齊白石的畫為什麼能走紅？

齊白石繪畫能成功，關鍵在於有了「衰年變法」。這事與陳師曾有極大的關係。自1917年，陳師曾在琉璃廠見了齊白石刻的印章後，竟自去法源寺造訪素不相識的齊白石，晤談之下，遂成逆莫之交。據齊白石《自述》說:「他是勸我自創風格，不必求媚世俗，這話正合我意，我常到他家去，和他談畫論世，我們所見相同，交誼就愈來愈深。」]這樣便拉開了齊白石「衰年變法」的序幕。

在1920年，齊白石的《自述》仍說道：「我那時的畫學的是八大山人冷逸一路，不為北京人所喜愛，除了陳師曾以外，懂得我畫的人簡直是絕無僅有。師曾勸我自出新意，變通畫法，我聽了他話，自創紅花墨葉的一派。」

張大千是齊白石的畫友，對齊很熟悉。他亦說過：「齊白石是在聽了陳師曾的建議之後，指導他重用洋紅,菊花繪成紅色，葉子繪成黑色，形成了強烈對此以後，才愈來愈出名。」1923年，陳師曾不幸病逝，齊白石不禁痛心流淚，在《自述》中仍懷念地說道：「他對我的畫，指正的地方很不少，我都聽從他的話，逐步地改變了。」由此可知，如果沒有陳師曾的引導和指點，就不可能有齊白石「衰年變法」的成功！

當時，國內傳統型畫家幾乎都把齊白石的畫瞧不上眼，而賞識和抬舉齊白石的除陳師曾外，還有林鳳眠、徐悲鴻少數具有西學背景、視野開闊、了解世界藝術發展的幾個畫家。而在國際上，齊白石的畫便大得讚揚：日本外交官、美術收藏家須磨彌吉郎，除了自己收藏外，還鄭重向德、美兩國公使推薦齊白石的畫，並稱讚齊白石為東方的塞尚。

法國油畫家克利多對齊白石說：「他到東方以後，接觸過的畫家，不計其數，無論中國、日本、印度、南洋，畫得使他滿意的，我是頭一個。」還作文稱讚齊白石：「先生作品之精神與近世藝術潮流殊為吻合，稱之為中國藝術界之創造者。」

一位德國畫家，被齊白石的畫迷住，去拜訪齊白石，認為老人：「以一種難以置信的穩定而大膽活潑的筆觸，運用他的毛筆作畫。他眼中所見的事物均融入畫中，包括一些他從大自然中體驗的稀有事物。他將火紅的顏色如褐色、橘紅、棕色及類似的顏色配合漆黑的中國墨色，使得他的繪畫有高度現代藝術的氣氛。」

最有意思的是曾居法國的大畫家畢加索，他對齊白石的畫極端推崇，曾對留學法國學習繪畫的中國留學生說：「當今最偉大的畫家齊白石在東方，在中國。」當1956年張大千去法國拜訪畢加索時,畢加索說他在學中國畫，捧出了他的五大本習作給張大千看，「一本有二三十張吧，他畫的多是花卉蟲鳥，我一看就知道他學的是齊白石。」

從以上得知，能得到國際承認和欣賞，絕不是國內那些摹仿性的西洋畫，也不是色調古雅的傳統國畫，而恰好是齊白石那種「精神與近世藝術潮流相吻合」，「有高度現代藝術的氣氛」創新的中國畫！齊白石繪畫的創造性為他贏得了巨大聲譽，以至於他在去世後，還被世界和平理事會推選為1963年世界十大文化名人之一。

西風東漸，能逐漸改變國人的藝術審美觀。齊白石的畫風，正好是走在國人新審美觀的最前列，得之於開風氣之先。當然，在近代畫壇有這樣一種規律性的現象：在崇洋風氣中，凡是作品在國外走紅，賣得了高價的作者，在國內也能隨之得到社會的追捧，也能大紅大紫。吳昌碩是這樣，齊白石同樣也是這樣！