徐悲鴻油畫

徐悲鴻（1895-1953），名壽康，江蘇宜興人，中國當代影響最大的美術家、美術教育家 。徐悲鴻是中國現實主義油畫的開拓者、奠基人。徐悲鴻旅歐攻研油畫，他衝破資產階級學院派的藩籬，認真研究歐洲藝術的優良傳統，融會中囯傳統繪畫技法，與中國實際相結合，開闢了中國油畫的蹊徑。中國油畫得以繁榮發展，並為當今世界所矚目，與徐悲鴻在油畫上的成就是密不可分的。

徐悲鴻油畫的精湛技術，在於他繼承了西歐古典藝術嚴謹而完美的造型傳統，並汲取印象主義對光、色的發現，使之完善地結合。徐悲鴻油畫重視 「面向自然，對景寫生」 和對自我的親身感受，故作品以其形象之生動性、具體性和鮮明性而動人心魄。由於徐悲鴻重視主觀感受與客觀存在的高度統一，所以他的作品沒有千人一面、千山一貌的弊端，極富強烈的生活氣息、時代感受和創新精神。徐悲鴻油畫題材寬闊、形式多樣、作法深刻，既創作了氣魄雄偉、氣勢磅礡，洋溢著時代精神、人生正氣的作品，又創作了抒情即興的多樣性之作。人物畫如雄偉悲壯、動人心魄的《田橫五百士》，悲天憫人、感泣上蒼的《徯我後》，幽深哀怨、發思鄉之幽情的《簫聲》、《月夜》；景畫如芲莽浩瀚的《黃山秋色》，明麗清澈的《桂林風景》，瑰麗奇幻的《喜馬拉雅山》等。徐悲鴻油畫技術之精湛，藝術造詣之高深，對中國的油畫事業產生了極其之深遠的影響。

人物油畫

人體油畫

風景油畫

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