科恩兄弟

科恩兄弟目錄生平職業生涯：80年代職業生涯：90年代職業生涯：20世紀作品年表　　主要獲獎紀錄 　　美國當今聲名最為卓著的獨立製片旗手，當屬喬爾·科恩（Joel Coen）、伊桑·科恩（Ethan Coen），這對科恩兄弟了。當習慣於好萊塢大公司娛樂作品的觀眾們最初看到他們作品的時候，一時間很難明了影片在說什麼，是在講一個詭異的故事，是在揭示邊緣人物的生活狀態，還是表達一種卓爾不群的思想，還是關於政治歷史的隱喻？而科恩兄弟作品帶著魔幻色彩的黑色風格、與好萊塢娛樂片截然不同的敘事手法、誇張變形的人物和情節，營造了一個獨具魅力的個人影像世界，與好萊塢主流電影也有著天差地遠的區別。　這對兄弟不僅以出色的作品證明了兩個人之間合作的親密無間，而且他們的工作方式也顯示著兄弟組合的非同尋常，甚至令人聯想到血親兄弟的神秘傳說。從演職員名單中，非常明確哥哥喬爾是導演，弟弟伊桑是製片，兩人合作撰寫劇本，但現實工作中卻難以這樣明確區分。科恩兄弟兩個總是一起策劃、一起寫劇本，一起去看電影，片場上經常看到他們竊竊私語，交換著只有他們才懂的意見，甚至在生活中他們都共同撫養一個他們收養的孩子。顯然，這一對兄弟的合作甚至要比雙胞胎兄弟之間的合作還要密切和諧。　　從1984年第一部電影[血迷宮]在第一屆聖丹斯電影節獲得最佳電影獎以來，科恩兄弟一直在好萊塢堅持獨立製片，每一部電影從劇本創作到最終剪輯都牢牢把持著自己的控制權。正是他們堅持獨立製片，才得以在技術上保證自己的獨立性，創造出個性鮮明的作品。他們相對固定的工作團隊從一開始延續。喬爾科恩的老婆弗朗西斯麥克多蒙德說：「我們的風格已經成為一個獨立的系統，我不是指通過好萊塢，而是選擇獨立製片。喬爾和伊森製作他們的電影的最後剪輯，完全負責電影拍攝的各種創作。甚至以犧牲最後的經濟利益來去的一切。」[編輯本段]生平　　哥哥喬爾·科恩生於1954年11月29日，弟弟伊桑·科恩生於1957年9月21日，他們和父母，愛德華·科恩和瑞娜·科恩(Edward and Rena Coen,父親是經濟學教授，母親是歷史教授)，共同生活在美國中西部的明尼蘇達州，這也是科恩兄弟到念大學時才離開的家鄉。　　年幼時，喬爾就攢錢買了攝像相機，和弟弟與鄰家的小孩一起扮演電視和電影中的角色。　　兩人均畢業於西蒙斯洛克巴德大學。之後喬爾·科恩在著名的紐約大學參與了一個電影項目，創作了30分鐘的短片聲響（Soundings）。而伊桑·科恩則是在德州大學簡短的中轉以後進入普林斯頓大學，獲得了哲學學位——他的畢業論文長達41頁，標題是關於路德維希·維特根斯坦後期哲學理論的兩種觀點。　　1984年，喬爾與女演員弗朗西斯·麥克多曼結婚，收養了一個巴拉圭的孩子，佩德羅·麥克多曼·科恩。弗朗西斯·麥克多曼出演過5部科恩電影，並且因出演冰血暴獲得奧斯卡獎。她將在閱後即焚中繼續出演。[編輯本段]職業生涯：80年代　　畢業後，喬爾一直在擔任製片人助理的工作，之後又做了電影剪輯。這些經歷為他今後的電影運作積累了一定經驗。　　血迷宮海報1984年，科恩兄弟花了80萬美元2個月時間就完成了影片《血迷宮》。影片十分黑色，有許多評論人認為這是希區柯克的復活，實際上這是科恩兄弟自己的風格——特別而模糊的類型電影；複雜情節下的簡單劇情；扭曲和黑色的幽默；對於氣氛的出色把握。影片獲得第一屆桑丹斯電影節最佳影片，成為獨立製片史上的一部具有里程碑意義的影片。理所當然的，這部電影也獲得了獨立精神獎。而影片這些內容和形式上的基本特徵，甚至影響了以後很多的美國影片，尤其是90年以後出現的大量獨立製片作品，而在大約十年後成為一種潮流。　　《血迷宮》的成功，當時只是表現在影片成本與票房的比例上，至於影片所產生的難以估量的重大影響，還要再等上幾年才能顯露出來。所以，接下來的兩年中，兄弟兩個只完成了一部《罪惡浪潮》的劇本，並沒有馬上開始下一部影片的製作。直到1987年，科恩兄弟才再度推出他們的新作《撫養亞利桑納》——這部電影是他們相對主流的一部作品。[編輯本段]職業生涯：90年代　　1990年他們又推出《米勒十字路口》。三年一部作品，似乎難以滿足不耐久候的影迷，但每一部作品的推出，都令所有人無法忘掉兩個人展現出的驚人才華。在傳統影片題材範圍內，講述一個並不十分特別的故事，風格化的手法，陰暗的黑色調子，讓你在明白故事之後，又恍惚於迷離的手法。這一切，都使得所有看過這一對兄弟影片的觀眾和影評人，難以忘掉他們平和的怪異、溫柔的誇張和彬彬有禮的黑色幽默。　　巴頓芬克海報1991年的《巴頓芬克》，是科恩兄弟正式走上國際影壇的揚威之作。此前的三部影片，都僅僅是在想像與現實的疆界上逡巡，而從這部影片開始，科恩兄弟步入了二者之間廣闊的灰色地帶。即使《巴頓芬克》不是自傳，也無疑是來自科恩兄弟現實中的經歷，尤其是其中對於好萊塢大製片商的諷刺性描繪，則肯定是自《血迷宮》成名之後兄弟兩個最大的感受體現。在《巴頓芬克》一片中，不多的人物和場景都是提煉自生活，經過誇張處理，明顯帶有魔幻色彩和超現實主義風格，是西方文化自卡夫卡以來的現代派思潮在90 年代電影領域的體現，形成科恩兄弟影片最大的特色。　　影片還在戛納國際電影節上獲得金棕櫚獎，科恩兄弟從此躋身世界級大師名導行列。同時，這一對編、制、導全面合作的兄弟組合，更以其近乎傳奇的合作方式，為他們的成功增添了一份神秘色彩。　　金錢帝國海報又是兩年多，科恩兄弟在《巴頓芬克》輝煌的成功之後，創作了一部近代都市童話輕喜劇，《赫德薩克代理人》（又名：金錢帝國）。這部閃亮著銀灰色質感的影片製作非常精美細緻，顯然是《巴頓芬克》的成功給兄弟兩個帶來了足夠的製作資金。不過，影片由於過於精緻、過分注重故事的流暢和傳奇色彩，反而使這對習慣特立獨行和微妙想像力的兄弟難以盡展才華，令人多少有些失望。這當然會導致商業上的失敗——250多萬的成本只收回30萬。　　《冰血暴》海報在接下來的1996年，又是兩年以後，科恩兄弟又以一部恢復舊有風格之作《冰血暴》博得一片喝彩。略顯黑色的荒誕情節，接近現實主義的表現手法，讓這部影片帶著難以描繪的特異風格。影片是近年來科恩兄弟最得主流認可的影片，不僅商業上更加成功，而且獲得了多項大獎，包括英國電影和電視藝術學院獎、戛納的最佳導演獎、奧斯卡的最佳原創劇本獎和最佳女演員獎——最後一項是給喬爾的老婆的。　　謀殺綠腳趾海報1998年，科恩兄弟的《謀殺綠腳趾》（又名：大亨萊布斯基）問世，影片仍舊有著一貫的，混含著黑色、喜劇、神秘、甚至是略帶矯揉裝飾的風格。男主角督爺本來只是為了一條喜歡的地毯才向大富豪索賠的，但最後居然卷進一個神秘複雜的綁架故事。有點象是喜劇風格的卡夫卡或格里耶的小說。而片中大量關於美國政治歷史的暗示、隱喻、嘲諷，則更加晦澀。雖然當時只獲得了不溫不火的評價和一般的利潤，但後來卻被認為是一部絕對經典的作品。[編輯本段]職業生涯：20世紀　　逃獄三王海報2000年，《逃獄三王》由原本的一個逃獄喜劇，改動為一個奧德賽式的關於美國歷史和信仰的神秘劇。和科恩兄弟的上一部影片《謀殺綠腳趾》一樣，影片對美國歷史和政治進行了隱喻式的探討，追尋著美國民主政治、宗教以及民眾心態在上個世紀30年代的歷史性變遷，在這一點上，影片可以被稱為一部史詩而當之無愧。而這部電影優秀的音樂更加為人稱道，甚至影響了一代美國民謠歌手——這部電影也讓喬治克魯尼的喜劇天賦得到發揮。　　缺席的人海報2001年，科恩兄弟將英國黑色驚悚小說《缺席的人》搬上銀幕。電影完全黑白拍攝，給人以壓迫和緊張感，也十分的非主流。　　2003年，科恩兄弟拍攝了一部他們最為商業的片子《難耐的殘酷》，惹得評論界很是惱火。這基本上是一部屎蛋喜劇，有些人喜歡，有些人失望。影片收益基本和成本持平，對於一部好萊塢商業片這已經不錯了。　　師奶殺手海報2004年他們重拍了經典老片《師奶殺手》。這讓他們獲得了他們這輩子收到的最冷淡的評論，沒人說他們好，也沒人說不好——總之翻拍經典確實限制了兄弟的想像力。　　老無所依海報2008年，科恩兄弟的《老無所依》驚艷奧斯卡。他們繼續以往的黑色風格，滲透對美國社會的隱晦思索，將克馬可·麥卡錫的這部小說內容發揮的淋漓盡致，一舉囊括奧斯卡四項大獎，包括最佳影片、最佳男配角、最佳攝影、最佳改編劇本，當然還有最佳導演，這是即1961年傑洛米·羅賓斯和羅伯特·維斯的《西區故事》以來第二次有兩個導演同時獲獎。　　2008年伊桑還嘗試了舞台劇，創作了《將近夜晚（Almost an evening）》，獲得好評。[編輯本段]作品年表 　　　　Blood Simple 血迷宮(1984)　　Raising Alizona 撫養亞利桑那(1987)　　Miller"s Crossing米勒的十字路口(1990)　　Barton Finker巴頓·芬克(1991)　　The Hudsucker Proxy 金錢帝國(1994)　　Fargo 冰血暴(1996)　　The Big Lebowsky 謀殺綠腳趾(1998)　　O Brother, Where Are Thou 逃獄三王(2000)　　Man Who Wasn"t Here 缺席的人(2001)　　Untolerable Cruelty 難忍的殘酷(2003)　　Ladykiller 師奶殺手(2004)　　No Country for Old Man 老無所依(2007）　　Burn After Reading 閱後即焚 (2008）　　A Serious man嚴肅的人（2009）[編輯本段]主要獲獎紀錄　　2008年《老無所依》獲奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳男配角（賈維爾·巴爾登） 　　2001年《缺席的人》與大衛·林奇一同獲戛納電影節最佳導演獎 　　1997年《冰血暴》獲奧斯卡最佳原創劇本獎 　　1997年《冰血暴》獲英國電影學院獎大衛·里恩導演獎 　　1997年《冰血暴》獲獨立精神獎最佳導演、最佳故事片 　　1996年《冰血暴》獲戛納電影節最佳導演獎 　　1996年《冰血暴》獲紐約影評人協會獎最佳電影 　　1996年《冰血暴》獲洛杉磯影評人協會獎最佳編劇 　　1991年《巴頓芬克》獲戛納電影節金棕櫚獎、最佳導演、最佳男演員（約翰·圖圖羅） 　　1990年《米勒的十字路口》獲聖塞巴斯蒂安國際電影節最佳導演獎 　　1986年《血迷宮》獲獨立精神獎最佳導演 　　1985年《血迷宮》獲聖丹斯電影節劇情片評審團大獎 擴展閱讀： 1.http://bbs.chinaunix.net/viewthread.php?tid=965158 開放分類： 電影，導演，獨立電影
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