寶麗金·香港流行音樂40年發展史

從60年代百家爭鳴的樂隊潮，到70年代開創潮流的許冠傑、以及80年代獨步天下的譚詠麟、90年代衝出亞洲的張學友，寶麗金唱片公司一直是以努力求變、致力創新的態度，帶領香港樂壇的潮流。目錄:一、Band起雲涌：泰迪羅賓 & ThePlayBoys二、颱風登陸：鄧麗君三、影視新人類：許冠傑 溫拿樂隊 陳秋霞四、電視劇主題歌曲：關正傑 關菊英五、廣東歌世紀：許冠傑 譚詠麟六、個人歌手：徐小鳳 露雲娜 蔡國權雷安娜鄺美雲七、天皇時代：張學友 陳慧嫻 黎明 李克勤關淑怡湯寶如 黎瑞恩 劉小慧 王馨平 鄭嘉穎八、DJ歌手：區瑞強 黃凱芹 周慧敏九、樂隊組合：達明一派 草蜢陳曉東 鄭中基一、Band起雲涌 60年代是世界流行音樂的黃金時期，也是搖滾樂最璀璨的年代，香港也跟著世界潮流走。當時的香港樂壇充滿愉快自由的氣氛，由於香港經濟自由起飛，年輕人開始接觸西方潮流，電台就成了音樂的主要渠道。當年的電台以英文台為主，於是外國的音樂就成為時尚。 60年代初，《星島日報》和《麗的呼聲》聯合舉辦全港業餘歌唱比賽，由於反應熱烈，Band(樂隊)潮興起。64年披頭士訪港之後，本地夾Band(組樂隊)之風更盛，這個時候Diamond唱片公司，也就是寶麗金唱片公司的前身，更大力支持，為本地樂隊製作和出版唱片。以製作45轉的黑膠單曲單碟為主，發掘的都是年輕學生樂隊。 當時的年輕人淳樸簡單，組合樂隊不是為了錢，所以形成一個既健康又不失良性競爭的時代，發掘的途徑多數都是歌唱比賽、派對或者電台的報道，出名的樂隊不計其數。他們都是以翻唱外國著名樂隊的歌曲為主，但是也有濃厚的本地色彩，很多時候也都加入自己的風格。 當年風頭較勁的就是TeddyRobin & ThePlayBoys，他們的第一張小碟是Lies(謊言)。當時他們自己大膽錄音，直接寄給電台的UncleRay而被發掘出來。以前玩樂隊沒現在方便，隨時可以去錄音棚，錄音更加原始，當年他們就是對著一個錄音機來彈，錄完之後再聽，發覺效果不好再錄，一直錄到滿意為止。 就是這份對音樂的熱情和不離不棄，成為這幫年輕人他日回饋香港樂壇的財產。 很多當年的樂隊成員，今天都成為了樂壇舉足輕重的幕後人員，有的更是當今人所共知的社會棟樑，比如環球唱片的亞太區總裁鄭東漢先生(鄭中基之父)，就是當年TeddyRobin & ThePlayBoys其中一員。還有開創廣東歌潮流的許冠傑，也是當年Lotus的主音。還有陳恩劍、梁淑儀、曹光榮、林振強、陳任等，也都是當年樂隊一分子。當年玩樂隊唱歌的年輕人，雖然會被人認為是飛仔飛女，但是玩樂隊帶來的成長、熱情和衝擊都成就他們將來的光輝。二、颱風登陸 60年代末期，以歐西流行曲和國語時代歌為主，因為當年邵氏電影公司製作的國語電影風靡一時，連帶國語時代歌曲一起流行，在當時已經同英文歌一樣，各自有一幫支持者，在期間的唱片市場佔一定職位。到了70年代初期，時值樂隊風氣下降，國語時代歌更加趁勢而起，在這段時間有姚蘇蓉、青山和歐陽菲菲、鄧麗君、尤雅、沈雁等組成的台灣風，就正式由台灣吹到香港，令國語時代歌全面在香港登陸。 其中最具代表性的一定是我們人所共知的鄧麗君，她以甜美柔情的聲線唱出首首膾炙動人的歌曲，以中國小調似的旋律令每個人心靈微動。鄧麗君是最能夠代表中國人社會的女歌手，她的多首經典歌曲，比如《月亮代表我的心》、《甜蜜蜜》、《何日君再來》、《千言萬語》、《我只在乎你》、《小城故事》、《但願人長久》和《再見我的愛人》等等，都是令人無法忘懷的作品。她不但是香港、台灣和中國大陸的瑰寶，只要有華人的地方，鄧麗君充滿家鄉感的歌聲都震撼著每一個海外思鄉的人。 鄧麗君後來遠赴東洋，將中國的音樂帶到彼方，也用音樂打破國界的限制，自由平等地送進每個人的耳朵里。三、影視新人類 電視的出現令香港的資訊進入了一個全新的時代，同時也震撼著整個社會和樂壇。這個新媒體的開發甚至成為潮流的新指標，使得當時的香港眾多樂隊歌星紛紛成為電視台音樂節目的主持人，比如TeddyRobin & ThePlayBoys在麗的呼聲主持SanChrisit 7，介紹和演唱歐西流行歌曲。許冠傑的Lotus也是67年加入無線電視，主持一周五輯的年輕人節目《雙星報喜》(又名鬼馬雙星)，大唱流行歌曲。 隨著社會氣候轉變和樂隊成員的成長，很多樂隊成員轉入電視台尋找個人發展機會，當時發展得最成功的可以說是歌影視同時發展的許冠傑。 許冠傑阿Sam和他哥哥許冠文在70年代開始主持每周一次的《雙星報喜》節目，大受歡迎。這個以趣集為形式，搬弄是非的節目收視率很高，也是同類節目的鼻祖。當中他們以不同的喜劇人物出現，將喜劇發揮得淋漓盡致，其中的《點到你唔服》、《邊個夠我威》等經典環節仍然留在不少上一輩觀眾的腦海中。 每輯的《雙星報喜》節目中，阿Sam都會獻唱英文歌曲，他的第一首廣東歌曲《鐵塔凌雲》也在節目里正式演唱。當時許冠文外游回港有感而發，寫了些心思作為歌詞，等阿Sam譜上樂曲在節目的最後一輯中演唱，大受歡迎。這首歌也傳唱至今，成為人所共知歷久彌新的廣東原唱歌曲。 在這個時候，Diamond唱片公司被外國唱片公司肅清，正式成立為寶麗多唱片公司。在另一方面，有一隊以偶像式包裝的樂隊出現，他們延續60年代的Band風，唱的是英文和改編歌曲，演繹的是時下年輕人的潮流文化，主持演出一個很受歡迎的電視節目，他們就是由譚詠麟、鍾鎮濤、彭健新、葉智強和陳友組成的「溫拿」和他們的《溫拿狂想曲》。 「溫拿」在1973年組成，是一隻不折不扣的年輕人樂隊，在73到78年間一共出版了10張大碟和14張小碟，深受樂迷觀眾歡迎。1974年是溫拿的黃金時期，他們的《溫拿狂想曲》以音樂和劇集的形式演出，帶出年輕人的時尚。節目除了他們樂隊的流行曲，更邀請嘉賓，成了當時極受年輕人愛戴的節目。 除了在《溫拿狂想曲》里老少皆知的流行曲令當時的溫拿樂隊更加如日中天，在這段期間，溫拿也參與他們第一部電影《大家樂》的演出，將他們受歡迎的程度推至高峰。電影里有不少原唱歌曲，比如有黃沾作曲的《大家樂》、《今天我非常寂寞》，還有《只有知心一個》等等，都是傳唱一時的作品。 在溫拿狂想曲之後，溫拿成員開始分開，各自發展，繼續自己的音樂理想到老。與溫拿同期的還有個人創作女歌手陳秋霞，她彈得一手好鋼琴，當年一出道，就有她親自作曲和主唱的《Dark Side of You Rmind》，贏得了1974年度流行創作歌曲大賽。她以清純的形象出現，演繹自己所作的原創歌曲，為樂壇帶來一股清泉。四、電視劇主題歌曲 經過60年代的樂隊風，以及70年代初的電視風，有另一種潮流也在當時的香港產生了極大的迴響，它就是電視劇主題曲。電視媒體的出現帶起了電視劇的風氣，也帶起了電視劇主題曲的熱潮，為當時的廣東流行曲開闢了另一條路向。70年代初期，由顧嘉輝作曲、黃沾作詞、仙杜拉主唱的電視劇主題曲《啼笑因緣》，引起了一陣極大的震蕩，將電視劇主題曲唱至登堂入室。 當中有不少出色的歌手出現，關正傑就是其中的佼佼者，他以溫和而動人深厚的聲線唱出首首娓娓動聽的歌曲，贏得樂迷的歡心。他早在60年代已經在電視里教人彈吉他，走抒情文路線。之後，在當時麗的電視里，主唱多首由黎小田作曲的作品，比如《大地恩情》、《人在江湖》、《天蠶變》、《變色龍》等等，一一令樂迷留下深刻印象。 關正傑在80年代期間奪得不少金唱片獎。1984年，他的《天籟》入選十大勁歌金曲。當時他的名曲有不少都是合唱歌曲，比如他和關菊英合唱的電視劇插曲《兩忘煙水裡》，和雷安娜合唱的《人在旅途灑淚時》，以及和黃露儀合唱的《常在我心間》，都是令人一聽難忘的合唱金曲。而《常在我心間》更在1983年入選為十大勁歌金曲中的最受歡迎歌曲獎。另外，關菊英可以說是主唱電視劇主題曲的女歌手代表，她蕩氣迴腸的聲線最令樂迷欣賞，其中的《狂潮》、《過客》是經典的電視劇主題曲。 這些電視劇主題歌與許冠傑式的廣東歌最大不同之處就是風格不同。電視劇歌曲主要是由顧嘉輝和黎小田等作曲，走中國式的唱法腔調，有非常濃厚的本地和中國情懷，配合電視劇內容和轉折而編寫，令電視觀眾更受視聽之愉。五、廣東歌世紀 音樂是最接近人心的宣傳渠道。說到底，還是廣東話最能表達本地人情感，於是許冠傑的一系列風車似的搞笑歌就開始帶動潮流了。許冠傑在電影歌曲的成績斐然，他的歌曲方向激動人心，能夠為當時的市民說話，於是吸引了大批草根階層，令音樂趨向平民化，以戲說似的手法帶出種種社會問題，加強了音樂在娛樂圈外的另一種功能，令香港的音樂升華到更高層面。 1974年11月，許氏兄弟的第一部電影《鬼馬雙星》和同名大碟推出。電影成為香港開放以來最賣座電影，票房總收入為600萬元，同名主題歌成為英國BBC電台第一首播放的中文歌曲，唱片銷量達到15萬之巨。當年東南亞翻版風氣極盛，但是唱片仍然能有這麼好的銷量，可見受歡迎程度的確是前無古人。1975年8月，許氏兄弟再接再厲，《天才與白痴》上映，收入500多萬，同名大碟銷量則達20萬之巨。 1976年12月，《半斤八兩》電影和唱片同時上市，電影狂售850萬，打破香港票房記錄，唱片銷量則達到35萬之多。《半斤八兩》可以說是許冠傑歌唱生涯的第一個高峰，也是許氏兄弟電影的里程碑。而《半斤八兩》賣到爆場，也成為唱片門市的口頭禪，可見當年的流行程度，是當年全港最暢銷唱片。1977年3月，《半斤八兩》成為全年銷量之冠，獲得第一屆金唱片8周年紀念獎。 1978年大碟《財神到》東南亞總銷量為20萬張，同年第二屆金唱片頒獎典禮，再次奪得87年紀念獎。同年7月《賣身契》上映，票房收入780萬，唱片東南亞總銷量打破記錄55萬張。當時阿Sam的作品全部都是人人熟悉、膾炙人口的作品，而許冠傑的風潮，可以說令香港樂壇達到另一個全新階段。 阿Sam無論是颱風還是歌唱風格，都是以其喜愛的貓王為藍本，結合國外流行因素，灌注進廣式的搖滾風格里，變化出另外一種有別於廣東歌，但又不同於西方音樂的新內容，歌曲歷久彌新，開闢廣東歌世紀，歌神地位從此奠定。 而在這個時候，寶麗多唱片公司也正式轉名為寶麗金唱片公司，令香港音樂變得更普遍、更廣泛、更國際化。 到了80年代，一位超級巨星出現，令廣東歌步入了一個新時代，他就是80年代舉足輕重的譚詠麟。從溫拿年代開始，譚詠麟就以斯文英俊的姿態，成為隊中的中堅之一。之後，他跨越地限到台灣發展，拍了幾十部電影，更憑電影《假如我是真的》獲金馬獎最佳男主角。1979年，譚詠麟從台灣回港，加入寶麗金唱片公司，推出他首張個人廣東大碟《反斗星》，以改編英文歌為主，這張唱片更得到金唱片。1980年推出第二張個人大碟《愛到發狂》，同樣受到歡迎，為他作為個人歌手發展打好基礎。 譚詠麟前期的大碟，每部電影大部分有改編自英文歌的歌曲。當時的英文歌多數走迪斯科路線，不是很適合香港聽眾的口味，而日本歌在旋律和編曲上都較為溫和愜意，更加能深入聽眾的心。於是，譚詠麟後來就以這種方向改變了一向的風格。 譚詠麟在1982年推出第三張個人大碟《忘不了你》，這張大碟標誌著譚詠麟登上新一代偶像的印記，成為真正的紅歌手。同年取得1982年IFPI(國際唱片業協會)金唱片獎的白金唱片，接著推出《愛人·女神》大碟。譚詠麟83年推出《遲來的春天》，84年推出《霧之戀》大受歡迎，接著《愛的根源》大碟得到當年樂壇多個獎項，成績有目共睹。 85年，譚詠麟憑《愛情陷阱》也取得了最受歡迎男歌手獎，而同年的《暴風女神·Lorelei》也以極強的氣勢榮獲各個大小獎項，唱片位居銷量榜榜首，成為聽眾的至愛。 因為譚詠麟在銷量和反應上一直佔據整個樂壇，當時很多歌手也紛紛改編日本歌曲，歌手的形象也較以前東洋化，成為當時的一種時尚潮流。87年的《第一滴淚》和88年的《迷惑》都令譚詠麟的地位更加超然，整個80年代可以說是譚詠麟的年代，當年就有譚詠麟一人獨領十大勁歌中的四首金曲的勁勢。因為這樣，譚詠麟在1987年，也就是他推出《再見吧，浪漫》和《牆上的肖像》的同年，決定不再領受任何歌唱和音樂獎項。 譚詠麟這個決定令樂壇的後起之秀有更多機會發展潛能，讓樂壇能夠有更多不同類型的歌手和音樂出現，讓香港的音樂更加多元化，讓樂迷有更多選擇。六、個人歌手 寶麗金唱片公司旗下的歌手多得不勝枚舉，佔據整個樂壇的大部分，除了之前提及的經典歌手之外，寶麗金的其他歌手同樣影響著整個音樂界，罩住整個樂壇。 徐小鳳是在1966年參加《天天日報》舉辦的香港之鶯歌唱比賽脫穎而出。她的參選歌曲是白光的《戀之火》，因而出道後有「小白光」的稱號。但是因為聲音低沉磁性，有別於當年的女歌手，所以沒有立刻灌錄唱片。1969年，經文就波提攜才正式加入樂壇，85年簽入寶麗金出版唱片。成名之前有《順流逆流》、《無奈》，再包括大受歡迎的《婚紗背後》。 徐小鳳有不少經典名曲，比如《風雨同路》、《人似浪花》、《塞上曲》、《深秋立樓頭》、《每一步》等，首首百聽不厭。而徐小鳳更在1990年，在香港紅勘體育館創下個人連開42場演唱會的記錄。露雲娜於80年代初出道的時候，只是一個光星中學的小女孩，以唱英文歌曲開始，之後轉唱廣東歌，也大受歡迎，比如《豆牙夢》、《情像外衣》、《傳說》等，是少女學生歌手的選曲。蔡國權，一位在80年代極受歡迎的廣東歌創作歌手，作風平實淳樸，自創自唱的名曲包括有《寒傲似冰》、《童年》、《不裝飾你的夢》。他也為其他歌手作曲，比如徐小鳳的《順流逆流》、譚詠麟的《亮了紅燈》。雷安娜以甜美的歌聲，在80年代初期唱出首首名曲，包括有《舊夢不須記》、《彩雲曲》、《停不了的愛》 鄺美雲以成熟風韻形象出現，歌聲磁性，名曲包括有《再坐一會》、《堆積情感》、《只有情永在》，都是一時之選。、《人在旅途灑淚時》。七、天皇時代 70年代的許冠傑和80年代的譚詠麟差不多壟斷了整個樂壇。但是在這個時代，其他一些有實力的歌手一路成長，他們後來都成為獨當一面的歌手，地位也直達天王級數，當中以張學友最具代表性。 學友雄厚而動人的聲線，是天分、努力和時間的混合物。學友在1985年因為勇奪十八區業餘歌唱大賽冠軍而加入樂壇，憑藉個人的努力和鍥而不捨的精神，在樂壇中不斷創造奇蹟。同年，張學友首張個人大碟《Jackie Smile》一推出已經令學友平地青雲，名曲有《Smile Again Maria》、《情已逝》、《絲絲記憶》等，都讓聽眾開始留意這位聲線動人的新星。之後的《遙遠的她》大碟中，《遙遠的她》、《L"Amore》更加令學友倍受矚目。86年的《相愛》大碟更上一層樓，名曲有《別戀》、《藍雨》、《飛機師的風衣》、《相愛》等，成為成長的熱門歌曲。 90年代開始，是學友在樂壇中果實的豐收期。經過多年的努力和經驗的累積，學友終於在91年《情不禁》大碟里，以《每天多愛你一些》成為首屈一指的男歌手，連獲十大中文金曲以及叱咤樂壇流行榜的IFPI唱片銷量大獎，同時也奪得當年的金曲金獎。他被稱作是樂壇四大天王之一，人氣瞬即驟升。接著下來同年的《一顆不變心》，92年的《真情流露》、《愛火花》，更加是銷量榜的冠軍，令他紅到半邊天。 在93年，學友憑藉《吻別》奪得全亞洲最佳銷量獎，單單台灣銷量就已經達到120萬張之多，全球總銷量超過300萬張。而學友更歷史性為華人爭光，在1996年，在國際音樂頒獎典禮中獲得亞洲區最佳銷量歌手獎，帶領香港音樂走向世界級的舞台。 在電台和各音樂人的推波助瀾下，香港音樂經以前更加註重本地原創。在一片創作的強烈氣氛下，寶麗金先拔頭籌。94年，為學友推出個人全張原創歌集《餓狼傳說》，獲得十大中文金曲全年最佳銷量大獎，《只有你不知道》取得最佳原創歌曲獎。同年的《這個冬天不太冷》也再一次獲得IFPI全年唱片銷量大獎。 97年，以香港超強班底史無前例製作本地原創音樂劇，由張學友、林憶蓮、陳潔儀主演的《雪狼湖》，開創音樂史上一個創新而重大的嘗試。《雪狼湖》的空間成功，也打下了一支強心針，為日後香港不同音樂類型做大膽的開發。 在女歌手方面，陳慧嫻是這片男歌手世界的另一片天空。慧嫻早在求學時期已經對唱歌有濃厚興趣，課餘的時候，與同學一起練歌，之後在一次校際音樂比賽里被看中，在84年參與一張名為《少女雜誌》的大碟。當中慧嫻以一首《逝去的諾言》脫穎而出，成為香港電台中文歌曲龍虎榜的冠軍歌曲。寶麗金唱片公司有鑒及此，就決定為慧嫻製作個人大碟，全力推薦這位樂壇的明日之星。慧嫻也不負眾望，之後的名曲比如85年的《花店》、86年的《痴情意外》、88年的《傻女》、《人生何處不相逢》、89年的《夜機》、《千千闕歌》都在各大頒獎典禮中獲獎。陳慧嫻形象百變，《跳舞街》、《變變變》都令人耳目一新。黎明在1986年參加新秀歌唱比賽而加入樂壇，但是初期主要在電視上演電視劇集。到了91年，寶麗金唱片公司為黎明推出首張個人大碟《相逢在雨中》，獲得一致好評，更奪得當年勁歌金曲的最佳新人獎，掀開他歌唱事業的新一頁。之後推出一連串廣告歌曲，包括《哪有一天不想你》、《情深處還未曾講》都大受歡迎，並且在1993年，奪得最受歡迎男歌手獎，同時成為同霸樂壇的四大天王之一。李克勤在1985年憑一曲《舞之戀》奪得十九區業餘歌唱大賽冠軍而簽入寶麗金，成為旗下的歌手。在86年和87年份，分別推出首張個人同名VP大碟《命運符號》，同年推出大碟《夏日之神話》，碟內歌曲比如《夏日之神話》、《大會堂演奏廳》、《仍是老地方》深受廣大聽眾歡迎，更以《夏日之神話》一曲首次打入十大勁歌金曲。其後推出數張大碟，也都成為聽眾的至愛，比如《深深深》、《一生不變》、《一千零一夜》、《眷戀》、《破曉時分》等，歌迷人數不斷增加。其中92年推出大碟《紅日》，將事業推至高峰，例如歌曲《紅日》甚至街知巷聞。關淑怡在1986年參加第五屆新秀歌唱比賽入行，89年簽約寶麗金唱片公司推出大碟，當中的《難得有情人》和《星空下的戀人》在十大勁歌金曲遴選中先後入選，同年獲得勁歌金曲的最受歡迎新人獎。關淑怡的名曲多不勝數，比如《一切也願意》、《假的戀愛》、《戀一世的愛》、《繾綣星光下》、《人生可有知己》、《忘記他》等，都是極受歡迎的作品。其它歌手，比如湯寶如、黎瑞恩、劉小慧、王馨平、鄭嘉穎等，都是樂壇的寵兒。他們都竭盡所能，為樂壇盡心儘力，提供不同的音樂類型。八、DJ歌手 在80年代，有一幫先從電台DJ開始、突然加入樂壇的新星出現，他們以甜美動人的聲線，在收音機旁邊吸引一幫支持者，然而再以真面目攜歌聲攝人，他們就是DJ歌手。 DJ歌手當中，區瑞強可以說是最具代表性。他早在學生時代，已經在電台主持節目，大力推廣英文歌，更在電視台教彈吉他，以其溫文爾雅的唱腔，唱出一首首人生疾苦的歌曲，比如《陌上歸人》、《漁火閃閃》、《哪天再重聚》等多首經典樂曲。除了早在70年代已經出道的區瑞強之外，另外還有黃凱芹。他早在80年代中期，已經在香港電台任職唱片騎師，期間一直以創作歌手身份出版唱片，包辦曲詞，名曲包括有《流離所愛》、《傷感的戀人》、《再遇》、《讓生命等候》、《感覺》等等。周慧敏在剛畢業之後，就參加新秀歌唱大賽，可惜沒能得到獎，接著加入港台，成為電台DJ。之後簽約寶麗金唱片公司，推出第一張大碟《Along & Lasting Love》，已經廣為聽眾所愛戴。之後的《天荒愛未老》，令樂迷更加擁護這位溫柔可人的DJ歌手。期間周慧敏更參加電影和電視工作，在歌影視三棲發展，令她的知名度大大提升，成為萬千寵愛。周慧敏以她的清純可愛形象，唱出首首柔情慢歌，有玉女掌門人的稱號，名曲包括有《最愛》、《天荒愛未老》、《自作多情》、《情未了》、《感情的婚禮》等。她不單是在香港受到歡迎，後來她在台灣日本等地都受到當地的樂迷熱烈支持。九、樂隊組合 經過60年代盛極一時的樂隊風潮，寶麗金唱片公司知道樂隊是年輕人心目中永遠的偶像。因此，雖然遠不及當年的盛世，但仍然致力於發掘樂隊和組合。在80年代中期，樂隊潮流一度中興，多隊組合和樂隊活躍於樂壇，香港突然多出很多主流以外的聲音。 達明一派於85年簽入寶麗金。當年劉以達在《搖擺雙周刊》里刊登廣告尋找歌手，黃耀明前來試音，一拍即合而組成，之後出版的EP《達明一派》開始廣為樂迷愛戴。之後的《你還愛我嗎》、《我等著你回來》令達明一派成為經典，名曲包括《今夜星光燦爛》、《迷惘夜車》、《天花亂墜》、《石頭記》等等。達明一派之所以經歷這麼多年的年頭仍然讓樂迷回味無窮，是因為他們是一對堅持個人風格和理想的組合，他們的歌曲無論音樂和編排、歌詞的類別、演繹技巧都同主流不同。他們創作的題材直接加入政治和文化、社會歷史等各項與日常生活有關事件里，風格是迷離另類、變化多端。草蜢曾經參加新秀歌唱比賽，雖然沒能獲獎，但是他們充滿動感活力的舞台表演，令寶麗金唱片公司幫他們出版唱片，以一隊跳舞歌唱組合出現，大受年輕人歡迎。名曲包括有《飛躍千個夢》、《紅唇的吻》、《Lonely》、《失戀》等。其後他們更開始創作歌曲，包括有《怎麼天生不是女人》、《我們都是這樣失戀的》，成為實力派創作組合。從60年代百家爭鳴的樂隊潮，到70年代開創潮流的許冠傑、以及80年代獨步天下的譚詠麟、90年代衝出亞洲的張學友，寶麗金唱片公司一直是以努力求變、致力創新的態度，帶領香港樂壇的潮流。 寶麗金唱片公司對於培育新一代的歌手不留餘力，新一代歌手好像陳曉東、鄭中基等，各人都不負眾望，都能夠在新一代樂壇發揮萬千光輝。在每個年代都有不同的新事物新科技，音樂的媒體已經從黑膠唱片、卡式帶變成CD、MD、CD-ROM，聽的方法不同，但是樂迷追求的始終沒變，是最原始最基本的好音樂。寶麗金唱片公司始終沒令樂迷失望，除了不斷求變之外，仍然以照顧樂迷口味為大前提，令香港的音樂更獨特更本地化。 但是音樂是沒有盡頭的，可以開發的實在太多，所以，寶麗金唱片公司將會打造另一個新紀元，以一個全新的姿態、另一個形象、另一個名稱，將為香港的樂迷服務、為香港的樂壇貢獻。在2000的世界裡，開創更多的可能，創造更可觀的歷史，與香港、與樂迷一起迎接另一個新時代、新世界、新音樂！---------------------------------------------------------------------------------------------- 本文是作為寶麗金唱片的後繼者-環球唱片對香港樂壇40年所做的官方總結。雖然對香港流行音樂的脈絡整體把握到位，但文章只述及寶麗金旗下的重要藝人，而沒有其他許多一線歌手。比如雖然張國榮曾在寶麗金髮過幾張唱片，但其大紅大紫則是離開之後，所以錄像里即使提到張國榮，也只是在譚詠麟領獎時有向他祝福的張國榮的兩個鏡頭，和在給黎明頒獎時張國榮的一番說教，看不出撰稿者(郭子健)的善意。並且與所有單獨撰稿的文章一樣，本文也存在某些資料不全的缺陷。 無論如何，寶麗金是我最愛的唱片品牌，寶麗金時代的歌曲是我最愛聽的，而張國榮則是我最喜歡的藝人。 本文出現的寶麗金旗下歌手(37位)：鄧麗君、許冠傑、譚詠麟、徐小鳳、張學友、陳慧嫻、黎明、溫拿樂隊、陳秋霞、關正傑、關菊英、露雲娜、蔡國權、雷安娜、鄺美雲、李克勤、關淑怡、黎瑞恩、湯寶如、王馨平、劉小慧、鄭嘉穎、區瑞強、黃凱芹、周慧敏、達明一派、草蜢、鄭中基、陳曉東、Teddy Robin & The Playboys。 未出現的寶麗金旗下歌手(35位等)：張國榮、王菲、beyond、劉德華、李蕙敏、陳琪、張德蘭、周啟生、劉錫明、柏安妮、蘇永康；蔣志光、蔣麗萍、歐陽菲菲、沈雁、陳美玲、余安安、柳影虹、Dynamite、童安格、許冠英、陳百祥；王佩、鄒靜、胡越山、李明珠、citybeat、余劍明、麥潔文(新藝寶)、潘迪華、鄧寄塵、顧媚、陳麗斯、李振輝、雷頌德……未出現的香港其他歌手(25位等)：羅文、陳百強、林子祥、郭富城、梅艷芳、葉倩文、林憶蓮、鄭少秋、汪明荃、葉振棠、葉麗儀、甄妮、蔡楓華、呂方、Raidas、太極、王傑、杜德偉、溫兆倫、彭羚、鄭秀文、張衛健、許志安、梁朝偉、鄭伊健。
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