雍正的花，很貴

雍正瓷器，很貴；青花貴，彩瓷更貴，而彩瓷之中，無論粉彩、鬥彩、琺琅瓷的花卉，可謂嬌艷欲滴、美艷絕倫，自然，用這些花卉裝飾的瓷器是很名貴的。

2011年香港蘇富比春拍上一對玫茵堂的粉彩過枝「秋葵蜻蜓」紋盤子，估價800萬——1000萬，最後以18473480元成交——

預展時的「秋葵蜻蜓」紋盤子——

其實，早期的雍正粉彩瓷因處於試燒階段，在施彩與繪畫上出現類似於康熙五彩的繁縟之氣，藝術和工藝質量還不是很高；而到了中期之後，雍正粉彩的繪畫風格愈加秀逸，精妙入神，其中尤以花鳥紋最為顯著，它充分利用粉彩柔和的特點，平塗、渲染、沒骨、洗、點，工筆、寫意一應俱全，既顯示出它清麗的美感，又在畫面的層次上增加了透視力度，極富中國水墨畫的藝術介質。

除繪畫風格之外，雍正粉彩還有兩個妙處，一是彩料，那時有些彩料是前所未見的，如紅彩，從硃砂到橙紅都有。尤其值得一提的是雍正御窯用黃金作原料，燒造出艷如胭脂的金紅，也稱胭脂紅，其色澤美艷無比。二是瓷胎，雍正御用粉彩瓷對瓷胎的要求極高，稍有瑕疵，即棄而不用，幾近苛刻。有繪畫、材料、瓷胎這三重保障，成就了雍正粉彩瓷的極高藝術成就；又由於那個時候的繪畫風格尤其適宜表現花草鳥蟲，所以，以花卉裝飾的雍正粉彩瓷器，最令人賞心悅目，自然也就貴了。

雍正粉彩瓷製作工藝成熟，風格典雅秀麗，備受人們推崇。據統計，2011年拍賣市場上，共有23件雍正官窯瓷器的成交價格超過千萬元，其中以粉彩瓷的數量最多。

此外，雍正粉彩瓷器的升值空間很大，比如一件雍正粉彩浮雕花鳥寶瓶紋六方瓶，1982年在香港蘇富比以25萬港幣成交，2001年在紐約佳士得以21.5萬美元成交，2007年在香港蘇富比以2272萬元港幣成交，2009年在北京保利以6776萬元人民幣成交。又如，一件雍正粉彩過枝月季梅花圖盤，1976年由倫敦佳士得釋出，後被蘇林庵收藏，1994年被康蕊君收入《玫茵堂中國陶瓷》圖錄，1995年流入香港市場，2011年香港蘇富比秋拍估價為1500萬港幣，最終以4994萬港幣成交。

當然，我們這裡說的是官窯。

有一種傾向必須提及：民間收藏和高端藝術品市場不是一回事，兩者有關聯，但絕不能等同。有些藏友看到佳士得、蘇富比的拍賣驚天地動，便激動非常，以為自己手中的瓷器也要水漲船高了，可事實是，他們手中的瓷器還是賣不了好價，為什麼？因為他們的藏品是民窯。自然，民窯中的一些精品或者等級相對高一些的東西也是會增值的，但它們的漲幅遠遠比不了高端品種，所以，看到高端市場水生雲起，你要調整心態，如果要賺得多，那你就得一擲千金，沒有這個財力，只能在民間收藏圈內自娛自樂，千萬不要有非分之想，這首先對自己有好處。

在2010年香港佳士得春拍上，一對雍正粉彩以牡丹裝飾的「玉堂富貴」碗，估價700萬—1000萬元，最終以19263320元成交——

在2010年香港佳士得春拍上，一對雍正粉彩過枝福壽雙全盤，估計800萬——1000萬元，最終以14346520元成交——

此外，雍正鬥彩的花卉紋瓷器，也很美，自然也很貴。

在2010年香港佳士得春拍上，一件鬥彩纏枝番蓮紋的長頸瓶，估價500萬——700萬元，成交價為9429720元——

在2012年香港蘇富比春拍「玫茵堂之三」專場上，一件鬥彩葡萄紋葫蘆瓶，僅高12.2CM，估價800萬——1200萬元，最後成交價為15220000元——

大英博物館的同樣藏品——

如果是雍正的琺琅彩，那就更貴了，2002年10月香港佳士德拍賣的清雍正琺琅彩題詩過牆梅竹紋盤，口徑17.2厘米，雙方框「雍正年制」藍料款，所繪梅竹是典型雍正過牆花紋樣，配有題詩「芳蕊經時雪裡開」。拍賣時以3252.26萬港幣成交(約合人民幣3447.55萬元)。類似的琺琅彩盤，目前已知的僅有兩件，日本東京國立博物館一件，日內瓦的某私人藏家有一件。

日本東京國立博物館所藏的雍正琺琅彩題詩過牆梅竹紋盤——

話說回來，在雍正的彩瓷中，拙意還是感覺粉彩的花卉最美：在「玻璃白」質感上，以油料調色，用體現了濃淡深淺、陰陽向背之分的筆觸，在一件器物上施以二十多種色彩，有時還用「過枝」的畫法，繪上桃果、菊花、牡丹、蟲草——委實是清雅秀美、粉嫩宜人，爾若不醉，爾有心乎?

雍正粉彩花卉欣賞——

雍正粉彩花鳥紋抱月瓶，大英博物館藏品——

雍正粉彩蝶戀花大盤，上海博物館藏——

雍正粉彩過枝茶梅紋盤，首都博物館藏——

雍正粉彩花卉紋盤，蘇州博物館藏——

雍正粉彩花卉紋盤美國舊金山亞洲藝術館——

雍正粉彩蝠桃紋橄欖瓶（張永珍女士捐）——

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