太極拳與書法的聯繫

第29屆奧運會上，太極拳表演和中國印的京字，顯現了中國太極拳與中國書法兩者源而異流，揭示了兩者在形象、神韻、剛柔之氣，學練程序、藝術效果方面的內在聯繫。本文僅述筆者之感悟如下。

一、同源異流，和而不同

太極拳其理論基礎是《易經》的陰陽八卦學說，是我國傳統辯證思維與武術、醫術，導引術最完美的結合。涵蓋著陰陽，動靜，虛實，開合、剛柔、化發、意力等矛盾的辯證統一。所以，太極拳又稱為哲學拳、陰陽拳、虛實拳。太極拳，傳承至今，有了陳、楊、吳、武、孫……等不同的流派，但他們的拳架同樣都離不開太極拳論的基本法理。

漢字的藝術表現形式就是書法，儘管是不同的字體形狀和數不清的書法流派，但都離不開方塊字的基本規則。

書法大師教出來的徒弟，不可能寫出來的字都是一樣的，因為在傳承中有創新。太極大師教出來的徒弟也不可能一樣，因為每個人對太極理論理解不同，習練過程中的感悟不同，最終學出來的拳就會千變萬化。但是，他們都是太極拳這棵參天大樹上的枝葉，品相不同，卻是同根。

二、剛柔相濟，結構嚴謹

太極拳快慢相間，剛柔相濟，蓄髮相變。《太極拳十大要論》云：「太極拳有陰柔、輕柔的一面，譬如和風細雨，又有陽剛沉著的一面，譬如雷霆萬鈞，兩者兼備互用才得太極兩儀。」清代書法家曹瑩在《書法約言》中指出：「凡運筆有起有止，有緩有急，有映帶有迴環，有輕重，有轉折，有虛實，有偏正，有藏鋒，有露鋒。」

太極拳與書法一樣，其節奏變化多端，鬼神莫測。我們欣賞一幅優美的書法作品，猶如看到了一套完整的拳術表演。在書法藝術中，字的結構是千變萬化的，好比太極拳推手和散手一樣變化無窮。

書法創作，講究筆畫優美，結構嚴謹，筆畫勻稱，章法布局。起一筆決定這個字的大小、位置的偏正，第一個字決定了全篇的風格布局。存乎一心，運用自如。筆畫強調有「力」。「力」是書法的內在精神，剛而非石、柔而非泥，要筆實而墨沉，忌筆飄而墨浮。要筆到墨到，墨到之處，皆有筆在。

打拳好比書法創作，舉手動足好比一筆一畫，一個拳式的優劣，好比一個字的好壞。一趟拳演練好比完成一篇書法作品，在幽美的環境里練一兩遍或幾遍太極拳，如同創作一幅滿意的條幅或長卷。

初學太極拳，以示範為榜樣，一招一式地模仿，猶如小學生一筆一畫地學寫字。拳式由手眼身法步組成，好比書法由點、直、橫、勾，撇，捺等結字。

書法一般以每個漢字為基本單位，儘管字與字筆畫繁簡懸殊，結構紛雜多變，但都不脫離間架結構的基本規律。間架好，就能使字體端正穩健；結構好，就能使字有氣勢。打完一趟好拳，與寫了一篇完美的書法作品，所表現的美好意境是一樣的。

三、以意引氣，內外兼修

太極拳與書法的健身功能也是相通相近的。太極拳是靜功，是內功。先是練體，其次是練氣，最後是練神。太極拳與書法是天然的氣功，不求自得。在此基礎上練神，則是更上一層樓。太極拳與書法，都非常注重心法，要求心神貫注，心領身為。太極拳手有定法，步有活規。古拳論提出「先在心，後在身」「意氣君來骨肉臣」。古書家也強調「意在筆先，筆居心後」。可見意在太極拳與書法中的重要性。

書法的創作過程，按照古人作書的程序，先磨墨，此時心靜，邊磨，邊構思，心平氣和，然後揮毫於紙上，力送毫端，一氣呵成。久之，書法、氣功，功夫漸長。由於作書中每筆的點、畫、波，撇、屈曲，皆須盡一身之力而送之。久而久之，身體健康水平的提高，是不求自得的。

書法的基本功除了掌握點劃間架之外，還要在筆墨紙硯中感悟到默契、和諧，尤其是能否感覺到筆與紙間的一種引力或稱作摩擦力，這種摩擦力是需要用心去感悟的，是實實在在存在的，有了這種感悟，就能將心意更好地展現出來。對應於太極拳來說，書法上的這種筆與紙間的摩擦力，就相當於人體與空氣間的摩擦力，同樣是要由心去體味、感悟的。

四、循序漸進，貴在堅持

太極拳和書法藝術如果按照一般要求，幾個月就能學練一趟拳，或者學幾個月書法，就能拿毛筆來寫字。但是要達到入門的程度就不那麼容易了。學練太極拳的正確途徑，一是要明理：二是必須有名師教導，不然是摸不清門路；三是要靠恆心，多練，循序漸進，多思、多悟、多體會，下苦功夫。而學習書法，也同樣是這條正確途徑。王羲之之所以能成為書聖，因其天資聰慧，早年即有家教，又有名師，加上勤苦用功，終於大成。流芳百世的精品書法，那是書法大師窮其畢生心血，終日礪練不輟的結晶；技蓋群雄的太極功夫，也是太極大師盡其一生精力，每日聞雞起舞苦練不止的收穫。（作者：魏州 ）