為什麼學習中提琴【深度解惑】

06-26

為什麼學習中提琴【深度解惑】

來自專欄提琴愛好者社區

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為什麼學習中提琴【深度解惑】

近些年隨著藝術教育的不斷普及，以及對於交響音樂的素養提升，樂隊中像中提琴一類的冷門樂器也漸漸映入大家眼帘，成為廣大音樂愛好者關注的焦點。在我們日常的學琴之路上，不少學生或學生家長也在不同的情況下會遇到是否學習中提琴的選擇，比如學校招收課外樂器班的時候有中提琴的課程選擇，比如小提琴學到一定程度小課老師建議改拉中提琴，再比如聽說中提琴在比賽及特長生升學中的冷門競爭優勢而心裡產生轉換樂器的念頭等等。大家似乎都在無意間關注到了這個低調冷門的樂器，與它結緣的機會也各不相同，這期就詳細的為大家介紹一些有關學習或改學中提琴的經驗知識，為什麼學習中提琴？中提琴的特點是什麼？以及了解一下中提琴的優勢究竟在哪裡？什麼人最適合學習中提琴？等等，我盡量用這一篇文章給出清晰的解答。

中提琴（VIOLA）是什麼樣的樂器？

中提琴是一個樂隊里非常冷門的樂器，各項特徵介乎於小提琴和大提琴之間。小提琴不用多說都廣為熟知，是一個樂隊人數最多的聲部，聲音細高有穿透力，承擔著樂曲主要旋律演繹的功能。與小提對應的大提琴也比較熟悉，是樂團坐在外面頂在地上拉的樂器，聲音低沉渾厚有張力，以有磁性的低音鋪在樂隊聲音底下，扮演著樂團聲音基底的功能。弦樂還有一個最龐大的，演奏家需要站著拉的樂器，叫低音提琴（低音貝斯），其外形比大提琴還要大不少，聲音更加低沉，在樂隊中是名副其實的伴奏重低音。

說完了其它弦樂樂器，該輪到中提琴了，中提琴在樂隊里一般挨著大提琴而坐，有些情況坐在大提琴的裡面，有些情況坐在大提琴外面。中提琴的個頭兒介乎於小提琴和大提琴之間，更偏向於小提琴，最小號的中提琴比小提琴大不了多少，最大號的中提琴大約是小提琴的1.2倍，與小提琴類似，需要用脖子夾琴演奏（而不是很多人誤以為的放在地上拉的那種）。

中提琴的聲音也同樣介乎於小提琴和大提琴之間，聲音柔美飽滿有磁性，既有低沉渾厚的中低音，也肩負著明亮結實的中高音，非常好的在小提琴和大提琴之間的音色空白中架起了一座銜接的橋樑。在樂隊中多以伴奏為主，時不時的冒出些許讓人眼前一亮的旋律驚艷眾人。

同樣，中提琴也是一門很好的獨奏樂器，雖然獨奏樂曲少有大家耳熟能詳的經典之作，但對於樂曲的演繹絲毫不輸小提琴和大提琴。更有演奏者拉了多年中提琴之後，已不能習慣小提琴那種細高鑽心的聲音，更喜歡中提琴的柔美渾厚，也有人說中提琴的音域既沒有小提琴那麼高，又沒有大提琴那麼低，是聽起來最舒服的音色區域。

在這裡我也放了一個中提琴比較經典的，世界著名中提琴大師尤里.巴什梅特（下圖）演奏的一首比較有中提琴典型特點的獨奏樂曲，勃拉姆斯的中提琴奏鳴曲Op120 No.2的鏈接（Clarinet Sonata No. 2, Op. 120: II. Allegro appassionato），讓大家領略一下頂級演奏家水準所呈現出來的中提琴獨特的柔美與張力，這首曲子也是中提琴專業演奏級中的一首作品。

中提琴演奏起來有什麼特點？

中提琴在演奏的時候由於自身比小提琴大，音箱也大，所以拉出來的聲音音量比小提琴要大不少，而且琴弦較粗，比小提琴整體低五度，出來的聲音渾厚結實，在整體的聲音厚度上面略勝小提琴一籌。同時也是由於音箱大，聲音的震動相對更加充分，發音的速度也會慢一些，因此在表達一些速度較快的樂曲段落時沒有小提琴那麼輕快靈巧，這也是中大型樂器的通病。因此有些中提琴演奏者總是說：「中提琴不是一個為了炫技而生的樂器」。中提琴擅長的是長樂句抒情化的演奏方式，體現的是柔美抒情的曲式風格，這一點從文章上面分享的樂曲中就能很明顯的聽出來。

中提琴和小提琴有什麼區別？

真正談論起中提琴和小提琴的區別，外型和聲音上面的區別最為明顯，但最根本的差別還是音色不同造成的對於不同風格樂曲的演繹方式的區別。中提琴因為聲音柔美結實有張力，因此更多的中提琴樂曲都以抒情柔美為主，節奏不會太快，慢速搭配著中速，很少有大篇的快板甚至是急板。從這裡也可以看出中提琴的演奏技巧沒有小提琴那麼難，一般中提琴中的五級協奏曲在小提琴中放在三或四級左右是很正常的，對於所有學琴孩子都害怕的快板難點段落會相對少很多。

在中提琴發音的過程中為了發出最結實貼弦的聲音，右手運弓需要更多的力度和壓力才能將中提琴的聲音完全震動透徹，以震動出中提琴本身的那種音色。同時由於中提琴琴弦較粗，弦和指板的距離較遠，所以左手在按弦的時候也需要多增加一些力度和壓力才能保證左手良好的顆粒性。

在音樂表達方面，一首中提琴樂曲相較小提琴樂曲技術點沒有那麼綜合，曲目當中不同的技巧表達方式沒有那麼多，一般以柔美抒情為主兼帶一些技巧搭配，相對有些單一，所以在樂曲的表達中更需要對音色、音質有極高的要求，同時對於樂句樂段的感情對比也需要更加細膩。總的來說小提琴演奏對於琴童拼的是機能和技巧，中提琴拼的更多的是音質音色和音樂表達。

中提琴有什麼優勢？

說起中提琴的優勢，從幾個方面說起，一是中提琴本身的冷門特性，樂器知名度不如小提琴或鋼琴，因此在各種考級、比賽、特長生升學、藝考中都相對比較佔優勢。比如常見的在北京市某知名中學的小升初藝術特長生招生中，小提琴有幾倍於招生人數的考生報考，優勝劣汰競爭異常激烈，而中提琴報名人數非常少，幾乎可以做到只要不是特別差就能被錄取。這種例子也出現在各個大學的藝術特長生招生中，比如北京大學某個年度的藝術特長生招生，小提琴招生4人，考生有140多人報名，第一輪初篩過後仍然有50多人進入複試進行再次比拼，然而中提琴招生2人，總共才20人左右報名參加，可以看出冷門競爭優勢非常明顯，這種冷門優勢也造成了對於考核門檻的些許彈性。

第二個優勢是一般很少有孩子從小就開始學習中提琴，大多都是小提琴學過很多年以後因為各種機遇才改學了中提琴，這裡面不乏大量因為小提琴不夠優秀而改學中提琴的例子，但同樣也有極其具備中提琴演奏天賦而改學中提琴的孩子，這樣改學中提琴後會如魚得水，非常吃香，不論怎麼說還是可以看出中提琴的學員中魚龍混雜，機會機遇較多。

第三個優勢是中提琴的特性對於左手技術難度要求沒有那麼高，很少有純技巧性段落在樂曲中，因此對於一些左手技巧並不出眾但右手運弓和音樂感覺較好的孩子非常適合，這也是中提琴在選擇學生方面的一個優勢。

什麼人適合拉中提琴？

說起什麼人適合拉中提琴，肯定是根據中提琴的獨有特色來客觀的說。其實對於學琴來講，適不適合學習這門樂器先天性因素佔比很小，重要的一定是有經驗老師的正確引導、學生不懈努力的堅持以及家長非溺愛性的督促，這三點比任何因素都重要。下面我只是根據中提琴的特點在眾多因素中找到更加適合的一些契合點，這些因素並不絕對，每一項都有恰當合適的解決辦法，只是供大家了解性的參考：

中提琴外型比小提琴大一圈，重量相對較重，因此無疑適合人高馬大的同齡孩子來演奏，但是也不乏專門的小號中提琴也可以滿足瘦小的孩子。
中提琴琴弦較粗，聲音震動起來沒有小提琴那麼迅速，因此對於左右手比較有力量能沉下勁的孩子肯定最能發出中提琴最好的聲音，當然左右手的力量如何沉下去很大程度取決於老師正確的引導，從而使學生巧妙的使用自身的力量，這一點並不絕對，可以後天培養。
中提琴發音較慢，適合於有樂感並且性格溫柔不好強的孩子來學習，其實演奏任何樂器合適與否都和樂器性格與個人性格的契合度有很大的關係，中提琴自身的柔美抒情，不爭不強，在樂隊里承上啟下，不溫不火，但又不可替代。在獨奏中抒情溫婉，延綿起伏，不激進也不懈怠，實屬普世大眾演奏之佳品。
中提琴音色既不刺耳又不低沉，適合喜歡中音區域聲音音色的孩子來學習。有些人說小提琴高音區的聲音鑽耳難耐，有些人說大提琴的低音震動起來渾身都跟著顫抖，就中提琴的音色在中間流淌，給人一種舒適的感覺。
中提琴樂曲難度技術張弛有度，技巧難度極高的部分較少，因此對於不擅長炫技的孩子更為適合，同時中提琴在樂隊中所扮演的都是中流砥柱的作用，既不突出又不可替代，這樣擅長團隊合作和共同創作的人就非常適合。

以上基本解答了琴童和琴童家長對於中提琴學習入門或小提琴轉學中提琴常見的一些疑問，還是老樣子，如果有什麼沒有解釋清楚的或沒有提及到的，歡迎關注我的公眾號【提琴愛好者社區】，並在公眾號內留言，我會儘快給大家詳盡的答疑解惑！在接下里的文章中我會將更多多年總結的小中提琴學習方法、提琴曲譜資源、音樂基礎免費課堂、小中提琴教師資源、小中提琴演出比賽等方方面面的相關信息分享給大家，希望了解這方面信息的朋友們可以關注本專欄！

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