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紫砂壺的選擇 我們在擁有自己的鑒賞標準的同時，也就獲得了選擇紫砂茶壺的自由，選用紫砂壺，參照上述幾條標準還需要根據自己的經濟實力而定。茶壺的好壞和其價位一般來說是成正比的。壺藝愛好者和收藏家，擁有較強的經濟實力，收藏名家和稀貴壺（即具有文物歷史收藏價值的），其標準自然和一般選用不同。一般選用，要注意以下幾點： 1.看造型、外觀。不論是什麼形狀的茶壺，要注意嘴、把、體的均衡，最要緊的是自己要認同，滿意或者接受。因為自己的選擇，即使是參考了別人的意見，也無例外的包容了你的審美觀點和態度。如果在擁有一定數量藏品時，就會在泥色的變化，造型的類別變化上有擴展地選擇。 2.看質地。其顏色不管是哪種泥色，要溫潤，這種溫潤感覺往往多有共識，即好看的，大家一致認為舒服。有的色彩一看就是死色不活，或差一點點，即燒高几度或低幾度就好了。如靠人為加工打磨拋光，或用皮革油擦出來就不可取.胎骨要適宜養壺，新壺本身無異味，有帶鞋油等味的皆不可取，當然要查一下有沒有毛病疵點，包括蓋子內外子口，壺裡壺外，尤其重要的是壺嘴內的暢通及壺身相接處的內孔是否阻水。 3.看功能。注意出水的流暢與否，流不流「口水」（認真講,有很多作者對流涎水之嘴做過研究試驗，各有自己一套經驗之談，但要講有絕對把握還很難說，故只能有基本要求，不要苛求為好）。壺蓋緊密不緊密，傾倒時有無落帽之憂。 從目前的紫砂市場情況看，全手工的茶壺遠比模具成型的茶壺更具工藝性。對於壺藝愛好者，收藏家或有經濟實力預購特種工藝茶壺的人來說，要注意手工製作和模具製作的區別，要注意製作者的水準與所制壺的整體質量。這也是選壺時要注意的。全手工製作的圓壺，因為是採用打泥片的成型法，只有一道泥接頭，故在壺身的裝把處有一條並不明顯的豎的接線，不細心觀察就看不易出，而用模具製作燒造出來的壺，在壺嘴和壺把處各有略明顯的一條接縫。這種接縫不論在燒造前如何用刀修平，出爐後均會從裡向外顯現出來。要說明的是，一些異形複雜的壺，藉助模具作雛形，這是屬技術發展的進步。對模型的應用也不能絕對化，生搬硬套地作賞壺的唯一標準，否則又要鑽牛角尖里去。歷史作品沒有模子，全是手工的，連最普同的日用品，也是用全手工製作的。模型的使用應該說對紫砂壺的造型準確起到了規範的作用。不過應該肯定製作技藝水平的高低，倒在於有沒有手工製作技能，如果只能用模製作，這說明製作者技藝低下，故現在論壺藝的標準在於製作者的實際水平檔次，這個檔次又不全等於個人的職稱，又不等於全憑廣告宣傳亂吹擂的「大師、奇才、神手、名人、名作」。紫砂礦原料 ——摘自《中國紫砂茗壺珍賞》 紫泥類： 俗稱"天青泥""紅棕泥""底槽清泥,大紅泥,為製作紫砂茗壺的主要原料,深藏於黃龍山岩層下數百米,在"甲泥"礦層之間. 天青泥:其質細膩呈青藍色,產於清代中期,現已失傳. 底槽青泥:位於礦層底部,塊狀中有青綠色的雞眼,貓眼,色呈偏紫泛青,細而純正,十分稀少. 紅棕泥:位於礦層中部,呈紫紅色,紫色,隱現綠色斑點,質軟緻密,間有微小的雲母閃爍. 大紅泥:位於礦層中,少量出現.雲片狀結構,呈紫紅色澤,鮮艷明麗礦層分布不同,燒成溫度範圍較寬,其最佳燒結溫度在1180度左右. 本山綠泥類: 俗稱"本山綠泥"古名"梨皮泥".礦土呈淡綠色層片狀,燒成陶後現梨皮凍色(米黃色),產於黃龍山岩層與紫泥共生礦層中,僅數厘米厚,位紫泥上層與岩板間,俗稱"龍筋".其礦物組成為水雲母，高嶺石，石英及少量的鐵氧化物． ．本山綠泥：採掘量極少，不易製作大件產品，僅作小件產品和作「化妝土」，加入適量作色劑可變化成各色裝飾泥。 白麻子泥：色與本山綠泥相似，質地粗。為於紫泥上層，且雜質較多，須精揀方可合用，成陶後現淡墨色． 紅麻子泥：色似紫泥，質地粗，位於紫泥上層，間夾星點麻子綠泥，成陶後呈桃紅色。 紅泥類： 俗稱：「朱泥」，「硃砂泥」，「石黃泥」。因其成陶後，色似「硃砂紅」故名。產於宜興任墅趙莊山，嫩泥礦層底部，質堅如石，其含鐵量高，產量甚稀。礦土外觀呈磚紅色，以粘土為主的粉砂岩土，可單獨成陶。紅泥收縮率大，燒成溫度在1080攝氏度左右，常制小件器物。七十年代中期，此種紅泥其缺，即改用川埠紅泥加嫩泥替代，礦土呈土黃色，石質堅硬，成陶於其相似。八十年代以洑東紅泥制壺，其玻璃相重，燒成溫度在1050攝氏度左右，成陶後色朱紅，聲脆亮。 其他泥類： 自明至今，泥色種種變異，妙出心裁，取其本土，山靈絡，陶變化。 石黃：呈卵狀，外殼鐵質褐黃色，中核似雞蛋黃，粉狀細膩，含鐵量甚高。加入紫泥，成陶後色紫若葡萄。加入天青泥，成深古色。加入紅泥成大紅袍泥。 白泥：呈白色，微泛綠，成陶後呈白色，出產於宜興大潮山(洑東)，原為日用陶所用原料，取其精細之泥為基料，加入金屬氧化物後製成各種色泥。 土骨：呈骨狀，其含鐵量高，陶成後呈黑色顆粒，可摻入紫砂泥中，作天星泥。 嫩泥：呈磚紅色，原為日用陶所用原料，摻入紫砂泥中增加可塑性和降低燒結溫度，如取其精細之泥可作輔助原料。紫砂壺的使用 ——摘自《中國紫砂》 紫砂壺的使用，因材質的特點，表現一種其他器皿所無法企及的優點，那就是在於它於使用者能進行感情交流。對它傾注的感情越多，常加摩挲寶愛，它對你的回報也越深沉，越發可愛，光潤古雅，故最好的茶壺不要束之高閣，而應該經常使用把玩。明人周高起說過：「壺經用久，滌拭日加，自發黯然之光，入手可鑒。」這句話，實際上是用壺，養壺的根本之法。具體做法，步驟大致如下： 1.新壺購置回來後，可用細砂布稍加磨擦，千萬不要用粗砂布打磨，以傷表皮（有的壺作者在出手時已作處理），先用水用或布洗擦去處表面的塵灰和內里的陶屑，然後放較溶的茶葉水鍋里，或中連同茶葉，小火煮沸，沸後不久即可熄火，用餘熱燜壺直到茶水稍涼再點火煮沸，如此再三，可使新壺土味盡去，也使新壺初次受到滋養。待完成此工序後，取出新壺自然晾乾便可沏茶使用。這並不是必要的程序，其實新壺到手，洗凈後用開水泡上二次，即可沏茶。 2.不論新壺，舊壺,用開水切茶後，壺體表面溫度較高，此時可用濕毛布，或乾淨濕布，擦抹壺提，水印旋擦旋干，反覆多次，壺溫稍降後，亦可用手摩挲，因手掌有油汗，有利於壺體光潤。如此堅持三四月後，新壺大體可發「黯然之光」。 3.茶壺長期不用，或因疏忽未及時將茶渣傾出，發生霉變或產生異味，可在消除霉味變異味茶渣後，注滿開水，稍晃數下傾出，旋即沒入涼水中，異味可處，若一次不行，可反覆2-3次，總會有滿意效果，且不用擔心茶壺會因熱涼急變而發生暴裂。這就是古人所說：「壺宿雜氣，滿貯沸湯，傾即沒冷水中，亦急出水瀉之,元氣復矣。」 4.茶壺最怕沾上油污搞得髒兮兮的。明人周高起就指出：「若膩滓爛斑，油光爍爍，是曰和尚光，最為賤相,」如果這，就如同讓西施蓬頭垢面一樣。壺體若沾上油污，可用手摩挲擦去，若油污過重，亦可用細布稍沾洗滌劑輕輕擦拭，然後再用手摩挲，讓壺體發光，出現本質美感。但古壺古物就沒有必要去該頭換面，留下古美感也是體現年齡的具證。總之要對具體對象具體正確處理，不能作一法律。 5.不要將茶渣長期存放在壺內的方法來養壺，雖然紫砂茶壺有越宿不餿之說，但時間稍長，仍然會發生異味，特別是夏天茶葉更易發酸發餿，這樣會影響壺內茶山的形成和積累。把茶湯留在壺內陰乾，日久累積茶山，也要注意適時適度分寸掌握，以茶湯不變質為宜。 6.台灣已有一套完整的符合台灣茶道的養壺，用壺方法： 黃墩岩編著的《中國茶道》一書就用壺養壺有如下文字： 壺的保養通稱為「養壺」，養得目的在使其能善於「蘊味育香」，並使其壺能煥發本身渾樸的光澤。此乃由於陶壺有吸水性，若是長期吸附茶質，確「助茶」的功能。 對於茶道中人而言，養壺絕不是品茗的目的，但一把維護得法的茶壺，能夠提升品茗目的之實踐，卻是被肯定的------ 養壺就如同培養樹苗般，掩苗助長則難免有失自然形成之功，所以養壺也不必急於一時，只有要平常多加使用並維護得法，就能如同接受天地自然滋養的幼苗，不必人為附加補養也可成器，而且更加珍貴------ 紫砂壺鉻欣賞 紫砂壺上的銘文常常是一些格言、警句，或者是具有警戒、勸勉性的詩聯。例如——「石根泉，蒙項葉；漱齒鮮，滌塵熱」要滌除的「塵熱」不僅是生理的，還讓人想到包括心理和精神的。 「咬得菜根，百事可為」配合壺上的蔬菜圖題的這一壺銘，提醒人們能夠吃得苦，方能成大事。有意思的是紫砂壺上還有勸人種樹的詩句：「為聽鳥聲多種樹，欲留花香久垂簾」。 清代有名的曼生壺的壺銘大都有著座右銘的性質。例如：「方川子，玉川子，君子之交淡如此」，勸人行「君子之交淡如水」的交友之道；「苦而回甘，直諫之言」，提醒人們「良藥苦口利於病，忠言逆耳利於行」，要聽得不同意見。「器墮於地，不可攝也；言處於口，不可及也，慎之哉！」這是「君子敏於事，而慎於言」的告誡。 紫砂壺的警戒性銘語還與壺名和器形相聯繫，如曼聲「卻月壺」的壺銘是「月滿則虧，署之座右，以為我規」；方形壺的壺銘是「內清明，外直方。吾與爾偕臧」。這裡化用古人的「膽欲大而心欲細，智欲圓而行欲方」的處世格言，思慮要周圓，行為要方正，內心要像茶那樣清醇蘊藉，澄澈明純。 壺小易沸，量小易怒 茶不求精而壺也不燥，酒不求洌而樽也不空 朱泥概說 中國人民是世界上最喜歡品茶的種族、自古茶具既盛行於中國各朝代社會中、到宋、元朝時、烹茶品茗己為社會藝術之不可缺。 西元十六世紀後、世界海陸運交通發達迅速、各國交流頻繁中國之各項物品、也因此而與各國交流其中陶瓷的大量輸出、更引起各國的注意。 朱泥是什麼！和紅泥有何不同！現在還有無朱泥礦！ 朱泥是紅泥中之精品、因主要成份為紅泥（含鐵量極高）、又產在嫩泥礦之下層、又稱「未觸風曰之石骨」、石骨的意思就是未完全風化的土塊、質堅如頑石、但遇水則自行潰散。 朱泥和紅泥最明顯差別在燒成溫度、及成品音訊高尖。 目前朱泥礦是明顯減少了、但有一原則不變、只要有紅泥~朱泥則不滅。 朱泥壺因燒成不易、一般正規工手（指紫砂工藝廠）是不願去作的、因為朱泥的收縮比有20%~50%之高（一般紫砂約8%~15%就不得了）、所以目前市面上的各價位款式之朱泥壺若不整口（用金剛砂磨平口蓋）實難登上一級品。有些了解朱泥壺特性之壺友也只有在三點上要求、對於口蓋要求則見人見智、因人而異了。 紫砂壺你會不會玩？ 有點「偏門」有些難懂 葉東將收藏的100多件紫砂壺搬到同德路上的「行有恆堂」時，他壓根沒想到會吸引眾多的壺友。當一批又一批的壺友帶著珍藏的「寶貝」找上門時，葉東才發現原來喜歡、投資紫砂壺的深圳人真的不少，但真正懂壺的人卻不多。 不要盲目投資 兩天前，「行有恆堂」來了一對夫婦，他們捧著一把落款是清代名家「陳鳴遠」的紫砂壺，說是花了1．8萬買回來的。葉東告訴來人：「這壺只值500多元，壓根不是陳鳴遠的壺。」 葉東告訴來人，這把壺的古舊感來自壺上擦了皮鞋油，他讓來人回家後，用漂白粉泡一泡該壺，就可以顯示這壺原來的樣子。據葉東介紹，陳鳴遠是清康熙雍正年間的制壺大師，目前他的紫砂壺價格在10萬元左右，好的壺要50萬才能買到。這對夫婦根本不了解紫砂壺，不清楚歷史和行情就盲目投資，屬於典型的投資失敗。 葉東告訴記者，對於古壺來說，市面上有兩種造假方法，一是將泥料的表面做成舊的感覺，方法是擦皮鞋油，像人手經常摸的樣子，看上去有古舊感；或者用強酸腐蝕做成舊的感覺。二是將紫砂壺塗上白水泥用水去泡，做成出土效果。對新壺的造假主要是雕刻名家印章，或者臆造名家款式。 投資紫砂壺有學問 葉東告訴記者，紫砂壺分為兩種，一種是有收藏價值的工藝美術品，一種是沒有收藏價值、只有使用價值的日用品。葉東收集的當然是有投資價值的前者。 葉東介紹，明清時宜興出品的紫砂壺比較有收藏價值，明代紫砂器的造型藝術臻於成熟，各種款式層出不窮。清代後期，紫砂名家高手與文人合作，把中國傳統的雕塑、詩詞、繪畫、金石、篆刻等技藝與紫砂泥的特質相結合，創造出許多精妙絕倫的佳作。 到底哪些名家的紫砂壺有收藏價值呢？葉東說，明代名家有徐士衡、元暢、歐正春等人；清代名家有陳鴻壽、陳鳴遠等人。至於近代名家，有李寶珍、程壽珍等人，現代名家有已故的國家級工藝美術大師顧景舟等。這些名家的紫砂壺都極有收藏價值，只是有的名人名壺如今已失傳了。 葉東認為，要投資紫砂壺，首先要了解紫砂壺，這就需要閱讀在紫砂壺的鑒定上一些必不可少的書籍，如《陽羨砂壺圖考》等，這些書對古代的名人名壺都有記載。據葉東介紹，如今，投資者花幾百元就可以在市面上買到這些書。而他當年玩壺的時候卻是花了一萬多元買書來了解紫砂壺。據葉東介紹，他1996年愛上玩「壺」的時候，《陽羨砂壺圖考》當時市面上很少見，他在西安一家古玩店看到一本，當時老闆對這本出版也就100多元的「珍品」開價8000元，葉東眉頭都沒皺就買了下來。 紫砂壺投資有竅門 葉東說，投資紫砂壺應該貴在質而不在量。要有花大價錢去買一件精品的概念，不應該亂花錢去買一堆假的，這樣的紫砂壺才能增值。1999年，葉東從宜興一收藏家的手中，花1．2萬元購買了民國程壽珍的一把紫砂壺，如今，該壺價值已達6萬。 葉東建議，投資者在了解了紫砂壺之後，可以購買一些已經成名的、目前價位相對較低、具備「德藝雙馨」的工藝師的作品。據介紹，20世紀70年代末80年代初，顧景舟的紫砂壺才380元一把，到了現在價位已經上10萬了。 葉東認為，購買現代工藝師的作品，投資周期比較短，眼看著都會升值。葉東很自豪地告訴記者，去年他花3000元購買了一個現代工藝師的作品，不到一年，該工藝師的某項作品獲獎了，他的其他作品也跟著水漲船高，現在市面上該作品已經翻到了8000元。 市場低迷是投資良機 據葉東介紹，一些明清名家和現代名家製作的紫砂壺都很有收藏價值，尤其是一些大師的作品，一直是穩中有升，即使在紫砂壺市場低迷的2001年，當所有現代名家的紫砂壺都跌了20％時，大師的作品一直都沒有跌價，例如已於1996年去世的現代名家顧景舟的茶壺目前已價值10萬至20萬。近兩年來，紫砂壺市場稍有回升，但漲幅不大，葉東估計最大的行情應該在兩年以後。 葉東說，市場低迷期正是投資好良機。他估計兩年後，紫砂壺的價格將翻番
怎樣挑選紫砂茶壺（入門） 入門級玩紫砂，以我之見像小孩子學寫字。一橫一豎，一撇一捺。泥質先放在一邊，先挑一個喜歡的造型，不要挑那種「塗脂抹粉」的，和「故作老陳」的，我們挑臉面乾乾淨淨的，這樣的壺，有缺陷沒地方藏。只要不是特殊造型，一般嘴，蓋鈕（滴），把要在壺的中軸線上，口蓋和壺身的間隙要小，能流暢旋轉，每一個局部如蓋鈕，嘴，把等與壺身的銜接，明接法要乾淨，沒有疙疙瘩瘩和殘留泥痕，暗接要和順，沒有明顯的凹凸，可以將壺身在光線下側看，有不順暢的地方很容易發現。 買來用的壺，在造型上要注意，壺蓋最好不要選容易積水，很容易藏垢的形狀，盡量找容易擦洗的，因為泡養起來把壺擦的乾乾淨淨看了舒服。 壺嘴很重要，用來泡茶的壺，用起來出水不流暢，泡茶就不舒心，看起來也急，本來泡養茶壺是練耐心的，看滴滴答答的出水，能不急嗎？最好用水試一下，沒水不能試，就看看壺內的出水孔，壺內出水孔的面積和，要是嘴口部面積的比3/1以上，這樣可以保證出水比較順暢。 壺把和壺身感覺要協調，手拿起來手感要舒服。把的下端和壺的銜接要注意，這些地方是比較容易出問題的。 壺底部，不是一捺底（圓窩形）通常應該平正，印款清晰端正。 壺內處理是衡量一個工手水準高低的重要標準，一個好工手會將茶壺裡面處理的乾淨舒服，我們講叫推牆刮底（當然有的老壺特殊造型不可以用此標準）。全手工，手工。半手工及其它等等話題 全手工壺和半手工壺的區別是什麼？對這個問題我的看法是：茶壺不是怎麼做！關鍵是最後的結果。不管用的什麼方法，怎麼做，所作的壺要作出感覺來。這才重要。 現在紫砂一廠的通行做法，手工拍打身筒，模子准形。這類做法也就是現在意義賞的手工製作。你現在讓一廠的大多數藝人全手工製作作品，不是不會做，問題是假如真的這樣做了。恐怕大家又會嚷嚷茶壺怎麼做到這個樣子了。 過年的時候和一個高級工藝師閑聊。他給我講了句笑話，說如今在市場對壺的工藝要求實在有些「無理「。顧景舟大師倘若再活過來再做壺，可能壺都賣不掉。我問他此話怎講？他說；現在市場對手工藝品的要求太高簡直是太苛刻了，要的是機械的精度。如口蓋最好是靜配合！對嘴，把的要求也是極致化，毫釐不差。泥料既要求是老法配製，又不可以有一丁點雜點，這可能嗎？這位老師的話，說的雖有點過，但目前市場對紫砂的期望存在「誘導誤區」。當然這責任，不應該又玩家來負。主要的根源還是在紫砂的業界。紫砂理論上的探討滯後，和部分商人的故意渲染把大家對紫砂審美的觀念扭曲了。我們喜歡顧景舟，不是就是因為顧先生展示的這種藝術感覺嗎？ 以前藝人做壺，每一把壺，可能是成百上千的複製，這樣形成自然的熟練。這一點當今藝人就不可能有這樣的條件。一些老藝人不會用模只，但手工製作的傳統類型的茶壺可以比模只擋出的更快。但他們也不可能象如今的藝人做的如此精細，因為他們時代尚沒有「線切割」工具。 現在好多壺友，玩壺的方式，是值得商榷的。還是這句話；茶壺如何做，是方法。重要的是成品的感覺。假如作品和玩家的交流能產生共鳴，玩友讀懂作者所作作品流露出的精神，情感。我認為這和用何種方法並不重要！ 我們網站上好多壺註明是手工壺，沒有說明是否是全手工。有人以為我們是打馬虎眼。這是誤解我們的初衷了。因為現在意義上的手工壺，就是如此！我們這樣註明也是對大家一種負責。假如我們也象別人一樣註明這是全手工壺，我認為這對那些真正意義上的全手工壺作者是不公平的。 一個作者運用那種方法做壺，主要的因素，是看成形特性，有的壺必須用模只，而有的部分用，有的則完全不需要。模只也只是制壺過程中的某道工序而已。 我在此說這樣的話，絕對沒有傷害別人的意思。我只是就是論事罷了。 半手工的說法我認為有些「牽強」，現在流行的說法，兩爿合攏的方法，就是半手工。其實合爿的方式歷史上就有，不是今人的創舉。曼生壺中的合歡壺，大彬虛扁都是上下合爿的。不過那時不叫模只，叫「盔頭」拱形內模稱虛陀。盔頭大多事用泥坯燒制的，而如今卻是石膏做的。 有人發給我一張圖片，是一個非常有名的老藝人做的「傳爐」壺，發現對角有接縫線，問我是不是真的，是真的怎麼會有「模只線」。我說；這把壺肯定是真跡。我見到過實物的。這線是沾接線，是因為沾接泥料濕度不一致形成的收縮差造成的。不一定是模只線。我的意思是說，有這樣的線也不一定就是模只線，要具體看。其實當今制壺人，很用心計的，往往可以把一些痕迹隱藏掉，故意流下一些「所謂的全手工痕迹」這到是此地無銀三百兩。 再就是泥料，我記得網站以前也討論過，天然泥料是不是可以存在一點雜點，有些人認為不可以，有的則認為這是砂泥料固有特性，肯定無法避免。我是贊同後者的觀點。玩過老茶壺的人都知道，也能接受紫砂的「雜點」，認為這是紫砂礦料的一部分「內容」。而另外一部分人所持的觀點卻持相反的；認為既然有「完美無缺」哪就得無限趨近「完美」！這也有道理的，關鍵是我們接受的「度」。我曾經和一個來訪的網友去看過給我們煉製泥料的工人的工作場面。他們是待泥料風化成蠶豆大小後人工刪選雜質的。網友問我沒有比這辦法更先進的了？我說，我以前學的是這個專業，可以搞得很先進，機械粉碎，添加顆粒就可以了。就像以前廠里的這種泥！以前不是大家也認同嗎？ 但是，我們要不是那種機械的均勻，我們要的泥料；顆粒，質感都要充分展示紫砂的特性，要這些特性就不可以用這樣的方法。因此也就只能「顧此失彼」。 壺友還有擔心，模只會象印刷品一樣複製。其實這不用耽心。模只在紫砂製作中只是一個非常短的一道程序。要想完成一件作品最重要的程序不是一個身筒。而是作品各個局部與整體的銜接過渡，我們講」切「就是局部和整體的」切「。這才真正代表作者的水平和審美情趣！ 目的性選壺 好多人想買壺，可不知怎樣選。其實選壺只要目的性明確。就簡單！ 為什麼買壺？好玩？送人？投資？陳設？知道幹什麼用了，我們把範圍處定了，就有目的性。 我們先說買了送禮，送禮就是要表達自己目的，投其所好。送給老人最好是帶吉祥圖案或造型的作品，顏色也適宜明亮一點。送禮給上司則充滿學問，送一把紫砂茶具是最好不過的好禮品，既高雅實惠，又不失面子。怎樣含蓄表達自己的意願，是挑選茶壺的一個重要原則，茶壺的身價，題材，質地等等都是你購買時必須考慮的因素。好多內容當然也不便明說，具體你要買壺時，你可以給我們留言，我們會利用經驗為你當好「高參」。 買陳設品相對簡單，只要根據個人嗜好，協調好陳設環境就OK了。通常提梁類作品，設計線形流暢自然，體積感，結合虛實對比等因素，陳設效果較好。當然不可絕對！ 買了用，挑選比前兩者稍難些。首先你喜歡喝綠茶還是紅茶，紅茶宜壺身稍高一點的，茶壺質地細膩，一些。而喝綠茶則宜壺身較矮，壺口較寬敞，泥料質地不可太過細膩，更不可完全燒結玻化，這樣影響茶壺透氣，會破壞湯色，從而降低茶的口感。但對茶壺泡養很有經驗人，則應當別論，對這部分人也永不著在這聽我的嘮叨！ 投資買紫砂藝術品，需要眼光，更需要智慧，再就是經驗。投資紫砂在國內尚未達到像股票，集郵等大眾化，然紫砂的平民特性卻非常之適合大眾投資。風險很小，眼光準的話收益空間很大，二十年前一把顧景洲先生的作品才不足百元，可今天的身價已過百萬了！這種歷史條件，或許今天不存在了。但作為投資而言，這種可能性誰又能說沒有了呢？五年前我跟我朋友推薦一個叫「徐頤」的紫砂藝人，當時他的身價差不多只有5,6百元，我說這個人潛力無限，說不定那天就回起價。而去年他的作品價格已超十倍，二十倍。在台灣，香港紫砂收藏的高層圈子，對他的作品評價是史無前例的。清華美院一位知名的教授評言；徐頤的作品存在的美學價值是當前唯一可以與紫砂歷史上的諸大師如邵大亨，顧景洲等比肩的人，而且就目前而言，徐頤作品顯示的文人氣息是以往歷史上所沒有的！ 在通常情況下一把升值比較快的人有如下若干條件： 1;出生紫砂世家，2；有明師指導。3；接受過高等系統教育。4；作品互比性較高。5；悟性特高與肯下苦功。6活動能力特強的人。 什麼是真紫砂？什麼是假紫砂？ 如今市場上隨便拿一個大缸酒罈裝一個嘴把再按一個蓋子就是紫砂壺，大家當然接受不了。以前我開茶壺店，老有人拿根火柴在壺面上劃，劃著了就開心，說是真紫砂，劃不著就不是真的。我不知到這個方法是誰教的,想必是以前的生意人誘導的結果。而如今的買壺人，大多是文化人，這種愚人的法子當然不會有市場，不過我們常說，魔高一尺，道高一丈，（反著說，就是道高一尺，魔高一丈了）。現在做紫砂生意的商人，肯定也不是以前的商人高明得多，他們的幌子，招牌肯定要比那些老祖宗的「招式」更靈。在一個生意不錯的紫砂銷售網上，我就看見一篇宣傳紫砂的文字說是「現代科技研究表明，經紫砂茶壺泡後的茶水，有明顯的保健作用，原因是經過紫砂壺後的水分子的結構重新排序了」我不知這最新「研究的成果」是誰搞出來的，但有一點可以肯定，用這種方法宣傳紫砂，是百害而無一利的。就是用這種方法誘導人們買紫砂壺，搞現代紫砂迷信，無疑是引鳩止渴。說遠了，紫砂原料並不神秘，至於後來有關的許多民間傳說也僅僅是故事。傳統紫砂，使用的原料是不加任何化學添加料的。引入化工色料是在民國以後隨著窯業工廠的誕生引進的。當時加入化工色料很謹慎，主要是紫砂器皿表面裝飾土。與當今靠化學料著色是完全
紫砂「文革壺」辨 自上個世紀90年代後期，收藏市場上開始有人炒作名為「文革壺」的紫砂壺，據說有三個特徵：一是使用沒有燒到溫度的普通紫泥（這一時期使用的泥確是幾年中較差的）；二是做工極其粗糙，甚至口頸處還有用刀痕迹；三是壺身的裝飾為領袖頭像或陶刻的革命詩詞等。時至今日，還有人在作這方面的文章。對比，筆者集一些紫砂專家的意見和自己多年研究紫砂的體會，談幾點看法： 首先，「文革壺」的時間概念不清。作為一場政治運動，「文化大革命」有10年之久，從沒有停工停產的宜興紫砂工藝廠，在這10年期間至少也產生了數十萬計的茶壺。如果把「文革」10年期間生產的紫砂壺全部算作「文革壺」，那麼，10年「文革」期間發行的所有郵票和產生的瓷器，是不是也應照此算作「文革郵票」、「文革瓷器」？如果是這樣，這麼多的茶壺、郵票、瓷品是否都具備超過本身價值的特殊價值？如果「文革壺」僅指從1966年「文革」開始的最早幾年，那又具體是從哪一年到哪一年？紫砂壺的產生沒有年限的印記，不像書畫作品有時間款識，又何以具體認定年限？ 其次，就質量而言，作為當時宜興唯一的紫砂生產企業，「文革」開始後，紫砂工藝廠的整體生產並未受到影響，半成品質量檢驗制度沒有被衝掉，成型工人製作的所有半成品坯件，仍要送到半成品庫一件一件驗收，茶壺成型的質量基本沒有下降，何來「做工極其粗糙」之特徵？倒是「文革」開始後，強調為工農兵服務，除設計製作參展作品外，全廠上下不論技藝高低，藝人們無一例外地都投入到面向農兵的產品生產中去，其中就包含了很多現今高級工藝師甚至是工藝美術大師的作品，如已故大師朱可心就曾在那段時間裡做過近百把「矮竹鼓」商品壺。顧景舟、高海庚、徐漢棠等名藝人也經常為產品打樣，提供製作模型的母模，以及審定生產造型的的母模。應該說，「文革」期間紫砂工藝廠倒是出現了特別的產品現象，即產品的品種檔次低、價格便宜，但造型特別，生產的質量與數總體水平沒有下降，一些普通的商品壺為名藝人所作。 其三，「文革」期間紫砂茶壺和蓋杯的陶刻裝飾有所變化，所用銘文一改過去常用的唐詩宋詞等古典名句，多用毛主席詩詞、語錄或政治口號，如「大海航行靠舵手」之類；因為涉及政治，工人們都刻得非常認真、精美，決不敢馬虎草率。 其四，就紫砂壺的品種而言，「文革」期間的1966年下半年到1972年，工廠生產的茶壺品種大體有：竹段、竹鼓、竹鼎、高梅花、矮梅花、新蓮貢、上合梅、蓮子、菊珠、魚化龍、壽星、洋桶、龍蛋、盤底等。茶壺底印則統一為「中國宜興」四字，茶壺蓋內多有木質楷書印章，有名而無姓，如「金風」「洪英」「順英」「碧芳」等等。因為「破四舊，立四新」得「革命」要求，一些茶壺名稱有所改變，如魚化龍壺改叫魚龍壺，壽星壺改叫圓形壺，洋桶壺改叫直形壺，龍蛋壺改叫蛋形壺等。以壽星壺為例，因其有1—4號4個規格，分稱海壽星、放壽星、中壽星、小壽星，壺蓋上鈐有長方形「壽星壺」楷書木章。「文革」改名後，則稱1號、2號、3號、4號圓形壺，壺蓋上鈐楷書印章為「圓形壺」。洋桶壺的情況亦如壽星壺，壺蓋上易名為楷書長方形木章「直型壺」。如此等等。 綜上所述，「文革壺」是一個炒作概念，它不具有經濟價值上的特殊意義，也不具有特別的收藏意義。目前，市場上的所謂「文革壺」大都製作粗俗、草率，有的還搬用領袖頭像，以此來強化它的「革命」意義，顯然與時代的實際情況大相徑庭。認真一點說，炒作者實際是紫砂收藏、研究的門外漢。紫砂茶壺的價值在於它的工藝水平，而不在於附庸其間的政治涵義，甚至不完全在於它的歷史價值。因而，現在大師們的高水平作品，往往比歷史作品更有價值。
紫砂壺鑒賞（入門篇） (一)紫砂造型鑒賞 宜興紫砂陶器在國際間聞名以來，將近有五百年的歷史。紫砂陶在浩瀚的中華文物史上有著瑰麗的地位，人們稱為高超的藝術品。在明清兩代，地處江南人文薈萃之地的宜興，所生產的紫砂器，更充滿著豐富的文化氣質。其所以成為名陶，實由於具有良好的實用性與獨特的藝術性兩大原因。 論紫砂的藝術性，其造型藝術之美，形制之多，文化氣息之豐富，是其它陶瓷品類無法相比的。目前，紫砂器的造型，主要分為幾何形體、自然形體、筋文形體三大類。這是歷代紫砂藝人，細心觀察和研究各種物象的形態，吸取了中國傳統工藝品的藝術特點而創作的。 幾何形體分為圓器和方器二種。這兩種造型都是以幾何形的線條裝飾壺體的，甚至有的器形本身就是一種幾何圖形。 A、圓器 圓器造型主要由各種不同方向和曲度的曲線組成。紫砂圓器講究珠圓玉潤、骨肉亭勻、比例協調、敦龐周正、轉折圓潤、雋永耐看。掇球壺、仿鼓壺、漢扁壺是紫砂圓器造型的曲型作品。圓器的造型規則要求是「圓、穩、勻、正」。它的藝術要求必須是珠圓玉潤，口、蓋、的、嘴、把、肩、腰的配置比例要協調和諧，勻稱流暢，達到無懈可擊，致使器型上的標準要求為「柔中寓剛，圓中有變，厚而不重，穩而不笨，有骨有肉，骨肉亭勻」。 井欄壺（顧景洲） 井欄壺周身皆由弧線構成，線條圓融有力，簡潔明快。壺身雖圓似方，沉穩而不凝滯。斜斜向上的管狀流和重心略為下沉的環形把，前後呼應。壺的造型簡單卻無以增減，再三觀之韻味無窮。 B、方器 方器造型主要由長短不同的直線組成。如四方、六方、八方及各種比例的長方形等。方器造型方中藏圓，線面挺括平正，輪廓線條分明，給予人們乾淨利落，明快挺秀之感。歷來有很多出色的方器造型。如四方壺、八方壺、傳爐壺、觚稜壺、僧帽壺等造型。方器造型規則要求為「線條流暢，輪廓分明，平穩莊重」，以直線、橫線為主，曲線、細線為輔，器型的中軸線、平衡線要正確、勻挺、富於變化。方器除口、蓋、的、把、嘴應與壺體相對稱外，還要求做到「方中寓圓，方中求變，口蓋劃一，剛柔相稱」。使壺體不論四方、六方、長方、扁方為壺型，其壺蓋方向均可任意變換，並與壺口嚴密吻合。方器既為幾何形體，也屬筋紋形體。 方鍾壺（潘持平） 以方鍾為型，底寬而穩，向肩線收縮，弧度洗鍊優雅，壺身造形端莊特別，挺秀大方，蓋鈕與壺身造型相同，上下相應，一虛一實憑添韻味，三彎嘴與把背弧度前後呼應，大方自然，亦使方鍾壺更為生動。 C、自然形體 塑器造型一般稱為「花貨」，是對雕塑性器皿及帶有浮雕、半圓雕裝飾器皿造型的統稱。將生活中所見的各種自然形象和各種物象的形態透過藝術手法，設計成器皿造型，如將松竹梅等形象製成各種樹樁形造型。或者是在圓器及方器選型上運用雕、鏤、捏塑等手法，將自然形體變化為造型的部份，如壺的嘴、把、蓋、鈕，或者是在造型的顯見部位施以簡潔的堆雕裝飾。壺體上這些堆雕，總是要求寧簡勿繁，做到主次分明，以達到視覺上的和諧與平衡。這種壺藝造型規則是「源於自然，而高於自然，造型不僅應具有適度性的藝術誇張，又應著意於風格瀟洒」。例如此類壺藝以松竹梅為裝飾題材時，勁松要刻划出枝幹勁拔，針葉挺秀，氣勢鏗鏘；秀竹則要求嫻靜有致，俊逸瀟洒；冬梅又須主幹蒼勁，寒中獨俏，素枝閑花，以簡為主，達到疏中見密，少里寓多，富有活力氣息的藝術效果。所以，紫砂塑器不僅應形象生動，構圖簡潔，而且應巧妙地利用紫砂泥料的天然色澤來增強其藝術效果。 D、筋紋形體 筋紋器造型的特點是將形體的俯視面作若干等份，把生動流暢的筋紋，組織於精確嚴密的結構之中。這是從生活中所見的瓜棱、花瓣、雲水紋等創作出來的造型樣式。因此筋紋器選型不僅在造型側視面上尋求變化，其俯視面上的形象更吸引人。筋紋器造型紋理清晰流暢，口蓋准縫嚴密是藝術與技術的高度統合。筋紋器形體是從砂器早期的六方形壺的基礎發展而來的。筋紋器壺藝造型規則是「上下對應，身蓋齊同，體形和諧，比例精確，紋理清晰，深淺自如，明暗分明，配置合理」。大多數這類壺藝均要求口、蓋、嘴、的、把都必須作成筋紋形，使與壺身的紋理相配合。這也使得壺藝和壺體與壺蓋結合上要求有如精密之機械。每一等份、每一壺口半圓線、弧線等都要計算得十分精確。其工藝手法的嚴謹程度，達到了無比嚴密的程度。近代常見的筋紋器造型有合菱壺、半菊壺等。 紫砂壺這三類造型的形制，幾乎包羅了自然界與世間各類可創性的形體。這也是紫砂器形制特別豐富的重要原因。目前，有的砂壺兼有兩種甚至三種形體造型，這種造型方法就是在圓形、方形壺上再裝飾著別的形體，如掇球壺是自然形體與幾何形體的結合；四方竹段壺既是筋紋形體又是幾何形體與自然形體的造型；六方掇球壺乃是自然形體與幾何形體和筋紋形體的統合。 紫砂器的各種形體是在方器、圓器基礎上發展而來的。所以紫砂器造型是「方非一式，圓不一相」，這就是數百年來無數藝人創作經驗的累積。現在紫砂工藝又繼續在早期砂器基礎上不斷地承襲與發展，將紫砂藝術推向更臻完美的境界，實乃當今紫砂藝術收藏家所樂見。 紫砂壺鑒賞要點 中國是世界上陶瓷的發源地，而中國陶瓷的古都就在江蘇宜興。宜興以其特有的五色土製造紫砂器，歷史悠久，所產紫砂壺更為國人品茗最理想的茶具。「人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土」便是對紫砂陶藝的絕妙寫照。民間傳說，紫砂壺盛暑貯茶不易變味，使用年久，泡出來的茶也越醇芳郁馨，紫砂壺因此越來越受到嗜茶者和收藏家的青睞。那麼，應該怎樣鑒藏紫砂壺呢？ 首先要看壺形。古人制壺十分講究壺的形狀，一般崇尚造型淳樸、簡潔的風格和式樣，現代紫砂壺的風格和式樣雖層出不窮，千姿百態，但仍然少不了包容了先人制壺的風格，一把好的紫砂壺造型要淳樸美觀、形體悅目、輪廓周正、比例協調、線條流暢、裝飾具美感無累贅之處。 其次要看色彩。紫砂壺色澤多彩，是其他陶瓷器不可比擬的。它有「紫而不奼，紅而不嫣，綠而不嫩，黃而不嬌，黑而不墨，灰而不暗」的高雅色彩，一直受藏家的欣賞。故一把好的紫砂壺還要講究朱不能濃淡，紫不能深淺，黃不能老嫩，燒制的火候要恰到好處。深一點或淺一點，其品質都會相差甚遠。 再要看工藝。做工要精緻細巧、格律嚴謹，無瑕可尋。點、線、面是構成紫砂壺的基本元素。點，須方則方，須圓則圓；線，須直則直，須彎則彎；面，須光則光，鬚毛則毛，乾淨利落。高檔紫砂壺的壺嘴、壺把、壺口要在一水平直線上，分量要均衡，壺蓋與壺口結合要嚴密，出窯後不磨口。斟壺時無延滴之虞，達到這樣的工藝水準的紫砂壺也算得上是壺中極品了。 收藏紫砂壺，需要精挑細選，若要收藏名家作的紫砂壺，更要用心挑選，「驗明正身」方可購藏。 鑒賞「紫砂壺」優劣的三個主要因素 評價一件紫砂壺的內涵，必須具備三個主要因素：美好的結構，精湛的製作技巧和優良的使用功能。所謂形象結構，是指壺的嘴、扳、蓋、紐、腳，應與壺身整體比例協調。精湛的技藝，是評審壺藝優劣的準則。優良的實用功能，是指容積和重量的恰當，壺扳的便於執握，壺的周圓和縫，壺嘴的出水流暢。同時要考慮色地和圖案的脫俗和諧？ 如果抽象地講紫砂壺藝的審美，可以總結為形、神、氣、態這四個要素。形，即形式的美，是指作品的外輪廓，也就是具象的面相；神即神韻，一種能令人意會體驗出精神美的韻味；氣，即氣質，壺藝所內涵的本質的美；態，即形態，作品的高、低、肥、瘦、剛、柔、方、圓的各種姿態。從這幾個方面貫通一氣，才是一件真正的完美的好作品。但這裡又要區分理和趣兩個方面。若壺藝愛好者偏於理，斤斤計較於壺的容積的宜大宜小，嘴的宜曲宜直，蓋的宜昂宜平，身段的或高或矮，側重於從沏茶名飲的方面為出發點，那就只知理而無趣。一種藝術的欣賞應該在理亦在趣。一件作品不管它是大是小，壺嘴是曲是直，蓋子是昂是平，形制是高是矮，都在乎有趣，趣才能產生情感，怡養心靈，百玩不厭。所以觀賞一件新的造型，應該在領悟倒美的本質以後才能加以評點。從這樣的審美態度做出發點，才能贏得愛好砂藝者的共鳴。當然，作為一件實用工藝美術品，它的適用性也非常重要的，使用上的舒服感可以愉悅身心，引起和諧的興緻。因此，也就是依據飲茶的習慣、風俗，有選擇的考慮壺體的容量，壺嘴的出水流暢，壺把的端拿省力舒適等等。這些都是必須做具體範圍的內容考慮的？ 當今，鑒定宜興紫砂壺優劣的標準歸納起來，可以用五個字來概括：「泥、形、工、款、功」。前四個字屬藝術標準，後一字為功用標準，分述如下：/ 一是「泥」：紫砂壺得名於世，固然與它的製作分不開，但根本的原因，是其製作原材料紫砂泥的優越。近代許多陶瓷專著分析紫砂原材料時，均說起其為含有氧化鐵的成份，其實含有氧化鐵的泥，全國各地不知有多少，但別處就產生不了紫砂，只能有紫泥，這說明問題的關鍵不在於含有氧化鐵，而在紫砂的「砂」。根據現代科學的分析，紫砂泥的分子結構確有與其它泥不同的地方，就是同樣的紫砂泥，其結構也不盡相同，有著細微的差別。這樣，由於原材料不同，帶來功能效用及給人的官能感受也就不盡相同。 功能效用好的則質優，不然則質差；官能感受好的則質優，反之則質差。所以評價一把紫砂壺的優劣，首先是泥的優劣。泥色的變化，只給人帶來視覺觀感的不同，與功用、手感無濟。而紫砂壺是實用功能很強的藝術品，尤其由於使用的習慣，紫砂壺需要不斷摸索，讓手感舒服，達到心理愉悅的目的。所以紫砂質表的感覺比泥色更重要。紫砂與其它陶泥相比，一個顯著的特點即是手感不同。一個熟悉紫砂的人，閉著眼睛也能區別紫砂與非紫砂，這就是摸非紫砂的物件，就如膜玻璃質器物--粘手，而摸紫砂物件就如摸豆沙--細而不膩，十分舒服。所以評價一把紫砂壺，壺質表的手感是十分重要的內容。近年來時行的鋪砂壺，正是強調這種質表手感的產物。 二是「形」：紫砂壺之形，是存世各類器皿中最豐富的了，素有「方非一式，圓不一相」之讚譽。如何評價這些造型，也是「仁者見仁，智者見智」，因為藝術的社會功能即是滿足人們的心理需要，既然有各種各樣的心理需要；大度的愛大度，清秀的愛清秀，古拙的愛古拙，喜玩的愛趣味，人各有愛，不能強求。從筆者角度出發，認為古拙為最佳，大度其次之，清秀再次之，趣味又次之。道理何在？因為紫砂壺屬整個茶文化的組成部分，所以它追求的意境，應是茶道所追求的意境是：「淡泊和平，超世脫俗」，而古拙正與這種氣氛最為融洽，所以古拙為最佳。許多制壺藝人，都明白這個道理，就去模仿古拙，結果是「東施效顰」，反而把自己的可愛之處丟掉了。要知道，藝術品乃是作者心境之表露，修養之結果，不是其他所能替代得了的。所以，大可不必模仿。 歷史上遺留下來許多傳統造型的紫砂壺，例如石桃、井欄、僧帽、掇球、茄段、孤菱、梅椿、仿古等等，乃是經過年代的沖刷，遺留下的僅存的優秀作品，拿今天的眼光看，仍然在閃爍發光。現在許多藝人在臨摹，也是一人一個樣，各不相同。譬如石桃壺，據不完全統計，就有一百多種，原因就是古今的藝人們，都把自己的審美情趣融進去了他們的作品之中。說起「形」，人們常把它與紫砂壺藝的流派相併提，認為紫砂壺流派分「筋囊」、「花貨」、「光貨」等，其實，這是極無分析的辦法。道理很簡單，就如戲劇表演家的流派分類，不能以他演什麼戲而定，而應以他在戲劇表演中追求趣味。藝術家在他們的藝術生涯中，一旦藝術成熟，必然形成他的個人風格，幾個相差無幾的個人風格湊在一起，就成了流派。藝術講究的是感覺。一把紫砂壺造型的優劣，全憑個人的感覺，作壺的講「等樣」、「等勢」就是造型學講的「均衡」。講許多的高深的理論，很可能越講越講不清。不是有句俗語：「只可意會，不能言傳」嗎？藝術上的感覺，全靠心聲的共鳴，心靈的理解，即所謂「心有靈犀一點通」。 三是「工」：中國藝術有很多相通的地方，例如京劇的舞蹈動作，與國畫的大寫意，是屬於豪放之列；京劇唱段與國畫工筆，則屬於嚴謹之列；而紫砂壺成型技法，乃與京劇唱段、國畫工筆技法，有著同工異曲之妙，也是十分嚴謹的。 點、線、面，是構成紫砂壺形體的基本元素，在紫砂壺成型過程中，必須交待的清清楚楚，猶如工筆繪畫一樣，起筆落筆、轉彎曲折、抑揚頓挫，都必須交待清楚。面須光則光，鬚毛則毛；線，須直則直，須曲則曲；點，須方則方，須圓則圓，都不能有半點含糊。否則，就不能算是一把好壺。按照紫砂壺成型工藝的特殊要求來說，壺嘴與壺把要絕對在一直線上，並且分量要均衡；壺口與壺蓋結合要嚴緊。這也是「工」的要求。 四是「款」：款即壺的款識。鑒賞紫砂壺款的意思有兩層：一層意思是鑒別壺的作者是誰，或題詩鐫銘的作者是誰。另一層意思是欣賞題詞的內容、鐫刻的書畫、還有印款（金石篆刻）。紫砂壺的裝飾藝術是中國傳統藝術的一部分，它具有中國傳統藝術「詩、書、畫、印」四為一體的顯著特點。所以，一把紫砂壺可看的地方除泥色、造型、製作工夫以外，還有文學、書法、繪畫、金石諸多方面，能給賞壺人帶來更多美的享受。 歷來，紫砂壺是按人定價，名家名壺身價百倍。在商品社會尤其顯得突出。這樣市場上就容易出現許多模仿名家製作，偽造的贗品屢見不鮮，選購名壺尤其需要小心。 五是「功」：所謂"功"是指壺的功能美。近年來，紫砂壺新品層出不窮，如群星璀璨，目不暇接。制壺人講究造型的形式美，而往往忽視功能美的現象，隨處可見。尤其是有些制壺人自己不飲茶，所以對飲茶習慣知之甚少，這也直接影響了紫砂壺功能的發揮，有的壺甚至會出現"中看不中用的情況。 其實，紫砂壺與別的藝術品最大的區別，就在於它是實用性很強的藝術品，它的「藝」全在「用」中「品」，如果失去「用」的意義，「藝」亦不復存在。所以，千萬不能忽視壺的功能美。 紫砂壺的功能美主要表現在： （一）容量適度； （二）高矮得當； （三）蓋嚴緊； （四）出水流暢。按目前我國南方人（包括港台）的飲茶習慣一般二至五人會飲，宜採用容量三百五十毫升為最佳。其容量剛好四杯左右，手摸手提，都只需一手之勞，所以稱「一手壺」。紫砂壺的高矮各有用處。高壺小，宜泡紅茶；矮壺大，宜泡綠茶，但又必須適度，過高則茶失味，過矮則茶易從蓋溢出，使風景大剎。剎風景的還有壺嘴出水不暢，幾粒很小的珠茶，到得壺中，均變成大葉，易把出堵住，現時作壺已根據飲茶人習慣把壺嘴改稱獨，使流水明顯比以前暢通。要求壺的蓋嚴緊，能使沖壺水落於茶海而不致落入壺內，看來似乎與功能美關係不大實際是為講究衛生，也不可不提。凡此種種，都屬功用標準。 四是「紫砂壺的評價鑒賞與收藏 如何評價、鑒定一件紫砂壺的優劣，古今中外許多收藏家心裡都有自己的標準。作為文字付諸於紙面，前人雖有隻言片語，但系統理論卻不多見。因為各家自有各家言，標準也就不盡相同。但能達成共識的，不外乎兩個標準：一是藝術標準，二是功用標準。 1）前人對紫砂壺的評價 「名壺莫妙於砂，壺之精者又莫過於陽羨」，這是明代文學家李漁對紫砂壺的總評價。 為什麼宜興的紫砂壺好？這可從兩方面來說明。一方面，它是藝術品，形制優美，顏色古雅，可以「直齊商彝周鼎而毫無愧色」（見張岱《夢憶》）。另一方面，它又是實用品，用以沏茶，茶味特別清香；「用以盛茶，不失元味」。明人文震亨說：「茶壺以砂者為上，蓋既不奪香，又無熟湯氣。」許次紓也說：「以粗砂制之，正取砂無土氣耳！」《陽羨茗壺系》說：「壺經久用，滌拭口加，自發暗然之光，入可見鑒。」在林古度《陶寶肖像歌》里也有「九且色澤生光明」的詩句。這種既有藝術價值又有實用價值的特點，使紫砂壺的身價「貴重如珩璜」，甚至於超過珠玉之上。 清人汪文柏贈給當時紫砂壺名家陳鳴遠的一首《陶器行》詩里，有「人問珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土」的贊句，可見宜興紫砂的身價是非常高的。究竟值多少錢呢？名人周澍《台陽百詠注》里說：「供春小壺一具，用之數年，則值金一笏。」到了清代康熙年間，也是「一具尚值三千緡」。（陳其年《贈高澹人詩》，見《陽羨名陶錄》）可見名家出品價格尤高。再往後，則凡是明代名家所制的紫砂壺，不僅「價埒金玉」，而且「已為四方好事者收藏殆盡」。（吳梅鼎《陽羨名壺錄》）不僅如此，甚至一些殘破的紫砂壺，也有人願意出價收購。周伯高就是這樣的人。他說：「供春、大彬諸名壺，價高不易辨。予但別其真，而旁搜殘缺於好事家，用自怡悅。」（吳騫《陽羨名陶錄》） 紫砂壺質地古樸純厚，不媚不俗，與文人氣質十分相近。文人玩壺，視為「雅趣」，參與其事，成為「風雅之舉」。他們對紫砂壺的評價是：「溫潤如君子，豪邁如丈夫，風流如詞客，麗嫻如佳人，葆光如隱士，瀟洒如少年，短小如侏儒，樸訥如仁人，飄逸如仙子，廉潔如高士，脫俗如衲子。」（奧玄寶《名壺圖錄》）紫砂壺與當時名震宮廷的景德鎮瓷器是截然不同的感覺，因而它博得古今中外文人的「深愛篤好」。 2）如何進入欣賞紫砂壺之門 欣賞紫砂壺必須從愛壺、玩壺入門，在使用、玩賞中，了解什麼是正宗紫砂，紫砂泥原料的性能、化學成分、分子結構、吸水率、透氣性，紫砂壺泡茶、注茗的功能，壺的構造、藝術風格、名人、名作、歷史沿革、流派等等，並逐步確立自己的收藏風格。欣賞紫砂壺，亦淺亦深亦玄亦神，關鍵在於如何進入賞壺之門。 宜興紫砂壺歷來分四個檔次：實用品（大陸產品）、工藝品（細貨）、特藝品（名人的作品）及藝術品（富於藝術生命之作）。實用品的特點是每個歷史時期投入的製作人員最多，製作技藝差，日產量高，品種單一，這項產品歷來不入賞壺之列（歷史上也有專做大陸產品而獨具功力的高手，應數例外）。工藝品出於良工巧手，其作品一般來說制工精良，但出於歷史或文化因素，藝術素質，他們的作品大多為模仿傳統造型，或創作一些符合初步紫砂愛好者喜愛的造型。在上一個層次就是名人產品，稱之為特藝品。名人當然是在同行中出類拔萃的佼佼者。名人少、作品亦少、它總是賞壺、藏壺者渴求的對象。藝術品，粗略說，並非就是製作技術精湛、功能獨具、材質貴重等而言，而是根據作者的文化藝術素養的高下，在紫砂這個傳統工藝中注入藝術生命的多少來判定的。 不富收藏就無賞壺可言。收藏應該各有所好，不必強求多、全、精、專，在收藏中可以學會欣賞，在欣賞中學會收藏 3)鑒賞紫砂壺的基本知識 評價一件紫砂壺的內涵，必須具備三個主要因素：美好的結構，精湛的製作技巧和優良的使用的功能。所謂形象結構，是指壺的嘴、扳、蓋、紐、腳，應與壺身整體比例協調。精湛的技藝，是評審壺藝優劣的準則。優良的實用功能，是指容積和重量的恰當，壺扳的便於執握，壺的周圓和縫，壺嘴的出水流暢。同時要考慮色地和圖案的脫俗和諧。 如果抽象地講紫砂壺藝的審美，可以總結為形、神、氣、態這四個要素。形，即形式的美，是指作品的外輪廓，也就是具象的面相；神即神韻，一種能令人意會體驗出精神美的韻味；氣，即氣質，壺藝所內涵的本質的美；態，即形態，作品的高、低、肥、瘦、剛、柔、方、圓的各種姿態。從這幾個方面貫通一氣，才是一件真正的完美的好作品。但這裡又要區分理和趣兩個方面。若壺藝愛好者偏於理，斤斤計較於壺的容積的宜大宜小，嘴的宜曲宜直，蓋的宜昂宜平，身段的或高或矮，側重於從沏茶名飲的方面為出發點，那就只知理而無趣。一種藝術的欣賞應該在理亦在趣。一件作品不管它是大是小，壺嘴是曲是直，蓋子是昂是平，形制是高是矮，都在乎有趣，趣才能產生情感，怡養心靈，百玩不厭。所以觀賞一件新的造型，應該在領悟倒美的本質以後才能加以評點。從這樣的審美態度做出發點，才能贏得愛好砂藝者的共鳴。當然，作為一件實用工藝美術品，它的適用性也非常重要的，使用上的舒服感可以愉悅身心，引起和諧的興緻。因此，也就是依據飲茶的習慣、風俗，有選擇的考慮壺體的容量，壺嘴的出水流暢，壺把的端拿省力舒適等等。這些都是必須做具體範圍的內容考慮的。 當今，鑒定宜興紫砂壺優劣的標準歸納起來，可以用五個字來概括：「泥、形、工、款、功。」前四個字屬藝術標準，後一字為功用標準，分述如下： 一是「泥」：紫砂壺得名於世，固然與它的製作分不開，但根本的原因，是其製作原材料紫砂泥的優越。近代許多陶瓷專著分析紫砂原材料時，均說起其為含有氧化鐵的成份，其實含有氧化鐵的泥，全國各地不知有多少，但別處就產生不了紫砂，只能有紫泥，這說明問題的關鍵不在於含有氧化鐵，而在紫砂的「砂」。根據現代科學的分析，紫砂泥的分子結構確有與其它泥不同的地方，就是同樣的紫砂泥，其結構也不盡相同，有著細微的差別。這樣，由於原材料不同，帶來功能效用及給人的官能感受也就不盡相同。 功能效用好的則質優，不然則質差；官能感受好的則質優，反之則質差。所以評價一把紫砂壺的優劣，首先是泥的優劣。 泥色的變化，只給人帶來視覺觀感的不同，與功用、手感無濟。而紫砂壺是實用功能很強的藝術品，尤其由於使用的習慣，紫砂壺需要不斷摸索，讓手感舒服，達到心理愉悅的目的。所以紫砂質表的感覺比泥色更重要。紫砂與其它陶泥相比，一個顯著的特點即是手感不同。一個熟悉紫砂的人，閉著眼睛也能區別紫砂與非紫砂，這就是摸非紫砂的物件，就如膜玻璃質器物——粘手，而摸紫砂物件就如摸豆沙——細而不膩，十分舒服。所以評價一把紫砂壺，壺質表的手感是十分重要的內容。近年來時行的鋪砂壺，正是強調這種質表手感的產物。 二是「形」；紫砂壺之形，是存世各類器皿中最豐富的了，素有「方非一式，圓不一相」之讚譽。如何評價這些造型，也是「仁者見仁，智者見智」，因為藝術的社會功能即是滿足人們的心理需要，既然有各種各樣的心理需要；大度的愛大度，清秀的愛清秀，古拙的愛古拙，喜玩的愛趣味，人各有愛，不能強求。從筆者角度出發，認為古拙為最佳，大度其次之，清秀再次之，趣味又次之。道理何在？因為紫砂壺屬整個茶文化的組成部分，所以它追求的意境，應是茶道所追求的意境是：「淡泊和平，超世脫俗」，而古拙正與這種氣氛最為融洽，所以古拙為最佳。 許多制壺藝人，都明白這個道理，就去模仿古拙，結果是「東施效顰」，反而把自己的可愛之處丟掉了。要知道，藝術品乃是作者心境之表露，修養之結果，不是其他所能替代得了的。所以，大可不必模仿。 歷史上遺留下來許多傳統造型的紫砂壺，例如石桃、井欄、僧帽、掇球、茄段、孤菱、梅椿、仿古等等，乃是經過年代的沖刷，遺留下的僅存的優秀作品，拿今天的眼光看，仍然在閃爍發光。現在許多藝人在臨摹，也是一人一個樣，各不相同。譬如石桃壺，據不完全統計，就有一百多種，原因就是古今的藝人們，都把自己的審美情趣融進去了他們的作品之中。 說起「形」，人們常把它與紫砂壺藝的流派相併提，認為紫砂壺流派分「筋囊」、「花貨」、 「光貨」等，其實，這是極無分析的辦法。道理很簡單，就如戲劇表演家的流派分類，不能以他演什麼戲而定，而應以他在戲劇表演中追求趣味。藝術家在他們的藝術生涯中，一旦藝術成熟，必然形成他的個人風格，幾個相差無幾的個人風格湊在一起，就成了流派。 藝術講究的是感覺。一把紫砂壺造型的優劣，全憑個人的感覺，作壺的講「等樣」、「等勢」就是造型學講的「均衡」。講許多的高深的理論，很可能越講越講不清。不是有句俗語：「只可意會，不能言傳」嗎？藝術上的感覺，全靠心聲的共鳴，心靈的理解，即所謂「心有靈犀一點通」。 三是「工」：中國藝術有很多相通的地方，例如京劇的舞蹈動作，與國畫的大寫意，是屬於豪放之列；京劇唱段與國畫工筆，則屬於嚴謹之列；而紫砂壺成型技法，乃與京劇唱段、國畫工筆技法，有著同工異曲之妙，也是十分嚴謹的。 點、線、面，是構成紫砂壺形體的基本元素，在紫砂壺成型過程中，必須交待的清清楚楚，猶如工筆繪畫一樣，起筆落筆、轉彎曲折、抑揚頓挫，都必須交待清楚。面須光則光，鬚毛則毛；線，須直則直，須曲則曲；點，須方則方，須圓則圓，都不能有半點含糊。否則，就不能算是一把好壺。 按照紫砂壺成型工藝的特殊要求來說，壺嘴與壺把要絕對在一直線上，並且分量要均衡；壺口與壺蓋結合要嚴緊。這也是「工」的要求。 紫砂壺與功夫茶 「功夫茶」之茶具功夫茶最講究的第一是茶具。它之所以和其它喝茶方法有別也在於茶具。據說陸羽所造茶器，凡二十四事。潮州功夫茶所用的茶具最少也需要十種。這就是： 一、茶壺潮州土語叫做「沖罐」，也有叫做「蘇罐」的，因為它出自江蘇宜興，是宜興紫砂壺中最小的一種。選擇茶壺，好壞標準有四字訣，日：「小、淺、齊、老。」茶壺有二人罐，三人罐，四人罐等的分別，以孟臣、鐵畫軒、秋圃、尊圃、小山、袁熙生等製造的最受珍視。壺的式樣很多，有小如桔子，大似蜜柑者，也有瓜形、柿形、菱形、鼓形、梅花形、六角形、栗子形……等等，一般多用鼓形的，取其端正渾厚故也。壺的色澤也有很多種，硃砂、古鐵、栗色、紫泥、石黃、天青……等等，還有一種壺身銀砂閃爍，朱粒累累，俗謂之抽皮砂者，最為珍貴。但不管款式、色澤如何，最重要的是「宜小不宜大，宜淺不宜深」，因為大就不「工夫」了。所以用大茶壺，中茶壺，茶鼓，茶篩，茶檔……等等沖的茶，那怕是用一百元一兩的茶葉，也不能算是功夫茶。至於深淺則關係氣味，淺能釀味，能留香，不蓄水，這樣茶葉才不易變澀。除大、小、深、淺外，茶壺最講究的是：「三山齊」，這是品評壺的好壞最重要標準。辦法是：把茶壺去蓋後覆置在桌子上(最好是很平的玻璃上)，如果壺滴嘴、壺口、壺提柄三件都平，就是「三山齊」了。這是關係到壺的水平和質量問題，所以最為講究。「老」主要是看壺裡所積成的「茶渣」多寡，在前面巳經說過了。當然，「老」字的講究還有很多，例如什麼朝代出品，古老歷史如何，什麼名匠所製成，經過什麼名家所品評過……等等。但那已經不是用一般茶壺的問題，而是屬於玩古董的問題了。 沖功夫茶除了用「沖罐」之外，有時客人多時，也可以用「蓋甌」。在潮州菜館中每吃一道菜後就必定上來一巡功夫茶，那就是用「蓋甌」沖的，這是為了適用於人數較多的場合，一次可以有十懷至十二懷。但畢竟蓋甌口闊，不能留香，氣味比使用沖罐就差得多了。不過，只要衝茶的人「工夫」好，用蓋甌也可以衝出好功夫茶的。 二、茶杯茶杯的選擇也有個四字訣：小、淺、薄、白。小則一啜而盡；淺則水不留底；色白如玉用以襯托茶的顏色；質薄如紙以使其能以起香。潮州茶客常以白地藍花、底平日闊、杯底書「若深珍藏」的「若深林」為珍貴，但已不易得。江西景德鎮和潮州楓溪出品的白瓷小杯，也是很好的，俗稱為「白果杯」。 至於有的人還講究什麼「春宜牛眼懷，夏宜粟子杯，秋宜荷葉杯，冬宜吊鐘懷」，這又未見講究太多了。不過，用喇叭杯、牛乳杯……這些作為功夫茶的茶杯，都是不很合適，有失「斯文」之道了。 三、茶洗形如大碗，深淺色樣很多，烹功夫茶必備三個，一正二副，正洗用以浸茶杯，副洗一個用以浸沖罐，一個用以盛洗杯的水和已泡過的茶葉。 四、茶盤茶盤是用來盛茶杯的，也有各種款式，圓月形、棋盤形……等等。但不管什麼式樣，最重要也是四字訣：寬、平、淺、白。就是盤面要寬，以便就客人人數多寡，可以放多幾個懷；盤底要平，才不會使茶杯不穩，易於搖晃；邊要淺，色要白，這都是為了襯托茶杯、茶壺，使之美觀。 五、茶墊比茶盤小，是用來置沖罐的，也有各種式樣，但總之要注意到「夏淺冬深」。冬深是因為便於澆罐時多裝些沸水，使茶不易冷、茶墊里還要墊上一層「墊氈」，「墊氈」是用絲瓜絡按茶墊的形狀大小剪成的，所以要用絲瓜絡而不用布氈者，為了不會生異味，墊氈的作用是為了保護茶壺，功夫茶在灑茶後還要將茶壺倒置過來，以免壺裡積水，一點點的水，也會使茶味變苦，原因是單寧酸溶解了。 六、水瓶與水缽作用一樣，都是用以貯水烹茶的。水瓶，修頸垂肩，平底，有提柄，素瓷青花者最好。也有一種束頸有嘴，飾以螭龍，名叫螭龍樽的也不錯。(螭龍，潮州土話叫做「錢龍」，潮州話是雙聲疊韻的，錢、螭就是疊韻字，即是壁虎。) 水缽，也是用來貯水以備烹茶的，大小均相等於一個普通花盆，款式也很多。明代制的「紅金彩」，用五金釉，描金魚二昆在缽底，舀水時水動，好像金魚也泳躍欲出，這是很少見的珍品，一般的多見素瓷青花，置於茶床上，蓋上朱紅的木蓋，舀水時用的是椰子殼做的，椰瓢當茶未煮，主人啟蓋舀水時，「功夫茶」之工夫已經不飲而使人信服矣。 七、龍缸大龍缸類似庭中栽種蓮花之蓮缸，或較小些。用以貯存大量的泉水，密蓋，下托以木幾，放在書齋一角，古色古香。龍缸也多是素瓷青花，有明宣德年造的，但很難見到。康熙乾隆年間的產品，也已極為珍貴。用近代製品，只要色彩大小調和，也就很好了。 八、紅泥小火爐「綠蟻新焙酒，紅泥小火爐。晚來天欲雪，能飲一杯無？」可見古人是用紅泥小火爐溫酒的，自然那是在北方。至於「寒夜客來茶當酒」，這時是否用紅泥小火爐煮茶，煮的茶是否像現在的潮州工夫茶，像喝酒一樣喝茶，詩人們並沒有說明.不過我想大約應當是如此，不然寒夜之時，一大碗一大碗的喝茶，豈不令人小便頻頻，坐立不大？那個客人早就拔腿跑掉了，誰還能坐下來細談。所以，我想這個「寒夜客來茶當酒」的茶，應當相等於今日之功夫茶才是。 紅泥小火爐，潮安、潮陽、揭陽都有製作，式樣好看極了。同樣有各種形式，特點是長形，高六、七寸，置炭的爐心深而小，這樣使火勢均勻，省炭，小爐有蓋和門，不用時把它一蓋一關，既節約，又方便。小爐門邊往往還有一副很文雅的對聯，益發增添茶興。 小火爐是放在精製的木架上面的，木架像塔形，下大上小，上面一格放爐子，剛好一伸扇子便是爐門。中間一格，是放扇子、鋼筷等物。下面一格放木炭或欖核炭，或引火之物。「工欲善其事，必先利其器」，有了這樣的設置，煮茶自然是很方便的。 九、砂跳「砂跳」，潮安楓溪做的最著名，俗稱「茶鍋」，是用砂泥製成的，很輕巧，水一開，小蓋子會自動掀動，發出一陣陣的聲響。這時的水沖茶剛剛合適。至於用鋼鍋，鋁鍋來煮水沖茶的，雖然也無不可，可是金屬的東西，用以煮水沖茶畢竟要差一些，不算工夫了。 十、羽扇與鋼筷羽扇是用以煽火的，煽火時既須用勁，又不可煽過爐門左右，這樣才能保持一定火候，也是表示對客人的尊敬。所以，特製的羽扇不但有利於「工夫」的施展，而且一枝用潔白鵝翎編成的扇，大不過掌，竹柄絲穗的精雅，襯托著紅、綠、白……各種顏色的茶具，加上金紫色的濃茶，自然別有風趣。鋼筷則不但為了鉗炭、挑火，而且可以使主人雙手保持清潔。 以上，雖然還不夠陸羽所規定的二十四式茶具的規格，但也已經洋洋大觀了。如果還要再說些，那麼二十四件也不為多，例如裝茶葉的錫罐，就以潮汕造的為最上品。還有茶巾，專門以凈滌茶具。茶几，用以擺設茶具。茶擔，可以貯藏茶器，春秋佳日，登山浮水，臨流漱石，林墅深幽，席地小坐，烹茗啜飲，自然又是人生一樂。 一切俱備，還須工夫水火兩字，全講一活茶具大體齊全，好茶葉也已具備，這只是有了沖功夫茶的物質，還不算工夫。工夫二字，要在水、火、沖工三者中求之。 水、火都講究一個活字，活水活火，是煮茶要訣。《茶經》說：「山水為上，江水為中，井水其下。」那個時候還沒有自來水，陸羽自然沒有加以論列，自來水不宜於煮茶，這已經是一個常識。不過像香港地方，一聲制水，萬眾惶然，「自來」尚不可求，不用自來水又用什麼呢？ 《茶經》又說：「山頂泉輕清，山下泉重濁，石中泉清甘，沙中泉清冽，土中泉渾厚，流動者良，負陰者勝，山削泉寡，山秀泉神，溪水無味。」這就已講究得微乎其微了。至於水還有天泉、天水、秋雨、梅雨、露水、敲冰之別，這些都是屬於講究的範圍的，不過這些講究實際上也很難做到，像《紅樓夢》中的妙玉用鬼臉青藏著梅花萼上的雪水用以煮茶，那也只有她才能有此閒情逸緻，我輩豈有如是工夫哉。 煮茶要訣，「水常先求，火亦不後」。蘇東坡詩云：「活水仍須活火烹」。活火，就是炭有焰，其勢生猛之謂也。潮州人煮茶用的叫做「絞積炭」，「絞積」是一種很堅碩的樹木，燒成炭後，絕無煙臭，敲之有聲，碎之瑩黑，是最上乘的燃料。還有用烏欖核作炭的，火焰淺藍，焰活火勻，更是特別。 沖功夫茶的八個過程茶葉、茶具、水、火之後就是沖工了。如果烹茶沒有工夫，那也不能叫做功夫茶。所以功夫茶之收功全在烹茶、沖茶之法。大約有八個過程： 第一、治器治器包括：起火、掏火、扇爐、潔器、候水、淋杯等六個動作。好比打太極拳中的「太極起勢」，是一個預備階段。前面四件事不必多說，這「候水」、「淋杯」都是初試工夫。大約起火後十幾分鐘，砂排中就有聲颼颼作響，當它的聲音突然將小時，那就是魚眼水將成了，應立即將砂批提起，淋罐淋懷，再將砂挑置爐上。這時就是第二件事開始了。 第二、納茶打開茶葉，把它倒在一張潔白的紙上，分別粗細，把最粗的放在罐底和滴嘴處，再將細末放在中層，又再將茶葉放在上面，納茶的工夫就完成了。所以要這樣做，因為細末是最濃的，多了茶味容易發苦，同時也容易塞住滿嘴，分別粗細放好，就可以使出茶均勻，茶味逐漸發揮。 納茶，每一泡茶，大約以茶壺為準，放有七成茶葉在裡面就很夠了。如果太多，不但泡出的菜太濃，味帶苦澀，而且好茶葉多是嫩芽緊卷，一泡以開水之後，舒展開來，變得很大，納茶太多，進水也沖不進去了。但太少也不行，沒有味道。 納茶是沖功夫茶的第一步功夫。神明變幻，由此起矣。 第三、債湯蘇東坡煎茶詩云：「蟹眼已過魚眼生」，這就是指用這樣沸度的水沖茶最好了。《茶說》云：「湯者茶之司命，見其沸如魚目，微微有聲，是為一沸。銚緣涌如連珠，是為二沸。騰波鼓浪，是為三沸。一沸太稚，謂之嬰兒沸；三沸太老，謂之百壽湯；若水面浮珠，聲若松濤，是為二
認知紅泥 在研究紫砂原料的過程中，一般人很少顧及紫砂五色土中的重要組成之一紅泥。在眾多歷史文獻中，大多數只是摘抄《陽羨茗壺系》中提到的「嫩泥，出趙莊山，和以一切色土，乃黏脂可築，蓋陶壺之丞弼也。石黃泥，出趙莊山，即未觸風日之石骨也，陶之乃變硃砂泥。」據前輩考證，一般認為石黃泥就是紅泥。 前一段時間，為了驗證一下，我分別到蔣笠、紅衛等採礦現場看了一下，並分別購買了一點樣品，想補充一下紫砂原料的組成，也為後來者作一點鋪墊。 一、紅泥產於何處： 1、歷史上產紅泥地——趙莊，已不產紅泥。據採礦人說趙莊曾經產出質量非常好的紅泥。但前幾年靠近川埠鄉的趙莊嫩紅泥礦也已停產。 2、因為趙莊紅泥產量的減少，在解放後逐漸用川埠紅泥替代：如在六、七十年代，紫砂一廠雕塑車間趙洪生師兄為了開發灌漿紅泥，在川埠、丁山等處尋找礦源。後在川埠煤礦醫院身址處取得一批特別鮮紅漂亮的紅泥。後來紫砂一廠的紅泥也主要用川埠紅泥配製。 目前，紅泥礦主要集中川埠鄉的蔣笠、紅衛等處，一般用來配製所謂的「朱泥」。 3、黃龍山礦也產紅泥，且有兩種，產量很小。其性能也與紫泥想類似且耐高溫。 4、我們實地調查中發現，趙莊礦與川埠蔣笠部分礦實屬同一礦脈。以山脊為界：山南為趙莊，山北為川埠蔣笠。我們在蔣笠礦上取道一小樣，如同顧景舟所講的「紅泥應不溶於水」，該礦土不溶於水，且成石塊狀，燒出後不結晶，呈鮮紅色，可惜其量很少；但說不定以後能在蔣笠礦開採到真正的「石黃泥」。 5、根據採樣，我做了一些實驗，具體見（附表1），從表中性能狀況我們知道川埠紅泥收縮大，燒成溫度低且結晶度高，泥性重，不適合拍打成型。但黃龍山紅泥適合拍打成型且耐高溫，顏色不是鮮紅色。 二、泥樣組成分析：（工藝性能分析） 1、可塑性 粘土中其可塑性大小主要取決於固相與液相的性質和數量。紅衛、蔣笠的紅泥溶於水，成細膩狀泥糊，由於其顆粒小、少，其分散程度大，比表面積就小，相對可塑性就高於黃龍山紅泥。 另外，粉質岩中的顆粒一般呈稜角狀結構，而頁岩中顆粒一般呈層狀結構的可塑性優於稜角結構的，故黃龍山嫩紅泥可塑性略好於黃龍山紅泥。紫泥中二氧化碳的含量高於紅泥，但收縮小。根據以上分析可得出紅泥出產地的可塑性差異： 紅衛、蔣笠紅泥>黃龍山嫩紅泥>黃龍山紅泥>黃龍山紫泥 2、乾燥收縮 由於紅泥溶於水，其顆粒細，且顆粒間包圍的水分子多，故其乾燥收縮明顯高於紫泥，在生產實踐中也證實了這一點。 3、燒結溫度 根據表中我們看到紅泥的AL2O3含量高於紫泥，其耐火度燒溫度應高於紫泥，但實際生產中紅泥燒結溫度低於紫泥。 其實，燒成溫度的高低除了坯料成分外，還與坯料的細度有關，其顆粒的影響是最大的，坯料顆粒細，則比表面大、能量高，燒結活性大，易於燒結；若坯料顆粒度大，則堆積密度小，顆粒的接觸界面小，不利於傳質的傳熱，不利於燒結，故而沙性越重燒結溫度越高。 另外，表中也反映出紅泥中含鐵氧化物較多時，說明粘土中含的雜質越多，則耐火度就越低，燒結溫度也較低。 同時，黃龍山紅泥中AL2O3的含量高於其它紅泥，其耐火度與燒結溫度也高。 燒結溫度比較：川埠紅泥<黃龍山紅泥≤紫泥 總的來說，由於紅泥的高可塑性反而影響了紫砂泥的成型工藝中的拍打承力，故而不適宜於製作略大的紅泥茶壺。同樣其燒成過程中容易燒結，影響其透氣性，泡茶養壺的時間過程就長。 三、關於石黃、石紅 現今所稱的石黃與古人所稱的已有區別，根據潘持平老師《天青、石黃坭中極品》一文，現在的石黃就是所指的「煙癟只」，其實它的學名為黃鐵礦結核，常見於頁岩和泥岩，通常以圓形、葡萄狀或圓柱狀結核產出；其形狀多變化，板狀或蛋形，甚至全近有機體的外表。形成於富含黃鐵礦的頁岩、粘土和其它泥質岩中。現在一般採礦人把球狀、圓柱狀、蛋狀叫「石黃」，麻將塊狀的、片狀的叫「石紅」。一般球狀的，類似雞蛋的石黃，外表成暗紅色、黑色，如蛋殼一般。內部類似蛋核，有一層土黃色泥包裹或成暗紅色狀剖開後，有些仍有多層組成：一層土黃泥包裹一層暗紅色「石紅」，甚至蛋核中心有烏泥與水或全是土黃泥。一般其產於嫩泥礦中，一層一層，產量很少；有蛋形、塊狀的，其形狀、結構也是千變萬化。在蔣笠紅泥礦層中我們也採集到類似的蛋形石黃。 在實驗中我們也鍛煉了「石黃」中土黃色泥與暗紅色蛋核。土黃色泥呈紅色，而暗紅色核呈黑色，這也驗證了父輩一則故事：據說王寅「煙癟只」春老師說到紅泥，常說類似「煙癟只」的石黃的核內泥；而顧老則反駁他，認為「煙癟只」不是紅泥，燒出來是黑的。其實兩位老人都是對的，只是自然界與他們開了一個玩笑，王老拿到的一批蛋核全是泥的「煙癟只」而已，燒出來同樣非常紅。 所謂小紅泥：是採礦人根據經驗區別於一般塊狀紅泥的一種叫法。黃龍山嫩紅泥是為了區別黃龍山紅泥的一種叫法，其介於粉質岩與頁岩間，而黃龍山紅泥屬於粉砂岩。 紫砂壺收藏存在「原始積累」機會 本報財富課堂與燕莎友誼商城聯合於上周六在燕莎金源店就紫砂壺的收藏與投資舉辦主題講座，中國高級工藝美術師高建芳女士、太平洋拍賣公司瓷雜部過滔先生及紫砂工藝師凌達君女士等多位專家到場演講，專家從中國傳統紫砂壺的悠久歷史講起，輔之紫砂摔泥、成坯和成型的傳統手工制壺過程，生動活潑的講解及珍貴的紫砂壺藏品吸引了京城百餘位紫砂壺收藏與投資者到場聽課。 紫砂壺高級工藝美術大師高建芳介紹說，傳統宜興紫砂陶工藝源遠流長，據考證這種工藝源出宋代而鼎盛於明清之際。製作工藝集造型、金石、雕刻及書法、繪畫等十餘個技術門類，主要產品有茶具、茶壺和花盆等，除了具有實用價值外還具有欣賞與收藏價值，這種雅俗共賞的紫砂壺收藏活動曾盛行於明清時代，成為文人墨客的雅好。清朝康乾盛世使紫砂壺的製作、鑒賞與收藏達到了頂峰。 中國高級工藝美術師高建芳的制壺造型多取材於自然界，她介紹說，考慮到紫砂壺是一個實用性很強的藝術品，選擇自然界的瓜果蔬菜作為壺的造型範本使其更具有藝術表現力，這種以自然物為模仿對象的取材方法稱之為象形壺，像南瓜壺、枇杷壺、石榴壺、玉米壺、番茄壺等等，都是把自然界中的生物符號巧妙地揉進紫砂壺藝術造型，讓自然之美與藝術之美達到和諧完美。專家介紹，做紫砂壺不是簡單的體力勞動，它是藝術抽象與藝術再創造的一種創造性勞動，需要技術人員具有高超的專業技能、聰慧的悟性及把文化修養和創作靈感迅速體現在器物造型上的能力。高建芳老師是我國紫砂陶藝大家蔣蓉先生的親傳弟子，在繼承前輩藝術風格和技術的基礎上仍有獨到的創新，在象形類紫砂壺的藝術創作中大膽以常人熟知的瓜果荷花蔬菜作為造型素材，通過不斷實踐和摸索，將紅、黃、綠、黑等多種色彩的紫砂色泥，採用傳統手工粉、描、嵌、貼等工藝技巧把自己的藝術理念、審美情趣融入模擬的壺體造型中，儘可能充分地表達和展現自然界生物的鮮活神韻。正因為高建芳的紫砂壺藝術品具有傳統技藝傳承有序、學古而不囿古及不求形似而追求神似的藝術境界，作品因此也被收藏界普遍看好。 太平洋拍賣行過滔先生介紹說，雖說傳統紫砂壺藏品在藝術品拍賣會中的市場份額相對較小，但藏品的拍賣成交率和落槌價格、參與收藏的群體都呈現小幅攀升態勢。紫砂壺藝術品民間收藏與交流活動也十分活躍，絕大部分現代名家的作品都是在收藏者之間交流的，去年嘉德和翰海都沒有找到夠檔次的紫砂壺藏品參拍，只有華辰拍賣行參拍了數件藏品，好壺難求是現實情況。紫砂壺經典藏品存世量少、市場流通不暢、收藏價格缺乏社會認知度是造成拍賣會參拍品少的關鍵原因。 關於什麼樣的紫砂壺藝術品才能參加拍賣會的問題，過先生解釋說，藏品的藝術性、真實性和珍稀性是最重要的三個原則，其中珍稀性又佔有很重的分量，這些都是要經過相對長的時間考驗的。中國近現代的顧景舟的一款《石瓢》壺曾被拍出了90餘萬元高價，另外像《清乾隆·剔紅饕餮夔龍紋》紫砂壺古典品種在2002年於香港佳士德曾拍出了147.7萬港幣的歷史最高價格。 傳統紫砂壺的收藏曆來就有京派與海派之分，一般說傳統紫砂壺藏品在江浙南方的行情要比北方略高14%~22%左右。這些年來京城許多大的拍賣公司逐漸加大了紫砂壺藏品參拍的數量，初步估計全年約有數十把藏品參拍，其中古典紫砂壺藏品約佔78%左右、近現代紫砂壺藏品約佔21%左右。從藝術品投資角度分析，原來流行於南方江浙一帶的地域性投資品種正迅速向北方擴展。 總體上判斷，紫砂壺藏品市場價格仍處在相對低的價位上，市場價位只有二十世紀八九十年代高價位時的42%~65%左右，考慮到國內傳統紫砂壺藏品拍賣價格穩步上行、投資收藏群體逐漸擴大等客觀情況，預計國內收藏市場行情快速發展階段很快將要來臨。鑒於古典傳統經典紫砂壺藏品和收藏家大多數在我國台灣與東南亞各地的原因，不排除海外傳統經典紫砂壺藏品迴流國內參拍從而拉高市場價格的可能性，傳統紫砂壺的收藏與投資仍存在一個相對的「原始積累」階段。 什麼叫紫砂壺的玩、賞與養 紫砂壺藏品的玩、賞與養是收藏投資者必須要把握的過程。中國傳統紫砂壺收藏與鑒賞家尹霄榮先生介紹說，這裡所說的紫砂壺的「玩」是指「玩」紫砂壺窯燒的「火候」。在攝氏千度以上的高溫窯燒中掌握火候也非一日之功，溫度過高則變形上火蠟形成殘廢品，也就是民間常說的窯燒白光，因為過火溫度讓紫砂泥中所含石英玻璃化的原因所致。恰好的火候使壺的泥面沒有閃亮的細小白色銀星，在自然光照下細看能有幾種反射的色光，反射的色光越豐富泥質越好，反射色光呆板而又單一的就不可能是好泥質。好泥質的另外一種現象是用開水注入壺中能使壺的泥色變深，這叫顯色性。顏色變化越大，泥質越好，可養性就越大，只有純正好泥質才能養出如嬰兒肌膚般的細膩手感、光亮如古鏡的典雅古樸的視覺感受以及著色圓潤而深厚的古玉風範來。 尹先生還說，養壺是人與物的交流和溝通，用手或毛巾之類的柔軟織物摩挲的過程就是和砂壺的溝通過程，日久便能閃爍著五彩紛呈的光華。根據多年的經驗，養壺用茶第一當選是台灣高山凍頂的烏龍茶，其次是福建安溪的烏龍茶以及鐵觀音，再其次是紅茶。因為烏龍茶、鐵觀音是半發酵茶，兼有紅茶性溫的特點。在玩壺時最好是用山泉水，因為它是自然之水沒有任何異味，不會干擾茶葉的香氣。千萬別用自來水，因自來水裡漂白粉的氣味能直接破壞茶香的醇正。不用花茶來養壺是因花茶花味太強烈會沖壞別的茶葉的香味而已。 尹先生說，「賞壺」是最講究文化底蘊的，紫砂壺在製作型態上可以分為模擬花器和傳統素器兩大類，模擬花器是以自然界的動、植物為本而入藝。這類紫砂壺要求製作精細，裝飾和實用結合，要和諧而不顯牽強，也不要莫明其妙地誇張。素器是以簡單的幾何造型為器型，沒有任何多餘的裝飾物。賞素器首先要看壺身、壺蓋是否豐滿，方器不內夾而圓形不瘦癟。再看壺嘴和壺把組合的外切空間線條是否流暢。在紫砂行業內有這樣一句師徒相傳的諺語：「壺把隨著壺身走，壺嘴順著把末出」就形象地說明了其中的奧秘。紫砂壺的第一功能是使用，用手拿起壺把根據自己習慣用一手指按蓋上看是否舒服，而且其他手指不會觸及壺身，如果有其他手指觸及壺身會因泡茶時燙手而拿不住壺。尹先生說賞制壺之技應是最易掌握的，看壺蓋與壺身是否有間隙，間隙太小壺蓋則太緊，泡茶時會有茶梗卡在裡頭拿不出來，間隙太大在倒茶時壺蓋容易掉落，標準是左右搖動時能聽到輕微撞擊聲，大約兩毫米的間隙為佳，蓋邊線跟壺口線要整齊服貼成一線，轉動時不會出現太大的距離。 現場問答 問：我國早期經典紫砂壺有哪些名家大師？ 高建芳女士：傳統紫砂壺的收藏盛於清朝康乾兩朝，歷史上有許多制壺名家流傳於世。其中像時大彬、陳鳴遠、邵大亨及陳壽珍、顧景舟等都是收藏家們值得關注的名家，這些名家大師的早期經典紫砂壺作品市場行情大都在數萬元乃至十餘萬元，國內市場仍是有錢一壺難求。 問：現代制壺名家大師的紫砂壺作品有收藏與投資價值嗎？ 過滔先生：除了明、清兩代眾多紫砂大師的作品有極高的收藏價值外，現代紫砂制壺名家大師的紫砂壺作品也有一定的收藏與投資價值，只是在收藏價值與收藏界認知度、增值速率上和早期經典紫砂壺存在一定的差距。選擇大師親手製作的經典作品、個性化藝術風格鮮明及器型規整、工藝精良是挑選現代制壺名家大師的紫砂壺作品的關鍵。 問：什麼地方能買到值得收藏的現代紫砂壺作品？ 李先生：除了江蘇宜興紫砂壺原產地外，像北京燕莎商城宜興紫砂壺專營店和燕莎金源店等都是收藏者挑選紫砂壺藏品的好地方，所賣紫砂壺藏品具有授權專營特許經營權、附送權威鑒定收藏證書及保證品質等。 現場評估 這是一把現代名家高建芳製作的《荷花生日》傳統象形類紫砂壺，造型大方、工藝精良、選料上乘、燒制火候恰到好處，色澤溫潤而又極富質感。僅此一款而更顯珍貴，具備參加大型藝術品拍賣會資格，極富收藏與投資價值。（梅楚英）純朱泥和紅泥 朱泥是屬於紫砂紅泥中的一種，但是與紅泥又有本質的區別，屬於中高檔的泥料。純朱泥和紅泥有本質的區別： 1.兩者的原礦不一樣：紅泥是「五色土」裡面普通的泥料，而純朱泥的原礦是石黃石。 2.兩者的收縮比不一樣：紅泥的收縮比是14％左右，而純朱泥的收縮比是30％左右。 3.兩者的窯溫不一樣：紅泥的窯溫是1100度，而純朱泥的窯溫是1080度。 4.兩者的色澤、質感不一樣：紅泥：呈光潔明亮紅中略帶一點橙色，而純朱泥：朱紅略泛桔光，溫潤透明質感很好。 5.兩者的成型工藝不一樣：紅泥：成型工藝較易，大小壺型都可以做，而純朱泥：成型工藝很困難，大的壺型沒辦法做，小的壺型做出來可愛生動。 ◎清水泥 清水砂就是清水泥，該泥為純種紫泥礦，宜興丁山陶者呼之「普泥」，為較常見之泥料；良者稀而貴，劣者多而廉；玩家習稱「紅紫泥」，本泥因視之古樸，經長期使用後老味濃厚，又乃古代陶人最喜使用，為流傳較多傳器之泥料，故以「清水泥」名之；乃作與賞二者最推崇之泥料。窯溫:1160度。收縮比:約12%。礦產地：江蘇宜興丁山黃龍山口本色泥。泥性：乾濕易掌握，穩定性高，黏性合理，成型較易。陳泥須回煉，否則易生黑邊、花泥，提煉時須留意氧化鐵及石灰質之剔除。特點：泥色醇和爾雅，文人氣息濃厚，大小件作品皆可展現紫砂風華；易與使用者產生共鳴，為明初陶手最喜使用之泥料之一。沖茗特性:使用日久愈呈紅潤包漿泡茶易上手，親和力佳，溫度掌握簡單，可輕鬆沖茗，泡養日久愈加紅潤樸拙，古穆端莊。 紅清水泥是清水泥中的極品，比普通的清水泥好養。「天青泥」青沉似墨，原產於黃龍山大水塘，現已極少。 ◎怎樣的紫砂壺才是好壺? 紫砂壺是反映時代風尚的產物，某個時代的品味，規範了它的造型及紋飾。縱觀紫砂壺的歷史演變，一般都表現為由粗趨精、由大趨小、由簡趨繁，復又返璞歸真從簡行事，經歷了古樸、華麗、淡雅的三個階段。 收藏紫砂壺關鍵在於藝術價值，收藏時務必從美學角度進行三看的選擇。 一看泥色。紫砂的泥主要有紫泥、綠泥和紅泥三種。由於泥料的配比不同，還可以得到硃砂紫、栗色、海棠紅等，故而紫砂泥也稱「五色土」。哪幾種泥色最佳並無定法，但必須注意，有的泥中摻入了不少礦物燃料，使用中可能有有害物質滲出。 二看肌理效果。由於紫砂壺一般不施釉，全靠素麵素心溝通茶人，那麼肌理效果就成了選的外觀標準之一。有的細膩得猶如嬰兒的皮膚，撫之頓生憐愛之情；有的則在生料中拌進熟料，燒成後在壺的表面出現橘皮的效果，稚出可愛。最忌的是那些表面打上人工包漿蠟質顏料的壺。壺內塗了墨汁充茶垢。 三看造型藝術。紫砂壺主要有兩大類：一為花貨是以支付物為描摹對象，加以變形誇張等方法製作而成。二是光貨，即以不同的幾何形體為造型依據。 ◎紫砂壺泡茶的優點 明人周高起在《陽羨茗壺系》說："近百年中，壺黜銀錫及閩豫瓷，而尚宜興陶。"為何獨鍾宜興紫砂壺？周高起又說："陶曷取諸？取諸其制，以本山上砂，能發真茶之色香味。"原來宜興紫砂壺泡茶之佳，在於能盡得茶之色香味。李漁《閑情偶記》也說："茗注莫妙於砂，壺之精者，又莫過於陽羨。"文震亨《長物志》也說："茶壺以砂者為上，蓋既不奪香，又無熟湯氣。"明清一些文人士大夫對宜興紫砂壺泡茶優點的認識一致。 宜興紫砂壺之所以受到茶人喜愛，一方面是由於紫砂壺造型美觀，風格多樣，獨樹一幟，另一方面也由於它在泡茶時有許多優點。 一）紫砂是一種雙重氣孔結構的多孔性材質，氣孔微細，密度高。用紫砂壺沏茶，不失原味，且香不渙散，得茶之真香真味。《長物志》說它"既不奪香，又無熟湯氣"。 二）紫砂壺透氣性能好，使用其泡茶不易變味，暑天越宿不餿。久置不用，也不會有宿雜氣，只要用時先滿貯沸水，立刻傾出，再浸入冷水中沖洗，元氣即可恢復，泡茶仍得原味。 三）紫砂壺能吸收茶汁，壺內壁不刷，沏茶而絕無異味。紫砂壺經久使用，壺壁積聚"茶銹"，以致空壺注入沸水，也會茶香氤氳，這與紫砂壺胎質具有一定的氣孔率有關，是紫砂壺獨具的品質。 四）紫砂壺冷熱急變性能好，寒冬臘月，壺內注入沸水，絕對不會因溫度突變而脹裂。同時砂質傳熱緩慢，泡茶後握持不會炙手。而且還可以置於文火上烹燒加溫，不會因受火而裂。 五）紫砂使用越久，壺身色澤越發光亮照人，氣韻溫雅。紫砂壺長久使用，器身會因撫摸擦拭，變得越發光潤可愛，所以聞龍在《茶箋》中說："摩掌寶愛，不啻掌珠。用之既久，外類紫玉，內如碧雲。"《陽羨茗壺系》說："壺經久用，滌拭口加，自發暗然之光，入可見鑒。"。 《陽羨茗壺系》說："壺供真茶，正在新泉活火，旋瀹旋啜，以盡色香味之蘊。故壺宜小不宜大，宜淺不宜深，壺蓋宜盎不宜砒，湯力香茗，俾得團結氤氳。"馮可賓在《?茶箋》中也說："茶壺以小為貴，每一客，壺一把，任其自斟自飲，方為得趣。何也？壺小則香不渙散，味不耽擱。況茶中香味，不先不後，太早則未足，大遲則已過，的見得恰好，一瀉而盡。"宜興紫砂壺自明代中葉勃興之後，經過不斷的改進，最終成為雅俗共賞，飲茶品茗的最佳茶具。◎紫砂史話出處：安徽農業大學茶文化研究所 "人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土"。宜興，戰國時代稱"荊溪"，秦漢時置為"陽羨"，晉時又改為"義興"，隋唐一直沿革"義興"這個名稱，宋時為避宋太宗趙光義之諱，在太平興國年間改"義興"為"宜興"。宜興制陶業有著悠久的歷史，根據考古對宜興古窯發掘證實，早在5000年前的新石器時代，這裡就開始制陶，到了漢代則更大量生產日用陶器。 紫砂茶具，由陶器發展而成，屬陶器茶具的一種。它坯質緻密堅硬，取天然泥色，大多為紫砂，亦有紅砂、白砂。這種陶土，含鐵量大，有良好的可塑性。紫砂茶具的色澤，可利用紫砂泥澤和質地的差別，經過"澄"、"洗"，使之出現不同的色彩，如可使天青泥呈暗肝色，蜜泥呈淡赭石色，石黃泥呈硃砂色，梨皮泥呈凍梨色等；另外，還可通過不同質地紫泥的調配，使之呈現古銅、淡墨等色。優質的原料，然的色澤，為燒制優良紫砂茶具奠定了物質基礎。成陶火度在1100—1200攝氏度，無吸水性，音粗韻長。它耐寒耐熱，泡茶無熟湯味，能保真香，且傳熱緩慢，不易燙手，用它燉茶，也不會爆裂。因此，歷史上曾有"一壺重不數兩，價重每一二十金，能使土與黃金爭價"之說。但美中不足的是受色澤限制，用它較難欣賞到茶葉的美姿和湯色。 紫砂茶具起始於宋，盛於明清，流傳至今。在明代中葉以後，逐漸形成了集造型、詩詞、書法、繪畫、篆刻、雕塑於一體的紫砂藝術。北宋梅堯臣《依韻和杜相公謝蔡君謨寄茶》詩中道:"小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華。"歐陽修也有"喜共紫甌吟且酌，羨君瀟洒有餘情"的詩句，說明紫砂茶具在北宋剛開始興起。1976年宜興鼎蜀鎮羊角山發掘出一處宋代龍窯窯址，出土了許多紫砂陶殘器，考古發掘的實物和文獻記載互相印證。至於紫砂茶具由何人所創，已無從考證。 紫砂茶具則創造於明代正德年間，根據明人周高起《陽羨茗壺錄》的"創始"篇記載，紫砂壺首創者，相傳是明代宜興金沙寺一個不知名的寺僧，他選紫砂細泥捏成圓形坯胎，加上嘴、柄、蓋，放在窯中燒成。"正始篇"又記載，明代嘉靖、萬曆年間，出現了一位卓越的紫砂工藝大師——龔春（供春）。龔春幼年曾為進士吳頤山的書僮，他天資聰慧，虛心好學，隨主人陪讀於宜興金沙寺，閑時常幫寺里老和尚摶坯制壺。傳說寺院里有株銀杏參天，盤根錯節，樹瘤多姿。他朝夕觀賞．乃摹擬樹瘤，捏制樹瘤壺，造型獨特，生動異常。老和尚見了拍案叫絕，便把平生制壺技藝傾囊相授，使他最終成為著名制壺大師。供春在實踐中逐漸改變了前人單純用手捏制的方法，改為木板旋泥並配合著竹刀使用，燒造的砂壺造型新穎、雅緻、質地較薄而且又堅硬。供春在當時就名聲顯赫，人稱"供春之壺，勝如金玉"。有一把失蓋的樹癭壺，造型精巧，現存北京歷史博物館，是供春唯一傳世的傳品，但也有人疑為贗品。這位民間紫砂藝人最早地把紫砂器推進到一個新境界，供春壺成為紫砂壺的一個象徵，其作品也被後世所仿造。 明清兩代，宜興紫砂藝術突飛猛進地發展起來。名手所作紫砂壺造型精美，色澤古樸，光彩奪目，成為藝術作品。明代張岱《陶庵夢憶》中說："宜興罐以龔春為上，一砂罐，直躋商彝周鼎之列而毫無愧色。"名貴可想而知。從萬曆到明末是紫砂器發展的高峰，前後出現"四名家"、"壺家三大"。"四名家"為董翰、趙梁、元暢、時朋。董翰以文巧著稱，其餘三人則以古拙見長。"壺家三大"指的是時大彬和他的兩位高足李仲芳、徐友泉。時大彬為時朋之子，最初仿供春，喜歡做大壺。後來他在游婁東時與名士陳繼儒交往甚密，共同研究品茗之道，根據文人士大夫雅緻的品味把砂壺縮小。點綴在精舍几案之上，更加符合飲茶品茗的趣味。他製作的大壺古樸雄渾，傳世作品有菱花八角壺、提梁大壺、硃砂六方壺、僧帽壺等。他製作的小壺令人叫絕，因此當時就有"千奇萬狀信手出"、"宮中艷說大彬壺"的讚譽，被譽為"千載一時"，他為紫砂發展史作出了巨大的貢獻。李仲芳制壺風格趨於文巧，而徐友泉善制漢方、提梁卣等。他晚年自嘆說："吾之精，終不及時之粗也"。 另外，紫砂藝人李養心，是萬曆時人，他擅長製作小壺，樸素帶艷，世稱"名玩"。李養心的最大貢獻是開創了"壺乃另作瓦缶囊閉入陶穴"的匣缽裝燒法。還有歐正春、邵氏兄弟、蔣時英等人，他們借用歷代陶器、青銅器和玉器的造型、紋飾製作了不少超越古人的作品，他們的作品也廣為流傳。另外被譽為"桃聖"的項聖思也非常著名，他製作的大小桃杯，製作的精細入微。 到了清代，紫砂藝術進入了鼎盛時期。砂藝高手輩出，紫砂器也不斷推陳出新。清初康熙開始，紫砂壺引起了宮廷的高度重視，開始由宜興製作紫砂壺胎，進呈後由宮廷造辦處藝匠們畫上琺琅彩燒制或製成的珍貴的雕漆名壺。雍正也曾下旨讓景德鎮按照宜興壺的式樣燒制瓷器。乾隆七年宮廷開始直接向宜興訂製紫砂茶具，至此紫砂壺成為珍貴的御前用品。這一時期紫砂大家有陳鳴遠、邵大享等名家，陳鳴遠是繼時大彬以後最為著名的陶藝大家。陳鳴遠製作的茶壺，線條清晰，輪廓明顯，壺蓋有行書"鳴遠"印章，至今被視為珍藏。據《陽羨名陶錄》記載"鳴遠一技之能世間特出"。著名現代宜興紫砂陶藝家顧景舟先生評價說："我從事砂藝六十年，明末清初最傑出的砂藝家首推陳鳴遠。"可見其影響力之大。他的作品銘刻書法講究古雅、流利。其傳世作品也僅有難得的幾件。另外此時期的名家還有虔榮、王南林、邵元祥、邵旭茂、陳觀候等。乾隆晚期到嘉、道年間，宜興紫砂又步入了一個新的階段。紫砂茶具式樣繁多，所謂"方非—式，圓不一相"。在紫砂壺上雕刻花鳥、山水和各體書法，始自晚明而盛於清嘉慶以後，並逐漸成為紫砂工藝中所獨具的藝術裝飾。不少著名的詩人、藝術家曾在紫砂壺上親筆題詩刻字。《砂壺圖考》曾記鄭板橋自製一壺，親筆刻詩云："嘴尖肚大耳偏高，才免饑寒便自豪。量小不堪容大物，兩三寸水起波濤"。此時最著名的是陳鴻壽，字子恭，號曼生，此人工於詩文、書畫、篆刻，時任江蘇溧陽知縣，特意到宜興和楊彭年制壺，創造了著名的曼生十八式。。楊彭年的製品，雅緻玲瓏，不用模子，隨手捏成，天衣無縫，被人推為"當世傑作"。彭年配合制壺。陳曼生設計，楊彭年製作，再由陳氏鐫刻書畫。其作品世稱"曼生壺"，一直為鑒賞家們所珍藏。所制壺形多為幾何體，質樸簡練、大方，開創了紫砂壺樣一代新風。曼生壺銘極具文字意趣，至此中國傳統文化"詩書畫"三位一體的風格至陳曼生時期才完美地與紫砂融為一體，使宜興紫砂文化內涵達到了一個新的高度。 到了咸豐、光緒末期，紫砂藝術沒有什麼發展，此時的名匠有黃玉麟、邵大享。黃玉麟的作品有明代純樸清雅之風格。擅制掇球。而邵大享則以渾樸取勝，他創造了魚化龍壺，而此壺的特點是龍頭在傾壺倒茶時自動伸縮，堪稱鬼斧神工。在稍後的20世紀初葉，由於中國資產階級蓬勃興起，商業的逐漸發展，宜興紫砂自營的小作坊如雨後春筍般迅速發展起來，誕生了一些制壺名家，其中又以馮桂珍、俞國良、吳雲根、裴石民、顧景舟、王寅春、程壽珍、朱可心、蔣蓉等人最為著名。 近年來，紫砂茶具有了更大發展，新品種不斷湧現，目前紫砂茶具品種已由原來的四五十種增加到六百多種。例如，紫砂雙層保溫杯，就是深受歡迎的新產品。由於紫砂泥質地細膩柔韌，可塑性強，滲透性好，所以燒成的雙層保溫杯，用以泡茶，具有色香味皆蘊，夏天不易變餿的特性。因是雙層結構，開水入杯不燙手，傳熱慢，保溫時間長。造型多種多樣，有瓜輪型的、蝶紋型的，還有梅花型、鵝蛋型、流線型等。藝人們採用傳統的篆刻手法，把繪畫和正、草、隸、籠、篆各種裝飾手法施用在紫砂陶器上，使之成為觀賞和實用巧妙結合的產品。 紫砂器在世界上稱得上造型最豐富的工藝品種，明清兩代先後湧現出數十位德高望重的著名陶藝名家，創製出了人類藝術瑰寶，他們為中國陶瓷史的發展，寫下了光輝燦爛的一頁。 @灌漿壺和手拉胚壺 用手工提煉泥料純粹是個人的喜好問題。手工提煉出來的泥料顆粒分布不均勻，比較粗。機械提煉的泥料相對來說就比較細（真空煉泥）。手工提煉出來的泥料沒有機械提煉出來的泥料要求高。不會影響到泥料的光澤。機械提煉出來的泥料做的壺要比手工提煉出來的泥料做的壺細膩些。 純正的紫砂是不能用作手拉胚的。模具壺和灌漿壺也有區別：灌漿壺用的泥料目數細，無顆粒成分，還摻有較多的玻璃水；模具壺一般來說含有手工的成分在裡面。簡單來說，模具壺有嘴巴模、身筒模的模型，其他是用手工來完成。灌漿壺用細沙漿灌制在模型里，再把模型拿掉燒制而成。純正的紫砂是不能用作手拉胚的。所謂手拉胚壺就是：機械操作，下面一個馬達，上面一個圓盤。把泥料放在圓盤上，開關一開，馬達旋轉，利用慣性離心力，用手拉出一個壺型來。拉出來後切下，放置晾乾，再配壺嘴、壺把（都是灌漿製作），裝成一把茶壺，放置晾乾後再噴漿，經過燒制就可以成為手拉胚茶壺。（註：手拉胚成型一定要加一定量的高嶺土）所謂的手拉胚，它不屬於紫砂成型工藝。而傳統的紫砂壺，是用拍身桶和鑲嵌身桶兩種工藝形成各種形狀的紫砂壺。這就是紫砂成型工藝。 灌漿壺：把泥料放在球筒裡面打48個小時，就變成很細的摻瑪，然後再把漿灌到開好的模具裡面，等1－2分鐘拿出來，放置晾乾，就可以加工成茶壺了。一般來說，手拉胚壺裡面有條紋，而灌漿壺裡面就沒有。手拉胚壺一個人一天可以拉200－300個；灌漿壺一個人一天可以灌300－500個。注意不是所有的壺製作時都要加入高嶺土的。但是手拉胚製作時就需要加。 @手工成型 手工成型方法：包括摯蟶磽矓和撓饃磽矓，是古老的手工製作工藝。 成型法：先將練好的熟泥開成一定寬度、厚度、長度的撃嗦匪繑，在把這些泥路絲打成符合所制器皿要求的泥條和泥片，用歸車等工具划出泥條的寬度，旋出口、底、以及圍片，然後把圍片粘貼在轉盤的正中，把泥條沿著圍片圍好，圈接成一個泥筒，再以左手襯托在圓筒內，以右手用薄木拍子，拍打成型。 成型法（適用於方器皿製品）：先將泥路絲切成方形泥塊，把方形泥塊打成泥片，按產品要求的尺寸配製樣板，依樣板裁切泥片，把裁切好的泥片，按器皿型制規格要求用脂泥粘貼、鑲接成型。手工成型的關鍵在於泥胚成型技巧的規範恰到好處及表面的精細加工。精細的刮平修正，可以使器形結構更加嚴謹，輪廓線條分明得體，筋囊文理清晰，達到珠圓玉潤、渾然一體的製作要求。 @紫砂壺鑒賞常用術語 紫砂茗壺經歷幾代藝人傳習形成規範的製作法則，從形態結構上基本可分三大類。 （1）光素器：即方壺、圓壺。 （2）筋紋器：即以線縱向、橫向、旋轉分割的壺。 （3）花塑器：即帶有自然形裝飾的壺，相互組合貫通，並作為壺的主體。從製作結構上亦可分：主體和附件。 （1）主體：即壺身、壺口、壺底、壺足、壺蓋、壺鈕（的子）。 （2）附件：嘴（流）、把等。 主體和附件包含著相互間的配置關係，比例關係，外輪廓轉折關係，鑲接手法的明暗緩衝過渡關係，實體與空間所形成的對比關係，舒適實用和藝術欣賞的關係。 紫砂茗壺以完善的功能美，主體造型的視覺美而深受人們喜愛，其關鍵在附件與主體的配置，壺口、壺蓋的配置，壺嘴（流）的形制式樣，底足結構的處理，壺鈕（的子）的大小比例，壺把端握舒適程度等。因此，合理的結構，完善無缺的藝術效果，才能構成紫砂茗壺的特殊造型語言，使其百看不厭。 壺鈕：亦稱「的子」，為揭取壺蓋而設置。鈕雖小，但有「畫龍點睛」作用，變化豐富，是茗壺設計的關鍵部位。常見有球形鈕、球鈕、橋樑鈕、瓜柄形鈕、樹樁形鈕、動物肖形鈕。 （1）球形鈕：圓壺中最常用的鈕，呈珠形、扁笠、柱形，往往取壺身縮小或倒置造型，製作中採用「捻摘子」工序，搓、轉、壓擠而成，簡潔快捷。 （2）橋形鈕：形似拱橋，有圓柱狀、方條狀、筋紋如意狀等。作環形設單環、雙環，亦稱「串蓋」。平緩的蓋面，環孔碩大的為牛鼻蓋。 （3）瓜柄形鈕：花塑器常用的鈕式，如南瓜柄、西瓜柄、葫蘆旁附枝葉，造形生潑。 （4）動物肖形鈕：源於印鈕。有獅、虎、龍、魚等，有寫實、抽象變形、仿古手法並舉，與主體統一協調即可。 （5）樹樁形鈕：取植物或果瓜的形態捏塑而成，如梅樁、竹根、葡萄等。 （6）花式鈕及其他：隨著新的陶藝形式發展，打破傳統程式，以壺邊大於口取代壺鈕，有蓋與鈕融為一體的。 二、壺嘴：紫砂茗壺的嘴，喻為人的五官之一，它與壺體連接，有明顯界限的稱「明接」。無明顯界限，胥出自然的稱「暗接」。如漢扁壺把、壺嘴與壺身的肩線、側線貫通，形成舒展流暢的造型特色。 （1）壺嘴：稱之謂「流」，為注茗而設置。出水通暢而不涎水，注水七寸而不泛花，直瀉杯底無聲響，這與壺嘴壁厚薄、光滑，壺體孔眼、壺嘴眼、壺蓋孔眼有著密切的關係。依據傳統模式可以分為：一彎嘴、二彎嘴、三彎嘴、直嘴和流。 一彎嘴：形似鳥啄，俗稱「一啄嘴」，一般為暗接處理。 二彎嘴：嘴根部較大，出水流暢，明接和暗接處理均可。 三彎嘴：源於銅錫壺造型，早期壺式使用較多，明接處理較常見。 直嘴：形制簡潔，出水暢，明接和暗接處理都有。 流形的鴨嘴：源於奶杯造型，一般用於茶器、咖啡具的造型上。 上述一彎嘴、二彎嘴、三彎嘴式僅指其基本形，依附於壺體又可在壺嘴上分割筋紋，亦可加飾花塑器方法與壺把相統一。 （2）壺體孔眼：明代多為獨孔，清代中後期為多孔，有三孔，七孔，九孔等。七十年代出口日本的紫砂壺一度用球形孔（側面），其孔要求排列整齊，與嘴對正，並依據嘴形而設置。 三、壺把（柄）：為便於握持而設置。源於瓷執壺條形壺把的稱「柄」。壺把置於壺肩至壺腹下端，與壺嘴位置對稱、均勢。具體可分端把、橫把、提梁三類。 （1）端把：亦稱「圈把」，其使用方便，變化豐富。把、口、嘴三點呈水平、對稱。垂直形式安置，具端莊、安定的效果。 （2）橫把：源於砂鍋之柄，以圓筒形壺居多。 （3）提梁：從銅器及其他器形吸取而來的壺式，除提梁的大小與壺體協調外，其高度以手提時不碰到壺蓋的鈕為宜，有硬提梁、軟提梁兩種，光素器、花塑器都有，變化豐富。 四、壺蓋：紫砂壺以其里外都不施釉的特點，蓋與壺體能一起燒制，以達到成品壺蓋直緊、通轉、防塵、保溫的要求和作用。主要形式有壓蓋、嵌蓋、截蓋三種。 （1）壓蓋：亦稱「完蓋」。壺蓋覆壓於壺口之上的樣式，其邊緣有方線和圓線兩種，均與壺口相呼應。與口置平的泥片稱「座片」，彎起泥片為「虛片」，壺口泥片稱「坨子」，壺牆的泥圈為「子口」，幾個部位及轉折過渡用脂泥鑲接，潤合貼切、渾若天成。壺蓋稍大於壺口之外徑的俗稱「天壓地」，以適應功能和視覺的要求。 （2）嵌蓋：嵌蓋是壺蓋嵌於壺口內的樣式，並與壺身融於一體。有平嵌蓋與虛嵌蓋之分，能達到「准縫如紙、發之隙」者屬上品。平嵌蓋口與壺口呈同一平面，製作時在同一泥片中切出，故收縮一致，僅有「紙、發之隙」，有圓形、方形、異形、樹樁形等。虛嵌蓋與壺口呈弧形或其他形狀，形制規整。口部以裝飾線處理，有直口、瓢口、雌雄片口等結構，與平嵌蓋手法相似，以嚴密、精縫、通轉為上。 （3）截蓋：這是紫砂壺特有的一種壺蓋樣式，以壺整體截取一段作壺蓋而故名。其特點是簡潔、流暢、明快、整體感強。製成後蓋與口不僅大小合適，而且外輪廓線互相吻接，絲嚴合縫，故技術要求較高。有截蓋、克截蓋、嵌截蓋之分。 五、壺底：壺底足也是構成造型的一個主要部分，底足的尺度和形式處理，直接影響造型視覺的美觀。壺底大致可分為一捺底、加底（足圈）、釘足三種。粘接製作方式有明接、暗接兩種。直方挺直造型的壺宜用明接，圓韻渾樸的造型宜用暗接處理。 （1）一捺底：紫砂茗壺燒成因無釉、故無燒成粘缽之慮，製作省工省時，用一捺底處理圓器造型乾淨利索，簡練靈巧。 （2）加底：在壺身成型時加一道足圈，並用脂泥複合嵌接，亦稱「挖足」。加底、腳圈應視主體造型而設置，用復子和勒子工具加工處理，亦有借鑒花盆底足處理手法，在方壺上採用挖出「犴門」有扁梯形托榫足等。 （3）釘足：它源於銅器鼎足，用釘足支架壺體，穩而不滯，透出靈氣。型制大小，釘腳高、矮、粗、細宜視主體而統一協調，圓器一般用三支釘足@宜興陶土的種類 宜興陶土，品種繁多。一般把陶土分為白泥、甲泥和嫩泥三種。白泥是一種以灰白色為主、顏色單純的粉砂質鋁質粘土。甲泥是一種以紫色為主的雜色粉砂質粘土。嫩泥是一種土黃色、灰白色為主的雜色粘土。 宜興陶土按其顏色、產地的不同，大體可分為本山甲泥、東山甲泥、澗眾甲泥、西山嫩泥、白泥、黃泥、綠泥、烏泥、紅棕泥和紫砂泥等。 甲泥是深藏在地里的一種頁岩，也稱石骨。嫩泥是接近地層表面的一種粘土，性質有軟有硬、粗細以及耐火度不同。白泥、黃泥、綠泥和紫砂泥用水簸法精練後可單獨製造陶器，其他各種陶土均需混合使用，方能獲得良好的性能。 紫砂陶使用的主要原料是紫砂泥，包括紫泥、紅泥和綠泥等。紫泥是甲泥礦層的一個夾層，其顏色紫紅，質地細膩柔韌，可塑性很強，滲透性良好，是一種品質極優的陶土。和它同類的還有大紅泥、烏泥、白泥、本山綠泥和墨綠泥。這些陶土深藏於岩石層下，雜於夾泥之中，因此被稱為「岩中岩、泥中泥」。出礦時呈岩石質塊狀，經過攤場風化，成為豆狀顆粒，再經研磨加水攪拌成生泥塊。生泥塊再經多次捶打，使泥料壓縮粘韌，就可用來制坯。表1列出了幾種陶土原礦的外觀及燒後色澤。 @ 龍山砂，陽羨壺，砂壺宜茶，茶道譽中外； 荊溪水，富貴土，水土利陶，陶藝冠古今。 紫砂壺故鄉――中國陶都宜興，在黃海和東海之濱，長江三角洲的太湖西岸，和浙江、安徽兩省接壤，是江蘇省最南邊的一個城市。 宜興古稱荊溪，因蒼山清溪得名。秦漢兩代改稱陽羨。三國時，孫權十五歲在這裡做過陽羨長。後來，晉惠帝將宜興改名義興。唐高祖武德二年曾別名為鵝州。宋代，為了避宋太宗趙光義的諱，改義興為宜興，相沿至今。這個名城，已有四千多年的歷史。 宜興本是長江金三角西陲的物華天寶之地，人傑地靈之域。這裡水土利陶，砂壺宜茶。明清詩人墨客寫下了《陽羨茗壺賦》、《陽羨名陶錄》等詩文讚美過宜興。這裡歷史悠久、人文薈萃，物產豐富，尤以紫砂壺馳名天下。 在中國陶瓷藝術中，紫砂壺是一種特殊的品種。它具有與眾不同的性能、用途和藝術風格，它是一種實用與美高度和諧而又妙不可思的特種手工藝品。用以盛茶，「外類紫玉，內如璧雲」；賞其風采，「溫潤如君子，豪邁如丈夫，麗嫻如佳人；瀟洒如少年，飄逸如仙子。」紫砂壺以素麵素心的特徵著稱於世，古今往來，愛壺的人不一定嗜茶，但嗜茶的人十有八九鍾情於紫砂壺的。明代李漁曰：「茗注莫妙於砂，壺之精者又莫過於陽羨。」紫砂壺成為名器名陶，它與宜興地區產茶和飲茶風尚也有一定關係。明代中葉以後，它又見重於士林，於是逐漸形成了壺藝、詩詞、書畫、篆刻相兼於一體的紫砂茗壺，成為中國茶文化的組成部分而蜚聲海內外。 @紫砂壺鑒賞常用術語—壺蓋 壺蓋：紫砂壺以其里外都不施釉的特點，蓋與壺體能一起燒制，以達到成品壺蓋直緊、通轉、仿塵、保溫的要求和作用．主要形式有壓蓋、嵌蓋、截蓋三種． （1）壓蓋：亦稱「完蓋」。壺蓋覆壓於壺口之上的樣式，其邊緣有方線和圓線兩種，均與壺口相呼應。與口置平的泥片稱「座片」，彎起泥片為「虛片」，壺口泥片稱「坨子」，壺牆的泥圈為「子口」，幾個部位及轉折過渡用脂泥鑲街，潤合貼切、渾若天成。壺蓋稍大於壺口之外徑的俗稱「天壓地」，以適應功能和視覺的要求。 （2）嵌蓋：嵌蓋是壺蓋嵌於壺口內的樣式，並與壺身融於一體。有平嵌蓋與虛嵌蓋之分，能達到「准縫如紙、發之隙」者屬上品。平嵌蓋口與壺口呈同一平面，製作時在同一泥片中切出，故收縮一致，僅有「紙、發之隙」，有圓形、方形、異形、樹樁形等。虛嵌蓋與壺口呈弧形或其他形狀，形制規整。口部以裝飾線處理，有直口、瓢口、雌雄片口等結構，與平嵌蓋手法相似，以嚴密、精縫、通轉為上。 （3）截蓋：這是紫砂壺特有的一種壺蓋形式，以壺整體截取一段作壺蓋而故名。其特點是簡潔、流暢、明快、整體感強。製成後蓋與口不僅大小合適，而且外輪廓線互相吻接，絲嚴合縫，故技術要求較高。有截蓋、克截蓋、嵌截蓋之分。 @紫砂壺鑒賞常用術語—壺把 壺把（柄）：為便於握持而設置．源於古青銅器爵杯的弧形把．源於瓷執壺條形壺把的稱＂柄＂．壺把置於壺肩至壺腹下端，與壺嘴位置對稱、均勢．具體可分端把、橫把、提梁三大類． （１）端把：亦稱＂圈把＂，其使用方便，變化豐富．把、口、嘴三點呈水平、對稱．垂直形式安置，具端莊、安定的效果． （２）橫把：源於沙鍋之柄，以圓筒形壺居多． （３）提梁：從銅器及其他器形吸取而來的壺式，除提梁的大小與壺體協調外，其高度以手提時不碰到壺蓋的鈕為宜，有硬提梁、軟提梁兩種，光素器、花塑器都有，變化豐富． ◎紫砂泥的檔次 紫砂泥也有檔次之分，個人認為依次是：朱泥、底槽青、緞（團）泥、拚紫、普泥。但是縱觀大大小小的紫砂書籍、權威的工藝師，對紫砂泥檔次的順序也沒有一個權威、全面的說法。其實，泥料只要自己喜歡、覺得好、易養，那麼它就是好的。好的泥料加上好的火候，燒出來的紫砂壺色澤飽滿、溫潤易養。否則，要麼乾巴巴，要麼表面非常光亮（稱之為玻璃光或賊光），一般都是加有化工顏料和經人為加工的，不可取也。 ◎老泥和新泥誤區 老泥、新泥是廣大壺友都存在一個誤區。其實，紫砂的形成到今天都是經過了千萬年甚至上億年的時間了，都可以說是老泥。至於泥料的風化期、陳腐期倒有長短之分。紫砂都是經過幾億年的時候形成的，所謂的新泥、老泥只是在陳腐期上區別而已。泥料的陳腐期某種程度上來說是越久越好，但在制壺前需重新回煉一下。陳腐期久的泥料相對於陳腐期短的泥料要摯繑，可塑性要高一點。感覺沒有那麼摫。制好的壺一個無水色，較難看。一個有水色，較好看。 ◎純朱泥、底槽青、青水泥 三種泥料各有千秋，純朱泥壺沖泡揚香力特高、輕快而俐落，茶湯緊結柔滑，回甘強、回韻悠長，屬性十分特殊，最適合沖泡台灣高山茶，及福建鐵觀音、烏龍茶等輕發酵重香氣之佳茗。底槽青壺溫和素雅，茶湯清氣悠揚、時間長久，養泡以後，泥色由棕色變成朱肝色，水色光和！底槽青壺的適用性很廣，較適合泡普洱、綠茶、紅茶、花茶等。清水泥壺醇厚穩重，典雅大方，具有親和力。泡茶要求不是很高，甚適合新手使用。同樣，清水泥的適用性也很廣，適泡茶類與底槽青相仿。 ◎易被忽視的選壺十三條 挑選紫砂壺時，有經驗的壺友常從「泥、形、工、款、功」這五個方面來衡量和判斷每把茗壺的品質，部分壺林高手還能將「功力」提升至鑒賞「形、神、氣、態」等抽象審美的高度。「壺身周正勻稱，口蓋配合得當，流、把、鈕同一軸線且端正不偏斜，明接要乾淨利落，暗接要和順流暢。。。」這些基本已成為選壺的通則，然而還有一些小細節常會被壺友們忽視，有的甚至連制壺高手也未必真正認識到，或不以為然。小弟斗膽，班門弄斧，列舉了部分小細節，如下，與壺友們共同探討。 1．壺蓋的子口（壺牆的泥圈）高度，常見尺寸多在
紫砂茗壺緣何「助茶」？ 紫砂茗壺的宜茶性（民間常稱之為「助茶」），自古至今，已得到眾多飲士和茶客的廣泛認同。究起緣由，以下這些因素起著推波助瀾的作用： 1．紫砂陶具有獨特的物理結構。從顯微鏡下觀察紫砂陶胎體的材質結構，可以發現，紫砂泥這一高含鐵量的特種陶土，經
砂泥料是這樣練成的 紫砂頁岩生成於甲泥礦層的夾層中，大多是從深達數百米甚至千米的地下礦井深處開採出來的，並且以深層礦體的質地較為優良。然而剛開採出來的紫砂泥礦體（常被稱為生料），質堅如石，需經過一系列的加工處理，方可成泥（熟料），用於製作。其工藝處理流程如下： 礦體開採→挑選礦料（生料）→露天堆放（風吹雨打、日晒夜露數月甚至數年）→自然風化（礦體成為鬆散小顆粒）→除去雜料→礦料粉碎（用石磨或輪輾機碾碎）→礦料過篩（根據泥料要求的目數，用不同規格的篩網篩選）→配料混合（純原礦泥料無此工序）→加水拌和（大缸中）→練泥（手工泥採用人工木杵槌練或足踏或用滾石碾爛等，機制泥則採用機器設備真空攪練）→掇成濕泥塊（手工泥切片成塊，機制泥擠出切條）→陳腐養土（多放置地窖陰濕處和套缸內，且陳腐的時間越長越好）→熟料（使用前還需要再對泥料練制一次，方能達到理想的可塑性和均勻度）。紫砂泥料就是這樣練成的！ ◎工夫茶藝說 工夫茶藝定式，較早的文字記載是清代俞蛟《夢廠雜著?潮嘉風月?工夫茶》。及至民國翁輝東撰《潮州茶經?工夫茶》，則以詳盡著稱。 一選茶）獨鍾烏龍茶。尤其是福建安溪鐵觀音、武夷岩茶，最受青睞。 二）選水山水為上，江水為中，井水其下。山水尚分等級，「山頂泉輕清，山下泉重濁，石泉清甘，沙中泉清洌，土中泉渾厚；流動者良，負陰者勝，山削泉寡，山秀泉神，其水無味」。江水應取於遠離居民區者。井水應從常用井中汲取。 三）活火所謂「活火」，是指炭之有焰者。用絞只炭，絞只炭的優點是木脂盡脫，煙臭無存，敲之有聲，碎之瑩黑；一經點燃，室中還隱隱可聞「炭香」。更有用「橄欖核炭」者，那是以烏欖肅肉去仁之核，入窯窒燒，逐盡煙氣，儼若煤屑；以之燒水，焰活呈藍色跳躍，火勻而不緊不慢；如此核炭，最為珍貴難得。余者如松炭、雜炭、柴草、煤齲等 四）茶傢伙即所用茶具，大體相同，唯精粗有別而已。常用有 1、茶壺。俗名「沖罐」，以江蘇宜興珠砂泥制者為佳。最愛潮人看重的是「孟臣」、「鐵畫軒」、「秋圃」、「萼圃」、「小山」、「袁熙生」等。壺之採用，宜小不宜大，宜淺不宜深。其大小之分，視飲茶人數而定，有二人罐、三人罐、四人罐等之別。壺之深淺，則關係氣味；淺能釀味，能留香，不蓄水。若去蓋後浮於水中，不頗不側，謂之「水平」，能顯示制工精巧均衡。去蓋覆壺，流口、壺咀、提柄上緣皆平而成一直線，謂之「三山齊」，也屬質量上乖之標誌。 2、蓋甌。形如仰鍾，而有上蓋，下有茶墊。蓋甌本為宦家供客自斟自啜之器，因有出水快、去渣易之優點，也樂意採用，尤其是遇到客多稍忙的場合，往往用它代罐。但因蓋甌口闊，不難留香，故屬權宜用之，不視為常規。即便如此，其納茶之法，仍懷納罐相同，不能馬虎從事。 3、茶杯。茶杯以若深制者為佳，白地藍花，底平口闊，杯背書「若深珍藏」四字。此外，還有精美小杯，直徑不足一寸，質薄如紙，色潔如玉，稱「白玉杯」。不薄不能起香，不潔不能襯色。目前流行的白玉杯為楓溪產，質地極佳。 四季用杯，各有色別；春宜「牛目杯」，夏宜「栗子杯」，秋宜「荷葉杯」，冬宜「仰鍾杯」。杯亦宜小宜淺；小則一啜而盡，淺則水不留底。 4、茶洗。茶洗形若大碗，深淺色樣各別。烹茶之家，必備三個，一正二副；正洗用以貯浸茶杯，副洗一貯浸沖罐，一以儲存茶渣及杯盤棄水。 5、茶盤。茶盤宜寬宜平。寬則可容四杯，有圓如滿月者，有方如棋枰者；盤底欲平，邊緣慾望淺，則杯立平穩，取飲方便。 6、茶墊。形狀如盤而小，用以放置沖罐、承受沸湯。茶墊式樣也多，依時各取所需；夏日宜淺；冬日宜深，深則多容沸湯，利於保溫。茶墊之底，托以「墊氈」；墊氈用秋瓜絡，其優點是無異味，且不滯水。目前，因茶家多採用「茶船」，操作時並將沖罐置於上層茶盤，因此茶墊遂省。 7、水瓶。水瓶貯水以備烹茶。瓶之造形，長頸垂肩，平底，有提柄，素瓷青花者為佳品。另有一種形似蘿蔔樽，束頸有咀，飾以螭龍圖案，名「螭龍樽」，俗稱「錢龍樽」，屬青瓷類，同為茶家所重。 8、水缽。多為瓷製，款式亦繁。置茶几上，用以貯水，並配椰瓢掏水。有明代製造之水體，用五金釉，缽底畫金魚二尾，水動則金魚游躍，誠稀世奇珍。 9、龍缸。龍缸容量大，托以木幾，置齋舍之惻。素瓷青花，氣色盎然。以宣德年制最佳，康熙、乾隆年間所產，也屬珍品。 10、紅泥火爐。紅泥火爐，高六七寸。另有一種「高腳爐」，高二尺余，下半部有格，可盛欖核炭。這類火爐，儘管低有別，但通風束火，作業甚便。 11、砂銚。俗名「茶鍋仔」，是楓溪名手所制，輕巧美觀。也有用銅或輕鐵做成之銚，然生金屬氣味，不宜用。 12、羽扇。用以煽米。潮安金砂陳氏有自製羽扇，揀凈白鵝翎為之，其大如掌，竹柄絲韁，柄長二尺；色純而形態精雅，質輕而成風迅速。 13、銅筷。用以鉗炭挑火。 14、錫罐。名貴之茶，須用名罐貯藏。潮陽顏家所制錫罐，罐口密閉，最享盛名。如茶葉品種繁多，錫罐數量也要與之對應，做到專茶專罐存放，避免混雜。有烹茶之家，珍藏大小錫罐竟達數十個之多者！ 15、茶巾。用以凈滌器皿。 16、竹筷。用以箝挑茶渣。 17、茶几。或稱茶桌，用以擺設茶具。 18、茶擔。或稱茶挑，用以貯裝茶器。春秋佳日，登山遊園，臨流漱石，林壑清幽；挑上茶擔，挑上茶擔，擇地烹茗，啜飲雲腴，有如羲皇仙境。 上開工夫茶具共十八種，飲茶之家，必須一一具備，方可稱得上「工夫」二字。 （五）烹茶 翁氏《工夫茶》云：「茶質、水、火、茶具，既一一講究，苟烹制拙劣，亦何能語以工夫之道？是以工夫茶之收功，全在烹法。」茲就翁氏所歸納之工夫茶烹法程序，結合沖飲實踐所得，朗列如下： 1、治器：泥爐起火，砂銚掏水，煽爐，潔器，候火，淋杯。 2、納茶：靜候砂銚中有松濤颼颼聲，初沸出現魚目時，（以意度之，不可撒蓋看也），即把砂銚提起，淋罐、淋杯令熱。再將砂銚置爐上，俟其火碩（老也，俗謂之「碩」），一面打開錫罐，傾茶於素紙上，分別粗細，取其最粗者填於罐底滴口處，次用細末，填塞中層，另以稍粗之葉撒於上面。如此之工夫，謂之「納茶」。納茶不可太飽滿，約七八成足矣。神明變化，此為初步。 3、候湯：湯分三沸。一沸太稚，三沸太老；二沸最宜。「若水面浮珠，聲若松濤，是為第二沸，正好之候也。」 4、洗茶：滾湯環壺口、緣壺邊沖入，切忌直衝入壺心，不可斷續，也不可迫促。銚宜提高傾注，稱「高沖」，始於澀滯之病。首次就入沸水後，應立即傾出茶湯，以去除葉中所含雜質，這就是「洗茶」。傾出的茶湯廢棄不喝。 5、沖點：沖法同上。 6、刮沫：沖水必使滿而忌溢；滿時，茶沫浮白，凸出壺面，提壺蓋從壺口平刮之，沫即散墜，然後蓋定。 7、淋罐：壺蓋蓋定後，復以熱湯遍淋壺上，俗謂「熱罐」。一以去其散墜余沫；二則壺外追熱，香味充盈於壺中。 8、燙杯：淋罐已畢，仍必淋杯，俗謂之「燒鍾」。淋杯之湯，宜直注杯心。「燒鍾（鍾即茶杯的俗稱）熱罐，方能起香」：這是不容忽略的「工夫」。淋杯後洗杯，傾去洗杯水。 9、灑茶：茶葉納入壺中後，淋罐、燙杯、傾水、幾番經過，正灑茶適當時候。因為灑茶不宜速，亦不宜遲。速則浸泡未透，香味不出；遲則香味迸出，茶色太濃，致辭茶味苦澀，前功盡廢。灑必各杯輪勻，稱「關公巡城」；又必餘瀝全盡，稱「韓信點兵」；壺宜放低灑茶，以避免茶香飄散、泡沫叢生，稱「低灑」。 （六）品茶 「灑茶既畢，趁熱人各一杯飲之。杯緣接唇，杯麵迎鼻，色香味齊到，一啜而盡，三嗅杯底。味雲腴，食秀美，芳香溢齒頰，甘澤潤喉吻。神明凌霄漢，思想馳古今。境界至此，已得工夫茶三味」。 以「品」為主的井然有序的飲茶方式，形成邏輯程序的體系，這就叫做「工夫方法」。它顯示高雅，表達禮儀，寄託情誼，反映素質，表現自我。而美正是在工夫茶沖飲程式之細膩周密、有條不紊、從容不迫、氣氛和諧等現象中產生的，也是主客的審美需要得到滿足而產生的情感。其全過程，頗能體現「和為貴」之高尚情操，並反映出本地區某種歷史傳統、文化水平與時代背景，起到提高人們生理、心理素質的良好作用。這就是工夫茶的程式美及其美學價值所在。 ◎目數通常來說是指的泥料的粗細。一般來說，60目以下的算是粗的，反之則為細的。目數越大，泥料也就越細。反之，泥料的顆粒感就會很強烈。 ◎包漿包漿之為術語使用的頻率很高，常被人們掛在嘴邊，外行人聽起來一頭霧水像是在聽鳥語，讓人不知所以。「包漿」，其實就是「光澤」，但不是普通的光澤，而是特殊的光澤，專指古物表面的一層光澤。大凡器物經過長年久月之後，才會在表面上形成這樣一層自然的光澤，即所謂「包漿」是也。可以這樣說，包漿是在時間的磨石上，被歲月的流逝運動慢慢打磨出來的，那層微弱的光面異常含蓄，若不仔細觀察則難以分辨包漿之為光澤，含蓄溫潤，幽幽的毫不張揚，予人一份淡淡的親切，有如古之君子，謙謙和藹，與其接觸總能感覺到春風沐人，它符合一個儒者的學養。如果是嶄新的器物，表面就不會有「包漿」，而是最普通的光澤，一眼望去鋒芒畢露，像一位文化生意人善於夸夸其談炫耀於世，用一個古董行專有辭彙來形容，稱之為「賊光」。 ◎維護保養壺的要領壺的保養通常稱為「養壺」，養壺的目的在使其能善於「蘊味育香」，並使壺能煥發本身純樸的光澤。此乃由於陶壺有吸水性，若是長久吸附茶質，碓有「助茶」的功能。茶道中人而言，養壺絕不是品茗的目的，但一把維護得法的茶壺，能夠提升品茗目的之實踐，卻是被肯定的。養壺就如培養樹苗般，揠
舊壺重泡 每次泡完茶後，將茶渣倒掉，並用熱水滌去殘湯以保持清潔，合乎衛生。 注意（壺裡茶山）的人，往往在泡完茶後，只除去茶渣，而將茶湯留在壺內讓其陰乾，因此累積茶山的速度相當快，但因氣候條件和維護不當，易生異味，所以在泡用前應以滾沸的開水沖燙一番。 以上兩種方式，隨個人喜好參考應用，至於說把茶渣擺存在茶壺裡來養壺的方式，一方面茶渣悶在壺裡易有酸餿異味，有害於壺，另一方面是壺乃吸附熱香茶葉之質，殘渣剩味實也無益於壺。 壺應經常擦拭，才能煥發出本身泥質的光澤，一把純樸潤雅的壺碓是比獃滯無澤的壺來得美觀。但如果揠苗助長而用油劑或茶水塗之，則所產生的光澤就是油光或垢澤，俗稱為（和尚光）。 清洗壺的表面時，可用手加以擦洗，洗後再用乾淨的細棉布或其他較柔細的布擦拭，然後放於乾燥通風且無異味的地方陰乾，久而久之，自會與這把壺發生感情。 ◎選用一把好壺的要領品茗是種生活的享受，也是生活的藝術。茶壺對品茗者而言，它是孕育茶葉的搖籃。茹苦含辛、任勞任怨地蘊著香、育著味，這即是茶壺的任務，也是精神。所以選壺不應局限一隅，畢竟以名為貴或以稀為貴是古董收藏家或專家的職務。一般言之，一把基本條件夠格的新壺，如維護適當也善於蘊香育味，所以只要是把好壺，古今皆足取。茶壺是茶具的主體，是泡茶動作中最能影響個人感受的焦點。所以無論在選壺或養壺上均須如法，本文提列七點選壺要領以供參考。這七點是：美感、質地、壺味、精密、出水、重心、適用。茲列如下： （一）美感 每個人對於美感的欣賞角度各有不同，這裡所說的美感，最主要的是指個人的感受，對於壺的造型與外觀，依個人喜好，只要自己看得舒服滿意就好了，那就代表了個人的美感，畢竟那是自己要使用的，又何必一定要去符合流行的模樣呢！ （二）質地 泡茶用的壺，一般是以砂為主，因為砂器具吸水性且不透光，外形較瓷器純樸親和，如在上面題款也較有韻格，所以大致在泡茶上，砂壺比瓷壺受歡迎。 茶壺的質地，主要是看胎骨及色澤，胎骨堅、色澤潤為佳，在程度上愈接近這種質地愈好，善於胎骨堅硬性的驗別，可將壺置於手掌上，輕撥壺蓋，聽其壺聲，以鏗鏘輕揚為佳；音響遲鈍，勁道不足，導熱效果稍遜；但若音高尖銳，則逼熱過甚，泡茶時又須特別注意各項因素的調整，總之壺音以聽來悅耳為佳，不過測驗時壺須乾淨。這是指在選用新壺時而言，面對一把古壺時，您每撥敲一下，原主的心也必然會忐忑一下，此為不可不知。 （三）壺味 在選購新壺時，應注意聞聞壺中味，新壺有些也許會略帶瓦味，這倒還可選用，但若帶火燒味或其他雜味，如油味或人工著色味則不足取。 （四）精密 壺的精密度是指壺蓋與壺身的緊密程度，密合度愈高愈好，否則茗香散漫。測定方法是注水入壺二分之一至三分之一，正面手壓氣孔再傾壺倒水，涓滴不出則表明有間不容髮的精密度，或手壓流口再反倒壺身，若壺蓋不落也表明精密度高。 （五）出水 壺的出水效果如何？跟（流）的設計最有關係。傾壺倒水，能使壺裡滴水不存為佳。至於出水態勢，是剛直或柔和曲美，隨個人喜好 而定。但無論剛或柔，出水無勁不順總是缺點。有時再看出水束的（集束段）長短亦可比較，長者為佳。 （六）重心 一把壺提起來是否順手？除了與壺把設計的彎度及粗細有關外，壺把的力點是否位於（或接近於）壺身受水時的重心也是應注意到的，測定方法是注水入壺約四分之三，然後水平提起再慢慢傾壺倒水，若覺順手則佳，反之若須用力緊握，甚或持壺不穩則不佳。亦有受小半升之法去品鑒的，即干壺輕放水面，如能受水半升，謂之（水平）。 （七）適用 壺的特性如再與茶的特性相配合則更佳，一般是壺音頻率較高，適宜配泡重香氣的茶葉，如清茶，因為香由熱蘊。反之壺音稍低者較宜配泡重滋味的茶，如烏龍、鐵觀音，因為逼熱過烈味反而騅以醇滑，也較難控制，以上所做比較乃皆屬（隱微之辨），並非相當具體可察，但如明察秋毫應可得知之。 ◎紫砂壺的優點茶，最早作為一種草藥使用，以後發展成食用飲料。我們從煎藥用砂鍋，煲湯燉肉用砂鍋可知砂壺砌茶為上乘之物。除此之外紫砂壺還可列出下述優點： 1.紫砂壺是一種雙重氣孔結構的多孔性材質，氣孔微細，密度高，具有較強的吸咐力，用紫砂壺砂壺沏茶，不失茶的原色、香、味，使茶味越發醇郁芳沁。 2.用紫砂壺沏茶不易霉餿變質。沏紅茶五日之後，茶水依然鮮紅不變質而瓷器或其它器皿沏茶則當日變「餿」使茶色呈褐色，且茶湯表面有一層「銹」。 3.紫砂壺能吸收茶汁，壺內壁不刷沏茶而絕無異味。使用較長時間後，空壺以沸水注入也有茶香。 4.紫砂壺冷熱急變性好，保溫性強。寒冬臘月，沸水注入，仍不會因溫度急變而脹裂，放在溫火上燉燒，也無需擔心開裂；冬天沏茶，三、四十分鐘茶水仍溫和。 5.紫砂壺使用越久，壺身色澤越發光鑒照人，氣韻溫雅。一般商品紫砂壺的鑒別 我所指的一般商品紫砂陶器，是指開價200元人民幣（產地價，人民幣，下同）以下的商品紫砂陶器。 人們購買紫砂陶器，一般是購買紫砂茶壺，最關心的一是茶壺是否能真的隔夜不餿？是不是真紫砂？二是茶壺的質量如何？ 紫砂茶壺自問世以來就是實用與藝術兩用的，發展到現在在商品大潮的衝擊下出現了大批商用的紫砂製品，作為手工藝品，其產量和工藝必然不能兼顧，對於一般商品壺來說只能以適用為主，再兼顧一下造型藝術，至於精工細作，那是千元以上的極品了，包括其它各種手工藝品都是這樣，這裡免談。開頭的問題對於做壺的人來說實在是有些可笑，因為他們關心的是做工如何精細，做工越好越逼真，價錢就愈貴，而泥料則是與做工成等比的，因為泥料的好壞其價格相差很大，很難想像一把工藝很差賣到十元以下的壺能用到五六元一公斤的好泥，而做好壺的人為了達到他的工藝要求也不會去用沒經過提煉的五六毛錢一公斤的甲泥。不過對於完全是門外漢的消費者來說，他們最關心的還是兩個最基本的入門問題：泥料和做工。 我們先從泥料說起。 首先我要說明的是紫砂泥不一定是紫紅色的。有乳白色的稱為「團泥」；有墨綠色的稱為「綠泥」；當然也有紫紅色的稱為「紫泥」；還有一種性能差一點的硃紅色的「朱泥」，透氣性不如以上幾種，但由於它的成型工藝特殊而有它的特殊價值，前段時間台灣風行的「大紅袍」、「梨皮硃砂」、「碧榴皮硃砂」當屬此類。 紫砂陶器最大的特點，是她做成容器以後良好的透氣性能和不滲漏特性奇妙的結合，這要歸功於紫砂泥料特有的屬性。紫砂是陶器，但是她和其它陶器不同的是她做成容器後不需要塗釉，這也是保證良好透氣性的前提。我們知道，紫砂的泥料並不是一開採出來就可以用的，而是要經過提煉、淘洗、過篩等諸多任務，因此一塊好的泥料其質地、顏色必定很均勻，體現在成品上則是顆粒勻稱，顏色純正無雜質，比如有不均勻的黑點、白點就不是好泥。提煉、淘洗是保證顏色純正的前提，提煉前先要經過粉碎，經過提煉淘洗去掉一些鐵質、石灰岩、玄武岩等等雜質。鐵質在燒成後成為黑色的四氧化三鐵，在壺身上出現黑點；石灰岩在燒成後成為石灰，在壺身上出現白點，而且遇水膨脹，造成壺體的小塊剝落，俗稱「爆子」，嚴重影響茶壺的質量，可惡的是這種現象買的時候有的不易察覺，回家一泡茶慢慢脹開，常令人懊惱莫及；玄武岩等雜質由於其收縮率、顏色等不同而在成品上出現雜點、不規則的顆粒等。這裡有一點要說明，有時為了達到一定的效果製作者會人為地加入一些與生泥相同或不同顏色的生泥或熟陶碎片、顆粒或粉末，以達到不同的藝術效果。生泥和另一種不同顏色的生泥均勻的摻和會產生另外一種顏色，如果不均勻地絞和則會產生流水飛雲般的神奇效果，兩種或多種顏色之間涇渭分明，絕不拖泥帶水但又渾然一體，令人浮想聯翩，這便是由當代大師呂堯臣先生首創的「絞泥」。由於不同顏色的泥料收縮率不一樣，要使兩種顏色間緊密結合而又平滑如一體，顏色又不能相混，有時要經過多次試驗才能獲得成功，製作實屬不易。如果製作的時候用熟陶與生泥均勻地摻和，成坯後與其它生坯沒啥兩樣，一經燒成，由於熟陶和生泥的收縮率不同（生泥燒成時收縮率大約為20%左右，朱泥則更高達30%以上，熟陶則基本不收縮或收縮很少），使成品表面出現均勻顆粒，看起來有橘皮、石榴皮、梨皮樣的特殊「粗糙」效果，這是「顆粒表皮」，應與「雜質」區分開來。這樣的手法在朱泥產品中用得特別多，因為朱泥的收縮率特別大，燒成後往往容易變形，加入熟陶可以減小收縮提高成品率。相信朋友們看到這裡應該明白上面提到的「梨皮硃砂」、「碧榴皮硃砂」所指的是什麼。 總的來說，一把真正的紫砂泥做的壺應該是顏色純正、顆粒均勻無雜質瑕疵的，即使是「絞泥」和「顆粒表皮」的壺，它的每一種顏色也應該非常純正。那種顏色臟唏唏的充滿雜質毛刺的一定不是好泥。不用好泥的其工藝水平也一定很差。確切的說，紫砂陶器的工藝價值（或者說價格，在馬克思理論中，價格和價值是完全不同的兩個概念）完全由其工藝水平決定。通俗一點就是做工啦。 那麼怎樣區分做工的好壞呢？壺都是人做的，做一把好壺需要花很多的時間，舉個例子，如果現在有兩把壺放在您的面前，一把是一個人花了一整天的功夫做的，另一把只花了他半個小時，按每天工作時間八小時計，後面那把他每天可以做十幾把，可以想像每天十幾把的壺一定很粗糙，實際上十幾元一把的壺其產量每天可以達到二、三十把，不然他就會入不敷出，無法生活。同樣為了降低成本，他也不可能採用很好的泥料。和畫畫一樣，畫畫不僅僅在於「象」，而要有它的氣度、神韻，紫砂壺也如此，做工到了一定程度可以隨心所欲，不必要有太大提高，關鍵是怎樣用做工來表達自己的思想、風格，使作品擁有自己的氣度、神韻，這就是千元以上的價值相差所在。這些討論起來比較繁複，好在我們的範圍不在於此，點一下而已。 那麼做工的好壞實際情況是怎樣的呢？這得從砂壺的工藝說起，紫砂茶壺的製作到目前為止仍然基本停留在手工階段，最多在批量生產時採用一些模具來套制身筒、蓋、蓋滴子、實心的嘴和把，而底、口沿、嘴的掏空、嘴、把的安裝及其位置、蓋和壺身的配合等等都要人工來掌握，一般的商品壺基本上都是套用模具來做的，所以我們在選定中意的式樣以後主要是看它以下幾個方面： 1、安裝工藝。 在外形上，從壺的側面看，壺口、壺嘴和壺把的上端面應該平齊；從上面看，壺嘴壺把應該在同一條直線上，不應有歪斜，且居於壺身的中間。口、蓋端面應該平整無起伏，配合應該嚴密，沒有砂紙或銼刀打磨的痕迹。 通身不應該有裂紋和剝落，如有則是次品，價格最少要短三分之一。尤其注意嘴、把、滴子與壺身、壺蓋鑲接的地方，另外壺底、壺口沿、蓋的口沿和花貨的裝飾物也是鑲接上去的，也不應該有裂紋，有許多裂紋在壺的裡面，特別要當心。剝落則可能發生在嘴、口、蓋子等容易發生撞擊的端面。 2、手工藝。 接頭的地方應該過渡自然光滑，沒有人工修補的痕迹。線條應挺拔清楚，不拖泥帶水，花貨的形象應盡量逼真、有質感，工具修飾的痕迹應越少越好。我們要以機械整體加工的規格來衡量，好的壺應該就像用機械整體加工出來一般，其加工精度以500元的壺為標準，光面每厘米非造型起伏不得超過±0.1毫米，裝配精度誤差不得超過1毫米，口與蓋的配合間隙在0.5毫米左右，如果蓋子是對稱幾何形，則蓋子在各個對稱方向上應該配合良好。這裡要注意的是不應該有為了配合良好而用砂紙、銼刀打磨的痕迹。 3、燒成。 在燒成過程中由於火力的不均勻、溫度的高低可能造成顏色不均勻，有氣泡，過老或過嫩等現象，這也要注意。 經歷了一千多年的歷史演變，宜興紫砂壺以其得天獨厚的泥料，巧奪天工的製作技藝，集符合科學的生產工藝，精美絕倫的器物造型，有囗皆碑的實用功能，成為世界名陶。歷代宜興陶瓷工匠用烈火使陶土放出異彩，也給後人留下了許多千古之謎，現代科學技術的手段提供了打開這個寶庫的鑰匙，讓我們不斷深入地進行紫砂陶的科學研究，探索奧妙，總結經驗，古為今用，促進陶都繁榮昌盛，促使宜興紫砂陶的優秀傳統發揚光大。
一件紫砂壺的內涵，必須具備三個主要因素：美好的結構，精湛的製作技巧和優良的使用功能。所謂形象結構，是指壺的嘴、扳、蓋、紐、腳，應與壺身整體比例協調。精湛的技藝，是評審壺藝優劣的準則。優良的實用功能，是指容積和重量的恰當，壺扳的便於執握，壺的周圓和縫，壺嘴的出水流暢。同時要考慮色地和圖案的脫俗和諧？ 如果抽象地講紫砂壺藝的審美，可以總結為形、神、氣、態這四個要素。形，即形式的美，是指作品的外輪廓，也就是具象的面相；神即神韻，一種能令人意會體驗出精神美的韻味；氣，即氣質，壺藝所內涵的本質的美；態，即形態，作品的高、低、肥、瘦、剛、柔、方、圓的各種姿態。從這幾個方面貫通一氣，才是一件真正的完美的好作品。但這裡又要區分理和趣兩個方面。若壺藝愛好者偏於理，斤斤計較於壺的容積的宜大宜小，嘴的宜曲宜直，蓋的宜昂宜平，身段的或高或矮，側重於從沏茶名飲的方面為出發點，那就只知理而無趣。一種藝術的欣賞應該在理亦在趣。一件作品不管它是大是小，壺嘴是曲是直，蓋子是昂是平，形制是高是矮，都在乎有趣，趣才能產生情感，怡養心靈，百玩不厭。所以觀賞一件新的造型，應該在領悟倒美的本質以後才能加以評點。從這樣的審美態度做出發點，才能贏得愛好砂藝者的共鳴。當然，作為一件實用工藝美術品，它的適用性也非常重要的，使用上的舒服感可以愉悅身心，引起和諧的興緻。因此，也就是依據飲茶的習慣、風俗，有選擇的考慮壺體的容量，壺嘴的出水流暢，壺把的端拿省力舒適等等。這些都是必須做具體範圍的內容考慮的 當今，鑒定宜興紫砂壺優劣的標準歸納起來，可以用五個字來概括：「泥、形、工、款、功」。前四個字屬藝術標準，後一字為功用標準，分述如下： 1.「泥」：紫砂壺得名於世，固然與它的製作分不開，但根本的原因，是其製作原材料紫砂泥的優越。近代許多陶瓷專著分析紫砂原材料時，均說起其為含有氧化鐵的成份，其實含有氧化鐵的泥，全國各地不知有多少，但別處就產生不了紫砂，只能有紫泥，這說明問題的關鍵不在於含有氧化鐵，而在紫砂的「砂」。根據現代科學的分析，紫砂泥的分子結構確有與其它泥不同的地方，就是同樣的紫砂泥，其結構也不盡相同，有著細微的差別。這樣，由於原材料不同，帶來功能效用及給人的官能感受也就不盡相同。 功能效用好的則質優，不然則質差；官能感受好的則質優，反之則質差。所以評價一把紫砂壺的優劣，首先是泥的優劣。泥色的變化，只給人帶來視覺觀感的不同，與功用、手感無濟。而紫砂壺是實用功能很強的藝術品，尤其由於使用的習慣，紫砂壺需要不斷摸索，讓手感舒服，達到心理愉悅的目的。所以紫砂質表的感覺比泥色更重要。紫砂與其它陶泥相比，一個顯著的特點即是手感不同。一個熟悉紫砂的人，閉著眼睛也能區別紫砂與非紫砂，這就是摸非紫砂的物件，就如膜玻璃質器物--粘手，而摸紫砂物件就如摸豆沙--細而不膩，十分舒服。所以評價一把紫砂壺，壺質表的手感是十分重要的內容。近年來時行的鋪砂壺，正是強調這種質表手感的產物。 2．「形」：紫砂壺之形，是存世各類器皿中最豐富的了，素有「方非一式，圓不一相」之讚譽。如何評價這些造型，也是「仁者見仁，智者見智」，因為藝術的社會功能即是滿足人們的心理需要，既然有各種各樣的心理需要；大度的愛大度，清秀的愛清秀，古拙的愛古拙，喜玩的愛趣味，人各有愛，不能強求。從筆者角度出發，認為古拙為最佳，大度其次之，清秀再次之，趣味又次之。道理何在？因為紫砂壺屬整個茶文化的組成部分，所以它追求的意境，應是茶道所追求的意境是：「淡泊和平，超世脫俗」，而古拙正與這種氣氛最為融洽，所以古拙為最佳。許多制壺藝人，都明白這個道理，就去模仿古拙，結果是「東施效顰」，反而把自己的可愛之處丟掉了。要知道，藝術品乃是作者心境之表露，修養之結果，不是其他所能替代得了的。所以大可不必模仿 ? 歷史上遺留下來許多傳統造型的紫砂壺，例如石桃、井欄、僧帽、掇球、茄段、孤菱、梅椿、仿古等等，乃是經過年代的沖刷，遺留下的僅存的優秀作品，拿今天的眼光看，仍然在閃爍發光。現在許多藝人在臨摹，也是一人一個樣，各不相同。譬如石桃壺，據不完全統計，就有一百多種，原因就是古今的藝人們，都把自己的審美情趣融進去了他們的作品之中。說起「形」，人們常把它與紫砂壺藝的流派相併提，認為紫砂壺流派分「筋囊」、「花貨」、「光貨」等，其實，這是極無分析的辦法。道理很簡單，就如戲劇表演家的流派分類，不能以他演什麼戲而定，而應以他在戲劇表演中追求趣味。藝術家在他們的藝術生涯中，一旦藝術成熟，必然形成他的個人風格，幾個相差無幾的個人風格湊在一起，就成了流派。藝術講究的是感覺。一把紫砂壺造型的優劣，全憑個人的感覺，作壺的講「等樣」、「等勢」就是造型學講的「均衡」。講許多的高深的理論，很可能越講越講不清。不是有句俗語：「只可意會，不能言傳」嗎？藝術上的感覺，全靠心聲的共鳴，心靈的理解，即所謂「心有靈犀一點通 3、「工」：中國藝術有很多相通的地方，例如京劇的舞蹈動作，與國畫的大寫意，是屬於豪放之列；京劇唱段與國畫工筆，則屬於嚴謹之列；而紫砂壺成型技法，乃與京劇唱段、國畫工筆技法，有著同工異曲之妙，也是十分嚴謹的。 點、線、面，是構成紫砂壺形體的基本元素，在紫砂壺成型過程中，必須交待的清清楚楚，猶如工筆繪畫一樣，起筆落筆、轉彎曲折、抑揚頓挫，都必須交待清楚。面須光則光，鬚毛則毛；線，須直則直，須曲則曲；點，須方則方，須圓則圓，都不能有半點含糊。否則，就不能算是一把好壺。按照紫砂壺成型工藝的特殊要求來說，壺嘴與壺把要絕對在一直線上，並且分量要均衡；壺口與壺蓋結合要嚴緊。這也是「工」的要求。 4.「款」：款即壺的款識。鑒賞紫砂壺款的意思有兩層：一層意思是鑒別壺的作者是誰，或題詩鐫銘的作者是誰。另一層意思是欣賞題詞的內容、鐫刻的書畫、還有印款（金石篆刻）。紫砂壺的裝飾藝術是中國傳統藝術的一部分，它具有中國傳統藝術「詩、書、畫、印」四為一體的顯著特點。所以，一把紫砂壺可看的地方除泥色、造型、製作工夫以外，還有文學、書法、繪畫、金石諸多方面，能給賞壺人帶來更多美的享受。 歷來，紫砂壺是按人定價，名家名壺身價百倍。在商品社會尤其顯得突出。這樣市場上就容易出現許多模仿名家製作，偽造的贗品屢見不鮮，選購名壺尤其需要小心。 5.「功」：所謂"功"是指壺的功能美。近年來，紫砂壺新品層出不窮，如群星璀璨，目不暇接。制壺人講究造型的形式美，而往往忽視功能美的現象，隨處可見。尤其是有些制壺人自己不飲茶，所以對飲茶習慣知之甚少，這也直接影響了紫砂壺功能的發揮，有的壺甚至會出現"中看不中用的情況。 其實，紫砂壺與別的藝術品最大的區別，就在於它是實用性很強的藝術品，它的撘諗全在「用」中「品」，如果失去撚脭的意義，「藝」亦不復存在。所以，千萬不能忽視壺的功能美。 紫砂壺的功能美主要表現在：（1）容量適度；（2）高矮得當；（3）蓋嚴緊；（4）出水流暢。
壺製作名家 王友蘭清順治-康熙年間制陶名藝人。 鄭寧候清康熙年間制陶名藝人。 華鳳翔清康熙至雍正年間人,善仿古,所制壺精雅而不失古樸風味,兼長紫砂爐均,所制仿漢方壺精美絕佳,多上均釉,巧妙而不纖,工而能朴,款識以方章[荊溪華鳳翔制]落之。 陳鳴遠號鶴峰、鶴屯、壺隱、石霞山人等，清康熙年間制陶名師，生卒不詳。是時大彬之後的一代名師，長於雕塑裝飾，善翻新樣，技藝精湛，且作品款識書法雅健，有晉唐之風 ，所作之品，為文人學士、名臣公卿爭相覓取，名孚中外。當時北京有「海外競求鳴遠碟」的贊語，他設計製作的作品有壺、杯、瓶、盆、文房雅玩數十種，有《天雞壺》、《海 棠壺》、《誥寶壺》、《花樽》、《菊盆》、《香盤》、《什錦杯》等，傳世作品《南瓜壺》、《竹筍水盂》現藏於南京博物館。 袁郁龍清康熙雍正年間制陶名藝人，有《素身扁壺》傳世。 金士恆清雍正-乾隆年間制陶名藝人。 許龍文清雍正時制陶名藝人。 陳漢文清雍正-乾隆年間制陶名藝人。 范章恩字迪恩，清雍正-乾隆年間制陶名藝人。 惠逸公清乾隆時制陶名藝人，所制壺的形式大小、厚薄等可與惠孟臣相伯仲，世稱「二惠」。膺品亦多。 潘大和清乾隆-嘉慶年間制陶名藝人。 陳鴻壽字子恭，號曼生，1768-1822，原籍浙江錢塘。擅長砂壺設計，書畫，是著名的「西冷八家」之一。嘉慶六年（1801年）任何淮安同知。詩、文、書、畫、皆以資勝。為溧 陽知縣時，公餘時辨別砂質，創製砂壺新樣，設計壺樣十八式，請制陶名工楊彭年、楊鳳年兄妹，邵二泉等製造，然後由陳曼生及其幕客江聽香，高爽泉，郭頻迦、查梅史等銘刻 書畫裝飾，世稱「曼生壺」。造型有石銚橫雲、井欄、合歡、卻月、半瓦、方山、瓜形、覆斗等式。陳曼生，酷嗜摩崖碑拓，所刻銘文篆、隸、行皆有，篆刻追蹤秦漢。曼生壺底 部常用「阿曼陀室」、「桑連理館」印記，且有「彭年」二字小章，現有《瓦當壺》藏於上海博物館。 范莊農家有《果銘竹節壺》及《仿曼生紫泥大壺》傳世。 味清老人有《松桿筆筒》傳世。 壺痴有《加彩印包壺》傳世。 元茂有磨光《束腰孟臣小壺》、《捷普玉蘭》、《素身大壺》傳世。 許伯俊有《直身提梁大方壺》傳世。 繼長有《漢方壺》傳世。 徐飛龍有《漢方壺》傳世。 漢珍有《粉彩山水竹節壺》傳世。 王南林有《素身圓清壺》傳世。 陽友蘭有《銘刻鐘形環帶壺》傳世。 楊履乾有《坭繪山水圓壺》傳世。 邵盤珍有《鼓腹孟臣小壺》傳世。 萼圃有《折腰孟臣壺》傳世。 楊彭年字式泉，號大鵬。清嘉慶年間制砂壺名藝人。生卒不詳。荊溪人，一說浙江桐鄉人，弟寶年、妹鳳年，均為當時制壺名藝人，善於配泥，所制茗壺，玉色晶瑩，氣韻溫雅， 渾樸玲瓏，具天然之趣，藝林視為珍品，當時常為溧陽知縣陳鴻壽製作《曼生壺》，歷來為鑒賞家所珍愛，現有《鍾式壺》藏於上海博物館。 楊鳳年清嘉慶年間制壺名藝人，荊溪人，一說浙江桐鄉人，楊彭年之妹。構思巧妙，浮雕精美，可與其兄媲美，是歷來公認最有名望的制砂壺女藝人，傳世作品較多，所制《風卷 葵壺》造型典雅，製作工巧，用名貴的天青泥製成，紫檀色中微泛藍，精美內含，溫潤如玉。《竹段壺》呈紫色，沉著穩重，壺體為毛竹段形，嘴、蓋、把，均以竹枝、竹葉裝飾 ，比例勻稱，疏密合度，工藝精巧，為壺中佳品，現藏於宜興陶瓷博物館。 盧占延號木道老人，為民國初陶人，出生於福建永安。解放後被國家評為特級手拉壺大師，在朱泥器中享有極高聲望！據云裘桂林、張德海等曾在他門下學藝！ 瞿應紹字子治，號日壺、瞿甫、老治、陛春、自號茶公，嘉慶至道光年間人，尤好篆刻。 葛子厚清嘉慶時制陶名藝人。有《梨形孟臣壺》傳世。 楊寶年葆年，字公壽。清嘉慶-道光年間制陶名藝人。 邵大赦亦名赦大。清道光時制陶名藝人。 吳玉亭字竹溪。清道光年間制陶名藝人。 邵景南號留佩主人。清道光年間制陶名藝人。 申錫字子胎，清道光-咸豐年間制陶名藝人。善用白泥，清代宜興壺藝的後起之秀，壺底用款「茶熟香溫者帝元」。曾和楊彭年，瞿子治合作創製作品。 蔣德林字萬泉。清道光-同治年間制陶名藝人。據光緒《宜興縣誌》記載：德休「百藝極精，凡茗壺、花盆、杯盤及一切書案陳設器具，色色工緻，為一時之冠」。 何心舟清道光-同治年間制陶名藝人。 王東石清道光-同治年間制陶名藝人。 師蠡閣清同治-光緒年間人，有《刻花折腰扁壺》傳世。 范鼎甫清咸豐-同治年間制陶名藝人。 文旦資料不祥 古蓮子資料不祥 礦成資料不祥 鄧奎字元生，清道光前後人，瞿子冶的朋友，與紫砂藝人合作，自己設計監製紫砂壺，自撰銘文，或刻花、竹，壺底用印「符生鄧奎監造」。 梅調鼎字友竹，字赧翁。清代道光、咸豐年間人。工書法，在紫砂壺上刻書畫，自成一派。 潘虔榮字壺軒，清代雍正、乾隆、嘉慶、道光年間制壺藝人。 邵梭根清代嘉慶、道光年間制壺藝人。 邵維新清道光、同治制壺藝人。 史維高清代乾隆、嘉慶年間制壺藝人。 楊季初清代乾隆、嘉慶年間壺藝家。 朱堅字石某（石梅），清代嘉慶、道光年間人。擅長金石書畫，是略晚於陳鴻壽與楊彭年合作的文人。他的裝飾書畫格調高雅，金石韻味濃厚，刀法遒勁。 趙松亭曾用名支泉，藝名東溪。宜興蜀山川埠上袁村人，清末民初制壺藝人，實業家。 瞿子冶清·道光、同治年間人 陳伯芳暫無資料 朱石梅暫無資料 邵行然暫無資料 范勤芬清末民初宜興紫砂藝人。工治砂壺。鎮江文物商店藏有「范勤芬折腰壺」一具，紫赭泥。壺身上部，呈內弧線，形成高頸、小口；下部呈外弧線，形成碗狀圜底。半球形小 蓋，菌鈕，一彎流，耳形把。底鐫「范勤芬造」草篆款。通高11.5、口徑3.5公分。 張春芬清末民初宜興紫砂藝人。精於製作花色壺。鎮江文物商店藏有「張春芬藕形壺」一具，以一大藕作壺身，小藕作流，荷梗作把，荷葉作蓋，荷花作飾，構思奇巧，塑造工緻 。底鈐「張春芬制」篆書印。通高10.5公分。 吳大澂在晚清的紫砂壺史中，吳大澂聘黃玉麟及其他人，為其做壺，史料中常提起，較為可信。但像《陽羨砂壺考》雲︰「碧山壺館藏愙齋紫砂大壺一柄……，考甲午年清卿任台 灣巡撫……。」今人仍引用︰「此壺制於甲午（1894）年，正當吳大澂任台灣巡撫，師敗於日本之年 作者：清水配清茶回復日期：
玩壺新進者感言 誰懂壺？ 最懂的肯定是制壺者：含挖泥的、捏壺的、灌漿的等，人家是家學淵源，想不懂都難。但要強調一點，只說他們懂壺，不談懂文化懂終極關懷一類的，那麼多小學畢業甚至沒畢業的不要為難人家，就讓他們說壺。當然他們非要說文化說終極關懷什麼的，那不能攔著也攔不住，這時候最好的辦法就是姑妄聽之，寬容一點。其次是有點上進心的壺商，以本求利，賺點差價的同時順便賺個滿盆滿缽的罵名，他們要懂點業務，懂泥懂工懂形懂氣勢，說起某老某工至少要知道誰有腳氣誰喜歡卡拉OK。這兩類人在網路上開站設壇、呼風喚雨，為宣傳和弘揚紫砂文化作出了不可磨滅的貢獻，客觀地說，功不可沒。再就是真愛壺者，他們摸著石頭過河、在黑暗中走了無數彎路撞了無數大包、雖九死而不悔終在交了大把學費後修成正果、得道成仙。這些人常混跡遊走於各種紫砂網站論壇，或為虎作倀與虎謀皮買點七折壺，或古道熱腸指點迷津道可道不可道之道。 聽誰的 制壺、售壺、玩壺的人都應該感謝網路，網路的推波助瀾才使得玩紫砂壺的人越來越多，價越炒越高。但不管圈內如何塵土飛揚一地雞毛，玩壺的人仍然是非常有限的。對制、售壺人而言，有一個利好消息：儘管對壺價的暴漲怨聲載道，還是不斷有人通過道聽途說通過網路驚喜地發現了這個有點神秘、有點喧囂、有點混亂的小圈子，並如飛蛾撲火義無反顧地加入進來。於是「學費壺」、「JS」一類飽含著憤懣、委屈、辛酸和無奈的詞不絕於網路。 那麼新進者該聽誰的？三類懂壺人中，制、售壺者都是勞動人民，老王賣瓜小李賣壺自賣自誇天經地義無可厚非，不誇反而不正常。基礎課如泥工形韻方面應該聽他們的，誰讓他們天天挖著捏著摸著呢。但在具體到某一把壺、某一件產品的時候，他們應被從懂壺人的行列中摘除，特別是在介紹自己的產品的時候，最好一律打個對摺再用且僅用作參考。不可否認，制壺售壺者中，也有公允厚道者，不過量小，鳳毛麟角而已，遇上他們這樣的儒商雅商得靠運氣。碩果僅存的懂壺人就只剩靠自己摸爬滾打混出來的那一批，他們玩了幾年幾十年壺的人，修成正果得道成仙后常掩飾不住或者根本就沒有打算過要掩飾自己的沾沾自喜和慶幸，於是氣沖斗牛、指手劃腳、頤指氣使、諱莫如深、故作高深、神龍見首不見尾，無不身居半空俯視著並指點著找不著途但仍孜孜以求非要找到個途的羔羊們。當然得道者中也不乏厚道者，拈花微笑、頷首嘉許、恨鐵不成鋼、扶上馬送一程...... 壺之用 先設一問：「茶壺是幹什麼用的？」就憑提這麼個問，你給我一磚頭我一點脾氣沒有。清清楚楚寫著「茶壺」呢，不是喝茶的工具是什麼？ 那換一種問法：「壺是幹什麼用的？」也不好回答。壺的種類太多，醬油壺、醋壺、油壺......甚至還有夜壺，雖然現在極難得一見了。問的是哪一種？ 可怎麼問，都透著無聊。壺是一器具，一用物，前面的限定詞已經最好地說明了一個壺的用途：茶壺是用來泡茶的，夜壺是用來接尿的。如果有人非要用茶壺接尿，用夜壺喝茶，別人除了詫異之餘掩口一笑，一般也不會幹涉。 誰玩壺 那麼，「茶壺」兩字中，探討一下誰主誰從也許更實在一些。沒壺之前也得喝茶，有壺之後茶喝得更精緻，茶是主，壺是從，有壺沒壺茶都得喝。只不過，壺突然就發達了，揚名立萬，頗有另立山頭分家另過的意思。但這是不可能的，失去了「茶」的限定，壺成了莫明其妙的一種東西、擺設，脫離了茶，壺無所適從。茶壺的功能是用來泡茶的當勿用置疑。但具體到了個人，玩壺的方式又不同了。 玩壺的目的我覺得無非就三種：為茶而壺；為壺而壺，另外這中間有個重合點，就是兩者兼顧，既喜茶、復愛壺，不妨稱之為「第三種人」。第一種人，壺好壺壞不太在意，能保證是紫砂泥料就上上大吉。經年累月的品茶把玩，壺成了良友佳朋，不可須臾或離，直到一天出了包漿那也是真正的內斂式的。如能出自名家、再加上器宇不凡，那也不過是意外之喜，畢竟名家之手、氣勢飛揚云云，不會使茶香再更上一層樓。對他們而言，茶主壺從；第二種，沉迷於紫砂的料、形、工、韻，流、鈕、把、筒，茶味如何倒也不太關心。更有甚者，不喝茶的也玩壺，為了養壺而大泡特泡，綠茶、烏龍、普洱輪番上陣或者一壺一茶，壺是滋潤亮澤起來了，茶卻只進了幾滴入口。這一類玩壺人樂趣最多、損失最大......對他們而言，養出效果、養出包漿似乎是玩壺第一大樂趣。但遺憾的是，為包獎而養壺，常會走偏門，拔苗助長，甚至走火入魔。此類人壺主茶從。第三種人，當為大多數，茶味得之、壺韻賞之，什麼都沒拉下，什麼都極中庸，卻也其樂融融，樂也陶陶。 至於坐等「升值」、伺機「轉讓」者流，我覺得不能劃歸愛壺人、玩壺人之列。他們應歸在投資者......買進賣出賺取差價，不幸自己也成了自己曾經口誅筆伐不已的一員JS，還是編外的。那反而簡單了：玩壺的目的是什麼？賺錢唄，「傻子」都知道......見過炒股的人熱愛股票嗎？雖然炒股人可以用凝視戀人的目光痴情地盯著股票，那不是因為他愛上了股票，而是股票所能帶來的收益。試想這隻股在高漲的時候沒有及時拋出現在卻突然被套牢，還會有痴情的目光？玩壺者則不同，眼看著「單價不上千」的壺一天天滋潤水靈起來，心中的快意又豈是數鈔票的感受所能替代？壺價漲落，干卿底事...... 怎麼玩 玩什麼樣的壺呢？看個人痴迷程度和「有錢」程度，當然還有智力水平也就是「聰明」否。出土文物級的壺，那是國之珍寶，不再是器具，不在玩賞之類。這種茶壺通常是被供起來了，進了佛龕一類的地方，可遠觀不可褻玩。愛壺人能隔著玻璃瞅瞅，拍個照已經是造化，看完拍完以後可以指點後進、揮斥方遒。 能玩的壺只有來自大師、高工、工、助工、民間藝人，價錢從幾十元到幾十萬元，有錢買貴的，沒錢玩便宜的。錢包鼓癟不同，愛壺之心則一。至於沒錢買好壺貴壺而被有錢人嘲笑，不妨也抱以微笑，籍此多知道些人性，有什麼不好呢？買個幾千上萬的壺，唯恐磕著碰著劃著，輕易不肯示人，遑論用來沏茶。壺之用已消失殆盡......這樣的壺，其實只空有「茶壺」之名，而成了擺設。終於捨得拿出來看一眼時，才發現上面積滿了灰、塵、垢或者其它可疑的東西。人反而為壺所累，壺玩了人......我想像，這樣的壺如果某天邀天之倖磕了一塊，那壺若有知，必定會發出惡毒的歡笑。誰玩誰啊？玩傷你，玩死你......想通茶壺是泡茶的，是拿來用的，心也許就會放寬一些。不都喜歡說「茶禪一道」嗎？不都喜歡標榜品茶養性嗎？那能不能這麼想，壺到你手裡正喝著茶掉地上摔碎了，也是一種緣？緣在惜緣，緣去隨緣，有錢再買過，沒錢用杯子。茶不還是要喝嗎？ 雖然惡狠狠地聲言要玩傷玩死，但幾千上萬隻是個相對的概念。對一些人如貧困農戶城市下崗職工是一年的口糧，對另一些人如有錢人聰明人則不過是一晚貪歡。壺價高几許，對不同的人不是一回事，但有一點，別心為物役，別讓壺玩了自己才好......
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