拍這樣一部電影絕對是個苦差，但是做為電影人他還是力求重現那段歷史，拍自己的讓別人說去吧。

在我眼裡，馮小剛是個導演，也是個成功的商人。大家難免拿他與張藝謀比較，他似乎也樂於與張導博弈，結果是馮小剛在口誅筆伐中，依舊是獨孤求敗。《1942》的演員陣容也不難看出他的號召力絕對不遜色張藝謀——你能在《金陵十三釵》請一個坎貝爾，我就在《1942》請兩個影帝。

《1942》的故事可謂波瀾壯闊，涉及歷史、戰爭、政治、宗教，主要人物有十幾位，還有數十位牽引故事的配角，要在2個多小時篇幅中，敘述詳實，有衝擊力，還要打動人，可不是件簡單的活，也貌似只有被稱為「電視導演」的馮小剛才能勝任。

如果讓張藝謀或是賈樟柯來執導筒，前者可以呈現破敗蕭條的場景，但引以為傲的視覺衝擊表現，似乎無用武之地，這不會是老謀子想要的菜。賈導喜歡在動作神情上捕捉人物的內心，顯然也很難展現《1942》的殘酷與複雜。讓陸川來拍，他一定著力把日本人冠以救世主的身份，以所謂新的視野與藝術角度，在口水裡撈票房。所以，只剩下馮小剛，他從來不再乎什麼大師的帽子，什麼藝術的眼光，他只在乎，把想表達的內容用電影語言的形式表現出來，讓花了錢在影院干坐兩小時的顧客，即便沒收穫也不會打瞌睡，才是硬道理。

事實再次證明，《1942》馮導又一次做到了，該憋屈絕不爆發，該煽情絕不沉默，該殘酷絕不美化，該直批絕不隱喻。整部電影，該哭、該笑、該憤怒、該無奈、該思考，看故事、看演員、看場面，統統都呈現給觀眾了，藝術的事就留給那些會說，卻不會拍的專家吧。