於茂陽先生題汪雷青綠山水十二條屏

　　於茂陽先生簡介：　　中國書法家協會教育委員會委員　　山東省書法家協會副主席　　山東省教育書法家協會主席　　山東工藝美術學院書法專業教授　　碩士研究生導師　　WL　　汪雷　　汪雷，1981年生於山東高唐。現為中國美術家協會會員，中國書法家協會會員，中國書協高級註冊教師，齊魯首屆文化之星。

　　走進汪雷　　在書畫名城高唐縣，提起汪雷的名字，用家喻戶曉來喻，實不為過。他2010年成為中國書協會員，2015年又成為中國美協會員，30多歲已榮獲國字型大小雙會員桂冠，在書畫人才濟濟的高唐縣獨一無二，在全省乃至全國也是極為罕見。

　　開歲　　汪雷的進步，究其原因，筆者認為有三：首先得益於他的成長環境，近朱者赤，近墨者黑，成長環境的好壞，關乎一個人的命運。高唐縣早在二十多年前就被國務院文化部命名為「中國書畫藝術之鄉」，如今已成為馳名海峽兩岸的書畫名城（2012年高唐又被文化部、國台辦命名為「海峽兩岸書畫藝術交流基地」），百年巨匠李苦禪、山水畫大家孫大石等皆誕生於此。高唐書畫名家薈萃，新秀輩出，比學趕超蔚然成風，書畫名館林立，書畫展覽和書畫藝術交流活動頻繁，人人愛書畫，戶戶習丹青已成民習。豐沃的藝術土壤，豐沛的藝術甘露，成為汪雷藝術成長的根基和源泉。其次，汪雷胸懷大志，登高望遠，入中國八大美院之首的中國美術學院高研班學習深造，名師指點、同窗砥礪，為他在繪畫藝術上的騰飛插上了有力的翅膀。當然最重要的還在於汪雷自身的努力和條件。他有著對中國書畫藝術的天賦和悟性，有著志堅行苦、繩鋸木斷的學習韌勁。先書後畫，次序井然，書畫共進，相互輝映。

　　華景　　李可染大師曾把真正書畫家的標準概括為「五要」，即「高品德、正道路、強毅力、知謙虛、識方法」。汪雷已基本具備了「五要」的素質。眾所周知，人品是做為真正書畫家的第一要素，凡令人崇敬的古今書畫大師無不是人品正的典範。李可染大師云：「人品不好，畫必然不好。」苦禪大師云：「人無品格，行之不遠，下筆無方。」潘天壽大師云：「藝術品位作者之人格投影。」世界雕塑大師羅丹云：「做一藝術家，須先做堂堂之人。」汪雷的人品是行的正的，凡與他相識之人，尤其書畫界人士，無不佩服汪雷的人品。筆者與他相識多年，給我的印象：他總是面帶微笑而謙謙有禮，總是以人人我師的態度與人相處，即使他的作品在全國大展中屢屢獲獎，即使他成為國字型大小雙會員，從他的言行舉止中也絲毫沒顯示出一點傲岸之舉或沾沾自喜之情。他心中存有浩然之氣和鴻鵠之志，但卻示弱於人，總感自身不足，他有著高品德和謙遜好學的性格，有著天生的悟性，有著天生的與中國書畫藝術的緣分，再加自身的勤奮，他不成功，老天都不答應。

　　鶯時　　學習中國書法和繪畫，選擇正確的道路、正確的方法和觀念的更新是很重要的。事實上，書法與國畫，不但同源，而且同理。清代大家石濤云：「畫法關通書法律。」清代《畫譚》作者張式云：「學畫又當先學書，未有不能書字而能書畫者。」黃賓虹大師云：「中國畫訣在書訣……精通書法者常以書法用於畫法上……畫中筆墨，本源書法……習畫者不究書法，終不能明畫法，學畫之用筆、用墨、章法，皆源於書法。」。從古今大師這些經典箴言中可看出，書法對國畫創作的重要性。汪雷在學畫之前，先苦練書法，遍臨名帖。直臨、背臨、意臨，無所不用其極，而在臨帖之際，深悟堂奧，吸古納今，變通變化。二十幾歲時他在書法上已頭角崢嶸，名震梓里，楷行篆隸皆通，尤擅漢簡，他的行書及漢簡，活潑靈動，自然天真，造險造勢，欹側多變，於動中求靜，靜中求動，於矛盾中求和諧，平淡中求奇崛，既有法度之內的規行矩步，又有法度之外的妙趣橫生。前些年，他的書法作品在強手如林、佳作迭出的全國書法大展中屢次獲獎，足見其書法功底的深厚、學書方法的正確和令人讚歎的悟性。

　　麥序　　吳冠中大師云：「藝術永遠在走，沒有歸宿。」汪雷在藝術上是永遠不滿足的，當他在書法藝術上取得累累碩果之時，2013年他又入中國美院高研班學習國畫。有紮實的書法功底做根基，學起國畫來，那自然是得心應手，遊刃有餘。近年來，汪雷的國畫作品在中國美協主辦的全國大展中又屢有斬獲，真有三日不見當刮目相看之感。

　　啟明　　汪雷的畫作浸淫於傳統，又有時代新貌。人物、花鳥、山水皆擅，尤工花鳥、山水。他的花鳥畫，脫胎於明清文徵明、、周之冕、陳淳、任伯年之脈，一是境界高，二是有清幽空靈之美。欣賞其畫，使人如飲醇酒，令人陶醉；如聽天籟，心曠神怡；如盛夏吹來的一股清涼之風，神暢意愜；如吟抒情詩，使人心潮激蕩，浮想聯翩。其藝術手法，兼工帶寫，以書入畫，，心手合一，情酣筆暢。濃淡、枯潤、動靜、虛實、疏密、開合等矛盾的處理都妙到自然。優美的畫面再配上恰如其分的古典詩句題款，一書一畫，相得益彰，交相呼應，呈現給觀者的是一幅幅美輪美奐、古意盎然的現代文人畫。

　　積陽　　汪雷的山水作品取清代四僧之精華，化古為新，取古為我所用。觀其作，使人如從喧囂浮躁的塵世，來到了世外桃源一般，讓人的心靈得到凈化。畫面上或重巒疊翠，萬壑松風；或奇峰巍峨、密林幽谷；或泉流淙淙、溪水潺潺；或霞映遠山、亭台晚唱；或雜樹蓊鬱、房舍掩映。整幅畫面，氣韻生動、氣脈相通，主次井然，穿插有序，顧盼呼應，虛實相生，一種超凡脫俗之境界躍然紙上。

　　素商　　汪雷的作品皆從傳統中走來，這是正確之路。沒有雄厚的傳統根基，其國畫作品只能是無根之木，無源之水。有些年輕人不願在學習傳統上下功夫，過早追求自己的風格，以怪奇誤為創新，其失敗結局是一目了然的。汪雷是有定力有主見的。他不過早追求自己的繪畫風格，這是聰明之舉。國畫大師張仃云：「現在相當多的年輕畫家求脫太早，為風格而死。風格是自然形成的，風格不能做出來。」李可染大師告誡他的學生：「畫畫不能求脫太早，一下子就形成風格是很危險的。」汪雷是不會忘記大師肺腑之言的。他的藝術道路還很漫長，其中不乏荊棘和坎坷，藝術之路不是百米衝刺，而是馬拉松賽跑。汪雷要做的就是忘掉成功，重新起步，繼續採擷傳統藝術寶藏，待盆盈缽滿，再從傳統這座寶山中走出來，那時汪雷的作品，將又上一個大的台階，帶給我們的將是更大的驚奇、驚喜和更深層的思索。　　（本文作者：張志忠）

　　中律

　　肅霜

　　正陽

　　天泉

　　嘉平　　點擊展開全文
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