交流特刊||孫為之《我對格律詩詞創作的一點體會》

今日導讀

應廣大文學愛好者要求，《原創純文學》平台擬邀請著名作家、詩人將就文學創作與心得體會在微信群里不定期與大家進行交流。

本文為作者應了了之邀而作，孫為之先生一直致力推崇傳統文化，業餘時間熱衷於格律詩詞創作、典籍評註等。本期為12.2（晚8：00-8：30）在平台微信群里與諸多文友的交流稿，非常感謝孫為之先生對平台的支持，在百忙之中擠出半小時與大家進行交流。

《普味齋詩詞選》(孫為之)

作者簡介：孫志勇，字為之，筆名豫見。道微書院創始人，江西道微文化發展有限公司董事長，深圳新征程諮詢公司聯合創始人、高級諮詢師，贛南師範大學商學院企業兼職導師，和中國學館經營顧問。長期從事企業管理諮詢以及文化創意工作。喜登山、樂訪勝，推崇傳統文化，業餘時間熱衷於格律詩詞創作、典籍評註等。出版著作：《普味齋詩詞選》（專著）||《企業創造幸福》（合著）。

我對格律詩詞創作的一點體會

——孫為之

各位群友好！了了群主好！兆軍兄好！

我是道微書院的孫志勇（為之）。很高興和大家相識相聚在原創純文學平台。群主要我為大家分享一些詩詞創作的經驗，實在是受寵若驚！我只是一個詩詞愛好者，或者說古典詩詞的粉絲，雖然也創作過一些格律詩詞，但要談經驗、講技巧，那還相差甚遠，充其量有些心得體悟，和各位群友交流一下，也期待得到群里方家的指點！

首先，關於格律。既然是格律詩詞，當然得符合格律的要求，無外乎平仄的講究，不然就不能標註格律詩詞了。

關於近體詩的十六種格律（不含仄韻），以及各個詞牌格律，網上都有，也有專門的書籍，大家隨時可以查到。

稍微深入點，可關注一下孤平、失粘/失對、合掌、三平尾、三仄尾等所謂詩病，以及拗救等等，在網上也很容易找到。

其次，關於用韻。創作格律詩詞，對韻部要熟悉。雖說現在信息發達，隨時可以查到，但對各個韻部還是要有一定的認識，《平水韻》、《中華新韻》，至少不要竄了。

我個人一般詩用《平水韻》、詞用《詞林正韻》。

再者，關於語言。評論家常講：寫詩要用詩語，填詞要用詞語。但究竟什麼是詩語、什麼是詞語，目前基本沒有標準定義，似乎只是概念上的東西。

大家都比較熟悉的一句話：詩言志，詞言情。

我個人的理解：它不單單是講詞語特色，如所謂的雅言，更關乎詞性、語法和節奏。

詞性：虛實、名動形量、副介連助，首先要能分清；什麼情況下用形容詞、副詞，什麼情況下用動詞、名詞，甚至意動用法、使動用法等等，還要有講究；

語法：由於字數限制，詩詞用語務求精鍊，在語法句式上經常會有些特殊處理，如倒裝、省略，而不能簡單套用白話文的主謂賓定狀補，總之在一般行文的邏輯上有些突破；

節奏：一二為主，比如，會當/凌/絕頂，一覽/眾山/小，分別是二一二、二二一。我叫它二進位，呵呵。當然也有三的，但是比較少，且是跨節的，如相見時難別亦難，二十四橋明月夜。

詞的句式更複雜，有一、二、三、四、五、六、七字句，乃至八字句、九字句，但節奏亦類詩句。

我曾經對詩詞的語言有個比喻（可能有些狹隘），也趁此機會，給群里的方家指點：即，清晰的感覺，模糊的視覺。比如，常見的雲山，松風，煙柳，到底是什麼樣的物象？怕難以再具體描繪，但感覺中又好像真實地存在著。

有些專家曾從「體性」的角度分析過詩詞的語言特點，有興趣的朋友不妨找來看看。

又再，關於誦憶。知識要積累，唯有讀和背。我從初中到高中背過《唐詩三百首》、《宋詞三百首》、《元曲三百首》、《明詩三百首》，後來又背了《成語詞典》，可惜《新華字典》沒背完。當然現在都忘了。

後來又陸續讀了些專輯，以及詩話、詞話一類的書籍，如《唐五代詞選》、《納蘭詞》、《人間詞話》、《白雨齋詞話》、《詞學通論》、《滄浪詩話》等數十種，尤其是一些詩話詞話，對創作詩詞很有幫助。

以上幾點，可能有點套話，但也是基礎。下面我談談自己的創作思路：

一、有感而發。熟悉我的朋友都知道，我從事詩詞創作近二十年，但作品寥寥，至今也不足200首，原因就是不為寫而寫。無感則不發。

我在《普味齋詞話》里也有類似表達，如：「靜安先生云：一切景語皆情語。至論也。今人雖知其理，卻不知景必應時，情須隨意，方為自然。合乎時令，發乎性情，乃有神來之筆，故佳句多偶得。無病呻吟，則失之矯矣。」

「為詞之要，唯在真實自然。我之當下情感，乃真實也；他人之情感，則隔矣。我之眼前景物，乃自然也；過眼之景物，則虛矣。如夏之頌雪、梅者，冬之詠蟬、蛙者，豈非與夏蟲語冰乎！」作詩也是這個道理。

二、借境生境。有個成語叫「借篷使風」，藉助他人之力的意思；我也造了個詞語，借境生境，可能有點生澀。也就是說，當有了感覺想創作時，若暫時還不能流暢地進行表達，則找一些古人相似名篇反覆吟誦，藉助名家名作的意境，這樣多少會增加些靈感，或者拓寬創作思路。

比如，拙作《望岳》的創作過程，誠如序所言：近日頗思高山，憾無暇登臨。尋杜甫之《望岳》，讀而有感。「天高連疊翠，岩峻望崔嵬。溪曲因峰轉，梯懸倚峭回。奇兮靈物出，壯矣謝公來。何嘆前賢跡，心堅吾可追。」

三、收集斷句。大家或許也會有同樣的感受，有時會忽然想到一些類似詩或詞的句子，但是前後不能連貫，一時也難以繼續創作。此時我一般會專門把這樣的句子收集記錄下來，後期創作可能會用到。

舉個例子，拙作《秋江即景·其二》：「夕煙繚繞起霜叢，鴻影依稀下碧空。最喜江南秋好處，芙蓉花底一襟風。」「芙蓉花底一襟風」句，即得益於斷句，其實這句是今夏偶得，且非芙蓉，而是紫薇，當時於江畔見紫薇於風中搖曳，忽得句「紫薇花底一襟風」，可惜後來一直沒有再創作，便移植到芙蓉了。

四、由句到章。我在《普味齋詞話》里有表述：「余為詞，常先有句，而後擇腔。大凡情意，乃發乎心境。感乎其景，入乎其境，乃有所發，然後得句，句得而後擇腔。」

可能有些人會問，寫文章時老師一直教的是先謀篇，即先有整體後有局部。這當然是沒錯的，雖說是先有句再有章，但是那個「句」，一定是「詩眼」、「詞眼」，它決定了詩詞的意境，其實也等於先謀篇了。不是隨便一句，就能前後鋪排成一首作品。

以拙作《浣溪沙》為例，詞曰：「過盡清明愈思家，憑高望處畫闌斜。迢迢客路柳煙遮。十里樓台飛燕子，一溪風雨落桐花。幾番魂夢斷天涯。」

其實我最初只是在清明前後看到桐花，正好下過雨，便想到一句「一溪風雨落桐花」，然後對上了「十里樓台飛燕子」，忽然覺得有《浣溪沙》的味道，便依此調作了前後延展。為何說這「一溪風雨落桐花」就是詞眼，因為個人對桐花有一定的情結，不在此贅述。

五、堅持寫序。很多詩詞前面會有類似散文的小序，如東坡《水調歌頭》、《洞仙歌》等，白石几乎篇篇有序。

有時候，光看小序就大致明白了作者創作的時間、地點、緣由，甚至當時的心境，起著導讀的作用；甚至也是同時在營造一個意境，啟示讀者。可以說，小序和詩詞本身渾然一體，互為補充，相輔相成。

我個人堅持寫小序，寫序的過程也同時是整理思路的過程。

六、反覆修改。好詩不厭百回改，「春風又綠江南岸」的故事，大家想必都耳熟能詳了。

由於進行詩詞創作時，靈感稍縱即逝，為了不打斷思路，難免有些字句是湊合用的，不妨先用，但整篇寫完要立即改。甚至改完還要再放放，冷靜冷靜再改，直到完全滿意。

《金粟詞話》里有一句話：「詞以自然為宗，但自然不從追琢中來，便率易無味。」這個追琢，怕也是反覆修改、錘鍊琢磨的意思。他的意思要錘鍊琢磨達到類似自然天成的境界，要求更高。

好句經得百家吟。若有條件，用方言反覆誦讀，效果更好。我愛人是客家人，很多時候我會請她幫忙用客家話讀讀，要是她感覺順口，節奏還行，就留著，不行就再改。

七、從易到難，宜熟忌生。就像幹活，從容易的、自己熟悉的干起。

比如作詩，關於難易程度，通常的說法是，七律難於五律，五絕難於七絕。有人從易到難排過序，七絕、五律、七律、五絕。我個人較認同這個排序，對初學者也算是一個指引。

填詞的話，要熟悉幾個詞牌，最好把格律背下來，並記住幾個名篇，盡量反覆填，熟能生巧。千萬不要想著填遍所有詞牌。具體可先填小令，再慢慢接觸中長調。

八、關於鍊字、造境，也有些尤其要注意的地方，咱們以後再談！

最後，說明一點，本次分享均以拙作為例，主要考慮到：一者自己的創作過程自己最清楚，所謂「得失寸心知」，溝通起來更真實；二者前人名篇名句已被分析得很透徹了，也不容我再「狗尾續貂」。當然群里也有一些大家，如伯衡老師、通明老師、德清老師、王瑩老師、姣蕊、晏紫，都有不少高水平的作品，但是未經授權，也不敢貿然評價或引用。尚請各位諒解！

創作本無定法，適合自己的才是最好的。以上只是個人對格律詩詞創作的一些淺薄的體會，讓大家見笑了。

由於時間關係，我今天的分享就到這裡。

祝願各位群友創作愉快！多出佳作！祝福各位身體健康，萬事如意！

也祝願本群興旺發達！謝謝！

公告：

文朋詩友大家好: