徐崢：從豬八戒到票房一哥，我們一直小看這個人

昨天Sir說了周星馳。

想到一件事。

《港囧》在之前的一次發布會上，徐崢問趙薇：「要不要比較一下跟星爺合作與跟我合作的異同？」

趙薇的回答是：「他沒法跟你比，你才是喜劇之王。」

這句話說出後，激起千層浪。

當然，久經沙場的我們，都知道更久經沙場的趙薇，在這樣的重要場合不會滿嘴跑舌頭。

這更可能是一場事先排練好的「雙簧」。

但話說回來，要說如今內地兼具導演和演員才能，能被叫「喜劇之王」的，除了徐崢，Sir還真想不出第二個。

《鳳凰娛樂》在2013年曾做過一個調查。

讓網友投票：「你心目中的喜劇之王是？」

除了周星馳，得票最高的，就是徐崢。

從演員生涯開始，徐崢出演的，大多都是喜劇角色。

2000年的《春光燦爛豬八戒》將他第一次推向大眾。

那部電視劇中，他扎著小辮子，塗著腮紅，用極其豐富的表情，飾演了一個貪吃、好色又善良的豬八戒。

就此一炮而紅。

2002年，他在《李衛當官》里出演李衛。

成功地刻畫了一個小市民的形象。

講話輕佻，滿嘴跑火車，神態和動作都不入流。

之後還有《瘋狂的賽車》里喪葬公司老闆。

講話噼里啪啦像機關槍，為了拉業務無所不用其極。

搭靈堂、送紙錢、喪葬服務一條龍！一條！龍！

《夜·店》里想盡一切餿主意，從超市老闆娘那裡摳出九千塊的無業游民。

不得不承認，徐崢有他獨樹一幟的喜劇表演，他不是王寶強的草根派。

不是黃渤的「自由發揮」派（陶虹評價）。

也不是葛優的貧嘴和星爺的無厘頭。

徐崢塑造的，大都是精緻又滑頭，有點小聰明，冷幽默，讓人又愛又恨的「精英形象」。

但畢竟是在別人家「打工」，徐崢始終難以超越「豬八戒」。

2005年他在重慶拍《瘋狂的石頭》，是劇組裡最大的明星。

還是小演員的黃渤，就經常聽見身邊的人七嘴八舌地議論：「豬八戒、豬八戒來了。」

徐崢還曾在節目上說過一件趣事。

一次他到銀行取款，工作人員隨口就說：「給那個豬八戒取錢」。

對此，徐崢當然不滿足：

有一度我曾經恐懼，會不會這輩子都是豬八戒了。

事實上，徐崢畢業於上海戲劇學院，科班出身，接受過正統的話劇訓練。

對演戲早就有一套自己的理解。

做演員其實很被動，明明看到有一些地方覺得可以改善，但是你沒有這樣的權力，因為電影還是屬於導演的。有時候拍完一個劇本不是那麼好的戲，是挺有挫敗感的。

所以2010年演完《人在囧途》，他看好這部片的創意，加上影片上映後，又已經有了一定知名度和口碑。

徐崢決定自己來當導演，拍攝續集。

可以說，早在那時候，他就具有我們現在流行的IP意識。

《泰囧》出來後，導演徐崢讓我們刮目相看。

2013年的賀歲檔，《泰囧》與周星馳的《西遊降魔篇》較量。

以0.21億的票房優勢，拿下中國影史華語片票房第一的桂冠。

這個紀錄一直到今年暑期，才由《捉妖記》打破——換句話說，這個紀錄足足保持了近三年，含金量可見一斑。

當時有人把初當導演的徐崢和《泰囧》，歸結為一匹黑馬。

其實是一個「誤會」。

《泰囧》的成功不是天掉餡餅，是水到渠成。

徐崢專業，這種專業包括「懂電影（類型片）」和「會營銷」兩方面。

內地的商業片導演，兼具這兩個優點的，少之又少。

大多數學院派導演並不理解類型片規律——簡單說，拍不了商業片。

沖著商業去的，又大都營銷為王，輕賤電影。

而徐崢兩者兼具。

他拍電影，有著上海人的精明。

《泰囧》就是一部服務到位的商業片。

徐崢演舞台劇出身，他對抓大眾笑點有著豐富的戰鬥經驗：

在台上這個地方做對了觀眾就會笑，那個地方做不對觀眾就不笑，我起碼知道哪些是不行的。

所以《泰囧》的逗樂手段豐富多采：

語言的：

動作的：

甚至有誤會意外、細節往複這些「高級」手段——比如圍繞怎麼刷出一張手機圖片，就製造了多次衝突（效果）。

在拍片時，徐崢甚至會捨棄笑點，降低一些效果——因為前面笑得太嗨了以後，觀眾可能就會沉不下來，達不到平衡。

據編劇之一束煥透露，《泰囧》在拍攝時，劇本已經很完整了，現場幾乎不改動。

這種嚴格按照編劇法則，把工作量化、細化、標準化的類型片處理方式，在中國電影可謂少之又少。

不管喜不喜歡，誰也不可否認，《泰囧》是一部合格線以上的喜劇。

更珍貴的是，除了創作，徐崢還參與了營銷。

據之後媒體披露，《泰囧》的宣傳片、海報的製作和發布節奏都是由導演徐錚本人來主導，這在當時的國產電影界並不多見。

包括這款並沒有出現在正片，卻在網路上引起廣泛傳播的病毒視頻——也是他的點子。

類型明確，營銷精準，再加上一個合適的檔期，《泰囧》登頂國產片影史冠軍，完全有備而來。

正因為此，我們對即將上映的《港囧》滿懷期待。

影片籌備，宣傳期，徐崢再一次延續他一流的話題製造能力。

既有迎合大眾口味的：

徐崢介紹稱，自己和趙薇在片中飾演一對「非正常夫妻」，並透露在戲裡有一場激烈的床戲，「當時我們兩人穿著睡衣在床上拍戲，突然家屬來探班了，頓時有一種被捉姦在床的感覺」。

也有打擊業內痛點的：

徐布斯此次充分運用了「大數據」。他在發布會上還以此預測，「《泰囧》全片笑點50個，票房12億，每個笑點大概價值2500萬;《港囧》全片笑點70個，增加了20個，但是哭點20個。票房該如何計算?」

簡單一張海報，就體現出他的智商和情商：

徐崢祝賀《捉妖記》創國產電影票房新紀錄，坦言：「我終於被摘下了中國票房最高導演的頭銜，感覺分外輕鬆。」

既展現了風度。

「終於」二字又霸氣側漏。

老練得不像只拍了兩部片的新導演。

回歸到電影。

上世紀九十年代，是不少人最懷念的港產片時代。

向香港電影黃金年代致敬的基調，對影迷來說，情感共鳴已先下一城。

採用了大量張國榮的歌曲，找王菲來唱主題曲，也是為了「勾起觀眾情懷」。

據看過電影的人說：

香港元素的應用非常加分，港片、港樂共同混合出神奇觀感。

而徐崢在《泰囧》後說的這一句：

從某種程度上來說，《泰囧》是部拍得比較失敗的電影，因為我原來想表現的主人公中年危機的東西被它娛樂的外表忽略掉了。

不僅是解開《港囧》故事的鑰匙，也可看出徐崢的野心。

從被定型為「豬八戒」，到「只是一個喜劇演員」，到如今憑藉「囧」系列成為中國領軍的商業導演。

可以說，徐崢一直都在打破大眾對他的偏見，扮演著「被低估」的角色。

連他的顏值也被小看——別笑，Sir說真的。

前段時間，黃渤一張青春舊照讓網友大跌眼鏡，紛紛感慨清秀不輸小鮮肉。

其實——徐崢也一樣。

這是他年輕時候的照片。

可不是Sir一個人這麼說：

一雙呆萌的大眼，眼中無辜的神色，自帶一種乖巧、呆萌的氣質，很吸阿姨粉的好嗎?

而且，你發現沒有，從《豬八戒》到《港囧》，他的樣貌幾乎沒有變過。

現在雖然理了光頭，但男性魅力不減反增。

身在囧途，但一點不囧，反而魅力洶湧。

（來源：毒蛇電影）