羅寧人物畫作品《都市情懷》

06-24

羅寧都市情懷的唯美絕唱　　春風、少女、嫣然的微笑，在動態中噴出一股股濃烈的青春氣息。　　民族風情、都市生活、艷麗的色澤，在交織中釀成一幅幅唯美的絕唱。　　這就是羅寧的人物畫給我的感覺。羅寧的人物畫多以青春女性為題材，色澤妍麗，筆墨簡約，畫風率直，個性突出。他筆下的女性，無論是民族婦女，如傣族、苗族、維族、藏族、基諾族等，還是現代都市中的女性，無不洋溢著明快、恬靜、奔放、活潑的風格，充分體現了時代蓬勃的那種美的脈韻。　　羅寧1958年出生於陝西扶風縣，這裡人傑地靈，自小他就對藝術有一種天賦，在繪畫中找到了生活快樂。工作後，他一有時間就埋下頭來繪畫，當濃烈的情感化成一幅幅作品時，年輕的羅寧心中也升騰起了美好的希望。為了圓自己的藝術之夢，1998年他到美院研究生班學習，獲得美術學碩士，如今羅寧的人物畫已經形成自己的風格，作品多次入選國內外展覽並獲獎。羅寧還是一位美術評論家，對於中國畫的發展有著自己獨到的見解，良好的理論素養更使他創作起來如虎添翼……　　　　一幅現代都市「仕女圖」　　在當代畫壇中，我們所見到的人物畫大多是以農民為主，或者滿臉滄桑，皺紋像刀子一樣刻在臉上的老人；或者純樸美麗，如沐春風般的春姑農婦；或者是從泥土裡淌出來的形象，扭曲變形，表現了一種痛苦沉重的主題。而表現當代都市人物的則少之又少，成了當代畫壇中較缺的題材。而羅寧卻將目光聚焦到都市現代女性這一特定人物群體身上，表現出她們的唯美的同時，也謳歌了美好的都市生活。羅寧的畫在高唱唯美主義情懷的同時，也將一個畫家的理想和追求抒發了出來。　　我們知道，在國畫的幾大畫種──人物畫、山水畫、花鳥畫中，人物畫歷史最悠久，種類也很繁多，有神佛畫、風俗畫、故事畫、仕女畫等，尤其是「仕女畫」在人物畫的歷史中熠熠奪目，出現了許多佳作，也留下了一代又一代藝術家的足跡。　　但「仕女圖」，顧名思義就是「仕」女，「仕女」的「仕」當然和「仕人」的「仕」有相同之意，就是指社會中有點地位、生活富足、多才多藝的大家女子。　　「仕女」在過去主要是指貴族女子，延伸到現代當然應該是指都市中的新一代女子了。作為國畫，也許是受傳統筆墨的限制，在表現現代都市題材方面一直是個弱點。而且在人們的思想深處，一直認為現代的都市無非是鋼筋水泥的建築、忙忙碌碌的人群、污染衝天的環境。當這種意識隨同工業化的洪流一起洇進畫家的創作思維里，實際上成了他們的藝術中的一個盲點。於是，許多畫家紛紛將目光轉向大自然、轉向農村、轉向茫茫的原野，尋求那種原始、荒蠻的美，而都市生活的題材卻常常從眼前悠悠駛過。而羅寧的高明之處就在這裡，他追求的是一種「求缺」的題材，他反其道行至，但許多畫家奔向農村時，他卻將目光瞄向城市，瞄向我們周圍的生活，瞄向都市的現代女性，尋求時代蓬勃的那種美的脈韻。　　縱觀羅寧的人物畫，我們可以看到一幅幅唯美的都市現代女子圖景。這實際上就是現代的「仕女圖」，不過這「仕」的內涵更寬大而已。比如《長青樹》，比如《花開四季》、比如《踩鼓點》、比如《姐妹倆》、比如《花季》等等。　　在他的作品中，雖然也有一部分是表現民族風情的，這些民族有傣家女子，如《傣樓清風》、《傣家親情》、《傣女戲水圖》等，有藏族女子，如《盛裝》等，有黎家女子，如《黎家婦女》等，還有近年來創作的維族女子，如《維族婦女》等，有基諾族女子，如《基諾清韻》等，但這些民族女子不過是羅寧的一種表現形式。因為羅寧畫中的民族女子雖然著裝艷麗，富有民族風情，但那恬靜、那甜美、那濃濃的青春活力，我們卻不陌生。你看那傣族少女不也寧靜、不也恬靜，不也奔放嗎？你看那藏族少女，眼睛裡不也透出一種悠遠的情懷嗎？而寧靜、奔放、悠遠卻正是現代都市生活的寫照！所以羅寧的畫實際洋溢著一股濃濃的都市情懷。　　美是豐富的，一個藝術家應有自己的著力點，與陝西很多人物畫家以陝北關中農村人物為表現對象不同，羅寧將自己的藝術目光聚焦到都市現代女性人物身上。　　其實，純樸、原始、清新是村姑、農婦的寫照，這是一種原始美。　　而睿智、靚麗、激揚，卻是城市女子的寫照，難道不也是一種美嗎？　　這才是真正的羅寧，只有理解了這一點，也才能讀懂他的畫。　　如何用筆墨來表現我們這個豐富多彩的時代，如何迎接城市化的到來，這是一種時代的要求，也是一種時代的趨勢，也是對年輕一代藝術家的要求，羅寧用自己的畫筆作了很好的嘗試。　都市現代女子的唯美謳歌一種都市情懷在醞釀。一種探索在慢慢的凝結。一種嘗試在默默的實踐著。一種趨勢正在悄悄地形成。　　這方面的例子莫過於那幅「郭家女」。這是人物寫生，畫中的女子豐腴、雍容、富貴，神情恬靜，姿態優美，若有所思，尤其是通過極暖的紅色和極冷的黑色對比，給人一種視覺的衝擊力。整個畫面簡潔明快，人物溢露出濃濃的都市氣息。看到畫中的女子，你有一種似曾相識的感覺，你在想，這不是我們城市中常見的青春昂揚的女子嗎？但看了那上面的題跋，你才明白她原來也是一個農家女：「渭南華山腳下羅浮鎮。郭家有女初長成，進城打工半年有餘，不想端盤子就想投資開店作小老闆」。她雖然是農家女，在羅寧的筆墨下卻突出了都市情懷，使她洋溢著一股都市女子特有的雍容華貴的氣質。　　再比如《花開四季》，這也是用紅色、黑色作為基本色。整個畫面給人感覺似乎在T形台上，那霓虹燈一閃一爍，在夢幻中游出了八個女子，青春靚麗，活力四射，尤其是她們的目光，充滿夢幻，充滿激情，把城市少女那躁動、那激情、甚至矛盾的心情表現得淋漓盡致。　　《長青樹》也是很好的作品，那幾個女子，一看衣著，顯然是城裡人。身後婆娑的樹木，表明這應是野外。女子們雖然神情各異，但卻有一個共同點，那就是和周圍融於一體，健美的身材，亮麗的青春，在城市和鄉村中回歸到一種心靈的綻放，尤其是那石凳上的幾本書和一個礦泉水瓶子的設計，很好的表現了城市女子的生活。　　還有《春風》也是他的代表作，畫中的兩名女子，穿著時新、新潮，神情卻十分恬靜、滿足，你看這不是西安東大街經常出現的靚麗女子嗎？　　羅寧筆下的女子是很美的，他所用的色彩也是清新、明麗的。　　國畫講究的是筆墨的運用，至於色彩似乎較少，一般都是小面積的渲染。這無疑和我們多彩的現代都市生活相矛盾。現在的色彩畢竟不同於古代，即使相比富貴的唐代，也有很大的不同，唐代的色彩大紅大紫，比較單一，而現代的色彩卻豐富多彩，主要以中間色為主。　　羅寧為了表現都市現代女性，在筆墨和色彩的運用上也大膽創新，形成了自己獨特的風格。他用流暢的線條勾勒，簡潔柔和，把女性豐腴的身體表現得比較到位。他大膽用色，色調以橙黃、玫瑰紅、石綠色為主，表現了一種獨特的韻味，使人有種春意盎然的感覺。　　當然，女性並不是羅寧人物畫中的唯一題材。他還創作了一些民族人物畫，比如在他辦公室里看到的最近創作的大畫《喀什娃娃》，正是他到新疆喀什的寫生，畫中一群維族娃娃，活潑、歡快，充滿了對新生活的嚮往。　　羅寧的畫明快、輕鬆、風韻獨特，洋溢著一股都市生活氣息。他通過這一幅幅圖畫，將自然、社會、藝術連接在一起，在現代都市脈搏的律動中，形成了一幅幅現代都市生活的絕美場景。　　　　作為美術評論家的羅寧　　　　羅寧是立體的，而立體的羅寧是全方位的。　　他首先是一個畫家，還是一個美術評論家，又從事過新聞工作數十年，原是《文化藝術報》總編，出過一本《熱情的目光》的集子，還是攝影高手，筆者在他的辦公室里，就看到了他在歐洲考察期間的攝影集，一幅幅生動的照片將歐洲城市生活、人文風情表現得淋漓盡致，讓人看了有一種嚮往和心靈的觸動。而作為一個美術評論家，他出版過《冷靜的目光》。　　作為美術評論家的羅寧，思想豐富，每次在美術研討會上，他都有真知灼見。　　在去年12月13日的「全國畫院創作工作座談會」上他說道：國辦畫院藝術創作應堅持現實主義的創作方向、出力作和大作、堅持當代院體畫為主體。　　在《冷靜的目光》這本書里收錄了他許多論文──《唐墓壁畫出自何人之手》、《當代中國畫面貌和品評取向》、《國辦畫院的現狀和對策》等，這些論文立論紮實，論點獨特，論據翔實。　　在談到理論研究和藝術創作的關係時，他說道，理論研究和藝術創作是相輔相成的，理論是前瞻性的，作為畫家應該知道藝術的發展趨勢，這樣才能成為有源之水，而作為理論家也應該知道一些繪畫的技藝，這樣也才能談而有據。畫家要獲取國內、國際的藝術信息，隨時了解藝術前沿性的東西，這樣創作出來的作品才有生命力。　　既是畫家，又是美術評論家，羅寧實際選擇的是一條雙重道路，這無疑很辛苦。但總得在一方面有所突出吧，一是成為有個性和成就的畫家，二是成為有真知灼見的美術評論家。年輕的羅寧激情萬丈。　　筆者到希望他能在繪畫方面發展自己，用他紮實的功底、豐厚的理論素養、都市生活的閱歷、敏銳的觀察力以及飽滿的激情，為我們描繪出一幅幅時代的美景來。　　到了那時，再來看羅寧的畫，你不會不驚嘆道：「這就是青春、這就是富足，這就是健康，這就是愜意，這就是都市現代生活的脈韻在歡唱！」