百歲畫家朱屺瞻作品欣賞

06-24

朱屺瞻

朱屺瞻先生(1892-1996)清光緒十八年五月初二生於江蘇太倉瀏河新鎮，名增鈞，號起哉、二瞻老民。齋名：梅花草堂、癖斯居、養菖蒲室、修竹吾廬。系我國著名的壽星畫家，畫壇的一代宗師。曾任中國美術家協會、中國書法家協會、上海美術家協會常務理事、西泠印社顧問等職。出版有《朱屺瞻畫集》、《癖斯居畫談》、《朱屺瞻畫選》等。

朱屺瞻精通中西藝術，其畫貫通古今，融合中西。擅畫山水和花卉蔬果，作品清新質樸，雄健磅礴，意境高遠，在畫壇上獨樹一幟，深受行家讚譽，被視為無上精品。從50年代以來，他先後在上海、南京、北京、香港、新加坡等地舉辦過十多次個人畫展。1962年參加法國春季沙龍畫展。1983年為美國舊金山國際機場畫巨幅《葡萄》，1986年應邀赴美講學，並在百歲紀念日，在上海舉辦了「百歲書畫展」。

與徐悲鴻同創默社畫會

1917年的夏天，26歲的朱屺瞻赴日本東京川端美術學校學畫，師從藤島武二，這也令他首次接觸到了梵高、塞尚、馬蒂斯等後期印象派的作品，這段經歷在很大程度上為他後來的探索提供了大量理論基礎。1931年，朱屺瞻受聘於上海新華藝術專科學校，任教授與校董，此後數年中他又先後參加了白社畫會，並與徐悲鴻、汪亞塵共同發起組織默社畫會，為近代中國美術教育投注了大量的心血和熱情，而其主持的藝苑繪畫研究所也受到了當時教育界人士的一致稱讚。

「富二代」畫家

1892年朱屺瞻出生在瀏河，一個世代經營醬園生意的家庭，幼年喪母的他體弱多病，因此父親送他到私塾讀書習字，正是在童塾師的影響下，朱屺瞻第一次感受到了繪畫藝術的魅力，走上了一生的藝術之路。朱老的夫人陳瑞君女士笑言：「他們家是資本家，有很多家產的，也就是現在的"富二代"，所以其實他不應該去畫畫的，應該去繼承家產的。但是他不願意，就只喜歡畫畫。」

《四君子圖》

17歲時，朱屺瞻來到上海實業學校求學，並得到時任校監的表叔、著名國學家唐文治的教誨，唐非常欣賞這位年輕學子的繪畫技藝，但也看出了他心中如旋風過竹林般的雜亂無序，唐大師告誡朱屺瞻：「習字作畫，點畫皆須著力，切忌浮滑。」而這番鼓勵也讓朱屺瞻花了一生的時間去慢慢體會、揣摩。美術評論家丁羲元說：「我看朱屺老畫畫，甚至於到了100歲，拿筆都是很穩的，大寫意畫的懸腕，這些都是從小練出來的功夫。」

朱屺瞻與齊白石

朱屺瞻交遊很廣，尤密切敬仰的，當推齊白石。他初不識白石為何許人，於展覽會中見白石所作山水一幀，以為筆墨奇崛有大家氣，遂在腦中留一印象。既而晤徐悲鴻，見其所用印，頗多出於白石手刻，逋峭雄逸，嘆為觀止。悲鴻願作介求刻，他恐白石因此不收潤金，乃按潤例托榮寶齋代求，與白石打交道，由此而始，時白石年六十七年，屺瞻年三十八歲，可謂忘年之交。戌寅春，白石作墨梅圖寄贈，題識云：「屺瞻先生既索予作梅花草堂圖，並題詩句，又索刻石，先後約四十印，今索畫此墨梅小幅，公可謂嗜痂有癖矣。當此時代，如公之風雅，難於再得，因序前事以記知己之恩，神交之篤。」這年白石又為刻印：「屺瞻歡喜」、「太倉人」、「心游大荒」。每刻印成，白石必自裝木匣，親書地址及姓名，鄭重報寄。

一次，白石以「形似是末節」、「六十白石印軒」印見寄，屺瞻因作《六十白石印軒圖卷》，跋雲「湘潭齊白石先生以篆刻名天下，奏刀沉雄淬利，古邁絕倫，為予治印章六十餘方，因名予齋曰：六十白石印軒然大波，以資景企。」葉恭綽有題云：「齊白石，今之畸人，不可方物。朱君屺瞻，篤好白石所治印及其書畫，有如板橋之與青藤，且名所居為六十白石印軒，風趣可想。」白石亦為作跋，如云：「予刻印浮名揚於世，譽之者固多，未有如朱子屺瞻以六十白石印名其軒，自畫其圖，竟成長卷，索予題記，欲使白石附此卷而傳耶？白石雖多知者，何若未子之厚我了。」屺瞻以修竹吾廬為其祖湘之故居，毀於「八一三」事變，又求白石為刻「修竹吾廬」印，以資紀念。

丙戌，屺瞻拓《梅花草堂白石印存》，潘天壽題籤，白石作序，略云：「六十白石印富翁朱屺瞻，海上畫家用也。喜篆刻，二十年來，得予所刻印六十石，以六十白石印富翁自號，迄今丙戌已越三年，從亂離中繞道五萬里外猶寄石來京，所添印又將廿余石，拓之成書，名《白石印存》，請為一序，予不能辭。」這年，張道藩邀白石南下，白石言：「此次欲見者三人，梅蘭芳、符鐵年、朱屺瞻。」白石既來滬，屺瞻與梅蘭芳、符鐵年驅車往迎，白石與屺瞻萬里神交垂二十稔，一旦相逢，白石執手忘情，連聲說：「想煞我！想煞我！」白石寓居上海愚園路，趕製畫幅，擬舉辦畫展，閉門謝客，然對於屺瞻，每訪輒歡談竟日，屺瞻叩以畫理，以「貴在獨創」告之。又出示所繪梅竹，白石以筆墨雋拔，清勁絕俗，畫品一如人品，欣然為題一詩。及白石離滬返京，以十二寸半身像為贈，像側大書「常相見」三字，囑懸床頭以當面晤。

畫展奇蹟

上世紀五十年代，由於歷史原因，朱屺瞻家中的經濟每況愈下，但六十多歲的他心中始終想著的是繪畫。朱老夫人陳瑞君女士說：「他就是那種只要能畫畫，對身外之物都毫不在意的人。」最困難的時候，一天只有一毛錢的豆腐過一天，「他也照樣一餐豆腐拌飯吃，從來沒有覺得吃不下這些東西。」

這樣的情形一直持續到1956年，朱屺瞻被陳毅市長聘為上海文史館館員，不久後，又被聘為上海中國畫院畫師，每月有了工資收入，創作條件大為改善，他也從此全力投身於傳統藝術的創作之中，同時也從中西並重的藝術道路，轉向國畫創作。通過多年的積累，朱屺瞻漸漸領悟了「師造化」的真諦，藝術上要獨立創新，就必須到大自然中去積累豐富的生活素材。於是在之後的20餘年間，朱屺瞻帶著畫夾四處寫生。在上個世紀70年代前後，他花費了三年時間臨摹歷代名畫，從風格、環境、源流等方面溫故而知新。

1981年，90歲高齡的朱屺瞻先後在上海、南京、成都、北京舉辦了個人畫展，激起巨大反響。上海美協副主席張培成回憶當時看畫展的感受：「一下都把我們震住了，墨用到這麼焦、這麼黑，但還是這麼滋潤，山水的氣勢和分量油然而生。」隨後，朱屺瞻以五年一次的頻率又相繼推出了95歲、100歲和105歲畫展，每次都以全新的作品面世，創造了美術史上的奇蹟。