淺談古風填詞五·辭法

06-24

寫這篇文章的原因很簡單，看了一篇說得很客觀的帖子。覺得很多話可以說是說人之不敢說。或許是因為是純粹的聽眾，沒有局中人這樣顧慮。作為一個不能揮筆自如，針砭文辭的作者，我表示很遺憾，也是缺了點勇氣吧。但是，至少可以把總結出來的，自己經歷過的一些覺得填詞中忌諱的內容寫出來。希望今後的寫作中，大家一起迴避這些問題。

最直白的先說辭法的意思，辭無非是辭藻，修辭的意思，所以所謂辭法，就可以理解成用詞。

先說一下詞的分類，這樣才好說忌諱如何，因為寫法不同，所以要考慮的東西也不同吧。在感情上面，分婉約豪放，這都是廢話，也無所影響。而辭法上看則可以大體分成兩種，一種遣詞造句比較雕琢，更靠近古典的詩詞，而另一種是融合了比較多的現代元素，用詞雖然也是比較古典，但是有很多口語痕迹。

而前者細分，可以分成的類型就比較多，再分成兩種，勉強稱之為秦漢風，和唐宋風。其實這種說法很概括，也不準確，只是一時間找不到合適的說法了，暫時定義一下。

秦漢風的顧名思義，就是有一些秦漢時期寫作的特點，什麼呢？兮，哉的運用。先秦時期的作品，尤其是楚辭體為代表，兮的運用之多，可以說是驚世駭俗，不過在楚地兮是口語的尾音，就好像現在人朗誦說：「啊」一樣。所以不足為奇。如果一首詞對兮這樣的字運用的好，既是取巧免去了押韻的許多麻煩，也可以很好的營造一種復古的氣氛。但是請注意，兮與哉字的運用，要謹慎。我覺得秦漢風的代表之作當屬雨霽天青的《屈子》，惟一可惜的是，《屈子》是一篇塞詞作品，不過若是今人能寫到那種文辭的程度，我看也是誰靈魂附體了。寫這種風格的詞，很容易畫虎不成反類犬，為什麼呢？

第一，楚辭體的一大特色是香草美人的比喻，但是模仿這種寫作，就很容易沉湎在文辭堆砌之中，那麼整片詞就失去了本身的骨氣，所以一定要謹慎，如果運用，就一定要是每一個運用都有所明確的用意。第二，兮字的位置處理，尾音或者一句的中間，如果是句中的試用，前後即使不是對仗，也要有所呼應，這樣兮字的使用，才不會突兀，讓人覺得是湊字數的。第三，不是什麼曲子都適合這種寫法的，這個一定要慎重再慎重，個人認為，意境高遠的曲子很適合這樣的詞，但是如果選擇了這樣搭配，詞一定要壓住曲子，不如高遠的曲子加上神乎飄渺的詞。本來小眾中的小眾，就可以直接被跳過了。而偏重漢風的詞，更主大氣一點，哉字的運用，一般都是壯哉，惜哉，哀哉之類的。可以想像，這樣的字說得是什麼樣的內容，無外乎戰場，祭悼等等，兒女私情的用的恐怕不多。高祖大風歌，大風起兮雲飛揚，威加海內兮歸故鄉。就是漢風的代表，不過秦漢之風根本無法仔細區別，只是大一統和紛亂的時代背景所表達的感情有所出入，但是文辭相近，所以歸在一起。

然後再說唐宋風，唐宋風其實就是現在古風填詞大部分人主攻的風格了，因為唐詩宋詞，尤其是宋詞的用詞方法離現代更近，而為人學習了解的也更多，也更容易。個人認為，唐宋風最得其中味道的，還是要數FINALE小樓，一曲《誰與共》開頭一句，湘簾低垂蘇幕半遮，樓台笙歌唱徹，池上夜雨打金荷。就已經開了氣象。以這句為典範，兩個化用，蘇幕遮，夜雨打金荷，的確是近乎不著痕迹了。而最可貴的是，這句在富有很強畫面感的同時，就構詞而言，而不會顯得太過於簡單，又不是太過於華麗，讓人看著聽著讀著都很舒服。由歌詞，可以天然想像到的恐怕變是柳永了。而這種詞的寫作，可以參考唐詩宋詞的構詞。但是也有很多要注意的。

第一，表現畫面可以運用名詞加名詞加名詞的手法，比較有名的句子：馬上秋風塞北，杏花煙雨江南。這種寫法就可以比較好的刻畫場景，但是請注意，這種寫法一定要全詞基調統一，盡量都用比較偏重宋詞的用詞和寫法，雖然寫的時候容易，但是整體感覺一定要對，不然會很像堆砌。第二，千萬不要空，這種詞的寫法切忌的就是空，一定要有內容，而這個內容的意思是說，要有思想，不然的話，由於我們的構詞能力有限，出現的詞可能本身就是高頻的詞，就算你是抒情，沒有堆砌，但是出來的結果還是堆砌。第三，唐宋詞風對於現在來說算是古代，但是在古代裡面，寫法卻是比較平易的。所謂詩庄詞媚。在曲子里倒是無所謂了，只是一定要能讓人看懂，如果你寫的是秦漢風的，有那麼一點注釋，還是可以理解，因為詞在當時，和現在的解釋區別較大。但要是唐宋風的，人還是看不懂，那就算是徹底失敗了。但是什麼詞都是要讓人看懂的，這裡只是強調唐宋風詞的度，不能太淺白，又不能太艱澀。但不是不白不文的就是唐宋風了...宋詞的那種吟唱韻味，氣象感，都是要學習的。

而屬於後者的，靠近現代風格的詞，我認為要注意的就不是很多了。其一，學習的對象應該偏重元曲的用詞辭法，但是要濾去元曲中俗的成分。其二，用詞偏向現代口語的同時，還是要適當減少現代元素的出現，因為如果這樣和現代風格較重的曲子配在一起，恐怕連說它是中國風都難了。

除開風格意外，用詞，還有無論怎麼寫都要忌諱的幾點。其一，文詞不通，說實話文詞不通是犯了堆砌的毛病才有的，但是堆砌不一定都是文詞不通。一定不要出現這一句無法翻譯的現象，無論是同人作品，還是什麼。尤其是引用典故，要注意如何用間斷的語音把典故表達好，典故表達有誤，也會文詞不通。或者造成理解困難。因為古風本身小眾，所以要是再讀不懂，就更難以讓人接受了。其二，切忌辭藻堆砌，辭藻堆砌說得簡單一點，一般是形容詞的大量疊加，形容詞說到底是為了被形容的中心詞服務，直白的說，垂柳，只需要垂柳就可以表明，不用寫：彎似折腰垂楊柳。當然這個句子是…現場胡謅的。只是意思說，這樣的疊加，只有壞處沒有好處。其三，疊詞重複的運用要小心。歌詞有副歌重複，如果選擇了重複，適當的修改幾個字，可以達到很好的效果，但是修改的內容是什麼？修改的詞也要盡量尋找一種自己的規律，這樣不是為了詞看起來整齊，而是你的修改有所意義，讓唱的人，聽眾，可以明白的看出來。這樣的話，重複就會比較巧妙。比如說恨醉《聞戰》的送君征戰的時間疊加，可以用一次次的夢來表現其思念之重，與時間的流逝感。疊詞的運用，則一定要慎重，偶爾的用，配合音調很好。多了的話，會像繞口令，也難免嘩眾取寵之嫌。其四，排比要有心意，就是如果詞的句式相同，幾句之間想採取相似的寫法，這種寫法的開頭一定要注意。有一點新意，不要都採用相同的處理方法，比如說連續四句，開頭都是有一個一個字頓，要用排比，開頭都是誰…未免就壞了，不是寫法不好，而是寫得人太多。相同的句式，其實開頭的四個字，也可以用動作的四個動詞來，相互看來也有連續感。當然這個動詞只是一個比方。不要落俗套。

於辭法，算是總結了一點心得，也有點寫的心血來潮，其中倉促，還請見諒。裡面有自己犯過的毛病，也有看到別人的錯誤，也有做為聽眾的感受。望有益於讀者，亦不枉費書寫之辛苦。若有缺漏，恭請指教。