車爾尼849鋼琴教程練習指導（二）（11

車爾尼849鋼琴教程練習指導（二）（11-20）2009-01-18 20:02閱讀： 第11首車爾尼練習曲849練習指導一、技術分析這是一首以訓練G大調音階跑動為主的練習曲．多為一個八度一句，結尾出現了六小節不間斷的長句子。速度要求很快（MoltoVivace），三十二分音符在清晰、流暢的同時，要帶有鮮明的起伏變化。全曲共二十小節，可分三段。前八小節為第一段，九到十二小節為第二段，最後八小節為第三段。二、重點難點第一段中的五到八小節，所有的C（do）音均升高半音，為D大調音階，此處易概念混淆，出錯率較高。第二段的四小節左右手音階交替演奏，由於位置跳動很大，連接較緊湊，有一定的難度。第三段的後六小節，右手不間斷地上下跑動，任何一個指法錯誤都會使演奏受阻，應重點練習。三、練習提示本首的音階多為弱起，第一個重音在左手，在將右手手腕落下、奏出音階的第一個音時，一定要控制好手的高度和手指的力量，否則極可能出現力度與時值都不均勻。第一段：在演奏前三小節上行或下行（第三小節）一個八度的音階時，每句都有一次漸強，5指演奏一句中最強的音時要站穩，跳起要乾脆有力。第四小節的長串音階下行要安排好指法，力度變為先強後漸弱，尤其要注意最後四個音的彈奏要圓滑，用力均衡。從第五小節的第四拍開始至第一段結束，C（do）音臨時升高半音，除明確兩個升號的D大調音階之外，指法的正確更為重要，力度變化則與前四小節基本相同。最後結束的三拍一定要拖夠時值。本段左手伴奏第一個音是重音且延長至第三拍，後兩個和弦是跳音，第三拍和弦與右手一同跳起，時值拖足，下一組的左手低音不可搶拍。慢速練習時可按三十二分音符的速度數出一二三四。第二段：首先從思想上明確與上一段的區別，只有一個升到F（升fa），C（do）音不再升高。左手的跑動相對右手會稍笨一些，應進行單手練習。右手的兩句下行音階應彈得響亮而乾淨，也應先單手練習，找准位置及指法特點（兩句分別是5指開頭和4指開頭）。合手練習時應放慢速度，並做到"一心二用"，彈奏二、四小節左右手音階時，充分利用休止符的時間提前找到了一句的位置，克服顧此失彼的毛病。第三段：前兩小節的奏法與第一段相同。從第三小節起至結束，右手是不間斷地上下行音階跑動，音區較寬，其中每一次轉指都非常重要 ，不可有絲毫錯誤。這種連續地跑動應保證單手在慢速中多次正確，尤其是指法的正確，這樣加快後才能使正確奏法成為一種習慣，從而不假思索便能流暢地彈出。同時還要注意上下流動中的力度變化。這一段的左手部分都是柱式和弦，要求整齊、飽滿，並與右手相關的音對齊。心中始終保持穩定的節拍，記住與左手和弦相對應的右手旋律音，雙手配合才可準確無誤。第12首車爾尼練習曲849練習指導一、技術分析這是一首訓練同音換指（也稱輪指）技術的練習曲，根據音符的不同組合合，分以下四種換指類型：1.依次用3、2、1指彈奏同一個音，如第-到六小節。2.用3、2--1指在不同音上還指，如第九到十一小節。3.用1--3、2指在不同音上換指，如第十三到十五小節。4.用4或5指彈奏較高的旋律音，2、1指換指彈同一音，如第二十到二十三小節。Allegretto animatos的意思是昂奮、活潑的小快板。全曲共三十九小節，分三段練習，前八小節是第一段，第九至十九小節是第二段，第二十至三十九小節為第三段。二、重點難點1．輪指練習的方法是用不同的手指去輪流演奏同一個音，除做到基本的聲音要求之外，指法使用必須十分嚴格，不可隨意改變書上既定的指法，更不可反覆用同一手指演奏同一個音。2．第二段的第七至第十一小節，輪指練習與短琶音交替出現，有一定的技術難度，要求單手多加練習。三、練習提示在本首練習的四種輪指類型中，均為三個音一組，每一次放下的動作應奏出一組三連音。具體方法是：彈第一個音之前，手腕稍抬高，利用手腕的下落重量奏出第一個音，略帶重音，隨後的兩個音利用手指結合松馳的手腕奏出，為平均、短小的跳音。注意大拇指控制住力量，不可出現重音，彈下後立即離鍵、以免影響下一個手指的彈奏。注意：彈好輪指的關鍵一是要放鬆，二是要做到快速離鍵。第一段：前四小節左右手都是斷奏，表情活潑、神氣，重音點較突出。用心感受左手和弦，便能聽到低聲部的旋律走動。後四小節隨著左手伴奏織體的變化，右手語句拉長一些，並隨音高變化奏出較為明顯的力度對比。第二段右手旋律部分開始在不同音上變換手指，給準確地演奏增加了難度。即使這樣，也應仔細看準指法，特別是從第五小節開始，三個音中的後兩個較高的音不能用同一手指演奏。七小節之後，右手位置變化較大，琶音部分極易出現錯誤，指法的運用也更複雜，應單手慢速多加練習。這一段左手部分前四小節為連奏，其中的四分音符應充分拖夠一拍。第五小節至第三段中的大部分，左手伴奏均在高音譜表上，要注意找准正確的位置。第六小節至第三段的前四小節，左手和弦奏法全部為四分音符保留時值，八分音符彈半連奏。第三段前四小節雙手重音點可稍突出些，至第五小節時，右手重複音D（re），保持弱而平均的奏法，此時左手應更突出，雙音要連貫，有語氣、有呼吸，力度漸遠向上推。結尾部分再現第一段，在非常有力的音階與琶音跑動中結束全曲。第13首車爾尼練習曲849練習指導一、技術分析這首練習曲是訓練快速手指交替中帶重音的旋律彈法，分別由1指或5指彈奏較弱的重複音，其他手指則奏出有明顯層次區別的旋律音。整首曲子活潑、輕巧、精緻，對訓練手指的靈活與準確細微防力度變化十分有好處。Moltovivaceeleggiero意為非常活潑、輕巧。全曲共四十八小節，可分三段進行練習，每十六個小節為一段。二、重點難點1。在快速的手指交替中，適度地控制好1指或5指的力量及奏法，使重複音伴奏聲部韻律勻整，是本首練習的一大特色。2．每次換位的過渡旋律，如第八、十六、二十四、三十二、四十小節，是整首練習曲流暢完整的關鍵，需重點進行練習。3．最後四小節是全曲的最難點，應細心看譜，並分手練習。三、練習提示6/8拍子可看成兩個3/8拍子，右手六個音為一組，其中重音要稍轉動手腕，揚起手掌落下奏出；次重音則手腕保持相對靜止並放鬆，手指半抬高奏出。演奏三個弱的重複音時（前八小節有1彈），必須嚴格控制其動作，採用貼鍵的奏法，盡量控制手指力量。左手的跳音與右手在力度變化上保持一至。保持並適度誇張強弱弱的規律，不但能鞏固右手彈法及穩定節奏，更能使雙手整齊合一。第一段基本力度要求為pp,所有力度變化應以此為基礎進行，重音不能過分，下鍵快，放鍵也快。第八小節的過渡句只需要奏出一個重音，指法的正確是流暢的關鍵。從第九小節開始，手腕的擺動方向與前八小節相反，5指演奏最弱的重複音時，既要抑制力度，又必須保證將聲音彈到底。整體力度是由p－f的變化，隨聲音漸強，加大手指的動作幅度。第二段：力度重新回到p。前四小節變化音較多，要防止出現錯音。第五、六小節中，前三拍音要明顯重於後三拍，三個高的旋律音要彈得響亮有力，與後三拍形成力度對比。第七小節第一、四拍，左手兩個附點四分音符加重，保持三拍時值。第八小節只需奏出一個重音，指法的使用十分嚴格。從第九小節開始，右手旋律重者與左手伴奏和弦同時出現，旋律音都應稍強些。彈奏時注意手腕放鬆、柔軟，自然地隨音的變化而運動，利用手腕左右的動作慣性輕鬆地奏出旋律音。這其中還必須以正確的指法為基礎。"第三段前八小節是第一段的再現，但從第四小節開始，左手的音與手位有別於第一段。第五。六小節的兩個sf要切實做好，並拖足左手的三拍時值。最後四小節是全曲的高潮，也是技術最難的部分。左手的每一個延留重音都要把音彈實、彈深，大跳的換位要眼明手快。右手雙音要求各手指同時擊鍵，下鍵深度一致，聲音整齊劃一。同時，單手找准每個音，特別注意應降或已還原的音。只有雙手默契的配合，才能有效地完成好力度由p-ff的變化。第14首車爾尼練習曲849練習指導一、技術分析這是一首由音階與分解和弦構成的練習曲，以訓練右手的快速跑動為主。在以三個升號的A大調為主的旋律進行中，也出現過E大調和D大調兩次調性變化。全曲共二十八小節，可分三段，第一至八小節為第一段，第九至十六小節為第二段，最後十二小節為第三段。二、重點難點1.快速的音階跑動，特別是黑鍵較多的音階跑動。指法的正確使用是非常重要的，只有反覆按同一正確的指法練習，才能保證跑動的流暢和圓滑。2.從第就小節開始，右手多為跨度較大的分解和孩，3、4、5指在這種音型中起著骨幹作用，擔任強奏部分，對均勻演奏造成了一定的困難，是本首的技術重點。三、練習提示快速均勻而又音色亮麗的跑動以鬆弛而又乾脆有力的手指慢速獨立訓練為基礎。只有在中。慢速中加強手指力量的練習，同時認真讀譜，鞏固正確的指法與音符。才能保證快速中的指法正確與聲音要求。在此提醒每一位學生，初練階段，一定要把握好適當的練習速度。第一段重要位置的音大多由5、4指彈奏，為了使聲音達到要求，除堅持慢速練習外，還可用改變節奏的方法練習。而指法正確的關鍵是要記住什麼時候使用3指、什麼時候使用4指。第六、七、八小節要儘力做出漸強，左手和弦也要配合奏出sf的力度。在增加了一個升D（升re）的情況下，指法的使用發生了變化，應引起注意。第二段：第一小節sf意為強後即刻弱了來。右手的分解和弦構成四個音一組，每組第一個音是重音，每小節第一個音更重。重音應配合手腕、手臂的力量奏出，5指或4指堅挺地立穩．後三個音手腕順勢按順時外方向畫一個小弧線，至孤頂時將重量傳給下一組重音，在如此反覆動作中找到一種既放鬆又得力的演奏方法。在這之前，也可先慢速進行變節奏的力量訓練。以上和弦只要單手練習後就不難發現，5指在和弦變化中保持原位，其它手指按一定規律逐漸張開或收縮、兩組和弦均為同一規律，掌握了這一規律，再對照右手分解和弦的變化，你會發現雙手在和弦擴張與收縮方面呈相反的變化方向。第三段前四小節不斷出現臨時變化音（分別是兩個升號、三個升號和四個升號），極易出錯，請準確把握其變化及指法。第六小節的分解和弦較難彈，手小的學生為避免過度伸張造成的緊張。最後結束句的五個和弦應先單手找准位置，速度與前面保持一致，準確有力地完成全曲。第15首車爾尼練習曲849練習指導一、技術分析這是一首以訓練一個或兩個八度短琶音為主的練習曲，E大調。以三連音節奏構成的旋律部分，速度要求較快，是本教材中技術難度較大的一首琶音練習曲，具有較高的練習價值。全曲共三十六小節，分四段，第-至八小節為第一段，第九至十六小節為第二段，第十七至二十四小節為第三段，第二十五--三十六小節為第四段。二、重點難點1．相對音階來說，琶音練習因其跳進的旋律組合形式，增加了準確彈奏的難度；較大幅度的左右擺動手腕，也使聲音更易出現不均衡的現象。2．第二段的第五小節，琶音跨度較大，左手需儘力伸張，聲音的連貫與平均都有一定困難，此句應著重練習。三、練習提示彈奏琶音，一定要合理利用臂、腕，隨音的上下變化，左右改變臂與腕的重心位置，使力量通暢地傳給每個手指。大拇指的穿指動作要積極主動，但反對轉指中肘關節的過大動作。四個升號的E大調，其中升D（升re）最易被漏掉，尤其是在彈奏左手和弦時。第一段第一小節是八度內的短琶音，雖位置固定，不必倒手指，但手腕也不可僵硬，應該適當左右調節：1指和5指奏出重音點。第二、三、四小節的重音在高音區的5指，臂與腕的力量都要向上送出去，每小節做出一個波浪變化。接下來的重音多由5指彈奏，5指要立穩，在手腕配合下，將每個重音彈到底。第二段左手彈奏琶音比右手要困難，一定要單手反覆用慢速練習。右手也應該單手找准每個和弦位置。左手琶音彈奏要求與右手相同，每句的重音由1指彈奏。第五小節有一個5指-3指的五度大跨，手小或伸張不好的學生演奏起來非常困難，或不連貫，或跳動中出現不應有的重音。第三段：雙手琶音齊奏，所彈音相同，動作相同，但指法的使用並不完全相同，應注意左右手分別在什麼時候使用3指或4指。同時，應注意雙手聲音整齊、有力，力度均勻一致地做出漸強漸弱變化。第五、六小節變化音較多，易出錯。三組分解減七和弦按半音下降規律變化，指法不變，每組向下移半個音的位置。第四段：前兩小節右手是兩個八度的琶音，按音的走向做出自然的波浪變化起伏。左手則應在分別保留3指和2指的情況下，使和弦之間最大限度地保持連貫。第三、四小節重音在左手，右手在休止符後的音不能彈成重音，表情應是Leggiero（輕快地）。同時，指法的正確能有效保證旋律的流暢與聲音的質量，三次右手弱起均是2指開頭。第五小節至第八小節與前面相同，但力度上有弱（P）、強（f）對比。最後一句四個八度的雙手上行琶音跨度較大，身體隨音區變化自然向右傾斜，以保證手指能彈奏有力。結束的五個和弦要整齊有力，找准音符，速度與前面保持一致。第16首車爾尼練習曲849練習指導一、技術分析這是一首訓練五個音一組短音階的練習曲。雙手齊奏，分同向和反向兩種形式，速度非常快，力度非常強。第一小節sempreff表示始終保持很強的力度，表情記號energico表示強而有力的。全曲共三十二小節，可分兩段，十六個小節為一段。二、重點難點1．在每一組音階之間，是兩個和弦的連接。由於位置移動較大，速度快，和弦變化多，快速而準確地找到每一對和弦是彈奏的難點。2．左右手在能力上的差異，使雙手在彈齊奏時聲音不齊或力度不勻。無論反向還是同向，保證雙手的整齊劃一是彈奏的技術重點。三、練習提示本首練習只在第一段和第二段的第一小節寫有sempreff的力度記號，它要求整首曲子都必須保持充足的力量彈奏。這樣，除手指主動抬高用力之外，還得合理地利用手臂的動作。第一段：奏第一個和弦之前，手型架穩，手指立好，利用臂、腕的力量向下彈奏，要求有爆發力。隨反彈的慣性，手腕抬起，朝下一音位畫一適當弧線，自然將重量落到下一組音或和弦上。雙手音階齊奏時，多關心和傾聽左手聲音，加強4．5指的獨立訓練。最初練習中，應以左手能力所及的速度為基礎速度，由慢到快，保證雙手整齊一致。為使和弦連接流暢，除分析其結構特點和抽出單手練習之外，最有效的方法是記住或唱出和弦中的高音旋律音，以一個正確的和弦高音找到一個正確的和弦。第十三、十四小節的兩句下行音階，右手第一個高音應將手腕有力地放下，奏出一個響亮的音頭，注意正確使用指法，左手也應同時找准和弦位置。結尾處的四分休止符最易搶節奏，按八分音符的速度大聲數出拍子。第二段：第一小節左右手交替演奏上行音階，動作銜接要自然，呈此起彼伏狀，每一組結束的跳音都應彈得短促有力。接下來的雙手反向音階不易彈齊，可以八個音一級加一重音進行練習。共有三組，重音位置在雙手的5指上。第二句上行時，右手為避免大指彈黑鍵而改用2指開頭，注意這個指法變化。在雙手反向彈奏時更不易彈齊，應先練好慢速，也可四個音一組加一重音，重音位置是右手4指對左手5指。從第九小節開始，雙手移位範圍較大，應提前想好，看準變化的位置，唱出右手和弦中的高聲部旋律音。第17首車爾尼練習曲849練習指導一、技術分析這是一首表情非常活潑、帶有裝飾音奏法的練習曲。裝飾音分復倚者（第一小節）和單倚音（第十七小節）兩種。節奏的變化也有三種，分別為一拍兩個音（八分音符）、一拍四個音（十六分音符）和一拍六個音（兩組三連音）。全曲共四十八小節，分三段，每十六個小節為一段。二、重點難點1．裝飾音的奏法要求輕盈、快速、適時，突擊「裝飾」的作用，完成以上要求需要認真練習，細心體會。2．節奏的變化對速度的始終一致造成了困難。確定適當的速度，分清不同節奏在音符組合上的特點，準確數拍子，可有效避免這一類錯誤的產生。三、練習提示第一段：按現今裝飾者的演奏習慣，裝飾音不出現在拍點上，而是在主要音之前快速、乾淨、輕巧地彈出，主要音與左手和弦對齊。以上奏法的關鍵是要掌握好裝飾音的彈奏時機，在主要音出現之前的很短時間奏出，在手腕下落而重心未完全放下來時，利用手指自然放鬆的彈性奏出，把手腕重量留給主要音。左手和弦也要主動與右手主要音對齊，右手在彈完主要音後與第二個音之間有一小連線，應連貫好，不可彈成跳音。從第九小節開始，左手和弦要充分保留時值，第二拍與次小節和弦有一連線，保留5指的A（la）能獲得最佳連貫效果。第十三小節右手變為每拍六個音，速度實際比前面增加了三倍，此處若以八分音符為一拍來數拍子，會有利於節奏的穩定。第二段：此段開始又回到了一拍兩個音的節奏，受前面一拍六個音節奏的影響，速度有可能搶快。要求從第一段結束的三個八分音符開始便用更誇張和肯定的方法數拍子，以維持速度的穩定。前八小節裝飾音是單倚音，與復倚音相比裝飾音與主要音之間靠得更緊一些，聲音也更短促，兩個音都利用一次下落的動作奏出，但仍要注意突出主要音。左手伴奏是帶一保留音的半分解伴奏型。由於臨時變化音多，本段前八小節左右手都易出錯，要仔細讀譜。右手的兩個音是八度重複，裝飾音與主要音之門始終是半音關係。第九小節的第一和第二拍是寫法不同而奏法完全相同的兩組音。注意右手小連線的奏法效果。第十三和十四小節是一句漸強的半音階，速度不能慢下來。第三段：前四小節中，4．5指彈奏較重要的高音，手指要相當獨立，手腕隨音位的變化而左右擺動。從第九小節開始，左手伴奏變成十六分音符（一拍四個音），右手回到帶裝飾音的八分音符。節奏的變化很容易造成速度不穩，可借動節拍器或他人的幫助，分先單手再合手兩種方法進行此句的連接；同時，裝飾音仍注意提前彈，本音與左手第一個音對齊。最後八小節右手是高八度奏出，雙手錯音的機會都較大，要注意仔細看譜。第18首車爾尼練習曲849練習指導一、技術分析這是一首以訓練E大調音階為主的練習曲，同時還包含顫音練習。在音階進行中，有帶上層突出聲部的音型，帶下方保留聲部的音型，還有雙手同步但不同音的齊奏音階。risoluto意為堅定果斷的，Allegro risoluto意為堅定的快板。全曲共二十四小節，可分三段練習，每八小節為一段。二、重點難點1．第二段的前三小節，左手在速度、力度、音色上應保持與右手的統一。2．第二段第五到第七小節的右手在大指彈保持音的情況下，4．5指的顫音要努力保持均勻與乾淨，手型不變。3．第三段前四小節的齊奏是全曲的難點，在流暢與整齊方面都有相當的難度。三、練習提示降種大調（除F大調之外）的主音都在黑鍵上，指法的正確與否直接影響到音階的流暢。所有降種大調音階右手都由4指彈奏降B（降si），請一定牢記這一指法規律。第一段：右手彈足第一個八分音符的時值，表情堅定地向上奏出一句漸強，至第四小節漸弱（dim）。第五、六小節輕巧、活潑。有彈性。左手和弦力度以右手的變化而變化，四分音符的飽滿有力與八分音符跳音的清晰短促形成鮮明的對比。第二段：在力度變化與表情上同第一段如出一轍。左手音階延續了第一段右手的力度與速度，手指要主動抬起，手腕、手臂鬆弛，指法準確，聲音要有顆粒性。應先放慢速度單獨練習左手。彈奏右手四個和弦時，每次連接都要適當收回重心，以臂、腕的充足力量保證聲音的力度。第四小節的四分音符持續音應留夠時值，力度略強於其他音。第一個音較難彈准，單手多練。第五小節開始的4．5指顫音，動作與力度都不必太大，但4．5指聲音要清晰。手指放開迅速。第一個二分音符保留音彈完後要立即放鬆，過分用力會影響4、5指的運動。對充分延留兩拍時值實在感到困難的學生，也可只保留一拍或將保留音處理為重音演奏。第五——八小節的和弦均為兩個一組的連線，找出一個可保留的手指，使連線效果更好一些。第三段：第一小節和第二小節前兩拍雙手音符相同，接下來是雙手同步的十度音階、每個學生在此都會出現不同程度的困難。解決這一難點的關鍵是要先單手確定並鞏固各自的正確指法，牢記三個黑鍵上的音符位置，並能背奏出來。合手時的速度不能起得太快，以八個音為一組，每組奏出一個重音，在整齊、正確的基礎上逐漸提高速度。左手在演奏第四小節音階與第五小節和弦之間的連接時較難，聲音不能斷開，和弦找位須及時，下鍵要整齊。隨後，左手兩個一組的和弦連線往往被學生忽略。只要遵循書上指法演奏，找出可保留的手指，就能有效保證和弦之間的連接質量。第19首車爾尼練習曲849練習指導一、技術分析這是一首以訓練分解琶音為主的練習曲。音符的組合形式有多種，以兩個音一組的小連線居多，也有兩個八度或長串的琶音組合。降B大調，3/8拍子。節奏大是三十二分音符和三連音頻繁交替出現，表情詼諧、活潑。Scherzando表示滑稽的、詼諧的。全曲共四十八小節，每十六小節為一段，分三段進行練習。二、重點難點1．本首節奏變化較多，由於節奏把握不準而造成節奏混亂是使演奏困難的重要原因。三十二分音符與十六分休止符時值比例不勻、右手與左手拍點錯位、三十二分音符與三連音相接時時值不準、速度不統一，是本首練習中的常見毛病。2．連續琶音或長串琶音會由於遠距離跳躍而出錯，應抽出來單獨練習。三、練習提示第一段：由於兩個三十二分音符之間需要接得很緊湊，所以很容易彈成倚音的效果。或是與左手對音不齊，重音改變位置。解決這一錯誤有三個辦法，一是將第一個三十二分音符稍加重音，並注意一定和左手音符對齊。第二個音用手腕帶起，奏得比第一個音短而弱。二是堅持數拍子，兩個三十二分音符數一二，十六分休止符數三四，每小節數三組一二三四。三是按下面譜例進行預備練習，先將每拍音都彈滿，再回到原譜，如此反覆數次，便能形成正確的重音位置和時值比例。第四小節開始是三連音節奏，用前面四個音的時間來彈奏均等的三個音，每個音的時值都增加了，速度要稍慢一點。但由於不是倍數關係，較難準確，初練時家長可幫助打拍子或使用節拍器練習。第九小節又回到三十二分音符，這個轉換更難，一定要恢複數拍子，並注意重音位置。最後一小節有兩拍休止，為了與第二段在節奏上準確連接，可在休止符時便回到一拍四個音的節奏上來。第二段：雙手齊奏時更易出現節奏錯誤，要特別予以重視。除按前面方法練習之外，此處雙手共同將第一個音奏出重音尤為重要，同時還要堅持數拍子，注意雙手整齊，力量到底。從第八小節開始連續五小節上行琶音，右手每組琶音之間的變化規律為每次向上移一個音位（二度），每句都在4指上倒指。左手和弦的連接規律則是低音F（fa）保持不變。第十三小節開始的長句子下行模進一定要嚴格按指法彈，記住兩個黑鍵上的音，每小節的重拍音不能變。第三段：前八小節是第一段的再現，奏法要求與前面相同，第九小節開始，隨連線做出明鮮的落下、帶起動作，樂句的流動感要強，力度逐漸加強。最後一句長句子要有一氣呵成之感，三個主和弦結束在最強位置。第20首車爾尼練習曲849練習指導一、技術分析這是一首訓練手指間快速交替運動及快速移位的練習曲。Allegropiacevole意為愉快的快板。表情非常輕快活潑，聲音連貫清晰。6/8拍子，旋律由三連音組成，全部集中在右手，對右手的持續而松馳的彈奏有很好的鍛煉作用。全曲共二十四小節，分三段進行練習，每八小節為一段。二、重點難點1．在這種手指間快速交替運動的練習中，指法的正確運用是使彈奏順利進行的最重要的條件。應將指法列為重點，以引起充分重視。2．右手不間斷地快速跑動，以腕、臂的協同放鬆為基礎。怎樣讓腕、臂合理地運動起來，是保證樂曲聲音質量的關鍵。三、練習提示第一段：彈奏手指交替運動的音型，不但要做到下鍵迅速有力，起鍵也要迅速適時。掌關節主動活動起來，使聲音之間既連貫滑潤又清晰明亮。右手旋律以左手伴奏音為劃分單位，每三拍為一組，每組之間手腕都有一個自然的調節動作，以保證手腕自始至終都處在鬆弛狀態，這樣，手指便能長時間保持快速演奏而不疲勞的狀態。將三連音的第一個音組合在一起，便會發現每組三連音存在一條有規律的旋律線。第三小節的第三、六拍兩次換4指很重要。第六小節第四拍，右手有一個八度大跳，1、3指要努力伸張開，並順勢跳到高八度的位置上，兩音之間盡量連貫。3指所奏高八度的C（do）有一sf記號，利用這一跳進動作奏出，力度隨後逐漸弱下來。第八小節四、五拍之間的左右手連接時，左手應在休止時間內提前找到位置，連接時應沒有痕迹，速度上也一定與右手保持一致，此時右手則迅速準備好隨後的演奏。第二段：左手前三個和弦在高音譜表上，注意找准位置。第三小節開始，右手指法較複雜，且非常重要。將每組第一個音連在一起，旋律呈規律性變化，每三拍一個重音不能改變。第五、六小節是一句上行的階梯式模進，注意第五小節第四拍處3、2．L指的重複運用，手腕隨音區的變化而運動。左手第六小節開始是四個延留的和弦，要將手臂的重量放下去，奏得十分有力，與前面的和弦斷音形成對比。第三段：第三、六、七小節分別有一個非常重要的換指，分別是第三小節的第三組三連音、第六小節的第三組三連音的第二個音、第七小節的最後一組三連音的第二個音。左手部分有一定的旋律性，應彈得優美一些，注意按指法彈，聲音可連得更好。

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