韋宇朋油畫作品欣賞

06-26

韋宇朋，苗族，1985年出生於廣西南刀，畢業於南昌大學藝術與設計學院美術系綜合繪畫專業。現為八零油畫學社社長。

藝術活動

2009年參加「喜入歧途——七人油畫作品展」（南昌大學美術館）

2009年作品《隱》《門》《城市鏈》入選「江西省首屆優秀油畫研究展」（江西省美協、油畫藝委會）

2010年參加「逍遙—優遊——五人油畫作品展」（南昌大學美術館）

2010年作品《擁城》入選「江西省2010年油畫展」並獲三等獎（江西省美術家協會）

2011年參加「左右不分——三人油畫作品展」（南昌大學美術館）

2011年作品《城市的命運-1》入選「炫—2011上海青年美美術大展」獲明圓藝術教育獎，被劉海粟美術館收藏（上海美術館）

2012年策劃並參加「首屆八零油畫學社作品展」（八零油畫學社）

2012年作品《風景》入選「791藝術大展」並獲優秀獎（江西省美術家協會）

2012年參加「視覺——江西當代青年藝術家作品展」（791美術館）

2012年作品《起風》入選「2012年第七屆全國中青年藝術家推薦展」（上海美術家協會）

2012年作品《那片天》入選「首屆全國中青年油畫展」（中國美術家協會）

2013年舉辦「所見即所得——韋宇朋個人小幅油畫展」（南昌雲雅畫廊）

2014年策劃並參加「八零油畫學社優秀作品全國巡展」（八零油畫學社）

2014年作品《夢境之夜半鐘聲到客船》入選「可見之詩——中國油畫風景作品展」（中國油畫學會）

2014年「中銀創富與藝術對話——發現新銳油畫家之韋宇朋個人油畫作品展」 (中國銀行)

2014年作品《碼頭之港》入選「2014第三屆造型藝術新人展」（中國美協、中國文聯）

2014年作品《南昌老碼頭》入選「塞上明珠·美麗寧夏——第八屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展」（中國美術家協會）

2014年作品《南方碼頭系列之六》入選「第四屆挖掘·發現——中國油畫新人展」（中國油畫院）

2015年應邀參加「可見之詩——中國油畫風景作品邀請展」 (中國油畫學會)

2015年作品《南方碼頭之六》入選「泰山之尊——全國中國畫、油畫作品展」並被泰山美術館收藏（中國美術家協會）

2015年作品《洋人街》入選「江南如畫——中國油畫作品展」（中國油畫學會）

2015年作品《四合院》入選「最繪畫——第二屆中國青年油畫作品展」（中國油畫學會）

2015年作品《城市的命運之八》入選「第六屆北京國際美術雙年展」（中國美術家協會）

2015年作品《啟程》入選「2015·吳冠中藝術館全國油畫作品展」（中國美術家協會）

2016年多幅作品參加「2016·吳冠中藝術館——八零油畫學社優秀作品邀請展」（吳冠中藝術館）

2016年作品停車場系列參加「2016·南京美術館——八零油畫學社優秀作品邀請展」（南京美術館）

2016年作品《城市》入選「可見之詩——第二屆中國油畫風景作品展」（中國油畫學會）

【城市】布面油畫 147cm×195cm 2015年

【堵車】布面油畫 100cm×120cm 2015年

【贛江邊】布面油畫 100cm×180cm 2015年

【南方碼頭之十】布面油畫 120cm×100cm 2016年

【傾城】布面油畫 130cm×160cm 2012年

【四合院】布面油畫 130cm×160cm 2015年

【停車場·2】布面油畫 100cm×180cm 2015年

【賢士路口】布面油畫 100cm×180cm 2015年

【城市的命運-15】布面油畫 130cm×160cm 2015年

【城市的命運-11】布面油畫 100cm×120cm 2015年

【城市的命運-1】布面油畫 145cm×85cm 2011年

【城市的命運-2】布面油畫 160cm×130cm 2011年

都市文明的創口

——韋宇朋及其作品

文/封治國

韋宇朋的作品根植於對當下生存環境的思考，他執著地以其頗具現代意味的語言方式拷問文明與自然的衝突。韋宇朋近乎本能地選擇了以城市為中心的表現題材——他生活在其中，那就是他的生活。

現代工業改變了農業文明天人合一的傳統生活狀態，科技讓時空縮短，我們在享受現代文明的同時也越來越強烈地感到某種失落，這種失落源於心靈對自然的渴望，也來源於心性的迷失與孤寂。對來自廣西農村的韋宇朋來說，城市如同一個怪圈，它牢牢地把生活於其間的人們禁錮於厚厚的社會水泥之中，他留戀南刀苗寨清新的空氣，留戀田間所散發的泥土清新，但留戀歸留戀，畢竟，韋宇朋遠離故土已經很久，他只能生活在他方。這種複雜的鄉愁催生了韋宇朋的創作，城市、文明，也就順理成章地成為了這位青年油畫家的創作母題。

現代風景畫家有不少人已離開溫情脈脈的自然山水，他們在現代都市中演練有別於傳統大師的語言表達方式。當傳統風景的審美對象不復存在，新的技法、新的手段必然應運而生，它們極大拓展了傳統繪畫的辭彙語庫。當魯西安.佛洛依德在津津有味地描寫水泥地面和西裝面料的質感時，洛佩茲也把視角投向了潮濕的馬賽克地面與冰冷孤寂的城市。風景的概念既可以是自然的，也可以是人化的，它不僅存在於田園牧歌似的巴比松意境，也存在於斯賓塞似的無所修飾的冷酷敘事。韋宇朋筆下的風景絕無優美與幽靜的自然風光，他喜歡在矛盾與衝突中暴露現代文明的創口，於是，符號化的汽車塞滿了被各類交通標誌所分割的街道，扭曲的高樓上，各類化學物質充塞並堆積於灰暗的天空，河道與丘陵被無數的挖掘機所包圍，即便是本應溫情脈脈的漁港，在他的筆下也充滿了喧囂與躁動，這就是韋宇朋的筆下的都市風景，準確地說是繁華下表象下的都市蜃景。他的畫面永遠充滿了衝突，充滿了對立，構圖永遠是傾斜的，是顛沛和扭曲的，然而，韋宇朋充沛的情緒後面有著考究的畫面節奏，有著引人入勝的藝術語言，這種語言既帶有情感的溫度，也具有相當的學術深度，因而，韋宇朋的畫面始終把握了情緒的尺度，有著足夠的理性精神。他對油畫中的寫意性深以為然，他知道如何讓寫意成為氣度，成為胸襟，而避免流於油滑與概念，韋宇朋用排除法過濾對象，削減自然細節而放大內心訴求，成功地將符號表達與寫意抒發融為一體，在當代青年油畫家中，韋宇朋已逐漸初步形成了自己較為明確的藝術面貌。

如同他的同窗與老鄉潘新權在校園生活與街頭裡巷中找到了自行車，這個中國人最基本的交通工具成為了潘新權創作的語言載體，韋宇朋也在擁堵的都市中重新發現了汽車，並把汽車以最符號化的兒童畫手法不斷組合，不斷解體，並變異為自己的都市進行曲。他喜愛張冬峰，但又遠離張冬峰的自然山水。他徜徉於張冬峰的畫面，站在江西遠眺廣西，在南昌追憶南刀，他以批判和拷問的姿態表現現代都市，而骨子裡所流淌的，依然是對故土的眷戀，是對自然的親和。從廣西到江西，韋宇朋以自己的方式表達他對生活變遷所帶來的不適，他是困惑的，又是堅定的，所困惑著的是自然的異化和文明的衝突，所堅定著的，則是藝術的道路和語言的選擇。

當都市文明的創口被無情地揭開，也許，只有藝術，才能慰藉這位寂寞中賓士的勇士。

2014年