君可知，民國的設計有多美······

民國很短，民國很亂，我們對民國就有種莫名情懷，像戀愛一樣，從吸引，到著迷，

最後成為個人思維的一部分。

民國生活當時無疑是十分開放的，隨之而來的是商業美術設計、出版業和印刷業的鼎盛。那個時期的設計形態豐富，表現內容多樣，充滿了冒險。尤其是民國時期的美術字，可以算是中國現代字體的「復興時期」，無論是創意、形態或是筆劃細節，都將一個個方塊漢字發揮出新的組合變化，充滿各種可能性。

五四運動是中國現代史的起點

也是中國平面設計的發端~

俗話說：棒下出孝子（誤）亂世出英雄！

那時文化混雜、價值斷裂，民族資本主義得到了發展，

工藝品已由手工業進而為機器工業，現在我們已面臨著機器工藝時代，所以我們談工藝美術，不僅是要改進手工業工藝美術，而且要注意到機器工藝美術。

出於市場競爭的需要，藝術設計的各種形式都出現於市場之中。

而且眾多留洋藝術家的歸國，引入了最新的「design」的概念，

平面設計在夾縫中存活盛放。

那時的設計師大多為繪畫者，屬於身兼多職的雜家。

因出於歷史漩渦的複雜背景，

不可避免收到日本視覺文化與西方藝術風格雙重影響，

不過我們也走出了自己的路子，

粗暴總結有4種風格：

文人封面

吉祥如意

風情美女

字體很粗

有一位左旭初先生非常有耐心地統計：

民國時期的圖樣內容分類：十二個大類，四十六個小類，具有鮮明的中國傳統文化特色的有十三類，

如十二生肖、吉祥動物、著名園林、寺廟道觀等。

文人封面

在蓬勃的出版業及其書刊市場，

這一時期文人、作家、翻譯家等或直接或間接地參與到書刊封面、版式以及插畫等環節的設計之中，

成為中國書籍裝幀設計史在民國時期的特殊現象。

在封面設計方面五花八門，

各種派別都有，各種題材都有，各種技法都有，

印象的、抽象的、立體的，不一而足。

從某個層面來說，魯迅可能是平面設計的文人先鋒，一生曾設計過60多個書籍封面。

-魯迅設計《吶喊》封面(1926年)-

-魯迅設計《引玉集》封面(1934年)-

-魯迅設計的封面《桃色的雲》(1923年)、《心的探險》(1926年)-

陳丹青曾說：「魯迅是一位最懂繪畫、最有洞察力、最有說服力的議論家，是一位真正前衛的實踐者，同時，是精於選擇的賞鑒家。」

魯迅與民國時期的美術家、書籍裝幀藝術家陶元慶的友誼與設計合作，

開啟了中國近現代平面設計尤其是書籍裝幀設計最重要的五年。

-魯迅和陶元慶的設計-

-陶元慶封面設計作品，以大紅袍為原型的《故鄉》(1926年)-

-豐子愷先生為《東方雜誌》、《宇宙風》繪製的封面-

-小學教科書插圖、《武訓傳》封面-

吉祥如意

為了擺脫西方控制、發展民族的願望，

如何抵制洋貨，通過實業救國，實現民主共和，

更得講究托物言志~

所以啊，什麼「福」「祿」「壽」「喜」「財」都是最愛用的設計主旨，

譬如「鹿」諧音「祿」，「蝠」諧音「福」，都是常見的小兒科。

特別那會咱們的民間藝術還是比較紅火的。

民間年畫、版畫、戲曲和剪紙等題材成為設計的靈感來源，

其中的傳統紋樣中的如方勝紋、如意紋、回紋、水紋、八卦符號、中國結等吉祥符號，

更是贏得大眾認同。

風情美女

提起民國的印象，腦海中浮現出的是一個個穿著旗袍的風情美女。

或妖麗、或清純、或魅惑、或甜美，

柳葉眉、櫻桃嘴、懸膽鼻子、杏仁眼，

印在各種煙酒、日用品、月份牌里，利用美女誘惑，誘發對商品好感，刺激購買慾望。

特別是月份牌的發行量最多單張可以達到數千萬張，也是民國廣告、消費的集中展現。

-最早的月份牌：1896 年上海四馬路上一家名為鴻福來呂宋大票行，名為《滬景開彩圖》，又叫《中西月份牌》隨彩票附送給顧客-

-迷倒萬千的「雙姝」，據聞原型是秀氣的男性模特-

月份牌：卡片式的單頁年曆，方言指日曆。 清代末年和民國初年以後，上海原有的小校場木版年畫已逐漸被新崛起的「月份牌」畫所取代，嬗變出上海年畫史上一個新的歷史時期。「

據《南洋兄弟煙草公司史料》記載，1923年該公司廣告費內「月份牌」一項，預算達四萬元。

謝之光，民國時期月份牌廣告畫家，曾技壓群芳，每幅以500大洋潤例傲視群雄。

但當時大家對「美女」的評價褒貶不一，

有的人覺得：「一切都是為了促進消費，而不是增加對民族、國家等意象的反思。」

有的人覺得：「都是將女性身體病態挪用，對市民大眾的審美觀起到了非常負面的影響。」

但月份牌在保持「美女」主義不動搖的情況下，也是有變化的，

最開始多是些仕女圖，帶點清代的柔弱病態；

20年代以後西風更加東進，廣告中的美女們明顯豐腴嬌艷起來；

30年代的美女則個個是珠圓玉潤、柳眉鳳眼的時髦女郎；

40年代的女人多有城市生活景襯托，或彈鋼琴，或在考究的地毯上登著腳凳更鞋。

-鄭曼陀 太和大藥房(月份牌)，1924年 受學生運動的影響出現清純的女學生形象-

-周慕橋的月份牌廣告畫-

字體很粗

早期標誌中的文字設計簡單，常直接將傳統的隸書、正楷、篆書等書法字體作為標誌的字體使用。

後來發現字體特性不夠用了，不能表達商品的特性，而且印刷、文字排版不是很方便。

就開始傾心黑體的豐富變化，在筆畫結構處理學習日本黑體字設計技巧，

使字體的筆畫具有渾厚粗重、莊嚴醒目、儀式感強的特點。

這也是因為印刷工藝所限，

民國時期還使用著複雜的紙型鉛版印刷術、照相銅鋅版印刷術等技術，

就是拍照或投影方法製版，需要手藝高超的印刷工。

在排版、字體上也不能太跳躍，整體色彩也導致飽和度和明度粉暗。

希望中國的設計師不是赤裸裸地學日本、學西方，而是結合現代去融合民國設計，

希望憑藉這股閃耀的民國設計，可以真正帶動中國現代設計的發展。

推薦閱讀：