周銘山水畫的精神世界

周銘， 字德麓，號櫝山堂。現為中國人民大學訪問學者、中國美術家協會河山畫會李寶林工作室畫家。被中南海國禮中心聘任為「國禮藝術家」。中國國畫家協會理事；中國華夏萬里行書畫家協會理事；中國教育電視台《水墨丹青》畫院會員；首都書畫院理事；北京國畫藝術家協會會員；武陵畫院執行院長；中國壺口書畫院、山水畫院院長。

近年來多次參加全國各種書畫大展賽並獲獎： 2010年作品《天路》參加了上海世博會美術作品展覽；2011年作品《譜寫彝鄉新詩篇》入選「民族百花獎」中國各民族美術作品展；2012年八月作品《巍峨崑崙》在「《光榮的歲月》建軍八十五周年藝術展」獲金獎；2013年十月《中華瑰寶》中國畫作品三等獎；2015年作品《幽谷清音》參加全國寫意中國畫作品展。

近年來多次參加全國各種書畫大展賽並獲獎：被中南海國禮中心聘任為「國禮藝術家」。 2010年作品《天路》參加了上海世博會美術作品展覽；2011年作品《譜寫彝鄉新詩篇》入選「民族百花獎」中國各民族美術作品展；2012年八月作品《巍峨崑崙》在「《光榮的歲月》建軍八十五周年藝術展」獲金獎；2013年十月《中華瑰寶》中國畫作品三等獎；2015年作品《幽谷清音》參加全國寫意中國畫作品展。其作品《欲借靈峰傳妙筆》被國禮中心收藏！

作品賞析

群山默然千古立 68cm X 68cm

境幽風高 68cm X 68cm

周銘山水畫的精神世界

選擇了做一名藝術家，就是選擇了要經歷常人無法理解的艱難旅程。于山水畫家而言，對山水的體味即是對靈魂的凈化，也是對宇宙心靈的追尋。「峰高無坦途」、「廢畫三千」、「學不輟」、「白髮學童」……李可染先生的這些印語正表明了藝術追求道路之艱難。周銘正是在可染先生的「苦學精神」感召下，對山水畫藝術刻苦研習、不懈追求的。

春山不老江水平 138cm X 68cm

風入鞭梢里 138cm X 68cm

周銘是一個實在人，憨厚本分、勤奮踏實。畫如其人，他的作品也實實在在，充滿生活氣息。山水是周銘畫作中執著的主題。他將千奇百變的山川大地、溪江湖海之美展現在作品中，述說著他對祖國山河的真摯情感。

更上高樓望江水 68cm X 138cm

極目江天望秋色 68cm X 138cm

近水多潤澤 138cm X 68cm

要畫好山水畫，可染先生教導我們要讀好兩本書：首先要取法傳統。這也是周銘畫作中的一個重要特點。他曾努力研習中國傳統畫理和畫風，並臨摹古代名家經典之作。在他的畫作中，構圖取勢，筆墨皴染，無不透露出其深厚的摹古功力。

嵐氣浮春曉 138cm X 68cm

涼風吹過山更秀 138cm X 68cm

龍灣金曲 220cm X123cm

其次要師法自然。「道法自然」，人在自然中生存，畫家也當與自然對話，以山水為師，以山水為友。周銘相信藝術來源於生活，並堅持寫生，到自然中尋找山水的表現技巧。為此，他曾六上太行。太行山以它的雄險奇絕和蕩然氣魄啟迪了周銘，推動他邁入了從寫實到寫意的新境界。外師造化，中得心源。他對山水畫藝術的理解逐漸走向深入：山水畫不是簡單的再現自然，更是人生的感悟與激情的流露。這種激情的意蘊，大大超過了物象本身的意義而構成了畫家心中的精神世界。

牧歌悠揚y 192cm X 123cm

能得靜心悟悠然 138cm X 68cm

屏居其水上 68cm X 138cm

山水「得意而忘象」。由自然境界到人生體悟，這正是中國山水畫所追求的審美理想。周銘的畫作以一種取景入畫的態度，在釋放純粹的筆墨間暢遊，用身心感受自然山川的大美。「筆墨本無情，不可使運筆者無情；作畫在攝情，不可使鑒畫者不生情。」中國山水畫的藝術魅力正是在於其中滲透的畫家的慧性心靈和深切情感。

天道酬勤，我對周銘的畫作充滿期待！

2012年2月

李寶林

輕舟一葉下魚灘 68cm X 138cm

秋山宜落日 138cm X 68cm

泉眼無聲惜細流 138cm X 68cm

群峰倒影山浮水 68cm X 138cm

山色空濛 68cm X 138cm

神奇天祝 68cm X 68cm

水光無痕玉鏡清 68cm X 138cm

四條屏 138cm X 34cm X 4

松陰坐永日 138cm X 68cm

無情柔態任春催 68cm X 138cm

楊柳青青江水平 68cm X 138cm

陰晴眾壑殊 220cm X 165cm

雨過山色清 138cm X 68cm

玉龍潛處野雲閑 68cm X 138cm

遠眺龍灣 200cm X 140cm

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