《國家寶藏》火了，「國寶重器」為什麼能一夜刷屏

文化類綜藝節目《國家寶藏》火了，朋友圈呈現刷屏之勢。這是一個文博探索和普及性節目，由張國立擔任主持人，每一期節目都會邀請幾個明星來擔任國寶守護人，負責介紹該國寶，並在小劇場中扮演某個角色，還原該國寶的前塵往事。 第一期節目的三個國寶守護人分別是李晨、王凱、梁家輝，他們守護的國寶分別是《千里江山圖》、各種釉彩大瓶和石鼓。一向苛刻的豆瓣上，《國家寶藏》的評分9.5分，與《見字如面第二季》一併成為今年國產最高分的綜藝節目。 公眾對文物仍很隔膜 這首先得了解一下節目外的現實背景。雖然每個省份都有省級博物館，大部分城市也有博物館，但總體而言，公眾離文物的距離還是很遙遠，大部分人對文物也非常隔膜。 為什麼與文物隔膜？ 一是博物館建設不足。從總量上看，我國與發達國家仍有較大差距，人均博物館擁有量也仍居世界後位。像美國有35000家博物館，數字遠超星巴克和麥當勞，博物館自然就成了美國人生活的一部分。雖然近些年來我國博物館建設速度不斷加快，但總數只有5000餘家，而人均年參觀次數不足1次。 另外是博物館的服務能力不足。比如不少博物館陳展缺乏新意、創意不夠，觀眾所能做的只是看看實物、讀讀說明；不少博物館常年不更新展品，不搞新展……公眾自然對博物館和文物興味索然。甚至有的博物館最後淪為一種擺設，轟轟烈烈「建」、熱熱鬧鬧「開」、冷冷清清「守」、無聲無息地「關」。 那博物館的意義何在？有一年的世界博物館日的主題說得好，「博物館藏品架起溝通的橋樑」。博物館的意義在於「藏品」，也在於「溝通」——讓公眾經由它實現與文物的溝通，並經由文物，實現與歷史的對話、與先人的情感交流。 《國家寶藏》以新形式達成公眾與文物「溝通」 《國家寶藏》火了，就在於它成功完成了「溝通」這一使命，讓文物抵達公眾，讓公眾了解文物。 看了第一期節目，一個感覺就是燃。不得不承認，無論是舞美效果、配樂還是節目編排，再挑剔的觀眾都會心服口服。《國家寶藏》在這些外在形式方面做得足夠精緻、大氣、動人。 但更具巧思的是其推介文物的方式。明星守護人的設定，讓嚴肅的節目有了娛樂的外殼，公眾更容易親近；小劇場的演出，輕鬆、有趣、形象，有效傳遞出了文物的歷史背景；最後通過漫山遍地採礦的顏料傳承人、故宮志願者、戰火中輾轉護送文物的家族等素人故事，嚴肅科普文物的技藝和其他歷史信息，並傳遞一種向匠人禮敬並求索國魂的虔誠精神。 由文物抵達歷史和文明，並轉化為一種滋養現在和未來的「甘泉」，《國家寶藏》成功激起了觀眾對傳統文化的潛在熱情，以及一種文化自豪感。 《國家寶藏》的走紅在於「慢」 不過，《國家寶藏》的走紅也不是孤立現象。一段時間以來，文化類綜藝節目成為熒屏新現象。在這之前，央視的《中國詩詞大會》《朗讀者》，黑龍江衛視的《見字如面》，湖南衛視的《百心百匠》，浙江衛視的《中華好故事》等，都有不俗口碑。 這歸功於節目製作的「慢」。慢，對應的是快。曾幾何時，「快」才是電視綜藝節目的主要特色，競技類戶外真人秀是熒屏上最熱門的綜藝節目類型，其節目形式都是明星拿著任務卡組團闖關做遊戲。 類型扎推，久而久之觀眾就審美疲勞了，收視率也開始疲軟。在這一背景下，以感悟文化、關注生活、體驗人情冷暖等為主題的慢綜藝應運而生。何況當前整個社會都在倡導傳統文化復興，《見字如面》、《國家寶藏》等小眾題材得到大量關注，也就不意外了。 如何讓文化影響更多人，還任重道遠 《國家寶藏》火了，不過火到什麼程度？事實是，相較於以往寂寂無聞的文化類綜藝節目，《國家寶藏》在互聯網的話題多，討論多，但如果跟大熱的戶外真人秀綜藝相比，還不是一個量級的。 討論多，其實只是議程設置的結果，並不代表著這檔節目具有全國熱度。《國家寶藏》的收視群體以接受過高等教育的知識分子為主，他們剛好也是社交媒體上掌握著主要話語權的群體，這就造成了《國家寶藏》在社交媒體上非常熱鬧的場景。 加之《國家寶藏》採用了明星策略，像王凱、李晨都屬於流量特別大的明星，粉絲效應下很容易就應者雲集。 但它在其他收視群體中的反響並不亮眼，收視率和點擊率是最直觀的反映。《國家寶藏》首期收視率僅有0.515%，而當日的綜藝收視冠軍是挑戰類綜藝節目《挑戰不可能》，其收視率是1.63%，這是前者的3倍。 粉絲們千萬不要誤會和動怒，認為這是「為黑而黑」云云。我們只是想強調這樣一個事實：《國家寶藏》的確是精品，但很遺憾，普通觀眾更青睞的依舊是不用費腦費力、娛樂休閑的綜藝節目；快綜藝即便聲勢不如之前，但瘦死的駱駝比馬大。 這對文化類綜藝節目提出了嚴峻的挑戰：該如何在保證文化品位的前提下，讓普羅大眾喜歡並接受，讓文化真正走進千家萬戶？《國家寶藏》的明星策略和小劇場形式是不錯的嘗試，後期看漲；但如何讓文化影響更多人，還任重道遠著呢。
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