中國山水畫總論之三

10、山水畫心態論

山水畫論為什麼要講心態論？其實這一點也不奇怪。繪畫是寫心的行為，是抒發胸中情懷的行為，有什麼樣的心態就有什麼樣的作品，所以心態對作畫來說不能說不重要。當今許多離奇古怪的畫風和作品，尋根探源也無非是一些畫家躁動心態的產物，在競爭激烈的市儈畫潮中要想出人頭地鶴立雞群，勢必要搞與眾不同的驚世之作，這是躁動心態的普遍規律。這種心態即是創新的原動力，也是出怪胎的原動力。

在山水畫的歷史發展長河中，真正的大師們大多是退隱山林的隱士，僧人或具隱士思想的人，他們身居山林，不問世事，長期與山水為伴，與山水結下深厚感情，也對天天面對的山水爛熟於心，看透了山水的本質，所以能提練出山水的精華。同時，這些人大多也不靠賣畫為生，平心靜氣地，悠閑自在地作畫，正是在這種超脫，悠然，靜心，平和的心態下才能創作出了一件件傳世之作。

而今世態不同了，絕大多數畫家身居鬧市，許多人可能終年也沒見過多少山水，在鬧市這種市儈風氣極其濃厚的環境中，想的也大多是怎樣賣畫，怎樣賣高價，怎樣炒作自巳，還要應酬各式各樣的展會、媒體、上課、交友，能有多少精力潛心研畫，能有多少時間讀書閱史呢，即便是作畫，也多是匆匆而為的應酬之作，此種心態此種境況能出好畫乎？

書畫本是修身養性的雅趣之為，修身者，修鍊自已的人格品行，脫去粗俗之氣，培養文化人氣質和社會責任感。養性者，克服躁動急躁性格，培養平靜平和心態，只有經過修鍊脫俗健心，去躁習平，才能成為真正的畫家。繪畫很講脫俗，只有脫去身上的俗氣才能避免作出俗畫。

11、山水畫風格論

藝術的風格是指什麼？是指自已獨創的，獨有的，與他人不同的，有自已特色的藝術表達形式。例如戲曲，京劇、川劇、奧劇、豫劇等各有不同的特色，只要一開唱，人們就知道是什麼劇，絕不會搞混。又如唱歌，真正的風格歌星一開口就知道是誰唱的，那怕是唱同一首歌，鄧麗君唱的絕不會被認為是其它人唱的，因為鄧有她非常顯著的個人風格特點。繪畫藝術也是一樣，每個畫師的用筆用墨，構圖設計，繪畫方法都不一樣，從而構成了自己的風格。

國畫山水的風格是指畫家作品所體現出的與他人不一樣的運筆用墨方法和獨特面貌，風格往往和個人的性格、情趣、修養、學識有密切關係、是個人性情的反映，例如性情急躁的人較喜作狂放的寫意畫，很難有耐心去畫嚴謹的工筆，反之亦然，歷史上比較怪癖的作品多由狂放之士而作，如米芾稱為米癲等。風格往往是多樣性的，如前所說，幾乎每人都是一種風格。但歸納起來主要有五大問題需探討，一是青綠和水墨，二是雄奇和雋秀，三是古典和現代，四是粗筆和細筆，五是正統和怪異。前三種風格己在流派論中己作敘述，這裡重點講後二項。

粗筆是指用較粗的線條勾線，用塊狀墨塊如大小斧劈皺，大小米點皺，亂柴皺等皺紋，或直接用大筆橫掃代染而作的畫，其特點是筆墨狂放很洒脫隨意，但畫面看上去較粗糙，不是很耐看，粗筆始於南宋院體畫，晁補之、李唐可謂粗筆之祖，近現代的許多重量級畫家也多是粗筆，如黃賓鴻、傅抱石、齊白石、徐悲鴻等。細筆是指用比較纖細的線條勾線，用線狀線條如披麻皺、解索皺、芝麻皺等細密的筆法皺紋，用淡墨渲染山石陰陽向背，其特點是看上去比較工整細膩，也較耐看，史上比較正統的畫如三大高峰期的代表人物基本都是細筆一路。

正統的山水國畫通常是指以南宗諸家如王維、董巨、趙黃吳倪等為代表的南方平雅水墨山水畫，這是明代董其昌的分類法所定的調。但應當說，不管南宗北宗，只要不屬怪異支流一族，都應當屬正統的國畫，因為所謂正統，通常應指在歷史上有過較大影響，並成為主流的畫法都當屬正統畫法，只是個體風格有差別而己。如李思訓為代表的青綠山水，荊浩關仝李成范寬王蒙為代表的雄奇山水，都一直影響著大批畫家，都應是正統的國畫。而怪異派代表如二米的米點雲山，雖在北宋復古風下獨辟歧徑，鶴立雞群，頗有特點，但後繼者聊，並未成為主流。又如南宋李劉馬夏的粗筆狂怪山水，雖也代表了一個短暫的時代，但被董其昌列為另類，後期追隨者也聊，倒是到了近現代，反而有了很多追隨者。從深層原因講，南宋急於變革北宋復古風，所以有這類另類出現，近代急於變革清未的復古風，所以有這類另類出現，實際上這是一種燥動心態的產物，當代的燥動心態比任何時代都盛，所以不但有粗筆，還出現了大量的怪異畫種，許多人都在潛心研究怎樣搞出驚世之作，以便鶴立雞群，名利雙收，各種狂怪現象此起彼伏，但這些必然是譚花一現，是與正統的國畫風尚不相符的，也絕不會成為主流。藝術的風格怎樣創造，即怎樣創造自己的風格？要注意這麼幾個問題。

一是要依據自己的天賦確定自己的風格，每個人的天賦是有區別的，有些因素是先天具有的，例如唱歌要有好嗓子，這是天生的，沒有這個條件也成不了歌星，即便有好嗓子，但每個人的嗓音是不同的，沒有那種嗓音，也唱不出鄧麗君的味。繪畫也是一樣，自已的天賦是什麼，也要根據自已的天賦，也就是鍾愛與領悟能力來確定自己的風格。

二是要創造而不是模仿，在從藝過程中，開始通常都有一個模仿過程，喜歡某個藝術家的風格，就喜歡去模仿他，但是不能老是模仿，模仿得越象，就越沒有自己的風格，所以要在模仿的基礎上創造自已的風格，這才是從藝的真正水平。在繪畫中，主要要去摸索新的用筆用墨方法，新的構思畫法，例如，我在總結前人的經驗教訓中，覺得國畫發展一個很顯著的特點是畫得越來越細膩，畫得越細膩越具美感，就研究摸索怎樣畫得細的方法，從而創造了禿筆芝麻皺，鈍筆樹皮皺，刀筆髮絲皺，尖筆亂線皺，水墨暈染皺等法。

三是創造的風格要合大眾審美觀，作任何藝術，如果大多數人不喜歡你創造的風格，只是自已孤芳自賞，這種創造是失敗的，沒意義的。鄧麗君之所以紅得發紫，是因為她創造的風格很符合大眾審美觀，所以男女老少都喜歡。繪畫也一樣，創造的風格應符合大多數人的審美觀，如果只是搞怪獵奇的亂創，雖然也有自己的風格，但因不符合大眾審美觀，也沒有生命力，只能壇花一現而已。

四是要研究歷史，研究藝術規律，研究社會潮流，藝術的發展歷史是根據社會潮流變化的，是有規律可循的，唐代人物畫以胖為美，而現代就變了，再去畫胖美人人們不會喜歡的，古代文人畫以水墨為主，現代人的生活豐富多彩，不會願意在家裡掛一幅黑色的畫，至少那不喜氣，所以，不注意去研究這些規律，只憑自己想像，憑自已個人愛好去創造也是不行的。

12、山水畫意境論

山水畫尤講究意境，這是詩人畫家王維創造的一種風尚，後得到圈內文人畫家的一致推崇，許多畫家都身體力行，大力實踐，尤以元畫諸家把山水畫的意境體現得淋漓盡致。

山水畫的意境從本質上講是畫家思想境界和高尚情懷的反映，從畫面上反映出來主要表現在兩個方面，一是構圖方式，二是抒情性。前面我們己初步說過，山水畫的構圖主要有高遠、深遠、平遠和全景構圖等基本方式，這幾種方式實際反映了畫家的幾種思想境界。高遠屬仰視效果，有志承高遠之意境，當然也有好高鶩遠的意思，反映了畫家的一種志向。深遠屬俯視效果，有居高臨下，一覽眾山小之意境。全景構圖也屬深遠一類，有胸懷寬廣，思維博大的意境。平遠屬平視效果，有平淡無奇，謙卑謹慎但卻眼光遠大的意境，喜好不同的構圖方式反映了畫家不同的境界和心態。

山水畫的抒情性也是意境的反映，抒情性也就是詩意性，王維特主張以詩入畫，增強畫面的詩意抒情性，此主張非常符合文人畫的特點，故歷代文人畫家非常推崇。山水畫的抒情性包括幾個方面，一是創作詩意畫，依唐詩宋詞所反映的詩中有畫的意境來創作山水畫，如唐人詩意冊等畫集，二是注重在山水畫中以詩詞題跋，有題古代詩詞的，更多更有意義的是自行創作題寫詩詞，使詩書畫印合一，增強了畫的審美和價值。三是將山水畫的創作融入詩情畫意，以浪漫的筆墨，浪漫的風格，浪漫的畫面呈現浪漫的情懷，這在元畫尤以倪瓚的山水畫使抒情山水畫達到了前無古人的高峰。

在山水畫中，南派雋秀的水墨畫更具抒情性，更善於表達抒情情懷，但並非說北派的雄奇美就不能表達抒情性，就象詩詞，即有婉約的詩也有大氣的詩，有不同風格的詩詞，有不同的抒情表達方式，山水畫也有不同的抒情筆墨方式，宋畫中的李成、郭熙、王詵畫風同樣用抒情的筆墨展現了山水畫浪漫的意境，使宋元山水畫成為了中國山水畫的代表性符號。因此可以說，凡筆墨畫面不生硬呆板，靈動飄逸之畫風都具有較好的抒情性和意境。

13、山水畫章法論

作書畫是要講究章法的，尤以山水畫的章法最多也最嚴肅，關於章法，歷來有不同的看法。《芥子園畫譜》開篇的畫學淺說講：鹿柴氏說，論畫或崇尚繁，或崇尚簡，但不能這麼看，不能用簡或繁來衡量優劣。也有的以繪畫的難易程度來衡量，這也不能說明問題，還有的以是否遵從繪畫的技巧和法則來衡量，這都不對，實際上，繪畫開始學習時是嚴格遵循法度，以後逐漸就「超神盡變」，形成自已獨特的風格，就不再依法了，有法亦可，無法也亦可。這裡說的有法亦可，無法也亦可是說形成個人的獨特風格,不拘泥於前人的畫法而言，本人認為，作山水畫要想作得好作得精，還是應講究章法的，尤其是古典山水畫。許多章法雖然有程式化的弊端，但它卻是幾千年來先輩們實踐經驗的總結，而且是確有成效的實用的經驗之談。

山水畫的章法從構圖、造型、運筆、用墨、設色、題款都有一定的章法和規矩要求，這將在後面的內容中分章詳述，這裡集中介紹古人總結的一些共同的章法要求，六法六要六長三病十二忌.

六法：南齊謝赫所提六法，一曰氣運生動，指畫作以氣勢韻味取勝。二曰骨法用筆，指運筆要有力度。三曰應物寫形，指根據原景原物概括提練出大體形狀。四曰隨類賦彩，指根據不同對象施用不同色彩。五曰經營位置，指構圖設景要合理布局。六曰傅摸移寫，指重視寫生，並根據寫生進行創作。

六要：宋劉道醋曰，氣韻兼力一要也，格制俱老二要也，變異合理三要也，彩繪有澤四要也，去來自然五要也，師學舍短六要也。意即作畫要講氣韻，筆法有力度；作畫的老傳統老規矩要遵守；作畫提倡變異，但變異要合理；色彩運用要光鮮有光澤；運筆要自然流暢不要遲疑，不要刻意雕鑿；從師學藝要取長舍短，不要一味模仿。

六長：宋劉道醋曰，癧鹵求筆一長也，僻沚求才二長也，細巧求力三長也，狂怪求理四長也，無墨求染五長也，平畫求長六長也。

三病：宋郭若虛曰，三病皆系用筆不當，一曰板（用筆呆板），板則腕弱筆癡全虧取與，狀物平褊不能圓渾。二曰刻（用筆遲疑），刻則運筆中疑心手相戾，向畫之際妄生圭角。三曰結（運筆不流暢），結則欲行不行，當散不散，似物遲滯不能流暢。

十二忌：元饒自然曰：一忌布置拍密，二忌遠近不分，三忌山無氣脈，四忌水無源流，五忌境無彝險，六忌路無出入，七忌石只一面，八忌樹少四枝，九忌人物傴僂，十忌樓台錯雜，十一忌滃淡失宜，十二忌點染無法。

本人根據現代繪畫也總結了八病供參考：1、畫無天地。是指畫面上看不出天地的位置，整張紙被實景佔得滿滿的，一點空隙也沒有，這種畫法給人窒息感，缺乏意境。2、寫生入畫。直接將寫生稿作成畫稿，沒有提煉再創造。除少數寫生稿外，絕大多數實景寫生並不能滿足作畫的要求，只能作為素材積累3、求真寫實。中國畫以寫意為特徵，太過求真寫實失去意境美。4、山無層次。山峰應由層層山巒構成，使之具有層次感，單一層次的山巒不可取。5、主次不分。畫面看不出主景和附景，密密麻麻，一團亂麻。6、筆力疲軟。石山石頭多用鐵線描折蘆描，而錯用遊絲描，蘭葉描等筆法，筆法無稜角，疲軟無力。7、濃淡失度。畫面暈染該濃不濃，該淡不淡，濃淡交融不自然。8、設色過艷。色彩太多太過濃艷看起來很俗氣。

14、山水畫構圖論

構圖是指整幅畫圖的構思、布局、規劃，這是整幅畫成敗的關健，不能不重視。就象建設一座城市，要規劃哪裡修街道，哪裡修樓宇，畫畫也是一樣，要規划出哪裡畫山，哪裡畫樹，哪裡畫水，哪裡畫雲，沒有合理規劃，出來的作品必然是亂糟糟的，沒有美感。

構圖是要遵循一定的規則的，根據先師們總結的經典經驗，畫面布局構圖通常有：1、三遠構圖法，三遠即高遠平遠深遠，高遠構圖即採用仰視效果，構塑高大雄偉的山勢，這種構圖法較適合用立軸構畫高山大嶺。如五代荊關李范和元代王蒙喜用此種構圖方式。平遠構圖即採用平視視覺構圖，多用於描繪平原淺丘風光，立軸、斗方、橫幅均可適用，如五代董源巨然，元代吳鎮倪瓚多用此構圖方式。深遠構圖方式，包括全景構圖方式是採用俯視視覺構圖，具有居高臨下，一覽千里的視覺效果，多用橫幅和長捲來展現博大的畫面。2、半邊型構圖法，即畫面主景佔半邊，另一邊畫附景或留白題款，這種構圖是經典構圖法，畫面美觀，慮實適當，尤適合立軸，故古畫中絕大部份立軸均採用這種構圖方式。3、對角型構圖法，也是較經典的構圖法，即主景和附景各對稱佔一個角，立軸斗方橫幅均適用。4、占角型構圖法，即主景佔一個角，其餘地方畫附景或留白題款，南宋馬遠馬一角好畫此圖。5、佔中型構圖法，即主景畫在中間，其它地方畫付景或留白。6、環抱型構圖法，即主景在中央，周圍畫付景，形成環抱式。7、對稱型構圖法，即上下或左右一邊畫主景，另一邊畫付景，多適用於橫幅，立軸斗方也適用。8、此外，還有品字型z字型c字型s字型構圖法等。

以上幾種構圖法是常用的幾種構圖法，這些方法構塑的畫面比較協調美觀，但構圖沒有固定的套式，可靈活一些，但總的要求是協調好看。構圖比較忌諱不留空白，整張紙畫得滿滿的，一點空隙都沒有，這樣的畫密不透氣，有一種窒息感，所以國畫的留白和飛白是一項重要的技法。

15、山水畫造型論

山水畫的造型即設計塑造每個景物的形狀。繪畫本身屬於造型藝術，無論一座山，一塊石,一棵樹，一朵雲，一片水，一隻船都必須精心設計其造型，造型不好，畫出的東西自然難看，這相當於建築設計師設計建築物一樣，有的建築物很美，有的很普通，甚至很難看。畫一個人物或動物，如果只是呆板的站在哪裡，沒有優美的造型和表情，畫得再漂亮也不受看。山、石、樹、木、雲、霧、江、湖、花、草的式樣千奇百怪，這就要畫師獨具慧眼，去觀察、提煉出最美的景物造型。欣賞歷代名畫的那些代表性作品，感受最深的是那些景物的構圖造型的確很美。各具特色，反映出畫家深入的觀察能力和筆墨表現能力，

山石的造型主要有直線造型、折線造型和曲線造型三類，直線造型是指山石輪廓線的線條相對較順直舒展，如荊浩的畫，折線造型是指山石的輪廓線的線條有轉折稜角，剛硬鋒利，如馬遠夏圭的畫，曲線造型是指山石的輪廓線的線條婉延曲折，呈波浪型線狀，如郭熙、二袁的畫，不同的造型呈現出不同的風格，別有一番風味。樹的造型更多，松、柏、雜、枯樹每個人的畫法不同，造型也各異，各參見歷代名畫臨寫。雲霧、江河湖水因其動感程度不同也千恣萬態，可在圖集中閱覽。山水畫山水景物的造型沒有固定的模式，呈千變萬化的狀態，但也有基本規律，有十八字緘言可供參考，石貴奇，山貴雄，水貴流，雲貴動，樹貴蒼，花貴茂，尊重這些規律，畫出的畫就美。

石貴奇，是說石頭的造型應奇特，普通的石頭人們見得多了，沒人會去欣賞一塊普通的石頭，可借鑒奇石尤以靈壁石的造型畫石。

山貴雄，無論石山土山，造型雄偉壯麗方能較好表現山的氣勢山的精神，人們之所以喜歡遊覽名山，因名山之雄令人崇敬。

水貴流，畫水除湖面水外，溪水、河水、海水都應以流動為高，且流動的態勢需設計好造好型。

雲貴動，畫雲彩與畫霧氣應有區別，高山大嶺的瀑布雲即壯觀又美麗，在畫雲的畫家中，劉有成的黃山雲是首屈一指的，可作參考。

樹貴蒼，畫樹應蒼桑，尤樹榦樹枝應曲折婉延，盡量不要直挺挺的，蒼松古柏歷來是畫家的畫樹題材，因它的確具有古樸美。

花貴茂，山上花草樹叢多一點，茂盛一些，山體顯得更有生氣，所以畫山體盡量不要畫光禿禿的山。

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