趙伯駒高頭大卷青綠山水巨作

　　《江山秋色圖》，北宋，趙伯駒，絹本重彩青綠設色，手卷，縱55.6厘米，橫323.2厘米，北京故宮博物院藏

　　《江山秋色圖》是北宋後期青綠重彩山水畫流傳至今最具代表性的作品之一，為高頭大卷青綠山水巨作。卷中山重水複，間以竹林喬木，樓觀屋宇，山莊茅舍，及騾綱行旅等人物活動，畫風精密不苟，設色艷麗和諧，章法嚴謹，造型準確生動，更多地體現出宮廷畫院藝術特色。

《江山秋色圖》局部一，北宋，趙伯駒，絹本重彩青綠設色，手卷，縱55.6厘米，橫323.2厘米，北京故宮博物院藏

《江山秋色圖》局部二，北宋，趙伯駒，絹本重彩青綠設色，手卷，縱55.6厘米，橫323.2厘米，北京故宮博物院藏

《江山秋色圖》局部三，北宋，趙伯駒，絹本重彩青綠設色，手卷，縱55.6厘米，橫323.2厘米，北京故宮博物院藏

　 　北宋後期青綠重彩山水畫復興，流傳至今最具代表性的作品有兩件，一件是王希孟的《千里江山圖》，另一件就是趙伯駒的《江山秋色圖》。這兩幅傳世名畫都展 示了北宋全景山水之宏偉，山勢巍峨盤桓，分別精心點綴了樓閣、村舍、舟橋、長廊，以及忙碌於其間的眾人，使畫面洋溢著生命的氣息，但兩者在表現手法上還是 有明顯的區別：《千里江山圖》以簡潔的墨線勾、皴，薄施赭色後，用石綠、石青反覆罩染，多達八九層，並在畫絹的反面用青綠色襯染，故其青綠石色厚重沉穩， 歷千年而依然靚麗;《江山秋色圖》則勾、皴更為精細工緻，並用墨青色層層烘染，山石土坡普罩赭石色，一幅水墨淡彩山水畫已經成形，然後僅在山岩之凸處薄罩 石青，土坡之表面薄罩石綠，水面則先以較濃的墨青烘染而後薄罩石青，並在人物、房屋、小樹的局部點綴白粉或硃砂，整體色澤不似《千里江山圖》那麼濃郁，但 清新典雅而富有變化。

《江山秋色圖》局部大圖一，北宋，趙伯駒，絹本重彩青綠設色，手卷，縱55.6厘米，橫323.2厘米，北京故宮博物院藏

　 　《江山秋色圖》卷以極為豐富的取材，展示了深秋遼闊的、山川郊野的壯麗景色。圖卷所畫重巒疊嶂，奔騰起伏，嶙峋醒目。懸崖間行雲繚繞，瀑布飛濺，山下河 川迴環，碧水漣漪，峰間水畔，穿插安排樓觀屋宇，棧道迴廊，水閣長橋，配襯以蒼松古柏，茂林修竹，錯落有致，聚散得宜。其間還展現了眾多的人物活動：有三 三兩兩閑步於竹徑者，放收於林間者，待渡於溪岸、垂釣於水濱者，遊人拾級登高，還有人居山頂高樓侃侃而談。江上小舟蕩漾，車馬行旅正翻山越嶺而來。人物比 例雖極小，但鬚眉表情清晰可見，極為生動傳神。全圖布局嚴謹，勾勒精細，設色絢爛，以石青石綠為主，兼用朱、赭、白等色，色調明快和諧。魯迅先生說：「宋 的院畫，萎靡柔媚之處當舍，周密不苟之處是可取的。」趙伯駒的《江山秋色圖》正是這樣一幅從構思構圖到勾勒設色都「周密不苟」的佳作。他以卓越的藝術手 法，再現了祖國錦繡河山之美，宛如一組層次豐富，節奏多變的交響詩，使觀賞者為之心潮激蕩。

《江山秋色圖》局部大圖二，北宋，趙伯駒，絹本重彩青綠設色，手卷，縱55.6厘米，橫323.2厘米，北京故宮博物院藏

　 　趙伯駒的山水畫作品，據文獻記載，還有《江山圖》、《溪山晚照圖》、《岳陽樓圖》、《仙山樓閣圖》、《上林圖》等，都是場面偉大，氣勢壯闊，功力深厚之 作，頗得後世畫家的推崇。元代著名山水畫家黃公望曾跋其《上林圖》說：「此卷精細入神，……其山川深秀，樹木叢密，丘壑有情，人物勇健，羽鱗生動，旗幟鮮 嚴，輿馬森然，台榭壯麗，路徑分明，此千里(伯駒)聚精會神之處，余每一展視覺神思飛揚，欲搦管摹其一丘一壑，如執千鈞，徒生羨望。」明代的文徵明也以 「藝林中有千里(伯駒)如山中之有崑崙」來讚揚他，足見趙伯駒的繪畫對後世影響之大。

《江山秋色圖》局部大圖三，北宋，趙伯駒，絹本重彩青綠設色，手卷，縱55.6厘米，橫323.2厘米，北京故宮博物院藏

　 　明洪武八年(1375年)朱標題跋：洪武八年孟秋，將既入裝褙，所褙者以圖來進見，題名曰《趙千里江山圖》。於是舒捲著意於方幅之間，用神微游於筆鋒岩 巒彎瓏幽壑之際，見趙千里之意趣深有秀焉。若觀斯之圖，比誠游山者，不過減觔骨之勞耳。若言景趣，豈上下於真山者耶!其中動蕩情狀非止一端，如山高則有重 巒疊嶂，以水則有湍流幡溪......觀斯畫景，則有前合後仰，動靜盤郁，蓋為既秋之景，兼肅氣帶紅葉黃花，壯千里之美景，其為畫師者若趙千瑞安得而易 耶!洪武八年秋文華堂題。 摘自龍軒美術網