人民日報：生動詮釋愛國主義和英雄主義

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4月28日，中宣部文藝局、國家新聞出版廣電總局電影局在北京聯合召開了國產軍事題材電影《戰狼》研討會。中國社會科學院、北京電影學院等機構的專家學者，八一電影製片廠等影片主創人員及媒體代表數十人參加了研討。《戰狼》反映了我國當代特種兵的軍旅生活，塑造了英雄群像。該片思想性藝術性俱佳，自4月2日上映以來廣受好評，被觀眾譽為「有信仰的電影」。緊貼軍營現實生活，讓兵味戰味與普通觀眾心心相印，讓軍事題材影片富有時代特徵——《戰狼》的廣受歡迎昭示電影工作者，反映現實生活的優秀文藝作品最受人民喜愛。——編者高揚英雄主義的旗幟姜秀生（總政治部宣傳部藝術局局長）：召開電影《戰狼》研討會，對於進一步推動軍事題材電影以及當代中國現實題材的創新發展具有重要意義。《戰狼》高揚英雄主義的旗幟，在中國當代軍事題材大片中獨樹一幟，實現了好口碑與高票房的統一，這充分說明軍事題材的電影在中國當代的文化語境中大有可為，也同樣說明弘揚中國夢、強軍夢的文藝創作前途光明。《戰狼》借鑒了一些軍事題材影視作品的成功經驗，用年輕人的視角和語言來講好現實中的軍營故事，特別是它將主要人物放在真實的戰爭環境中，放在與強敵的較量中，放在生與死的抉擇中來表現當代軍人英勇頑強的戰鬥作風和敢打必勝的戰鬥意志，展示了當代軍人的血性和擔當，給影壇吹來一股久違的鐵血陽剛之氣。影片具有很強的時代感，故事脈絡清晰，戰爭敘事緊張激烈，豐富而轉換迅速的鏡頭體現了當代電影的節奏，同時也準確地從內在氣質上把握住了我軍風貌。影片中展示了大量新型的武器裝備、先進的戰術戰法，加上3D影像的逼真效果，讓觀眾有耳目一新的感覺，一改以往裝備陳舊落後、人物缺乏鮮明個性的印象，展示出大國軍隊的新風貌和當代軍人的新風采。中國夢、強軍夢與電影夢、個人夢是一致的，觀眾對影片的認可也體現了對強國、強軍的期盼。在創作過程中，總政對軍隊電影的創作拍攝十分支持。我們要繼續弘揚過去的優良傳統，努力拍攝出更多讓觀眾喜愛的優秀軍事題材大片。黨聖元（中國社會科學院外文所黨委書記）：《戰狼》是一部謳歌當代中國軍人的有思想追求和藝術品位的軍事題材的精品之作。從一號主人公以及他的戰友們身上所體現出的豪氣干雲，展現了鮮明突出的愛國主義精神和英雄主義情結。另外，電影的製作中融入了當代電影創作元素，生活氣息非常濃重，表現了軍營里一些普通士兵的生活實際和思想情感。這部影片的成功就說明：「源於生活，高於生活」的文藝創作美學規律對於當下文藝創作中的形象塑造仍然是有效的，而且需要繼續堅持和弘揚。多年來，受消費主義思潮、歷史虛無主義的影響，一部分主旋律電影英雄人物的積極意義和美學意義被弱化了。而在這一點上，《戰狼》不失為一個成功的範例。實現核心價值的有效傳播張宏森（國家新聞出版廣電總局電影局局長）：《戰狼》這部影片帶來了一些新的啟示和思考，對於推動今後一個時期中國電影在軍事題材創作以及其他類型題材創作上取得新的進步都將發揮重要作用。作為一部作品，《戰狼》的重要性在於其所指出的方向和帶來的氣質，甚至由之而引導出的新的美學運動。我們應該及時總結經驗，思考如何將這樣一種趨勢學術化，並進行有規律的推廣。電影資源和軍事資源的強強聯合催生了這部作品，今後我們將配置更優秀的電影資源，尋求更多的軍隊和軍事資源方面的支持，做出更好的影片。彭程（《光明日報》文藝部主任）：《戰狼》是軍旅題材電影的明顯突破，它運用了時尚和國際化接軌的電影表達手段，講述特種兵部隊官兵和境外毒梟以及國際僱傭軍生死搏鬥的故事，以中國軍人的群體形象傳達出保衛祖國的神聖使命感、責任感以及大無畏的英雄主義精神，是對強軍夢的生動的藝術闡釋，充滿了陽剛之美。和以往軍事題材電影相比，《戰狼》在人物塑造上更見功力，主人公冷鋒就與以往英雄人物的「完美模式」不同，他個性鮮明，有膽有識，桀驁不馴，帶給觀眾一種很鮮明的審美陌生化效果。影片真實呈現了士兵們豐富的情感世界，對人性的發掘也達到一定的深度，這種描寫讓觀眾更容易產生一種真實感和親近感。同時，《戰狼》始終與主流價值觀的表達緊密結合在一起，在核心價值的表達和成功的商業運作之間達到了一種很好的平衡。影片中以冷鋒為代表的有靈魂、有本事、有血性、有品德的「四有」軍人形象，張揚了一種面對強敵敢於亮劍的精神。影片中官兵們數次喊出的「犯我中華者，雖遠必誅」，是官兵的心聲，也是為正在走向民族復興偉大征途的祖國護航的一種精神，這對今後的軍事題材影視作品的創作具有啟示意義。皇甫宜川（《當代電影》雜誌社主編）：《戰狼》是對當代軍人的發現，也是對當下國民愛國主義精神的發現。影片對冷鋒性格上的發掘，使人物形象變得生動，敘事變得引人入勝，也使觀眾能從中獲得一定的人生思考，使之成為一部值得總結和分析的現象級電影。中國戰爭片一直想解決而沒有解決好的，就是個體和群體的關係、個體和國家的關係，《戰狼》有自己的敘事規則，將個體與軍隊整體關係處理得非常好。《戰狼》既是藝術產品，也是工業產品。它的成功，與其技術標準的提升有很大的關係。此外，它對市場的測試表明：觀眾對《戰狼》這樣的類型是完全能接受的。以這部影片為起點，突破過去戰爭片的創作瓶頸，我們必將能夠再一次掀起戰爭片的創作高潮。國家意識和創作責任李洋（總政宣傳部藝術局原師職幹事）：《戰狼》的成功因素之一是軍隊與地方聯手。軍事電影的繁榮，一定是軍地資源整合的結果。美國的軍旅劇一般要做兩個放大：一個是軍人魅力的放大，一個是軍人實力的放大。美國軍方以影視作品的方式打造社會形象，起到了重要的、良好的作用，促進了美國軍隊實力的傳播，甚至使其在很多領域裡收到了不戰而屈人之兵的效果。軍旅影視不是遊戲，它一定會跟國家精神、國家命運、愛國情懷息息相關，「犯我中華者，雖遠必誅」，這樣的口號非常有力量、有穿透力，責任、榮譽、國家是放之四海而皆準的情感，對今天的孩子們有很大的影響力和感染力。周星（北師大藝術傳媒學院院長）：在一堆充滿憂鬱感傷的青春懷舊影片里，突然出現一個具有血性的、戰鬥的、人格化的真實景觀，而且把國家意識和責任鑲嵌在內，這就是電影《戰狼》。《戰狼》在題材、敘事、個性創作方面具有獨特性，近年來越來越雷同的青春片陷入模仿的窠臼，而《戰狼》故事的獨特性豐富了影像世界，體現了戰爭電影特有的英雄氣質和濃烈剛性國家氣度之融合，整體風格上做到了民族風的內在性和世界觀影氣度的巧妙結合，同時還做到了敘事情節的本土性與電影大片的景觀性的有機結合，個人性的情感和集體主義精神的有效結合。吳冠平（北京電影學院電影學系主任）：作為純軍事題材的影片，《戰狼》創造了票房奇蹟，贏得了更多年輕觀眾喜愛。它在「大」與「小」之間找到了平衡。所謂「大」，是指軍人的職責是保家衛國，守疆護土；所謂「小」，則指向個人的情感，包括男女愛情、父子親情等。過去在處理軍事題材的時候，在「大小」的配置上往往失當或失衡，而《戰狼》最難得的就是在國家意識與人性意識之間找到了一個非常好的平衡點，既表現軍人應該有的職責和擔當，同時又把軍人如普通人一樣的人性和情感表達出來，主要角色冷鋒充滿智慧的頑皮和在「大是大非」面前的韌性，恰恰跟今天的年輕觀眾在精神層面上達到互通與契合。潛心創作成功嘗試李峰（南京軍區政治部宣傳部副部長）：《戰狼》如今正在熱映，票房突破5.3億元，刷新了同類題材國產電影口碑和票房多項紀錄。在澳大利亞上映當天座無虛席，海外華人華僑掌聲雷動、激動不已。全國各大媒體也紛紛關注並作了專題報道。這是軍區政治部文工團參與並聯合製作出品的第一部大銀幕電影，耗時多年，從創意到劇本創作再到拍攝，都經歷了難以想像的艱難。為了展示好特種兵形象，導演、編劇兼主演吳京在特戰部隊體驗生活長達18個月；近兩個月的外景拍攝對劇組更是極大的挑戰。正是由於各合作方對弘揚主旋律信念的堅守、對電影藝術的執著追求、對國產軍事題材影片的責任與擔當，才有了今天銀幕上軍人血性膽氣的完美展現。該片從創作拍攝到播映，中宣部、新聞出版廣電總局和總政宣傳部的領導、專家給予了有力指導幫助；拍攝製作過程中，軍區各級高度重視，從策劃、創作到拍攝的整個過程，通力協作，最大限度地為劇組提供強有力的支持保障。應該說，《戰狼》的創作過程是一次充滿風險的大膽探索，正因其不畏艱難，才成功詮釋了當代軍人的忠誠之心、狼之血性、虎之膽氣。當然，《戰狼》並不是一部完美無缺的電影，它更像是一部國產現實軍事題材影視作品的投石問路之作。它表明，文藝作品堅守價值立場與尊重市場規律可以並行不悖，堅守立場意味著傳播正能量的責任與擔當，尊重市場規律意味著尊重時代與廣大觀眾。賈磊磊（中國藝術研究院副院長）：我經常和人討論一個問題，即中國電影發展的動力和能源在哪裡？《戰狼》就體現了能夠為電影提供內在驅動力的一些因素。它體現了中國電影建立在現實主義美學精神基礎上的愛國主義傳統，這個傳統在中國的主流電影里一直在延續，觀眾對這種正向的愛國主義精神有著非常強烈的認同感。同時，《戰狼》注重電影的商業元素，把娛樂性、思想性和藝術性進行了整合，這為中國電影未來的發展提供了非常好的樣式，讓電影在正確的價值體系中以影像藝術贏得觀眾的認可，而非概念或說教式的簡單表達。我們應該在商業電影、主旋律電影和藝術電影三種不同樣式的電影中追求它的可通約性，而不要把這三種電影對立起來，好像藝術電影就是個人表達，商業電影就是為了金錢，主旋律電影就是價值觀。實際上，這三種電影的整合能為中國電影未來的發展提供非常好的樣式和出路。類型片的成功範例喇培康（中影股份董事長）：《戰狼》以一種當代年輕觀眾非常喜愛的、能夠接受的方式拍攝，把主旋律的影片以商業片和類型片的形式完美地表現出來，這與當下主流觀影群體的審美相契合，並成功激發出觀眾的愛國主義情懷。影片的成功也是思想解放的成功，隨之而來的將會有一批軍事題材的影片以類型化商業片的形式出現。《戰狼》的出現，可能是中國電影觀眾欣賞口味的一個拐點。以《失戀33天》為起點的、大量的小清新題材已經讓觀眾產生審美疲勞，轉向愛國主義情懷影片的現象非常明顯，這將促進中國電影市場更加多元，朝著多樣化、多題材、多類型方向發展，中國電影的創作將更加成熟與豐富。張方軍（八一電影製片廠政委）：《戰狼》是軍事影片一次成功的嘗試和探索，社會效益和經濟效益上的雙豐收，喚起人們對軍事影片的關注，也喚起了男性觀眾的觀影熱情，使中國軍人鐵骨錚錚的形象走進觀眾視野，它的成功已遠遠超越了作品本身。這種成功，首先得益於類型化敘事風格的有效構建。《戰狼》將影片定位為軍事類型化動作片，它以時代的審美特徵構建了卓越的敘事風格，將武俠片、動作片、軍事片融合在一起，真切的動作，真槍實彈的戰鬥場面，科技感十足的現代化裝備，令人眩目的科技製作，再加上驚心動魄的生死搏殺，張弛有度的敘事節奏，使影片極富視覺衝擊力和震撼力。其次，這也是軍事電影創新和突破的結果，它把商業片模式與中國軍事片很好地結合起來，把軍人犧牲奉獻的感性與動作片的血性融合起來，為觀眾提供了一道豐盛的視聽盛宴，極大地激發了觀眾的觀影熱情。索亞斌（中國藝術研究院影視所）：我從影片中看到的是「虎狼之作的類型化意義」。《戰狼》和《智取威虎山》一樣，都體現了影片的爆發力，有一種生猛之感，它標誌著戰爭片終於開始作為一種類型趨於成熟。本世紀以來，戰爭片很多都是題材意義上而非類型意義上的，其價值觀的內核、敘事原則彼此之間完全不同。2008年前後，作為戰爭片子類型的諜戰片有一點活躍，但並不是正面表現戰爭。而《戰狼》與《智取威虎山》這兩部影片成功的根本原因是，它們都比較嚴格地遵循了類型電影的創作原則，從人物建構、情節編織到價值觀內核都是比較中規中矩的類型化的策略，巧妙地借鑒和融合了戰爭片、動作片的特點。當下的一些軍旅題材創作喜歡將作品文本和生活現實做一個簡單的對接。但優秀的軍事題材創作並非局限於此，它應當是一個在現實感依託上的浪漫想像，是電影化的藝術性虛構，從個體化的視角出發，沒有任何直接意義的說教，但是蘊含著極大的精神力量和感召力，那才是真正的「潤物細無聲」。在此方面，應該說《戰狼》還有很大的提升空間。劉藩（中國藝術研究院影視所研究員）：對戰爭片的創作來說，其關鍵點在於怎麼樣塑造個性化的、生動鮮活的英雄，而《戰狼》的成功就在於此。長期以來，現實生活中沒有戰爭、難以提供表現的素材，成為國產戰爭片的苦惱之一。《戰狼》的巧妙之處就是設計了僱傭軍這樣一個衝突的對立面，並在這個合理的前提下塑造出了軍隊集體形象中的個性化的超級英雄。呈現在觀眾面前的是一個生動鮮活的、機智勇敢的軍人形象，這一點呼應了大眾對於人民軍隊的認知與訴求。再加上劇情衝突的合理設計，基本上已奠定了成功的基礎。此外，影片對節奏的把握也準確到位，熱血陽剛的片子很容易像戰爭遊戲闖關一樣變成「打打打」，《戰狼》則在裡面插入了幽默的玩笑和愛情的元素，所以，觀眾看著不會產生審美疲勞，這也是值得借鑒的地方。版式設計：李姿閱《 人民日報 》（ 2015年05月02日 07 版）

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