用簡潔的語言描述莫扎特的美學思想丨從歌劇、協奏曲和宗教音樂角度

06-26

論莫扎特的美學思想

在音樂藝術界內，無人能夠否認莫扎特所代表的時代意義和價值意義，作為十八世紀古典音樂派的代表性人物，莫扎特的音樂作品以其真摯的情感和高雅的格調成為了音樂史上最為閃亮的光輝之一，莫扎特的音樂之所以能夠具有如此強烈的時代意義和研究價值，主要就是因為其作品中富含的美學思想，這已經成為了現如今世界上藝術大師和相關學者所研究的重點問題之一，本文通過筆者所學，對莫扎特作品中的美學思想進行分析，希望能夠為古典音樂的發展做出一絲貢獻。

一、莫扎特的歷史地位

在十八世紀中期的歐洲，音樂文化進入到了古典主義的時期，在這個時期中，莫扎特以其獨特的藝術思想和創作手法，為當時的歐洲音樂藝術做出了重要的貢獻，在莫扎特的一生中，將音樂推向了一個全新的高度，在幼兒的時候就已經表現出良好的音樂天賦，所做的作品幾乎全部成為了經典。

莫扎特是古典主義音樂派的代表人物，莫扎特為古典音樂發展為浪漫主義音樂的過程起到了承上啟下的作用，在當時的時代中，莫扎特是公認的音樂神童，三歲的時候就表現出了非常高的音樂天賦，五歲的時候就做出了難度極高的鋼琴協奏曲，在其短短的三十五歲的人生中，莫扎特共創作了600所部作品，並且其作品中涵蓋的領域非常廣，幾乎包含了所有的音樂體裁，並且作品計劃全部都成為了經典，廣為流傳，直至現在還有非常多的音樂家對其進行研究，在現如今人類的歷史上，莫扎特的名字幾乎家喻戶曉，足以可見其對音樂藝術發展的地位和價值。

二、莫扎特作品中的美學思想

之所以莫扎特的音樂能夠廣為流傳，那麼就必然證明了其作品中所具有的特殊藝術價值，莫扎特的音樂具有純粹的音樂性，作品中不表現自我，也不宣傳學說，他的作品能夠讓聽眾在聆聽的過程中充滿無盡的想像力，這和我國傳統的美學思想存在著一定的關係，所以可以說，莫扎特的作品中具有美學思想，下面，通過筆者的自身所學，對莫扎特音樂作品中包含的美學思想進行分析。

《女人心》

（一）歌劇

莫扎特所做的歌劇是將義大利的歌劇和德國的歌劇進行融合，其代表作品《女人心》、《費加羅的婚禮》體裁和形式為義大利格局，但是音調確實德國的格局音調，這體現了莫扎特將世界性音樂進行高度的融合，莫扎特的歌劇中存在的美學思想就是「讓詩歌服從音樂」，在莫扎特所做的歌劇作品中，運用戲劇性的重唱對作品中的情節進行展開和描述，用音樂反映出作品中所塑造的形象，這一美學觀點和斯卡拉蒂的美學理念非常接近，在《費加羅的婚禮》中，音樂是整個作品的主旋律，在作品中，通過每個人物之間不同的音樂風格及樂器配合，將作品中的每個人物都表現得非常的豐富，富有個性，音樂的重要性非常鮮明的顯現了出來。　　

波利尼演奏莫扎特K.488

（二）協奏曲

在協奏曲上，莫扎特創立了一種新的結構：慢-快-慢，在整部協奏曲中，第一樂章是快速的鳴奏曲時，富有抒情性和戲劇性，第二樂章是慢版歌唱性，第三樂章是通俗性質的樂曲或舞曲，在莫扎特的協奏曲中，樂隊和諧奏是平等地位，並且作品的形式較為寬廣，規模也較為龐大，每部作品都具有其獨特的主體，同時，作品中的各個環節也帶有戲劇性的對抗，這就是莫扎特協奏曲作品中的美學所在。

在莫扎特的《A大調鋼琴協奏曲》（作品K.488）中，整部協奏曲通過不同小節的快慢節奏轉變，為整部作品帶來了反覆的效果，通過這種反覆的效果，不僅僅沒讓聽眾起到枯燥無味的感受，而是讓聽眾更加對整部作品的印象更加深刻，主題也變得更加鮮明，這種精緻的結構和布局，良好的反應出了莫扎特對作品形式精準的控制能力。

莫扎特《安魂曲》，卡拉揚指揮維也納愛樂團

（三）宗教音樂

十八世紀的歐洲，宗教的影響是非常大的，其中，宗教所影響的範圍幾乎涵蓋了藝術的各個種類，無論是音樂還是美術，當時時代的作品都存在著當時的宗教氣氛，莫扎特的作品同樣也是如此，由於莫扎特是天主教的信徒，所以其作品中避免不了的具有了一些宗教音樂，其中代表作為《C小調彌撒》、《加冕彌撒》以及未完成的《安魂彌撒》等，在他的宗教音樂作品中，都是通過傳統的題材形式來對自身的宗教感悟和宗教情感進行表達。在《安魂彌撒》中，莫扎特的音樂對人道主義傾向和世俗化進行了良好的詮釋，並且在作品的不斷階段中擁有著強烈的戲劇性特徵，最終將整部作品帶入高潮，莫扎特的宗教音樂與其他音樂家的作品相比，少了一些神學的味道，但是卻更加凸顯出了人性的力量，顯示出了啟蒙主義時代的特徵。　　