Thu.跨越舞界專欄 | 德加——與芭蕾女伶死磕一生的病態痴情

06-30

....德加——與芭蕾女伶死磕一生的病態痴情現在我們看戲或者看電影，除了作品本身之外，都會關注到他們的海報或者劇照，有時候並不是因為設計得有多漂亮，而僅僅因為上面有自己喜歡的明星。試想在150年前，拍照片這個技能還沒被發明出來的時候，「繪畫」自然成了留住映像的最好方式咯。

那個時候，男人想泡妞，可不需要get為女人拍美照這樣的技能；不過畫畫好，倒是能加分。

有個大師叫德加

再看那個年代的歐洲美術史，大放異彩的莫過於「印象派」了。印象派中，有擅長描繪人物的雷諾阿，和他一樣對女（shen）性（ti）感興趣的還有著名的馬奈，我不敢說他們是不是泡妞高手，但是或多或少，和女模特有過風流雅事。

當時還有一位叫德加（Degas Edger）的人，也喜歡畫女人；不過比起其他大師，這位可不知道高明到哪裡去了。

德加（Degas Edger）

德加的繪畫對象，可不是一般女性，當然也不是高高在上的貴族或者不存在的神，而是舞台上的芭蕾女伶（ballerinas），他一生留世的2000多幅作品裡，有一半是女芭蕾舞者題材。

浪漫芭蕾的手繪師

19世紀早期的歐洲，浪漫主義作為藝術思潮，不僅僅影響了繪畫，還包括文學（比如雨果的《悲慘世界》）和舞蹈。作為典雅藝術代名詞的芭蕾舞，在浪漫主義的影響之下，逐漸擺脫宮廷芭蕾的保守，開始追求人世間並不存在的真實。最大的創新就是足尖鞋和tutu裙的運用，這兩個特點，也是我們大多數人認識芭蕾舞的標誌。有了這兩個「道具」的幫助，女芭蕾舞者們一踮起腳尖，就有一種飄飄欲仙的美感。

這些特點在德加的作品裡面都有表現。

（前方預警：大波作品即將來襲）

不論你是否學習過芭蕾舞，看了德加的作品，興許就會發現，那個時代的女芭蕾舞者，和現在跳芭蕾舞的演員，在著裝和舞蹈動作上，似乎並沒有太大差別。的確如此！我們要感謝德加，他就是一位忠實的記錄者，將浪漫時期的芭蕾舞記錄在了畫作當中。

德加作品的細節

現收藏於法國芭蕾奧塞美術館的《舞蹈課》（La Classe de Danse），是德加芭蕾女伶系列的代表作之一。

德加作品《舞蹈課》（La Classe de Danse）

這幅作品描述的是一堂舞蹈教學課，大概有15位年輕的女舞者，以及一位年長的老師；在一次日常訓練之後，老師似乎正在點評學生們的不足。和雷諾阿相比，德加畫作的構圖和用色都會嚴謹很多。我們可以看到，不單單是這幅，前面展示的作品裡，德加對於「留白」的運用會比較在意，這樣也更突出了繪畫主角兒。構圖的另一個方面，如果你細心，會發現，德加作品的主視角，都是略帶俯視的斜角；也就是並非和畫中主角視野平行的，而是比他們都略高一點。這是德加作品的一個特點。

德加更注重人物線條的勾勒，而不是色塊。他的色彩主次分明，不至於因為絢爛而產生暈眩，當然這也是因為德加不像雷諾阿那樣，對室外光線、光斑的描繪情有獨鍾。有不少藝術史行家認為，德加不喜歡室外光，很大原因是他年輕時參加普法戰爭，弄傷了眼睛，以致長年對刺眼光線不適應。

因為這個傷害，晚年的德加無法作畫，轉而藉助觸覺，聚焦於雕塑，創作了著名的《小舞女》，來延續他的《芭蕾女伶》系列。

德加的雕塑作品《14歲的小舞女》

《14歲的小舞女》的主角原型是一位叫做瑪麗的姑娘，她因為家境貧寒，大概在14歲便成為了女芭蕾舞練習者，後來成為了德加模特，也有傳聞說是德加的情人，不過再後來，卻淪落為了妓女。這個雕塑作品，在早年，也有同名繪畫。

事實上，在那個時代，芭蕾舞作為逐漸世俗化的舞台表演，很大程度上，仍然受到貴族和富豪的贊助；不過在光鮮的外表下，不少出身卑微的芭蕾女伶，也成了不少權貴通向風流世界的工具。

被誤解的「印(bu)象(shi)派」大師

1874年到1886年期間，印象派共舉辦了8次展覽，大多數藝術史研究者，是以此來界定「印象派」團體的成員的。

德加作為和印象派同時代的大師，也參加了其中的7次展覽。因此在大多數時候，他被歸類在「印象派」這個團體里。不過事實上，從他的作品看，他並不屬於印象派的創作技法和審美理念，比如前面我說到的對光鮮和色彩的運用，對構圖的思考等等。八卦地說，有個銀行家富商老爸的德加，和浪蕩的、有梅毒的、50歲就過世的馬奈，從出名開始就彼此撕逼，不單單是人身攻擊，也有繪畫理念的不和。

說到繪畫風格，德加更多的繼承了「古典主義」。他在二十一歲的時候，見到了當時「古典主義」晚期的大師安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres），並通過模仿他的畫作，拜入門下。

安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres）

受益於新古典主義，德加對於線條和整體造型的把握遠大於色塊。如果說，印象派技法上主要特點是通過短的筆觸，構成光影關係，來突出繪畫形體，那麼，德加更多是以連續性的輪廓線和均衡的線條，來表現造型。也是得益於古典主義繪畫的訓練，德加在描繪動態形體的時候，線條更流暢，畫面更有張力；他專註於芭蕾舞女這樣的動態人物，而不是酒吧女郎這樣的靜態角色，興許也是有意為之的選擇。

當然，他也畫過很多賽馬題材，也是動勁兒十足。