談古代詩詞分類鑒賞方法（七）

談古代詩詞分類鑒賞方法（七）

七、禪理詩

禪宗是中國佛教史上流傳時間最長、分布範圍最廣、影響程度最深的宗教流派。中唐時期的慧能是禪宗的實際創始人。慧能禪宗與中國其它佛教宗派不同，更與印度傳入的佛教有別，是最具佛學禪宗特色的中國佛教宗派。唐代佛教禪宗偏重於探討個體與自我和諧，與儒家美學的「率性而行」、道家美學的「自然無為」等也有一定的相通之處。禪宗主張悟「道」，而「悟」是其根本。禪詩就是禪與詩的結合。正如元好問所說的：「詩為禪客添花錦，禪是詩家切玉刀。」

據《景德傳燈錄》記載，神秀與慧能的一段對話，就是用詩歌的形式來表現禪意的。詩歌如下：

身如菩提樹，心如明鏡台。

時時勤拂拭，不使有塵埃。

——神秀

菩提本無樹，明鏡亦非台。

此間本無物，何使有塵埃。

——慧能

禪宗的觀念改變了人們的思維方式，這在詩歌中得到表現。具體來說，主要體現在以下兩方面。在詩歌中，主要體現在「以禪入詩」和「以禪喻詩」兩方面。如果細分起來，正如袁行霈老師在《中國詩歌藝術研究》中所說的「以禪參詩、以禪衡詩和以禪論詩的區別」。

第一、禪在詩歌中的表現

1、以禪入詩

以禪入詩就是把禪意引入詩中。有些作品是用禪語闡述了禪意，所以，只有詩的軀殼，而無詩的內涵。如，蘇軾的《琴詩》：

若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？

若言聲在指頭上，何不於君指上聽。

詩歌在筆墨之中，寓於禪意。

如，王維的詩歌《渭川田家》：

斜光照墟落，窮巷牛羊歸。

野老念牧童，倚杖候荊扉。

雉雊麥苗秀，蠶眠桑葉稀。

田夫荷鋤立，相見語依依。

即此羨閑逸，悵然吟式微。

這首田園詩描繪的是一幅安逸、明快的鄉居生活圖景，表現了仕途屢經升沉的詩人著意追求的自然樸素的隱逸生活中獲得感悟和超脫的人生理想。王維對隱逸的嚮往，從直接的現實意義上來說，是由於當時不如意、險惡的政治環境和佛教禪意的「無生」觀念的影響。

2、以禪喻詩

以禪喻詩即以禪參詩、以禪衡詩和以禪論詩三種形式。

（1）以禪參詩

以禪參詩就是以參禪的態度和方法去欣賞和閱讀詩歌作品。這種以禪參詩的形式，最早的是蘇軾的「暫借好詩消永夜，每逢佳處則參禪。」講究頓悟。另外，用參禪的觀念來說明詩歌創作，主張靈感、頓悟，主張藝術上渾融原沉，追求整體意識的和諧，而不執著於言句。如，宋代無可的《學詩詩》：

學詩渾似學參禪，竹榻蒲團不計年。

直待自家都了得，等閑拈出便超然。

又，

學詩渾似學參禪，自古圓成有幾聯？

春草池塘一句子，驚天動地自今傳。

我們從無吳可上面兩手詩歌中可以看出，他就把參禪的態度用於詩歌中，主要體現在以下幾方面：

（2）以禪衡詩

以禪衡詩的代表人物是宋代的嚴羽。他的《滄浪詩話·詩辨》中標舉以禪衡詩的旗幟，他用自己的以禪衡詩的觀念把中國原有的詩分為三個等級：漢魏晉盛唐，大曆到中唐，晚唐，並用禪宗的大乘、小乘以及聲聞辟支佛三個等級來比附。他主張詩有妙義，而漢末以前，不假悟之悟，盛唐以前的詩透徹之悟，大曆以前的詩是一知半解的悟。禪在言羽的理論觀念中僅是一種比喻。

3、以禪論詩

以禪論詩在宋代最為豐富，宋代以禪論詩的代表吳可，他與蘇軾以禪喻詩有別：蘇軾偏重於欣賞，吳可偏重於創作。除了吳可以外，嚴羽的以禪論詩也比較有名。嚴羽認為，詩與禪都要妙悟，表現為對禪的見識力，在詩中表現為藝術感受力。他認為「學力」與「妙悟」相比，妙悟是第一位的。妙悟之始的好處在於透徹玲瓏，不可聚合，如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之花，言有盡而意無窮。按照這種要求，詩歌就應該擴大其容量，通過有限的字句，給人以無窮的啟示，強調詩歌語言的彈性，以及詩歌意象的多義性。

第二、詩歌中禪意分析方法

詩歌中禪意的分析，主要體現在以下幾方面：

1、頓悟自然

佛的最根本就是頓悟。對生活自然的頓悟是詩人的一種思維模式，也是一種生活方式，更是一種情感表達方法。它具有超脫現實，走進心靈的快感，也有因頓悟而得的解脫所產生的愉悅。有「詩佛」之稱的王維可謂是這方面的典範。其《終南別業》是之類詩歌的代表作，全詩如下：

中歲頗好道，晚家南山陲。

興來每獨往，勝事空自知。

行到水窮處，坐看雲起時。

偶然值林叟，談笑無還期。

前人對其中的「行到水窮處，坐看雲起時」一句頗有讚譽，認為其有化機之妙。「行到水窮處」是說隨意而行，走到哪裡算哪裡的意思，然而不知不覺，竟來到流水的盡頭，看似無路可走了，於是就坐了下來。「坐看雲起時」是心情悠閑到極點的表示。雲本來給人以悠閑的感覺，也給人們以無心的印象，因此陶潛才有「雲無心以出岫」的話。通過這一行、一到、一坐、一看的描寫，揭示詩人王維此時心境的閑適。所以，宋人蘇庠在《苕溪漁隱叢話》中說：「此詩造境之妙，至與造物相表裡，豈直詩中有畫哉？觀其詩知其蟬蛻塵埃之中，浮游萬物之表者也。」也就是說不拘泥於事物的表面，不被表現所蒙蔽而感悟到內在的本質。

2、體察物理

禪宗講究從日常生活中悟道。「道」存在於生活的方方面面，每時每刻都有「道」的存在，關鍵是需要人們從平凡的生活中悟出來。這裡的「道」也就是一種佛理（或者說事理）。在詩歌中，事理的感悟並不是抽象地說出，而多用形象化的手法加以表現。

（1）事理表禪意

借景抒情就是詩人通過景物的描寫，把思想感情寄寓其中。對於詩歌來說，「貴含蓄，忌直露」，體物抒情曲盡其妙，景物和情感互生互隔，相互統一。如，王之渙的《登鸛雀樓》：

白日依山盡，黃河入海流。

欲窮千里目，更上一層樓。

詩的前兩句「白日依山盡，黃河入海流」寫的是登樓望見的景色。寫得景象壯觀，氣勢雄闊。首句寫落日西沉，突出了廣闊的天際景象。次句寫黃河流歸大海，詩人由近望到遠。詩人雖在黃鶴樓，不可能望見黃河入海，句中寫的是詩人目送黃河遠去天邊而產生的意中景，是把當前景和意中景融合為一的寫法。這樣虛實結合的寫法，更增加了畫面的廣度和深度，境界自然而出。接著的第三句寫詩人還想進一步窮目力所及看盡遠方景物，第四句就予以回答了第三句的問題——更登上一層樓。詩句看來只是平鋪直敘地寫出了這一登樓過程，而含意深遠，耐人尋味。這裡有詩人的向上進取精神，高瞻遠矚的胸襟，也道出了要站得高才看得遠的哲理。

（2）細節表禪意

細節源於生活，是生活真實的表現。因佛在於悟道，所以，在很多以禪入詩的詩歌特別重視細節。如，蘇軾的題畫詩《惠崇春江晚景》：

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

蘇軾在這裡抓住了早春時節的細節，不加修飾地寫了出來，構成了一幅形象生動的春江畫圖。其中，「春江水暖鴨先知」句點出了「鴨先知」。這一細節，不但表明了鴨與水而先知的關係，更表現了畫面中無法表達的群鴨的「內心世界」，實現了物與心的結合。

（3）聯繫表禪意

聯繫表禪意就是通過事物之間的關係來表現一定的哲理思想，悟出一定的禪理。比如，宋代詩人蘇軾的《琴詩》：

若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？

若言聲在指頭上，何不於君指上聽？

詩人通過「琴」和「手指」的關係，表明了二者的結合才能產生「琴聲」的道理，也就是事物整體美的產生源於事物間和諧統一。這樣的道理在佛教中，就是一切都是因緣結合而成，事物與事物之間只有發生了聯繫，才得以存在的思想表現。

總之，禪宗美學一方面重視直觀感受的審美體驗來表達和傳遞那些本不可以表達和傳遞的東西，另一方面認為文字（詩歌）都是群體所共同遵守的普遍規則，要想真正到達或把握本體，僅僅依靠這種共同的東西是不夠的，只有憑藉個體的親身領悟、體會，才有可能進入無限豐富多彩、活潑流動、生機盎然的自由境界。

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