又不是什麼「殺父奪妻」之仇，吵什麼吵 原創 2016-12-27 劉禮文 貓哥帶你玩攝影 我是貓哥，你拍的不好我也要給你好看 2016年貓哥承蒙祖國大江南北好些攝友高看一眼相邀，在幾個qq群、微

我是貓哥，你拍的不好我也要給你好看

2016年貓哥承蒙祖國大江南北好些攝友高看一眼相邀，在幾個qq群、微信群做了幾場點評課、後期技巧講座課，於是就加進了很多新群。

加群的好處就是我多了好些可以發廣告的地盤，哈哈哈哈。

當然，經過一段時間潛水，我也發現了好多群里都有一個共同的現象：吵架。

你拍的這是什麼啊？

你別光說不練，把你的片子發出來看看？比我還不如吧？

吵！

你這騙子，後期了吧？我覺得還是不要後期的好。

你不會後期吧？不會後期的沒資格評論我的片子。

吵！！

你整天拍這些糖水片有意義嗎？攝影人要有擔當，要關注社會現實。

我拍美女我樂意，關你什麼事啊。別假裝社會義士！

吵！！！

貓哥攝影一路玩下來也算是有些年頭了，其實這些爭吵的內容從來也沒有停止過，也沒有換過新花樣。也就是說，這些吵架的人群是接茬的——前有古人，後有來者。攝影不息，爭吵不止。十年前有人吵，十年後的今天還有人吵。我相信再過十年，吵架的新一輩一定也會出現。

所以每次有人拉我做中間人評理的時候，我的態度一概是：

三個字——呵呵呵；

三個表情——微笑。

話說攝影從來就沒有誰對誰錯之分。我泱泱大中華幾千萬攝影愛好者，花自己的錢，用自己的時間，不偷不搶就圖個樂子。幹嘛非得逼著出幾個社會精英啊？幹嘛非得成名成家啊？幹嘛要分個你死我活啊？

其實攝影術誕生那天起，它就是一場大眾運動。在大眾運動的過程中也自然會分化出精英。這些都不是靠吵架誰贏了誰就是真理就能解決的。咱一介草民就先別操那份閑心了。

話說阿拉貢說服法國政府給達蓋爾發養老金，其實受益的是所有的人。因為阿拉貢的主要議案是由政府買斷達蓋爾攝影術的專利，讓大眾免費使用。他在攝影術的起點處就把它定義為一種公眾的事業。法國學術院舉行的科學院和美術院聯席會議在宣告攝影術誕生的第二天，也就是1839年8月20日，就推出了相關教程《達蓋爾攝影手冊》。這一做法使攝影術從發明到優秀作品出現的成熟期之間的過渡階段大大縮短。接觸攝影的人的數量立刻以幾何級數暴增，研究者、操作者和消費者在這一過程中都起著不可替代的作用。照相館開始大量出現就是一個典型的象徵。

1888年美國人喬治·伊斯曼發明了世界上第一架用膠捲的柯達相機成立了柯達公司。柯達公司的本意是想把照相機賣給非專業攝影師之外的更廣泛的人民群眾，柯達公司附加了膠捲沖印服務，拍完之後的帶著膠捲的照相機寄回給柯達公司交專業人員沖洗。

到了1978年，柯尼卡C35AF自動對焦相機上市。1997年，富士也實現了在120照相機上的自動聚焦功能。傻瓜相機出現之後，對於拍攝者來說，觀看時進行選擇成為唯一的工作，傻瓜相機提供了見證的權力，照相機已經變成每家一台了。而這一切，似乎都是為了為數碼相機的出現作準備。請注意一個規律：推動傻瓜相機最熱情的是膠捲生產廠家，是柯尼卡、富士和柯達，而不是不生產膠捲的徠卡和尼康、佳能。

數碼相機的出現，甚至取消了最後的印放過程。數碼相機的「無成本」，使每一台相機的擁有者開始進入一种放盪的拍攝風格。那就是，不斷地按快門，拍下的照片存在電腦中也許再也不曾看過一眼。拍照，由記憶的工具變成一種遺忘的工具。在數碼相機的特殊形式--手機攝影中，甚至出現了拍攝-沖印-傳播的三位一體現象。這些特點和互聯網一結合，一個全新的攝影世界頓然展現，在這個世界中，專業攝影師和業餘攝影者的界限不再那麼清晰了。

當年貓哥跟著師傅學暗房，也曾自製了很多鏤空紙板啊，不同形狀的棉花球啊，不同形狀的黑卡紙啊什麼的。在暗房裡伸長了脖子瞪大了眼睛玩影調控制，反差調整什麼的。當所謂的高超的暗房工藝能夠被一個電腦高手如同彈鋼琴一般飛快的操作所取代，專業攝影師的專業何在？難道他們就靠那些釣魚背心和衝鋒褲來自欺欺人？或者靠膠片戀物癖的強詞奪理來苟延殘喘？

攝影從來都是一種大眾運動。又不是什麼「殺父奪妻之仇」，只要你覺得快樂，玩吧。各玩各的。吵什麼吵。

帶著攝友一起去平潭拍著玩，從來也沒想過這種題材會跟「謳歌偉大祖國」某某成就掛上鉤，反正至今人家問我憑什麼能拿25屆全國影展銀獎給我臉上貼金的時候，我還是實話實說：蒙的。但你如果說不讓我做後期拿去參賽，我腦子有坑啊我聽你的？

帶團去婺源拍攝，我是掙錢的。因為天氣不好臨時跟地導緊急協商改去拍一些人文內容的場景。這裡在我之前歷來沒有婺源的團隊去過，大家都奔人擠人的地方去了。這不也是一種新的玩法嗎？於是就玩進了16屆中國國際展。你要是讓我那原圖去參賽，我跟你急我跟你說。