手繪技法

技法介紹 室內表現技法種類很多，應根據客觀條件和個人的能力和習慣選擇合適的表現技法，下面分別介紹幾種常用技法，供練習時參考。 1、鉛筆畫 (包括彩色鉛筆畫)技法 （1）鉛筆在繪畫中是最常用、最普遍的一種工具，在室內表現圖中，我們要學會根據對象的形狀、質地等特徵有規律地組織、排列線條，學會利用其它輔助工具畫出理想的效果。 （2）表現圖的用筆不要過多的反覆修改，必須做到胸有成竹、意在筆先，並對各個物體的用筆方向、明暗深淺事先有一個基本計劃。在作圖過程中，明暗對比是從淺到深逐步加深，但步驟也不宜過多，兩、三遍即可，有的地方能一次到位最好。鉛筆，一般選用4B左右的鉛筆來作圖，盡量少用橡皮擦。 （3）鉛筆線條分徒 手線和工具線兩類。徒手線生動，用力微妙，可表現複雜、柔軟的物體，工具線規則、單純，宜於表現大塊面和平整、光滑的物體 (見圖6-1)(文前彩圖)。塗色時為了保持用筆的力度感、輕快性，又不破壞圖形的輪廓，可利用直尺、曲線尺和大姆指進行遮擋，必要時可刻出紙樣進行遮擋。 （4）圖紙上己畫過的軟鉛筆的鉛粉容易被摩擦，故須保護，須學會利用小手指撐住畫面來畫線，或者利用紙片遮擋己畫過的畫面。 （5）水溶性彩色鉛筆可發揮溶水的特點，用水塗色取得浸潤感，也可用手指或紙擦筆抹出柔和的效果，見圖 6-2一圖6-6(文前彩圖)。 2、馬克筆的(包括仿馬克筆畫)技法 馬克筆以其色彩豐富、著色簡便、風格豪放和迅速成圖，受到設計師普遍喜愛。 （1）馬克筆筆頭分扁頭和圓頭兩種，扁頭正面與側面上色寬窄不一，運筆時可發揮其形狀特徵，構成自己特有的風格。 （2）馬克筆上色後不易修改，一般應先淺後深，上色時不用將色鋪滿畫面，有重點的進行局部刻畫，畫面會顯得更為輕快、生動。馬克筆的同色疊加會顯得更深，多次疊加則無明顯效果，且容易弄髒顏色。 （3）馬克筆的運筆排線與鉛筆畫一樣，也分徒手與工具兩類，應根據不同場景與物體形態、質地、表現風格來選用，見圖6-7一圖6-10(文前彩圖)。 （4）水性馬克筆修改時可用毛筆蘸水洗淡(難以徹底洗凈)，油性馬克筆則可用筆或棉球頭蘸甲苯洗去或洗淡。 （5）馬克筆筆法、趣味令人喜愛，但其價格昂貴，可利用油畫筆和水粉筆蘸上水彩顏料，利用靠尺運筆，也能獲得馬克筆的某些趣味。見圖6-11(文前彩圖)。 3、鋼筆畫 (包括針管筆畫)技法 鋼筆、針管筆都是畫線的理想工具，發揮各種形狀的筆尖的特點，利用線的排列與組織來塑造形體的明暗，追求虛實變化的空間效果，也可針對不同質地採用相應的線型組織，以區別剛、柔、粗、細。還可按照空間界面轉折和形象結構關係來組織各個方向與疏密的變化，以達到畫面表現上的層次感、空間感、質感、量感，以及形式上的節奏感、韻律感，見圖6-12、圖6-13。 4、水彩畫 (包括透明水色畫)技法 （1）水彩渲染是建築畫中常用的一種技法，水彩表現要求底稿圖形準確、清晰，忌擦傷紙面 (最好另用紙起稿，然後拷貝正圖，再裱圖)，而且十分講究紙和筆上含水量的多少，即畫面色彩的濃淡、空間的虛實、筆觸的趣味都有賴於對水份的把握。 （2）上色程序一般是由淺到深，由遠及近，亮部與高光要預先留出。大面積的地方塗色時顏料調配宜多不宜少，色相總趨勢要基本準確，反差過大的顏色多次重複容易變髒。 （3）水彩渲染常用退暈、疊加與平塗三種技法。 退暈法:傾斜圖板，首筆平塗後趁濕在下方用水或加色使之產生漸變（變淺或變深），形成漸弱和漸強的效果。退暈過程多環形運筆，遇到積水、積色須將筆擠干再逐漸吸去。 疊加法:圖板平置，分好明暗光影界面，用同一濃淡的色平塗，留淺畫深，干透再畫，逐層疊加，可取得同一色彩不同層面變化的效果。 平塗法:圖板略有斜度，大面積水平運筆，小面積可垂直運筆，趁濕銜接筆觸，可取得均勻整潔的效果，見圖6-14(文前彩圖)。 （4）目前室內表現圖中鋼筆淡彩的效果圖較為普遍，它是將水彩技法與鋼筆技法相結合，發揮各自優點，頗具簡捷、明快、生動的藝術效果，見圖6-15~圖6-18(文前彩圖)。 5、水 粉 畫 技 法 水粉畫成為各類效果圖表現技法中運用最為普遍的一種。表現技法大致分干、濕 (或厚、薄)兩種畫法，或者乾濕兩種畫法相結合使用。 特點:(1)濕畫法：濕是指圖紙上先塗清水後著色，或者指調混顏料時用水較多，適用於表現大面積的底色（牆面或地面等）和表現顏色之間的銜接、浸潤的地方。見圖6-19~圖6-21(文前彩圖)。 濕畫時須注意底色容易泛起的毛病，容易產生粉、臟、灰的效果。如果出現這種現象，最好將不滿意的顏色用筆蘸水洗去，干後重畫，重畫的顏色應稍厚，有一定的覆蓋性。 (2)干畫法：並非不用水，只是水份較少、顏色較厚而已。其特點是：畫面筆觸清晰肯定，色澤飽和明快，形象描繪具體深入。但如果處理不當，筆觸過於凌亂，也會破壞畫面的空間和整體感。 水粉顏色具有較好的覆蓋力，易於修改，不過對於玫瑰紅或紫羅蘭為底色的部分不易覆蓋，所以，寧可將其清洗乾淨，重新上色，否則其紅紫味的底色總是要泛上來的。 水粉顏色的深淺存在著乾濕變化較大的現象，一般情況下，深和鮮的顏色干透後會感覺淺和灰一些。在進行局部修改和畫面調整時，可用清水將局部四周潤濕，再作比較調整。 在室內表現圖實踐中往往是乾濕、厚薄綜合運用。從有利於修改調整、有利於深入表現的繪圖程序來看，寧薄勿厚是可取的。具體講:大面積宜薄，局部可厚;遠景宜薄，前景可厚;準備使用鴨嘴筆壓線的地方宜薄，局部亮度、艷度高的地方可厚。從上色的秩序看，宜先畫薄再加厚。 6、 色 粉 筆 畫 技 法 色粉筆畫使用方便、色彩淡雅、對比柔和、情調溫溫馨，對於卧室、客廳、書房等的表現以及室內牆面明暗的退暈和局部燈光的處理均能發揮其優勢。 色粉筆粉質細膩，色彩也較為豐富，不足之處是缺少深色，故可配合木炭鉛筆或馬克筆作畫，尤其是以深灰色色紙為基調，更能顯現出粉彩的魅力。 色粉筆畫作圖程序： A、是先用木炭鉛筆或馬克筆在色紙上畫出室內設計的素描效果圖，明暗、體積均須充分，暗部深色一定畫夠，寧可過之，勿可不及。 B、素描關係完成後先在受光面著色，類似彩色鉛筆，可作局部遮擋，一次上色粉不宜過厚，對大面積變化可用手指或布頭抹勻，精細部位則最好使用尖狀的紙擦筆擦抹，這樣既可處理好色彩的退暈變化，又能增強色粉在紙上的附著力。 C、畫面大效果出來後只須在暗部提一點反光即可。 畫面不要將粉色上得太多太寬，要善於利用色紙的底色。因而事先應按設計內容、氣氛，選好合適基調的色紙。 畫完成後最好用固定液 (定型劑) 噴罩畫面，便於保存，見圖6-23~圖6-25(文前彩圖)。 7、噴 筆 畫 技 法 噴筆技法是通過氣泵的壓力將筆內的顏色噴射到畫面上，其造型主要是依靠遮蓋後的余留形狀。噴繪製作的過程是噴繪相結合，對於一些物體的細部和花草、人物的表現是藉助其它畫筆來描繪的。畫面效果細膩、明暗過渡柔和、色彩變化微妙、逼真，見圖6-26~圖6-28(文前彩圖)。 噴繪的操作無非是"熟能生巧"，要完成一幅高質量的噴繪作品，不僅是對噴繪工具的掌握，而且必須噴繪的技巧。 噴繪技法常表現的地方: （1）表現大面積色彩的均勻變化； （2）表現曲面、球體明暗的自然過渡; （3）表現光滑的地面及其倒影; （4）表現玻璃、金屬、皮革的質感; （5）對燈和光的感覺表現等。 噴繪畫面的程序和要求: （1）先淺後深、留淺噴深、先噴大面、後繪細節; （2）色彩處理力求單純，在統一中找變化，不宜在變化中求統一; （3）多注重畫面大色塊的對比與調和，少注意單體的冷暖變化; （4）強調中央主體內容的明暗對比，削弱周圍空間界面及配景的黑白反差，見圖6-29、6-30 (文前彩圖)。 （5）物體轉折處的高光和燈光處理要放在最後階段進行。高光不要一律白色，應與物體固有的色相和在空間里的遠近以及與光源的距離相適合。 （6）噴光感效果時，不要見燈就點，只點幾處重點光源，遠處燈光不點為好。 （7）噴筆使用的專用顏料務必攪勻，以免堵筆，噴出的顏料在紙上呈半透明狀。 （8）鉛筆底稿要求線條輪廓準確清晰，不要有廢線。 （9）噴筆畫的修改必須謹慎，大面積修改最好洗去重噴，（一般說來洗過的地方也會留下痕迹，故重新噴色的地方最好將顏料調稠一點，一遍干透後再噴二遍）或者可不洗，直接在原形上用筆改色，改後再用噴筆噴接相鄰的色彩，見圖6-31一圖6-33(文前彩圖)。 （三）、傢具和材質畫法介紹及練習（臨摹照片或書本練習）； 室內表現圖中涉及各種裝飾材料和傢具陳設等，它們在一幅畫中處於十分注目顯眼的位置，直接影響到表現圖的真實性與藝術性，故在平時的基礎訓練中將它們作為重點對象進行較為充分、細緻、深入地刻畫，從而掌握表現它們的各種手段和規律。 1、磚石的表現 拋光石材質地堅硬、表面光滑、色彩沉著、穩重，紋理自然變化呈龜裂狀或亂樹權狀，深淺交錯，有的還是芝麻點花紋，見圖7-1(文前彩圖)。 （1）紅磚牆塗刷紅磚底色不可太勻，並有意保留斜射光影筆觸，甩鴨嘴筆按順丁排列畫出磚縫深色陰影線，然後在縫線下方和側方畫受光亮線，最後可在磚面上散點一些凹點，表示泥土製品的粗糙感，見圖7-Z(文前彩圖)。 （2）卵石牆以黑灰色為主，再配以其它色彩的灰色，強調卵石砌入牆體後橢圓形的立體惑。高光、反光及陰影的刻畫必不可少，光影線應隨卵石凸出而起伏，見圖7-2(文前彩圖)。 （3）條石牆外形較為方整，略顯殘缺，石質粗糙而帶有鑿痕，色彩分青灰、紅灰、黃灰等色，石縫不必太整齊，可用狼毫描筆顫抖勾畫，見圖7-2(文前彩圖)。 （4）砌石片牆以自然石片堆砌，砌灰不露，石片之間縫隙尤為明顯，寬窄不等，石片端頭參差尖銳。根據以上特點，上色時用筆應粗擴，不規則，以顯自然情趣，見圖7-2(文前彩圖)。 （5） 五彩石片牆比自然石片稍為規則，大多經加工選形後砌築，形狀、大小、長短、橫豎組合，錯落有致。上色時，注意色彩有所變化。石片之間分凸凹勾縫兩類，凸縫影子在縫灰之下，凹縫影子在縫灰之上。利用花崗石 (大理石)的邊角廢料貼石片牆的表現方法與五彩石片牆基本相似，見圖7-2(文前彩圖)。 （6）釉面磚牆是一種機械化生產的裝飾材料，尺寸，色彩均比較規範，表現時須注意整體色彩的單純，牆面可用整齊的筆觸畫出光影效果，用鴨嘴筆表現凹縫較為得當，近景刻畫可拉出高光亮線，見圖7-2（f）(文前彩圖)。 2、木材表現 室內裝飾中木材使用最為普遍，它加工容易，紋理自然而細膩，與油漆結合可產生不同深淺、不同光澤的色彩效果。 （1）表現圖中的木紋刻畫要有象徵性； ①樹結狀 以一個樹結開頭，沿樹結作螺旋放射狀線條，線條從頭至尾不間斷。 ②平板狀 線條彎曲折變而流暢，排列疏密變化節奏感強，在適當的地方作抖線描寫。 木材的顏色因染色、油漆可發生異變，根據多數情況的歸納大致分成偏黑褐色(如核桃木、紫檀木)、偏棗紅 (紅木、袖木)、偏黃褐 (樟木、柚木)、偏乳白(橡木，銀杏木)等顏色，見圖7-3(文前彩圖)。 (2)木板牆的表現 見圖7-4(文前彩圖) ①木企口板牆（均用馬克筆加淡水彩繪成）的表現步驟:a、輪廓線靠直尺畫出，畫木板底色也可利用直尺留出部分高光;b、用馬克筆調棕色畫出木紋，並對部分木板顏色加重，打破單調感;c、畫出各板線下邊的深影，以加強立體感，再用直尺拉出由實漸虛的光影線，把橫向的板條貫連起來增強整體性。 ②原木板牆的表現:a、徒手勾畫輪廓線，並略有起伏，上底色時注意半曲面體的受、背光的明暗深淺;b、點綴樹結，加重明暗交界線和木條下的陰影線，並襯出反光;c、強調木頭前端的弧形木紋，隨原木曲面起伏拉出光影線，這種原木板牆頗具原始情趣，刻畫用筆宜粗獷、大方、瀟洒，見圖7-5、圖7-6(文前彩圖)。 3、金屬 (不鏽鋼與鍍銅)的表現 要掌握以下幾個要點:(1)不鏽鋼表面感光和反映色彩均十分明顯，僅在受光與反射光之間略顯本色(各類中性灰色)，拋光金屬幾乎全部反映環境色彩。為了顯示本身形體的存在，作圖時可適當地、概念地表現其自身的基本色相 (如灰白，金黃)以及形體的明暗。 (2)金屬材料的基本形狀為平板、球體、圓管與方管，受各種光源影響，受光面明暗的強弱反差極大，並具有閃爍變幻的動感，刻畫用筆不可太死，退暈筆觸和枯筆快擦有一定的效果。背光面的反光也極為明顯，特別注意物體轉折處，明暗交界線和高光的誇張處理。 (3)金屬材質大多堅實光挺，為了表現其硬度，最好藉助靠尺(快捷地拉出率直)的筆觸(如使用噴筆，也可利用墊高靠尺穩定握筆手勢)，對曲面、球面形狀的用筆也要求果斷、流暢。 (4)拋光金屬柱體上的燈光反映及環境物體在柱體上的影像變形有其自身的特點，平時練習要加強觀察與分析，找出上下左右景物的變形規律。見圖7-7~圖7-9(文前彩圖)。 4、玻璃與鏡面 玻璃與鏡面都屬於同一基本材質，只是鏡面加了水銀塗層後呈照影效果。表面特徵則有透明與不透明的差別，對光的反映也都十分敏感和平整光滑，見圖7-10(文前彩圖)。 室內效果圖中的玻璃與鏡面的表現用筆比較接近，主要差別是對光與影的描繪上，圖7-11(文前彩圖)(1)室內空間的右面為玻璃牆，可按室外景物直接畫好，然後在無形的玻璃牆面上依直尺畫出幾道白灰色的筆觸，破掉部分室外景象，以示玻璃的存在。 (2)正面和左側牆上的鏡面直接反映所朝向的室內空間景物，兩者之間的形狀、色彩均保持透視關係上的對稱性，對鏡面上的景物也適當地作光影線表現。水粉畫宜後加光影斜線的筆觸，水彩、馬克筆則應事先留出或者用筆洗出。 (3)頂棚是由小塊的鏡面組成，光影的排列按透視消失線和鏡片之間的分格線作垂直筆觸，以顯示小塊鏡面之間的微差，各鏡面反映的形與色彩有適當差別(即微小的錯位)。其反映的形象呈倒影關係、上下對稱。 (4)鏡面與玻璃牆上的光影線應隨空間形體的轉折而變換傾斜方向和角度，並要有寬窄、長短，以及虛實的節奏變化，同時也要注意保持所反映景物的相對完整性。 5、皮革 (沙發與座椅) 室內大量的沙發、椅墊、靠背為皮革製品，面質緊密、柔軟、有光澤，表現時根據不同的造型、鬆緊程度運用筆觸。下面介紹幾種不同式樣、不同技法的表現步驟，以供練習參考，見圖7-12~圖7-14(文前彩圖)。 6、餐 桌 與 地 毯 (1) 餐桌 餐桌分方、圓兩種形狀，一般都要鋪陳桌布，桌布的表現著力在轉折皺紋。方桌桌布褶皺多集中於四角，呈放射狀斜向下垂，圓桌桌布的槽皺沿圓周邊緣分散自然下垂。圖7-15(文前彩圖)用彩色鉛筆和馬克筆分別表現，強調用筆畫線的方向與形體轉折保持一致。 (2)地毯 地毯質地大多鬆軟，有一定厚度感，對凸凹的花紋和邊緣的絨毛可用短促、顫抖的點狀筆觸表現。 地毯分滿鋪與局部鋪設兩種。滿鋪作為整體的地面襯托著所有的傢具、陳設，在畫面上起著十分重要的襯景作用。刻畫重點是頂光照射的亮部與傢具下面落影的對比。局部鋪設是指在室內地面的空間劃分中，起地域限定作用或者專門設置於沙發中間、茶几之下和過道之上的地毯。兩種鋪設表現的重點是各類地毯的質地和圖案，圖案的刻畫不必太細，但圖形的透視變化一定要求準確，否則會由此而影響整幅畫面的空間與穩定，見圖7-16、圖7-17(文前彩圖)。
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