第六課 五線譜的視唱與單拍子的強弱

第六課五線譜的視唱與單拍子的強弱

一、有變化音的五線譜與簡譜的視唱

繼續上一課：在自然音階中，加入2個變化音：「^#4」與「^b7」 ：

現在再加上另外兩個變化音：「^#1」與「^#5」，而將它寫成：

在講義中，宋大叔要超前提到：「^#5」這個變化音是關係小調中的音；而「^#1」則是下屬調的關係小調音階中的變化音。

請各位跟著宋大叔在光碟所指的音練習，再練習，務求把這幾個變化音都唱准；練習時多用耳朵聽，聽准音高，因為聽得准才能唱得准。

音樂是耳朵學的，耳朵（聽）比喉嚨（唱）更重要。

以下，宋大叔要越過光碟的所授範圍，再加上一個變化音，這個變化音乃是「^#2」。「^#2」這個音加入後，所有的變化音就都具備了。

「^#2」這個變化音是屬調的關係小調音階中的音。

由於這些變化音的出現，樂曲就不會局限在一個調中，（只用自然音的樂曲常是被限制在一個調——本調之中。）而擴大了樂曲的表現範圍。

現在，把這個變化音列入在音階中：

這些屬、下屬（第五課提到的）、關係小調、下屬調的關係小調，及屬調的關係小調的這些名詞，會在以後的樂理中詳細講解。目前重要的功課乃是，把這些變化音唱准。

這些變化音的唱准，要借重於視唱練習來幫助，請利用視唱（簡譜）練習（八）、（九）與五線譜的視唱練習（六）、（七）來練習。

在這兒提出一個訓練音準與拍子的方法，那就是：每當你聽到音樂播放或任何人歌唱、彈奏時，你都專註的仔細聽，聽它的音與拍子，以訓練耳朵對音、對節奏的敏感。

以宋大叔的認知，唱歌走音（跑調）的人，多數是沒有經過音感的訓練，雖然有些人是天生的音盲（也就是俗稱的五音不全），就是天生的對音的高低沒有區別能力，但多數的人是因為缺乏訓練所致。因此，多練視唱，多練耳朵，是要緊的功課。

在此，我要主動的提出一個問題，這問題可能是多人的疑惑：「^#4」能不能用「^b5」代替？「^#5」能不能以「^b6」代替？以此類推，「^#1」以「^b2」代替，「^#2」以「^b3」代替，「^b7」以「^#6」代替，可不可以？

對於這個問題，宋大叔必須提到，律（音高）的問題；律有自然律（也稱純律）與平均律兩種。在自然律（純律）中，「^#1」與「^b2」 、「^#5」與「^b6」……是不一樣高的。而平均律則是將「^#1」的音升高一點（震動的頻率增加一些），將「^b2」的音降低一些，使「^#1」與「^b2」成了相同的音高，「^#5」與「^b6」成了相同的音。像鋼琴這樣的鍵盤樂器都是以平均律做成，嚴格講平均律的音準不是絕對的准，但由於相差（頻率）不多，一般人是分辨不出來的。

說到自然律（純律）與平均律的問題，對於一個初學音樂者相距甚遠，雖然宋大叔不得不先加以聲明，但你目前可以完全不用管它。

好！那麼到底「^#1」可不可以用「^b2」來代替？「^#5」可不可以用「^b6」來代替？……。

宋大叔要說，在音階與和弦的結構中，是不能代替的，但在和聲外音（和弦外音），如經過音、上下助音等，為著容易唱、容易表達，此時，就不固守必須是「^#1」而不是「^b2」，必須是「^#5」而不是「^b6」了……。

例如：

雖然，以上所言，你不盡能明白其中的意義，但這樣的提醒，會在以後的樂理功課中，使你在面對這些問題時，會更容易明白了。

二、單拍子的強弱：

什麼叫單拍子？給單拍子下個定義：

二分法的拍子是單拍子。

什麼是二分法的拍子？那是指：一拍是分成兩個半拍，再分就分成4個1/4拍。相對的來說，二個一拍就合成為兩拍，二個二拍就合成為4拍，它是一而二；二而四，四而八，八而十六這樣分法的拍子。

單拍子有三種：二拍子，三拍子與四拍子。

(1) 二拍子：

一般說來，有2 / 4的（ 也就是以4分音符當一拍，每小節有2拍的 ） 與2 / 2（ ）的（以2分音符當一拍，每小節有2拍）兩種拍子。

這樣說來：可不可以有2 / 8的與2 / 1的？（也就是以8分音符當一拍，每小節有2拍的；或以全音符當一拍，每小節有2拍的）

在理論上是可以有的，但實際上卻是不用的。

為何在實際上不用呢？以後再解釋吧！

（2）三拍子：

常有的三拍子是3 / 4，3 / 2與3 / 8，也就是說，無論以4分音符，2分音符，或8分音符當一拍，每小節都是三拍。

為什麼不幹脆都用4分音符當一拍就好了，何必再用2分音符及8分音符當一拍呢？這多麻煩！

當然有它的理由，這要待教作曲時再解釋。

（3）四拍子：

一般說來幾乎都是4/4的拍子，若是翻翻詩本，就會發現間或有4 / 2的拍子，但卻很難看到有4 / 8的。若是宋大叔進一步問：「有沒有4 / 1的？」你可別說：「沒有。」有！在西洋的古修道院中，就有全音符當一拍，每小節有4拍的誦經歌。

好！四拍子，幾乎都是4 / 4的！

您可會有一個疑問：何必分小節呢？只要指定以4分音符當1拍，把一首歌從頭記到尾不就可以了嗎？分小節幹什麼呢？

不！小節線不可少，因為有了小節線，各音就有了「位置」，有了位置，就有了強弱關係，節奏的精神就出來了。

小節線的由來是出自希伯來的詩歌。在西元4、5世紀，有一個義大利的牧師Ambrosius發現希伯來人的詩歌（音樂）中，同樣長短的音卻不一樣強弱。同樣長短的音本該是一樣強的，（你是一拍，我也是一拍，就該一樣強，）但為何你強我弱呢？Ambrosius牧師的發現就演變成現今的小節線，儘管你是一拍，我也是一拍，但由於位置的不同，強弱也就不同了。

現在，來談拍子的強弱關係，也就是單拍子的強弱關係。

為著表達的方便，用幾種記號來表示

（1）四拍子的強弱：

若是分成半拍、半拍則是：

第一拍強，第二拍弱，第三拍次強，第四拍弱。同樣是一拍，但由於位置的不同而強弱不同，位於第一拍的音則強，第三拍的音則次強，第二、四拍的音雖然也是一拍卻弱。

若是分成半拍，則每拍的前半拍是 ＞ — + —，而後半拍則都是更弱（· ）。

若是4 / 2或4 / 8也均是如此：

（2）三拍子：

以3 / 4為例：（3 / 2，3 / 8也均如此）

分成半拍、半拍則是：

（3）二拍子：

2 / 4如此，2 / 2也是一樣。

一般說來，二拍子的精神比較剛健、有力、有精神。

而四拍子，由於其中有一個次強拍，它所表現的範圍就大了。四拍子可以是莊嚴的、穩定的、活潑的、愉快的……有較多樣的表達。

三拍子則比較優美、溫柔。

找些歌曲當作例子：

（1）快樂頌 4/ 4

這首歌是很明確的＞（強）、—（弱）、+（次強）、—（弱）

我們唱歌、彈奏的時候，都要依照拍子的位置，將強（＞）、 弱（—）、 次強（+）、弱（—）唱出來，才能生動，才有抑揚頓挫。

（但這首歌每一行的最後一小節卻是例外，它的強弱有了改變，這些改變留待在學「不正規節奏」時再解釋。在這裡，請先按照所指示的強弱來唱。）

另外再選了讚美詩選（1050首）：第2、96、128、131等4首，及迦南詩選第424、498二首，請練習以拍子的強弱來唱。

（2）小河 3 / 4

另外加上：讚美詩選（1050首）：586、417、692三首及迦南詩選：457作練習，依著拍子的強弱唱出來。

（3）勤勞蒙賞 2 / 4

另外加上：讚美詩選（1050首）126、637及迦南詩選115、113作為練習，要依著拍子的強弱唱出來。

音樂有了強弱，就更加生動了，音樂的強弱就凸顯出語言（歌詞）的輕重，將語言（歌詞）的重音放在強拍，就更鏗鏘有力了。

例：讚美詩選（1050首）的第457首，這首詩歌的歌詞是：

第一句歌詞的強弱蠻好，第一拍的「用」、第三拍的「功」與第二小節「當」、「力」都是這一句的強音，也都落在強拍與次強拍。（第二小節的3、4拍是2拍的長音，由於它是長音而成為強音。）

但，第三、四小節的第二句歌詞的強弱就有了問題：「你當樂為……」是「你」重還是「當」重？我們讀讀念念，琢磨琢磨，就會發現，當然是「當」重而不是「你」重。因此，怎可把「你」放在強拍，而把重音的「當」放在又弱又短的弱拍呢？因此，宋大叔把它改成：

再舉一例子：說明歌詞中重要的字落在強拍（重要的）拍子上。

迦南詩選768首：聖靈在催促

宋大叔必須稱讚作者小敏姐妹，這幾句歌詞的重音與音樂的強弱，是貼切的吻合，是好作品。

（第二行第一小節，有兩個不同的版本，上方的一個版本，它的第3拍是一拍半的長音，因著它是長音而成為「＞」（強音），（在以後教不正規節奏時，將再解釋。）而下方的版本，它的第3、4拍是切分音，在上一課（第五課）教切分音時，提到切分音是強音。）

既然有了小節，小節就指示了強弱。因此樂曲就有了強起、弱起之分。

所謂強起：就是樂曲從強拍開始，開始的小節是完全小節。

而弱起：就是樂曲是從弱拍開始。弱起的樂曲開始的小節是不完全小節。

例如：讚美詩選（1050首）第546首

^bB大調（1=^bB）3 / 4

（此曲^bB調太低了，應該是F大調）

這首歌是從第三拍開始，第三拍是弱拍，這就是弱起了。

這是由於作者要強調「」的 「1· 」這個音，也是加重「求救主」的「主」這個字，而將它放在小節的第一拍上。因此而形成了「弱起」。

此曲的第一小節是不完全小節（因為一小節是3拍，而它卻只有1拍，因此是不完全小節），要與最後一小節合成為一個完全小節。

再舉一例：讚美詩選（1050首）545首靈程路上（13小節到26小節）

這首歌是從第4拍開始，第4拍是弱拍，因此這首歌也是弱起。（最後一小節是3拍，與前方的不完全小節合成為一個完全小節。）

這是為了強調「引」、「南」而將它們放在強拍，而將「你」、「路」放在次強拍，就將「他必」、「進迦」放在弱拍，而成為弱起了。

弱起的歌，開始的一小節是不完全小節，要與最後一小節合成為一個完全小節。

總之，請按照強弱，把此曲唱出來。雖然在此只提出8個小節，但是最好將此曲從頭到尾，按著強弱唱出來，不要依靠標示的強弱，而是要看拍子的位置決定它的強弱。

順便一提：這首歌不是C大調（1=C），這首歌應該是小調，是A小調，或是C小調。