張崗繪畫作品欣賞

06-26

張崗,字谷泉，堂號閑園。祖籍山東淄博，現工作生活於北京。畢業於中國藝術研究院中國畫院現為中國畫院畫家北宗傳統青綠山水畫院研究員中國民主同盟盟員山東省美術家協會會員政協淄博市周村委員會第十三屆委員首屆山東推薦最具潛力藝術家著有《師古崇文》《古體山水論衡》等集。

繪畫以青綠山水見長，並擅佛像，羅漢，工書法。風格清新曠遠，具高古氣息。羅漢多師明人畫法，上追兩宋諸家。青綠山水繼承北宗風貌，經過對中國傳統文化深刻領悟及對自然之美的悉心體味，潛心追求北宗山水藝術境界，用精能壹路，表達出神妙之意境。

花溪圖紙本設色 68x134cm 2016年錦繡丹青現芳華

張崗的傳統青綠山水畫

文/楊景和

青綠山水一直是傳統繪畫中一個獨特的畫種。中國畫從出現開始就注重設色，中國畫又叫「丹青」，可見中國畫是先有設色後有水墨，但隨著文人畫的興起，水墨畫逐漸引領畫壇，青綠山水逐漸有邊緣化態勢。青綠山水是一種典型的傳統工筆重彩表現形式。用呈色穩固、經久不變的礦物質石青、石綠為主色，青綠相映，富麗堂皇。青綠山水曾作為主要的山水樣式流行於隋唐和北宋末年的宮廷，宋代以後逐漸式微。相傳隋展子虔的《游春圖》是我國山水畫史上第一幅完整獨立的山水畫卷，同時開啟了青綠山水之端緒，對後世影響深遠。

入山觀雲圖紙本設色 200x200cm 2016年

張崗山水繼承了唐人的風貌，經過對中國傳統文化深刻的領悟及對自然之美的悉心體味，潛心追求著山水藝術之境界。以青綠為質，金碧為文的畫理為宗旨，描繪出神妙之意境。他對每一幅作品都以主體色調開放的視野，在研讀古畫的同時，注重「青綠」色調的豐富變化，及石青石綠等乾濕並用，使其畫面色澤渾然一體。

工作室一角

觀瀑圖紙本設色 134x68cm 工筆青綠山水 2016年

他的山水作品有時所呈現大自然山川、山體裙底的一角，有時整幅作品跌宕起伏，像蘆葦秸竿在風雲間時隱時現，看似如水如潮。構圖有時利用雲氣的穿插變化，由動至靜，山體和山底的靜與物象白雲在葦竿中穿行，構成了煙雨的美。畫家用筆流暢，用色單純，輕鬆雅緻，長短線的虛實頓挫，賦予彈性。以金色勾勒，色彩名貴恬淡，畫家用色大膽，不追求色彩的富麗堂皇，而只求青綠色的微妙變化，冷色群青賦彩大面積山體，畫面凸顯乾淨利索。

溪山雪晴圖紙本設色 134x68cm 工筆青綠山水 2016年

比如他的《溪山雪晴圖》，則採用了S構圖，使畫面層次豐富，營造南方江山積雪之意，整條幅用白色畫出積雪、樓宇、點出樹木枝葉，系象徵筆法，與傳統繪雪留白不同。山勢造型具圖式化，船上文人墨客欣賞或頌詩歌賦。這種青綠山水用墨較少，以色當墨，主要靠線條造型來說話，施彩情境追求視覺的精神性。圖中畫眼著意刻畫山嵐跌宕的均等趨勢，「之」字形小溪與傳統畫法有明顯不同，這種異曲同工有別於古代與現代的風格追求的差異，追求一種「恬淡寧靜」的效果，傳統的皴擦點染繁雜，那種鬱鬱蔥蔥滄桑與此境界明顯不同。

他的金碧青綠山水，又與傳統的大青綠有所不同。採用開合構圖形式，泥金打底，呈現高貴之氣，奇峰怪石造型，與太湖石相悖，尖峰利嘴，山窪處樹林茂密，河水採取符號化的裝飾趣味，近大遠小，這種線條細密變化複雜，不顯呆板，彷彿聽到了河水的濤聲，用色清涼，遠山被繚繞白雲所籠罩。張崗如此將青綠山水技法運用自如，得益於青綠與淺色有別而意實同，要秀潤而兼逸氣。即使是畫法較為工細的青綠山水畫，也是關注性情的表達勝過表現自然的技巧。可以這樣解讀，把自然景色的再現轉換成生命情懷的體現，是張崗畫山水過程中的心理訴求。

西嶽煙雲圖紙本青綠山水 68x134cm 2016年

真正的青綠山水不只是用「青」、「綠」塗染所形成的「青綠」，那只是一種淺薄的青綠色彩表象。潘天壽先生說：「設色須淡而能深沉，艷而能清雅，濃而能古厚，自然不落淺薄。」另外，從青綠山水的畫法來看，沒有良好的水墨畫功底也是不行的，它亦需要一定的勾、皴、點、染，同樣強調用筆用墨用線，然後強調「筆彩」。「凡設青綠、體要嚴重，氣要輕清，得力全在渲暈，余於青綠法靜悟三十年始盡其妙。」青綠山水畫的設色絕不只是石青、石綠等礦物質色的簡單使用。好的青綠事實上能表現的恰恰是一種大氣、廟堂之氣、富貴之氣和民族的生氣。

潼關雪晴陳紙設色 30x30cm 團扇 2016年

隨著我們一代代新人輩出，象張崗這樣的青年畫家還有許許多多，把傳統的中國畫語言傳承下去，也是中國畫的正宗和希望所在。他們這種青綠山水的程序化與理性化，以突出用色效果為特徵，充分體現了古代畫家的智慧，但也使技巧的應用成為一種經驗的累積。過於追求單一的技法程序及材料應用會使藝術家的創造力受到約束和限制，也會使繪畫過程變得索然無味而缺乏挑戰性。從歷史的角度看，無論是院體畫還是宮廷畫，那種廟堂之氣，都會被廣大觀眾所感染，對於畫家而言，新與舊，傳統與現代，始終輪迴的命題不應成為我們中國畫發展的障礙，未來的發展空間屬於年輕一代。

溪山高隱 68x134cm 紙本設色 2016年

總之，張崗將古人的心境與山水畫空間交織在一起，疏林坡岸在一派枯寂蕭寒的情境中，他更將顏料與筆法的特殊性相結合，對色彩冷暖關係已有足夠的認識，所以形成了獨具東方特色的「以色貌色」、「隨類敷彩」的色彩觀。他的作品多用經久不變的礦物質顏色，如：青金石，孔雀綠，辰砂，金，銀等，在這種色彩觀的認知上去升華，加上「骨法用筆」與「應物象形」的畫，構成了他如今的繪畫風格。「工畫山水，體涉古今」是歷代畫家所遵循的古訓，重視傳承是張崗循著「窮理盡性」和「格物致知」理性的軌跡而演進，形成了以精工、精微、精妙、典雅、富麗、輝宏為特徵的語言架構。最終形成了青綠山水的「以色當墨、清晰曠遠」的藝術風格，經多年不懈的艱苦努力開拓出青綠山水的一片天。