系統介紹黑白攝影

一．黑白攝影概述

黑白攝影的產生和發展：

●自從攝影發明之初，人類就只能利用鹵化銀在透明介質上製造黑白影像。所以留傳至今的歷史老照片都是黑白影像。

●在彩色影像出現之前的漫長歲月中，人們利用黑白攝影技術拍攝了大量的黑白照片，從而構成了以黑白影像來構成人類社會發展過程中的黑白歷史文獻圖片資料庫。

●黑白照片在一定程度上能使讀者產生對過往歷史的聯想，使圖片獲得歷史感。

●儘管在今天彩色攝影的已經發展得如此成熟和精微的地步，黑白攝影仍然為很多嚴肅的攝影師所鍾愛。

●黑白感光材料的發展和成熟，使黑白攝影得到進一步的發展。各大感光材料生產廠家對黑白感光材料的重視和技術發展、貢獻。

黑白攝影的優勢：

●黑白感光材料的理化穩定性，獲得很長的保存年限。

●黑白感光材料的手工操作，獲得很強的手工藝製作感，從而使得作品具有更高的藝術價值。

●黑白感光材料的手工操作，能夠很充分地控制畫面的影調、反差和各部分的平衡。

●黑白攝影所具有的歷史感和抽象感，使作品與客觀存在拉開距離，而獲得獨特的審美價值。

● 黑白攝影所具有的單純影調，使作品獲得相對的嚴肅性。所以，很多嚴肅的攝影家都鍾愛黑白攝影。

黑白攝影的獨特藝術魅力：

●由於捨棄了對色彩的表現而只關注對象的光影、形態和影調反差關係，而使黑白攝影變得相對單純，並獲得一定的抽象性。

●由於只表現對象黑灰白的單純影調，使黑白攝影與真實的客觀自然面貌產生了一定的距離，使人們在欣賞黑白照片時容易把影像與客觀自然拉開距離，而單純關注於圖像本身的光影、影調、質感、形態等純粹攝影語言形式，從而產生特殊的視覺形式美感。這就是黑白攝影本體語言所獨具的藝術魅力。

●由於彩色攝影技術的發展和普及，使攝影的操作過程由於依賴完善的自動化機器而變得非常簡單，彩色圖像充斥泛濫。重新審視黑白攝影，從中感受到清高、冷峻、嚴肅、理性的獨特美感。

二、黑白攝影的技術要領

１.影調的認識

●構成黑白影像的基本要素是影調和反差。

影調構成畫面的黑白灰層次。亮色調層次稱為高調，暗色調層次稱為低調。

理想的影調和反差，應該是從畫面的極黑到極白之間，有著非常豐富的中間過渡層次。這樣的影調具有豐富的細節表現力，能傳達出對象的微妙結構和質感特徵。

正常的理想影調：從極黑到極白之間，豐富的過渡層次

低調畫面

以大量深黑濃重色塊為主，而只有極少數部位處於亮調的畫面被稱之為的低調畫面。

低調畫面不以追求豐富細節的表現為目的，而追求表現一種深沉、凝重、神秘的氣氛和意境。

高調畫面

以大量明亮淺淡影調為主，而只有極少數部位處於低調的畫面被稱之為高調畫面。

高調畫面也不以追求豐富細節的表現為目的，而追求表現一種明快、清爽、淡雅的氣氛和意境。

反差：

構成畫面的黑白灰層次之間的亮度差，也就是對比度。

適中反差：畫面的影調從極黑到極白之間，有很豐富的過渡層次。這些層次細膩、微妙、對比度柔和的畫面影調，具有豐富的細部結構與質感的刻畫和描寫能力。

適中反差的影像，是絕大多數攝作品運用的表現形式。也是學習攝影首先要掌握的最基本的技術。

高反差

構成畫面的黑白灰層次之間很大的亮度差，稱之為高反差影調。

高反差畫面影調生硬，影調層次少，影像鮮明，對比強烈。不具有豐富的細部結構與質感的刻畫和描寫能力。但由於形象鮮明而硬朗，簡潔概括，能構成強烈的視覺衝擊力。

低反差

構成畫面的黑白灰層次之間很小的亮度差，稱之為低反差影調。

低反差畫面影調柔和平淡，色域窄、層次少，影像朦朧不鮮明，對比弱。同樣不具有豐富的細部結構與質感的刻畫和描寫能力。表現出晦澀、含蓄、深沉、朦朧的氣氛。

每一種不同的影調都有其獨特的長處和短處，只有對影調精確的控制，根據畫面主題的需要運用恰當的影調，才能使影調的藝術表現力得到最大限度的發揮，營造出獨特的視覺美感。

創意性地運用影調。技術上的完美與藝術的完美不一定劃等號，有時根據特定主題內容的需要而超越技術的標準，以不完美的技術達到藝術的獨特表現。

2.影調的控制

(1)準確曝光的重要性

●在大多數情況下，我們一般都是追求盡量豐富的影調，以達到盡量豐富的細節描寫力和質感表現力。這就必須對膠片進行精確曝光才能獲得最豐富的影調。

(2)曝光過度

●如果對膠片曝光過度，本應處於較少銀粒堆積的透明區域也感了光，堆積了較厚的銀粒而不再透明了；同時膠片上的最大密度部位卻因已達到了格瑪無限大不會再增加密度。其結果是反差變小了，並且亮部的層次被損失了很多而沒有細節表現。

(3)曝光不足

●如果膠片曝光不足，被亮部照耀的最大密度區不足以達到足夠的密度，而被暗部照耀的最小密度區則超出膠片的密度範圍之外，成為沒有密度層次變化的透明區域。印出的照片的亮部達不到到足夠亮，而暗部的層次損失成為一片死黑。這時畫面的密度範圍變窄，也就是反差變小了。

●如果少量曝光不足，同時又在顯影時有所適當增加，則可使影調的反差適當增大。在對低反差景拍攝時可運用這種技術來提高反差。這叫做影調擴展。

●如果少量曝光過度，同時又在顯影時有所適當減少，則可使影調的反差適當減小。在對高反差景拍攝時可運用這種技術來降低反差。這叫做影調壓縮。

3. 區域曝光法（影調分區系統ZONE SYSTERM）

這是美國著名攝影家安塞爾 · 亞當斯所創建的一套黑白攝影曝光和顯影影調控制的技術。

●影調的十個分區和自然景物的對應關係：

0區：相紙黑，也叫做定調黑。

一區：接近黑，在微弱光下的陰影，沒有光照的室內。（對於大多數照相紙，0區與一區的影調相同）

二區：灰黑，僅能暗示表面質地。

三區：黑灰：有表面質地的影子，黑部細節和和表面結構可清楚地看到。

四區：暗灰，暗色調的黑皮談，暗色樹葉，風景中的陰影區。

五區：中灰，18%的灰，黃色皮膚，純蘭天，綠色植物等。測光表的 測游標准。

六區：淡中灰，不帶高光的白皮膚，明亮陽光下雪中的影子。

七區：淡灰，陽光下的人行道，能看出淺色織物的表面質地。

八區：很淡的灰，幾乎純白，平光下耀眼的雪面，白牆上的陽光。

九區：不能表現質地的純紙白，明亮陽光下的雪面，也叫做基調白。

●影調的壓縮和擴展

●測光表的測游標准：五區18%灰

大多數景物的亮度範圍大於1000：1

大多數底片的曝光量範圍不到500：1

照片能表現的亮度範圍不到50：1

●在照片影調中，0、一、二區和七、八、九區幾乎看不出什麼區別，使用的有效範圍在二區與七區之間，只有五級，即32：1。

● HD曲線(感光特性曲線）

●預見照片影調

依據測光參數加減曝光量

三.黑白攝影用濾鏡

●自然界是彩色的。但是有些看起來完全不同的色彩，如純紅色和純綠色、純藍色之間的明度是很接近的。如果拍成黑白膠片後它們所呈現的影調幾乎都是很接近的中灰色。所以有時看起來很明銳悅目的彩色對象，拍成黑白片後卻呈現為灰暗的缺少變化的影調。

●使用濾鏡的目的就是改變對象的影調關係，使影像畫面呈現更明銳悅目的影調層次。

●只要通過選用合適的濾鏡，可以隨心所欲地提亮或壓暗某個對象的色調深淺，從而突出想表現的重點。

濾光鏡的基本原理

光線通過濾鏡後成分被改變

同類色光比例增大

對比色光比例減小

●濾鏡的基本作用

濾鏡在黑白攝影中

提亮同類色

壓暗對比色

增加影像反差

由於濾鏡吸收了一部分光，使進入鏡頭的光量變弱，需增加曝光量

四、黑白攝影的觀察認識、思維

●對影調有了一定的認識之後，在進行黑白攝影創作時，就會以黑白影調的眼光而非彩色的眼光來看待對象、來思考、來取景構圖。要忘記色彩。

●掌握了影調區分系統的原理和控制方法後，在拍攝取景時，就可以預想出最後的畫面效果，而選用相應的技術手段來拍攝。

●相對彩色攝影，黑白攝影更單純，簡潔。使人更關注對象的形態、光影、質感等更本質的因素。

●黑白攝影更理性、冷峻、嚴肅，攝影者要懷著一種虔敬的心態來做黑白攝影。

●黑白影調的美是超越客觀自然而存在的，是攝影本體語言所呈現的獨特的美，形而上的美。

*部分圖片來自於網路

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