書法中遇到的所有問題，這裡都有答案！（ 三）

緊接上期

問：崔先生：您好！您是我欽佩的書法家，拜讀您的書法作品我常常感受到您對書法技巧的精深、自如的把握能力。我想請教先生，書法中何謂得筆？碑與帖其起筆、行筆、轉筆、折筆、收筆處在形態上有什麼明確要求？這也是困擾許多學書者的問題

　　答：帖的得筆很容易印證，那就是以正常的書寫（不是描，不需要補任何筆）所寫的每一筆俱完全剛好覆蓋住古人的筆畫。其實寫多了人們就會清楚，帖中很多的筆是基本的筆畫，有少量的筆畫是應機時的變化，我們要學和我們對照應該是那些基本筆畫，一旦我們掌握了這些基本筆，我們在應機的時候也會出現那些精彩的特殊的東西，所以說主要是學基礎的東西，但是應機的東西往往更容易出效果，更吸引人。碑的概念比較廣義，一般刻工好的碑在臨寫時就應該像啟功先生講的那樣「透過刀鋒看筆鋒」，如果像有些刻得不好的魏碑那樣，就更應該「透過刀鋒看筆鋒」，如果是一些純屬用刀刻出來的造像類的文字，就應該透過刀鋒找筆鋒。在臨寫刻工差的碑時，有兩種方法，一種是注重形，以筆就刀。另一種是注重意，用唐楷的筆法，誇張一些地表達，最終求「意」。前者難在連接筆順，後者難在筆畫豐滿，解決了難題，離成功就不遠了。

　　問：先生對「唯軟筆則奇怪生焉」如何理解？

　　答：書法在初學的時候追求的是表達的精準，但如果想要表達情緒和精神的時候也就是有品有格的時候，就在精準的基礎上做一些調整，增加許多隨機應變的成份，或者意念而筆未必那麼精確的變化。人的力量貫到筆鋒會有很多環節，而作為最後一個環節的筆毫有的時候會在些微的「失控」中產生奇異的趣味。這些趣味通常是在正常的運筆過程中，因為速度、力度、墨量、墨的粘度等原因由筆毫表現出的超出想像的效果。所謂「軟筆」，泛指毛筆。較軟的毛筆，效果更顯著，但控制起來較難，更吃功力。

　　問：我想問有關小行草與大行草之間關係的問題。寫小的（5公分以內）比較好寫，寫大以後（十公分以上，甚至二十多公分）感覺與小字區別太大。1為什麼會有區別呢，2，如何去克服這個區別，如何寫大行草也象小行草一樣輕鬆呢？這個問題困了我多年了，二王那時如果有大字，我想他能寫好嗎？

　　答：舞一把剃刀和揮一把砍刀當然有所區別。寫大字也是一種氣力活兒呢！小字更容易體現精，大字主要看氣勢。現代人故意寫得大字也那麼精，就好像用砍刀去刮鬍子，如果還能剃得那麼精緻，那一定是藉助了別的「特別幫助」了。大小字的用筆是不一樣的，小字走尖，大字通常用到筆腹或筆根，筆尖只需要輕度的拉、拽、挑、按，就可以輕鬆地完成，但大字中用筆不但要提住筆，而且還要在不同按下的程度中推、拖、捻、搓，這些都需要用力，所有用過的力都會表現在字里，所以大字掛在那裡才能撐得住。小字多靠筆桿將微細感覺放大。大字要把通臂的感覺縮小。大小字結構也會不同，寫大小字時的視野也是不同的，有機會再講。

　　問：我學書法二十多年了，平時都是在報紙上臨習，感覺很好。可一旦用安徽涇縣產的生宣紙和一得閣墨汁搞創作時，非常惱火，怎麼都不適應。請問：怎麼才能在生宣紙上達到與報紙上同樣得心應手，形神俱佳的效果？

　　答：按不同種類的宣紙，調整墨中加水的量，恰當地掌握筆中的墨量。多寫！可通過半生熟的紙，如元書、毛邊、色宣過度一下。

　　問：請教：歷代大家作品都以各自的面貌傳世，在這些傳世經典里他們美的共性是什麼？遵循了什麼規律？如何尋找這規律?

　　答：共性是和諧。達到了人與字的合一。先了解字，再了解自己，再按照自己去寫字。

　　問：崔老師好，請老師談談當代隸書的發展趨勢，再請教一下老師如何寫好隸書？謝謝！

　　答：當代的隸書基本上沒有對漢隸名碑做長時間和深層次的學習，都急於在現代人中汲取養分，無論誰先領悟了一點兒什麼，馬上被眾多的追隨者分食。大量的、不同形態的、書寫感強烈的隸書字體被發現和出版，使得人們僅靠寫熟一種類型就可躋身書壇，好像自己創造的一般。隸書字典的出現，集字成風，使得本來連接性極差的當代書法，在隸書這個書體上顯得更為突出。隸書離現在實在是太遙遠了，太不常用了，那個時代人的生拙，現代人幾乎不具備了。可偏偏隸書上又出現了王鏞和鮑賢倫兩位巨人，他預示著追隨者將按著這兩個人的路線去追求和變化。想學好隸書還是要多參悟經典的漢碑，悟到了隸書的意味，想變什麼形都不在話下，否則的話，佔一個形態就吃定一生，實在是很沒有趣味的事情。其實很多人都清楚該怎麼做，只不過沒有人那麼傻做，科學發達了，現代的聰明人太多了。

　　問：針對沒有老師指點的書法愛好者，如何走好自己的學書歷程，請老師明示。

　　答：按講筆法的書，先揀一個自己喜歡的楷書臨，臨膩味了，就自己寫，不進步就該找找老師了。

　　問：一個初級問題：怎樣欣賞書法？有些名家的字看上去歪歪扭扭、奇形怪狀又如何鑒賞？

　　答：多看你喜歡的書法。有機會多看看歷代的書法作品。看到不喜歡的字時，別說話，伸長耳朵，聽聽別人在講什麼。有機會多看看西方的現代繪畫，看多了回來再看那些歪歪扭扭、奇形怪狀的書法，就不那麼難看了。好的東西、雅的東西有一種和諧的美，這種美可能建立在陽光明媚的春天，大家覺得很舒服，也可能是酷暑中或者是嚴寒里不那麼舒服，但是與那個情景相吻合時，人們會有一種貼切的感受，歪的也好，怪的也好，它都會遵循某一種感覺。藝術的風格可能不被你喜愛和接受，但是當我們去欣賞一個藝術品的時候，就要看它的高低，這種高低是藝術家對他的作品的調控能力，這種調控是以他的風格和體裁作為基調的，所以說端莊有端莊的調控能力，歪有歪的調控能力，所謂欣賞就是欣賞這種能力。這種能力不單是技能。

　　問：老師好，我想問臨習小楷誰的帖比較好，我個人喜歡魏晉小楷，但是看不到墨跡本，可又想臨，有什麼帖可以學到正宗筆法和結構？

　　答：臨習小楷之前最好有相當一段時間的寸楷的學習，因為大小容易觀察和矯正，所以進步較快。待有一定的用筆和結字基礎以後，再去學習小楷。小楷基本上可分為鈍入筆和尖入筆兩種，鈍者多宜蘊含內斂為主，尖者多宜外放開合為主。選擇時要符合自己的性情。鈍者大多加重回鋒，下筆比較垂直，藏頭護尾，結構中意向性為主，不守具形。尖者入鋒只留回意，因為小楷本身的用筆就偏細，所以起筆再細也不能與筆畫的粗細產生強烈的對比，所以不顯尖銳唐突。這種類型的字體雖然有主要筆畫的開合起伏，但主體結構卻法相森嚴。格矩方圓。鈍者參悟得多，就是有墨跡的話，憑肉眼也看不出來。尖者有隋唐寫經、趙孟頫、文徵明，都可觀摹借鑒。至於臨寫，「鈍者」多由人生感悟而出，難取其形。「尖者」可找喜愛的去寫。其實寫慣尖者的人一旦改換性情，心神散淡，深藏筆鋒，不經意中就是鈍者。由此可論，鈍者不宜取法。

　　問：請教先生：如何由轉指向轉腕、轉肘轉換？寫字時發力處是指嗎？轉指的代表作品是？轉肘的代表作品是？

　　答：在正確掌握握筆以後，指、腕、肘、肩、腰都可以在一定範圍內轉動，至於什麼時候轉動，根本不用思想來指導，字小當然由較小的關節活動，以活動中不影響毛筆的揮灑為拿捏尺度。轉指只是很偶然使用的一種筆法，一個書家把筆用到一定程度以後，自己就會轉動，勿需提醒。不能筆筆都轉，也不能經常轉。指在相對於筆固定的時候，由筆尖來完成的頓、行的變化，直接由墨展示到紙上，行筆在完成轉向的動作時，所頓的力量直接傳遞到筆畫之中，而轉筆則把這種力量緩衝到了手指之間，反而表達不到字中。轉指的代表作品我想應該是孫曉雲的行書吧。轉肘的代表作品太多了，凡是超過一尺見方的大字都需要轉肘。這應該就是先生所說的筆勢吧？節奏只是用於書法中的一個"現代詞"。筆勢在物理中就像是一個勢能，它有那麼個架勢，放在那裡但沒有動，如果要動的話，它具備那個能量。動起來後的速度變化就是節奏。筆勢在音樂中就像是1234，每個具有自己發出的音調，而每個音按照長短組合連接起來就是節奏。書法的節奏是在實用的書寫中自然產生的，只有在現代的筆畫堆積書法中才會被提起。

問：請教崔老師，我是青海一名書法愛好者，我的見識有限，有個問題最近很迷惑，我們大家都學習二王行書，見到的都是摹本，最近我臨了多遍伯遠帖，感覺筆法近似蘭亭，既然它是真跡本，能否將二王行書套在伯遠帖類學習？

東晉王珣《伯遠帖》

唐懷仁集王羲之聖教序

　　答：初、中階段的臨寫對臨本的要求沒有那麼高。伯遠側鋒過多，不宜早寫，更不宜初寫。馮摹蘭亭中鋒多，中轉偏很豐富，入筆之鋒容易誤導，開始也先別臨。不可能一下子掌握很多學習點。最好在讀王的尺牘的同時，用連動的楷字筆法寫集王聖教。晉人的偏側過多，初學不宜。有楷的中鋒用筆習慣，在不明確用筆的集王刻本上學連帶和字型，讀尺牘是感悟連筆。行書的書寫能裹鋒立體筆形以後，在寫任何偏側都俱有行筆的完整動作，且應用自如時，再寫任何偏側的用筆時，就能表現出立體的行筆了，技術上的表現力就豐富了！這時的偏側就不是病，而成了風格的一部分了。

未完待續