黃胄筆下還有這麼好看的小美女，少見！丨畫事

06-28

一幅畫，不僅是畫家藝術技藝和思想的記錄，很多時候，也見證了畫家生活中遇到的人和事。如今留下來的很多名家作品，通常都是畫家在和知己好友交往的過程中，創作出來送給對方的，因此從很多作品的畫家題識和上款人名字，也能夠尋找一些動人的感情。

黃賓虹：愛生活，愛畫畫，愛黃山

黃賓虹和翁紉秋一起游黃山，游完還畫下來送給他——

Lot 025 黃賓虹(1865-1955) 黃山小景
鏡心設色紙本

99×33 cm 39×13 in 約2.9平尺
RMB: 3,200,000-5,200,000
題識：黃山天都峰一松盤，有凌霄繁盛如此。寫奉紉秋先生粲正，賓虹。
印文：黃賓虹、十硯千墨之居
著錄：《名家翰墨》總號第15號，黃賓虹特輯，第129頁，香港翰墨軒出版有限公司，1991年4月。
說明：上款人紉秋即為翁紉秋，曾任廣東汕頭市長，與多畫家友善、富收藏、黃賓虹曾在1946年7月書信中提及：「汕頭翁紉秋君嗜古今書畫，今任市長」。後與黃居素信中也多次提到翁氏，可見二人友情之深厚。

黃賓虹可謂是最愛送畫給知己朋友的畫家了，因為他生前不怎麼賣畫，而是以教書、出版、還有做古董生意為生，並非主要以賣畫為生。

黃賓虹對黃山情有獨鍾，一生九上黃山，自稱「黃山山中人」，很多畫都是以黃山為題。他有一知己好友，名喚翁紉秋，熱愛古今書畫，很欣賞黃賓虹的為人和書畫，因此二人結下了深厚的友誼。黃賓虹曾送給翁紉秋很多畫，二人之間也經常書信來往，甚至在給別人的信中，也能看到這位友人的身影，如在1946年7月書信中寫到：「汕頭翁紉秋君嗜古今書畫，今任市長」。可見二人交誼之深厚。

也許二人曾一同遊覽過黃山，或者賓翁鍾愛黃山景色，要將自己筆下最美的黃山送給知己，便畫下了這幅《黃山小景》，送給了翁紉秋先生。

黃賓虹晚年目力漸衰，筆下山水風格趨於「渾厚華茲」，也就是所謂的「黑賓虹」時期。此幅黃山小景應該就是這一時期的力作。畫面截取黃山一虯松作為主體，以樸拙的筆法皴擦出老樹蒼松的感覺，背景遠山縹緲，整幅構圖平中出奇，墨色光華煥發，韻味無窮。

值得一提的是，這幅作品還著錄於《名家翰墨》，這可是一個權威出版。

黃賓虹和郭味蕖的同事之誼——

Lot 027 黃賓虹(1865-1955) 深山泛舟
立軸水墨紙本
129×44 cm 50 3/4×17 3/8 in 約5.1平尺
RMB: 4,200,000-5,800,000
題識：合倪黃吳王為一家法，寫似味蕖有道正之。予向。
印文：黃賓虹、賓虹八十以後作
籤條：
1.黃賓虹墨筆山水。精品。知魚堂藏。鈐印：郭味渠

2.黃賓虹山水精品。知魚堂藏。怡孮題。
著錄：《中國近現代書畫十二大名家精品集》，保利藝術博物館，2010年。
郭味蕖（1908-1971），原名忻，後改慰劬、味蘧、味蕖；曾用別號汾陽王孫、浮翁，晚號散翁；堂號知魚堂、二湘堂、疏園等。山東濰縣人。出身於書香世家。早年入上海藝術專科學校習西畫，畢業後曾任山東省立第一鄉村師範學校教師。1937年入故宮博物院古物陳列所國畫研究室臨摹古代原作，並隨黃賓虹學畫論及鑒賞畢生從事山水花鳥畫教學及創作，尤擅花鳥畫。精鑒賞，善畫法，重視史學、畫論、畫法的綜合研究。

1937年，黃賓虹應北平古物陳列所的邀請，鑒定故宮南遷古代書畫，並對故宮書畫失竊案提出審查報告。他舉家遷往北平，同時兼任古物陳列所國畫室導師。在這裡，他遇見了郭味蕖。

郭味蕖和黃賓虹同一年進入的古物陳列所，他在國畫研究室臨摹古代原作，並整理我國書畫家傳記碑誌一類的資料。因為工作上的關係，他經常有機會和黃賓虹一起探討書畫方面的問題，一來二去，郭味蕖便開始跟隨黃賓虹學習畫論和書畫鑒賞。

這幅《深山泛舟》便是此間賓翁繪贈給郭味蕖的。此時賓翁已八十多歲，也就是所謂的「黑賓虹」時期。這幅山水全以水墨出之，兼取元四家黃公望、王蒙、吳鎮、倪瓚的風格，又融入賓翁「渾厚華茲」的獨特韻味，筆墨蒼潤，濕筆淋漓、滿紙氤氳全以墨勝，當為極精心之作。

偶遇一個黃胄筆下最美的小美女

回望繪畫史，畫家也分不同類型。有些畫家按別人的需求作畫，有些畫家因自己熱愛作畫，有些畫家將繪畫技巧提升到理論的高度，還有一類畫家，用畫筆來記錄自己腳下丈量過的土地，親自經歷過的人事、風景和情緒，黃胄，就是這樣的畫家。

黃胄：愛畫驢，更愛畫美麗的小姑娘

Lot 033 黃胄(1925-1997) 紅太陽照邊疆

立軸設色紙本 1975年作
135.5×68 cm 53 3/8×26 3/4 in 約8.3平尺
RMB: 3,000,000-5,000,000
題識：紅太陽照邊疆。延邊歌舞，大為命題，一九七五年夏，黃胄畫於北京。向雲同志欣賞。
印文：黃胄
著錄：
1.《炎黃春秋》（1998年第五期），第72-73頁，《炎黃春秋》雜誌社，1998年。
2.《劉大為文集·散文小說卷》，第13頁，解放軍文藝出版社，2004年。
說明：
1.此為黃胄畫贈劉大為之作。劉大為（1925-2004），河北唐山人，軍旅作家。1938年參加革命，1955年榮獲三級獨立自由勳章，三級解放勳章。1988年獲獨立功勛榮譽章。

2.上款人「向雲」為劉大為先生的夫人蕭向雲，中央樂團歌唱家。
3.據藏家回憶，北京畫店開業、炎黃藝術館開館之時，這件作品都曾在開業誌慶典禮時被借往展覽。

人對美麗的需求是天生的，怎麼強調心靈美，也變不了這個特點。對此，我有證據：我剛上幼兒園的干閨女，第一天就把兩個男同學給打了，理由是一個長得丑，一個聞著臭。聽了簡直要昏倒！

拍賣場上，賣的好的，受歡迎的，也多半是漂亮的畫，因此偶遇到黃胄這幅少女，可以稱得上賞心悅目。

畫中朝鮮族少女笑容明媚，她打起長鼓，翩翩起舞，裙袂飛揚，充滿活力。黃胄的線條，用得簡練、洒脫、嫻熟，彷彿這個人物只是按了暫停鍵，下一秒再按一下，少女就真的要打起手鼓跳起舞來。

黃胄的人物畫，很少有對朝鮮族少女的刻畫，而這幅中選擇這樣一個形象，並且取名叫做《紅太陽照邊疆》，其實有很深刻的歷史因素影響。

1956年文藝整風，黃胄和軍旅作家劉大為同在軍隊農場學習，黃胄在「批黑畫」被誣為「驢販子」，處境很艱難，多虧劉大為的安慰，使他堅持畫下去。這段歲月，使他們成為「老而又老的戰友」和「通家之好」。

劉大為後來在文集中，寫到了黃胄為他畫這幅《紅太陽照邊疆》的情況：

「他拿了一張四尺宣紙，鋪在畫案之上，對我說：『我還給你畫延邊歌舞。』他畫的瀟洒淋漓，人物造型極為生動，畫面上鮮族少女，挎著長鼓，舞姿婀娜，擊鼓的手勢異常美妙，似乎令觀者聽到了歌聲伴著鼓聲。

畫畢，他又說：『這畫放在你那保存得住嗎？不要讓造反派當四舊、毒草給抄走哇。』我說：『有辦法，你在這畫上題一個標題，就叫：紅太陽照邊疆。』這是那年代一首朝鮮族同胞喜歡擊著長鼓歌唱毛主席的歌曲。黃胄想了想，用大字寫了這個標題，又在後面加了兩行小字：『延邊歌舞，大為命題，向雲欣賞，黃胄作畫。』然後又開玩笑說：『把大家都寫上，出了事兒，誰也跑不了。』大家聽了，笑聲不止。」

這幅畫在北京畫店開業、炎黃藝術館開館之時，都曾在開業典禮時被借往展覽。

032 黃胄(1925-1997)? 幸福一代
鏡心設色紙本 1960年作
91×168?cm?約 13.8 平尺
RMB: 1,800,000-2,800,000
題識：黃胄作。一九六零年。
印文：梁、黃胄之印
著錄：《中國近現代書畫十二大名家精品集（二）》第318頁，保利藝術博物館，2011年。
展覽：「中國近現代書畫十二大名家精品展」，保利藝術博物館，2011年。

1948年，黃胄隨軍到甘肅、青海、新疆等地，任西北軍區戰士讀物出版社美術記者和編輯，他用細膩敏感的眼和心，去捕捉邊遠地區少數民族多樣的民俗生態和動人風景。

畫中描繪的是哈薩克族牧民的騎馬活動，作為逐水草而居的游牧民族，馬是他們最近親的動物。哈薩克人無論男女，都善騎術。每年一到節慶，大家最期盼的就是騎術表演，帥氣的漢子姑娘，都可以一展風姿。黃胄曾在場觀看錶演，並用畫筆記錄下了一幕幕牧民在草原飛揚馳騁的動人畫面。

黃胄最擅人物畫速寫，用筆瀟洒，造型準確，這幅畫中，黃胄用大膽的墨色和筆觸刻畫駿馬，鬃毛及尾部的干墨帶出了疾馳的速度，馬身和四蹄的墨色層次豐富，線條一氣呵成。牧民的形象也在聊聊幾筆之前，被準確地塑造出來。馬背上的三個人，一邊縱馬飛奔，還能面帶笑容互相交流，顯然騎術精湛，遊刃有餘。題目叫做《幸福一代》，也只有在幸福的年代，他們才可以這樣開懷地在草原上奔騎吧。

Lot 035 黃胄(1925-1997) 任重千里
立軸水墨紙本 1985年作
97×129 cm 38 1/4×50 3/4 in 約11.3平尺
RMB: 1,200,000-1,800,000
題識：乙丑大冬月，黃胄於雨石居。
印文：黃胄之印、映齋梁氏、蠡縣梁氏

黃胄不僅畫驢和人物拿手，也常畫牛、馬、駱駝。1955年，他第一次嘗試畫駱駝。這幅《任重千里》畫於30年後，可以看出筆法已趨成熟。畫面前景佇立著一個巨大的雙峰駱駝，昂首似乎在瞭望什麼，將畫面似乎向前延伸；而它身後遠景的獵狗、駱駝和人影，小小地呈「＜」分布，越遠越渺小，更襯得遠方的沙漠遼闊荒蕪。這種前後延伸的空間感，黃胄運用得極為出色。

畫虎畫皮難畫骨，而黃胄認為駱駝難畫在氣質，「只有在沙漠、在戈壁、在需要駱駝的地方，才能見到它任重道遠的氣質」。此幅中黃胄對大駱駝的刻畫，簡練、概括的線條和暈染手法，顯得厚重，大駱駝稍稍前傾，頭高揚，神態肅穆，任重道遠的使命感就出來了。

要說故事可多了去了，留待有機會再講，順著美和有意義這兩條線索，畫事君為大家又挑出幾件好東西，比如傅抱石這幅將「抱石皴」體現得淋漓盡致的《高山流水》，氣韻悠長，細節處又大有玩味，大家可先睹為快。

Lot 029 傅抱石(1904-1965) 高山流水
立軸設色紙本
97×59 cm 38 1/4×23 1/4 in 約5.2平尺
RMB: 4,800,000-5,800,000
題識：新喻傅抱石重慶西郊金剛坡下山齋寫。
印文：抱石私印、往往醉後
著錄：《瀛海遺珠》，第61頁，新加坡袖海樓出版，1974年8月。

高山流水，是傳統中國畫的經典題材，但傅抱石卻畫出了不一樣的氣魄。這源於他在「金剛坡時期」的探索。如同亂麻的「抱石皴」在這幅畫的山水背景中得到很好的體現，鬆散破碎的皴與點，水氣淋漓，蕩氣迴腸，彷彿耳邊能夠聽到隆隆水聲激蕩于山谷之中，恰似一曲流傳千古的《高山流水》。

伯牙子期兩個人物，是故事的主角，但在這幅作品巨大的山水背景襯托下，只佔據了很小的一部分畫面，儘管如此，人物造型衣飾仍是典型的傅抱石風格，雖亂頭粗服，卻有高古飄逸的氣韻。

Lot 031 徐悲鴻(1895-1953) 秋風萬里
鏡心設色紙本 1938年作
109×62 cm 42 7/8×24 3/8 in 約6.1平尺
RMB: 4,500,000-6,500,000
題識：秋風萬里頻回顧，認識當年舊戰場。達崙吾兄八步新居落成，持此申賀廿七年春日悲鴻。
印文：徐
說明：上款「達崙吾兄」即譚達崙，祖籍廣東梅州。早年留學法國，學習礦山冶金，並與悲鴻先生結識，多有資助，歸國後在廣西八步開錫礦。

1919年，徐悲鴻與妻子蔣碧薇遠渡重洋，來到法國巴黎，開始了勤工儉學的藝術之路，在巴黎，華人圈子很小，沒多久他便認識了學習礦山冶金的譚達崙，二人性情相投，很快成為好友。回國後，徐悲鴻投身藝術教育事業，為國計民生奔走呼號，而譚達崙則在廣西八步開設錫礦，經營事業。譚達崙更是慷慨解囊，多次資助徐悲鴻的藝術事業。雖然一人從藝，一人從商，但多年過去，這對好朋友的情誼還是沒變。1938年春天，在得知譚達崙喜遷新居之後，徐悲鴻便動筆畫下了這幅《秋風萬里》，作為恭賀友人喬遷之禮。

按說春天沒道理畫一幅秋風萬里圖，但徐悲鴻在題識中寫道：「秋風萬里頻回顧，認識當年舊戰場。」也許這幅畫，是在緬懷他與譚達崙相識的那個秋天。

畫面中這匹駿馬靜靜佇立在草原上，回首遙望，秋風掃過，鬃毛飛舞。馬身以淡墨、濕墨鋪陳，頸部腿部施以濃墨，凸顯肌肉勁健，干筆掃出鬃毛及尾部的迎風感，馬額以白色提亮，更富神采。

Lot 041 陸抑非(1908-1997) 臨惲南田桃花飛燕
立軸設色紙本
45×27 cm 17 3/4×10 5/8 in 約1.1平尺
RMB: 80,000-120,000
題識：何處盧家舊畫梁，口銜飛絮過回塘。將雛露下瓊裾濕，試舞花叢玉剪香。臨雲溪外史。
印文：陸翀
說明：朵雲軒舊藏。

沒骨花鳥始於五代南唐徐熙，成熟於明末清初惲南田。惲南田不僅是我的男神，也是陸抑非的男神，看這幅他臨男神的桃花飛燕，設色清甜，極少用墨，詩意蘊滿畫面。粉白嬌妍的桃花旁，兩組飛燕上下翻飛相互呼應，姿態真像陸題詩云「口銜飛絮過回塘」般極富動感，下方几尾魚自由徜徉在池塘中，在背景極淡的綠柳襯托下，滿滿都是春日氣息。

Lot 046 潘靜淑(1892-1939) 群芳爭艷
手卷設色紙本 1936年作
引首19×60 cm 7 1/2×23 5/8 in 約1.0平尺
畫心19×232 cm 7 1/2×91 3/8 in 約4.0平尺
題跋19×208 cm 7 1/2×81 7/8 in 約3.6平尺
RMB: 30,000-50,000
題識：丙子年仲冬月，潘靜淑摹古。
印文：潘靜淑印
引首：群芳爭艷。葛昌楹。印文：庭恩
題跋：
1.足真態。印文：羅惇?、復堪長年
2.春長在。秦康祥。印文：彥沖
3.胡士瑩。印文：石門胡钁精玩
4.鄭振鐸。印文：千頃蝦魚亭長
5.容庚觀題。印文：頌齋
說明：葛昌楹題引首，羅復堪、秦康祥、胡士瑩、鄭振鐸、容庚題跋尾。

潘靜淑去世後，梅景書屋黯然失色，吳湖帆痛不欲生，連名字都改成倩，號倩庵，意思是奉倩傷神。看看這位才女的作品，就知道吳湖帆為什麼如此傷心。

工筆花鳥的《群芳爭艷》長卷，畫心長度2.32米，畫面上梅花、菊花、牡丹、桃花、荷花等等美得千姿百態，各擅勝場，按說這個題材很容易流俗，但潘靜淑布局得當，造型精準，設色古雅，筆格盡顯大家閨秀的從容氣度，是一幅非常用心的摹古佳作。

葛昌楹題引首，羅復堪、秦康祥、胡士瑩、鄭振鐸、容庚等名家題跋的詩文，也為此作增色不少。

Lot 051 王雪濤(1903-1982) 豐年
立軸水墨紙本
98×36 cm 38 5/8×14 1/8 in 約3.2平尺
RMB: 60,000-80,000
題識：雪濤寫生。
印文：王雪濤印、遲園

三隻喜感的大胖豬，確實應得「豐年」二字。我們多看到王雪濤小寫意花鳥的甜美，畫豬的大寫意題材還是比較少見。

他曾受教於王夢白，也曾拜在齊白石門下，從這幅畫來看，感覺風格更接近王夢白，尤其是豬鼻部分用幾道粗筆勾勒出褶皺，與王夢白的筆觸一致，而豬身輪廓線條極簡，花紋則用濃墨大塊點染，則比王夢白下筆乾淨利索，更加有氣勢，也正是王雪濤自己的獨特風格。

Lot 117 於希寧(1913-2007) 羅浮初霽雪
鏡心設色紙本
95×178 cm 37 3/8×70 1/8 in 約15.2平尺
RMB: 360,000-500,000
題識：羅浮初霽雪，香氣襲林疇。戴月遨遊興，拂曉眨眼投。豈思癯子聘，且聽新翁謳。欲問春來早，霧開豁老眸。士儀先生雅正，希寧並題。
印文：梅痴、山左老於

前幾天講過愛梅花的於希寧，這幅《羅浮初霽雪》亦有提及：

畫里的梅花是「全樹之梅」，最有於希寧特點的畫風。

這個畫面滿滿，老乾、繁枝、密花的節奏,跟古典折枝梅花的完全不同，正如江南女子與山東漢子。但到了細部，又不是讓你產生密集恐懼症的那種，畫面仍然嚴謹不失疏朗，顯現出精妙含蓄的感覺。有如山東大漢，雖然看上去威武雄壯，但一開口說話，絕不失聖人之邦的禮數。「欲問春來早，霧開豁老眸」這種意境，送給老友士儀先生，最適合不過了。

Lot 172 沈從文(1902-1988) 行書惲南田詩
扇面水墨紙本 1932年作
18.5×52 cm 7 1/2×20 1/2 in 約0.9平尺
RMB: 30,000-50,000
題識：壬申秋仲下浣，錄甌香館五古詩於松蔭館只雨窗下，沈從文。
印文：沈氏、從文

世人皆知沈從文的文學造詣，其實沈從文在藝術方面亦多有作為，1949年後他被放棄文學，轉行做了文物研究專家，和罈子、罐子、綢子、緞子打交道。

對於書法，他也有自己一番心得，更有文章《談寫字》系列。他的字清新秀雅，沉靜深遠如同讓國人念念不忘的邊城。

這幅扇面是臨惲壽平的字體，也是蠻像的。