國畫藝術鑒賞知識
中國畫按照技法分類,可概括分為三種,工筆、寫意、兼工帶寫;按照畫種分類,總體可概括為,人物、山水、花鳥。
工筆
工筆畫一般只畫人物花鳥,凡是看見線條細密分明,你認準嘍,這起碼就屬於工筆範疇。
唐-吳道子《天王送子圖》(局部)
五代-黃筌-《寫生珍禽圖》(局部)
如果看到的是明朝以前的作品(如上圖),你就說:
「這幅工筆線條優美、一絲不苟、用筆極為工細、設色淡雅、頗有院體畫的氣質。」
明-仇英-《漢宮春曉圖》(局部)
明朝以後的作品(如上圖),你就說:
「這幅工筆技法工整細緻、一絲不苟之餘又顯得剛健爽朗、風格清閑、渲染用色脫俗、並結合西洋繪畫技法,形體精準,線條的精氣自然流動,精彩,精彩!」
看見沒有顏色只有細密線條的工筆畫,學名管這叫「工筆白描」。
沒有顏色怎麼扯?墨分五色你懂不懂?不懂沒關係,看著繼續往下扯。
宋-陳容-《雲龍圖》
例句:
「這線條盡其精微、墨色濃淡微妙、蒼翠秀潤、動靜巨微、五色之妙、妙不可言」
工筆人物
大方向講完了,咱們再根據畫種的不同繼續細分,先談工筆人物。
工筆人物按其取材的差異分為宗教人物和世俗人物,又可細分為肖像畫、故事畫、風俗畫。再細分又可分成簡筆人物,潑墨人物,白描人物和吳裝人物等。
太他媽複雜了,記不住?沒關係,總體分類就三種:
南朝-張僧繇-《五星二十八宿神行圖》(局部)
1. 畫里有超自然現象的——踏著雲的踩著蓮花的剃光頭的牽著四不像的,都是宗教人物畫,你也可以更裝逼一點兒管這叫「道釋人物」。如果畫中人物衣帶飄零隨風擺動,這叫「吳帶當風」,可以在裡頭捎上一句「吳裝人物」,一般在「吳帶當風」前頭還得加上一句「曹衣出水」,具體理由說了你也不懂,總體來說就是衣服紋理緊貼白肉,動感十足。
例句:
「這幅道釋人物工筆古拙大方,意象深遠。人物造型秀骨清像、用線鬆緊得當, 氣韻生動、形神兼備、頗有禪意。看看這衣紋的處理,曹衣出水,吳帶當風!」
2.世俗人物畫,簡單概括為三類,描繪古代女性角色通通可以理解為「仕女圖」;描繪一臉臭臉的大老爺們兒的的,叫「高士圖」;畫熊孩子的叫「嬰戲圖」。
唐-周昉-《簪花仕女圖》
畫肥胖仕女宮廷生活的,一律贊其「圓潤飽滿,體態豐腴健壯,氣質雍容高貴,舉止間流露著女性文雅恬靜之美、皇家女性華貴之氣一覽無遺」。
清-沙馥-《芭蕉仕女圖》(局部)
畫農家少婦的,一律可以誇其「人物造型嚴謹,形體比例準確,體態生動自然,面容清麗、樸實無華」。
張大千-《松下高士圖》(局部)
明-唐寅-《柳蔭高士圖》
畫老爺們兒的,多以自然風景相融匯,畫中老爺們兒一臉苦大仇深,方能體現出「高士」的精神面貌。可以使用的例句
「以XX(高山、流水、瀑布、翠竹、蒼松、紅梅、白雪)入畫,構圖疏朗鮮明、用筆清秀爽利,墨色淡雅蒼潤、畫中人物神態安閑、心無權貴,縱情享樂於這自然山水之間,這高士心態,在入世與出世之間找到了微妙的平衡,正可謂"結廬在人境,而無車馬喧。問君何能爾,心遠地自偏。』個中禪意,妹子你懂伐?」
宋-蘇漢臣-《秋庭戲嬰圖》
畫熊孩子的一般都有祈福求安的意義,沒什麼好詞兒—— 「生動活潑、眉清目秀,膚色晶瑩透徹、驕憨天真、千姿百態,妙趣橫生。」如果畫面里熊孩子數量超過三個,還可以添上幾句「這畫面預示著連生貴子、五子登科、百子千孫的賀意。」
宋-張擇端-《清明上河圖》局部
宋-李嵩-《貨郎圖》
2. 描繪宏大場景的或者帶有故事性且主要人物都是凡夫走卒的,叫「風俗畫」。
可以使用的例句:
「這副長卷將散點透視運用得淋漓盡致,不僅構圖嚴謹、且筆法細緻,更將遠近繁雜景物全數統一整合,畫面長而不冗,繁而不亂,嚴密緊湊,如一氣呵成。人物錯繁有秩,表情神態豐富有趣,充分表現了畫家對生活的深刻洞察力和高超的藝術表現能力。精彩至極!」
工筆花鳥
花鳥畫就是描繪花卉草蟲、飛禽走獸等動植物形象的繪畫形式。最早可以追溯到新石器時代彩陶上的魚鳥形象。首先你得有個概念,畫花畫鳥從來就不是寫生,畫的是借物抒情、托物言志,畫的是人!有了這個概念基礎,事情就好扯了。
宋-崔白-《寒雀圖》
針對畫麻雀小鳥兒的,你就說:
「工整清麗,落筆細謹,高雅富貴、墨線氣力十足,變化豐富,精謹細微,柔韌相宜。花有姿態,鳥有神采,生動活潑,別具風格,好極好極!」
明-林良-《雙鷹圖》
針對畫老鷹的,針對畫面技法我們可以使用的例句:
「筆墨精鍊,脫盡窠臼,揮灑自如,瀟洒至極!
提起老鷹姿態,你就扯「罡氣浩然,氣勢磅礴,鷹目炯炯,枝葉穿插,墨色淋漓」。
反正畫老鷹的大多都是為了展示這些……
宋徽宗《芙蓉錦雞圖》
針對畫孔雀的,你就說:
「這孔雀與花葉交參、疏密張弛、相映成輝。孔雀的羽毛豐美,層層暈染,感覺極為細膩、富麗堂皇間又有一種清雅淡泊的意味。」
針對畫梅、竹、松、蘭、菊、朽木的,我們可以使用的例句:
「整整斜斜,不專以形似,獨得於象外。作者將「士氣」寄情於這"四君子』中,清秀脫俗。」
針對畫名花的,我們可以使用的例句:
「畫面一花一葉,形象逼真,生動怡人,寫實細膩、兼工帶寫,更洋溢著生動瀟洒的野逸之趣」。
畫牡丹的,你就說「秀韻多姿,端莊絢麗、傲骨丹心」
畫荷花的,你就說「亭亭玉立,一塵不染、高潔純凈」
……
寫意
大寫意
大寫意的繪畫題材廣泛,但主要還是表現畫家的主觀感情。我們著重針對枯筆扯:
「米芾之蒼草入畫,筆中有墨,墨中見筆,迂迴百轉,氣神歸一,特別是這幾筆枯筆,一氣呵成,生動自如渾然一體、火候老到!」
齊白石《大寫意荷花》
小寫意
小寫意在注重技法的同時也刻意地描繪物象。我們可以使用的例句:
「這幅作品節奏鮮明!(隨意指著畫面的大塊面)瞧這側法如飛鳥翻然而下、(指著畫面中的小塊面)勒法如勒奔馬之韁、(指著畫面墨色淡處)輕如行雲流水之變動、(指著畫面墨色濃處)重如高山墜石之勢,太精彩了!Bravo!Bravo!」。
王雪濤
山水
簡單介紹一些山水,傳統上按畫法風格分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、沒骨山水等。
水墨山水:畫面只用墨色。
青綠山水:畫面只有墨色和綠色。
金碧山水:畫面只有墨色、綠色和泥金色。
淺絳山水:畫面只用墨色、綠色和赭石。
沒骨山水:不勾線,直接以大塊面的水墨或彩色描繪物景。
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