如何創作流行歌曲【二】

吉他讓我們試著開始另一首。還是4段的！... 不要寫虛假的東西！！ 聽起來怎麼樣？可能在兩段間錯過了一些東西。那麼在他們間加個D，然後通過先前的模式把他們連起來。現在你可以從新來演奏一下修改了的東西。好的，接下來寫和弦。我們試著用C--G的模式。把你先前的那些東西換掉，把這個當成和弦，你會把它用做歌曲的「高潮」部分的。你先前寫的發生了些什麼？他們給你的感覺是什麼？讓這些詩句變的有生命！你曾經想到過這些嗎？你對這些問題的看法是什麼？寫好第一段後對第二段有準備嗎？試著用F--G的模式來代替。寫第三段時再回到C--G的模式。接下來的第四段將是很重要的。如果你不在這裡做些改變，你將永遠去演奏這些和弦。你的聽眾也會跟著睡著的。從來F--G的模式，但是再碰到G時將它掛在那。正如你的樂句，將會又一次結束在G上。換句話說就是你把整首歌都掛在那了。 基於以上觀點你可以把吉他放下了。但是不論你的感覺是不是很舒服，接著寫別的句子。現在你遵從這個規律來寫：第一段，第二段，和弦，第三段，和弦。然後彈奏整首歌。瞧，你擁有一個完整的歌了！一首簡單的歌，但也是首歌。別著急，關鍵在於這並不是你的極限。剩下的就是歌名了。我不建議你用簡單的詞來給歌取個名字，你可以通讀你寫的歌詞，你會發現有幾個詞突然間跳出來！用這個來當你的歌名。 最後 你是否感覺寫歌變的非常容易？我希望能聽到你的東西和看到你的變化。你可能想到去換一些和弦，把一些東西扔掉或者添加一些東西。去嘗試不同的東西你就會進步。當然別去掉歌曲中的重要部分或添加那些沒用的東西進去。另外：1.首先，大部分的歌都是先拿到詞再寫的。由此，至關重要的就是要先研究歌詞的意境。往往有的人很失敗，比如《六月的雨》。旋律和歌詞極端不協調。2.研究好歌詞後，不要忙著去拼和弦。把詞背下來，等到有靈感的時候一首詞甚至可以寫出幾個版本的曲。3.當有靈感的時候，根據一條旋律，把一整段都哼出來。因為如果老是斷斷續續的就會讓一首歌有不連貫的感覺。而且一定要死記下來，有可能你一輩子只會想到這麼一次某條旋律。記旋律的時候，千萬不要按照音的高低關係，如果這樣，當你下一次想起來時，你記得那個高低關係但肯定會把音程的關係忘了。 記旋律只需要在腦子裡面很長時間的重複哼就行。就像我，上課的時候就為了一兩句音樂經常被老師罵，要麼就是沒聽課不會做作業，重做！但是還是值得的。4.當旋律全部譜好以後，再來規劃整首歌的結構。或者穿插一些RAP，比如《發如雪》中間的那些。結構有時候也會起到很大的作用。5.編曲（伴奏），這需要一些和弦的知識。一首歌的製作只有這一步需要死用和弦。如果是鋼琴伴奏，一般先變出右手彈的，在根據右手編左手的。千萬別傻乎乎的編出什麼四聯手彈。如果是吉他之類的，比較簡單，把和弦的進行走向弄好基本上就OK了。和弦要與主旋律及自己聲音的高低相協調。如果是多種樂器，和弦方面的用得更多。如果要在平淡中找到特別和突出的感覺，就是看個人的功底和音樂修養問題了。至於和弦的詳細問題，一言難盡，以後專門說說。6.和聲，和聲其實也就是起個襯托主旋律的作用。需要注意的是一般的和聲我自己感覺聲音都很縹緲。不對不對，有很多放在末尾的和聲部分都是明顯兩個聲音在唱，像《以父之名》《米蘭的小鐵匠》等等。7.差不多準備好後，就要錄音了，一般的錄音筆肯定不行。網上有很多錄音的軟體都還不錯
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