使用壓光技巧拍出背景暗主體突出的作品

06-24

使用壓光技巧拍出背景暗主體突出的作品

有讀者問怎樣可以拍出背景暗，主體突出的相片，其實背後的理論不難，初學者也可以輕易做到，現在讓我們一起研究一下當中的拍攝技巧吧！要拍出背景暗，主體突出的相片，主要有兩個技巧：1.於Studio內利用黑色背景2.於戶外利用閃光燈作「壓光」

一、於Studio內利用黑色背景這個大家應該很熟悉的吧？於studio內只要利用黑色或暗色的背景板/紙，再加上閃燈或是studio lighting把主體打亮便行了。

不過為了令背景更黑，我們可以把房間光源關掉或調暗，背景離主體盡量遠一點，避免閃光燈照亮背景，而快門要調快，以免吸到現場光，閃燈輸出和光圈會影響主體的亮度，可以自行調較。

記著在黑暗的環境，光圈/閃燈影響主體亮度，快門影響背景亮度。

二、於戶外利用閃光燈作「壓光」「壓光」技巧原理很簡單，利用手動模式(M-Mode)，調低ISO，先向背景測光並降低曝光(光圈小如f/16，快門至1/250秒 [請參考文章後部的閃光燈同步快門]，這時背景變暗)，再利用閃光燈把主體照亮便可，但要留意因為背景已經決定了光圈和快門，而於戶外通常太陽光猛烈，閃光燈需要用到最大輸出(手動1/1)才可以令主體有足夠亮度，若果不夠光可以把閃光燈移近主體，要令主體有更好的效果，建議使用閃光燈的柔光設備。

等等... 若果我們加強壓光技巧... 對，若果我們加強壓光，令背景更暗，直至背景完全黑掉，只用閃光燈來補光，這樣在任何方也可以拍出背景漆黑的相片！

留意閃光燈同步快門速度大部份的相機也會有最大的「閃光燈同步快門速度」，通常是1/200秒或是1/250秒，我們的快門速度一定要等於或少於這個數，否則相片會出現一半黑一半亮的情況啊！

作者：攝影入門[轉載]

10個簡單的小技巧教你在照片中顯得好看在你的攝影創意枯竭前，我們為你帶來10個簡單快速的小技巧，教你如何在照片中顯得更好看：按下儘可能多的快門，只保留最好的。集中精力擺出諂媚的姿態和角度，知道什麼樣的表情最適合自己。確保你的眼睛正對著光線，注意自己的穿著、儀容、燈光和背景。

10個簡單技巧教你拍出靚照1：猛按快門，保留少數。專業人士只會留下1-10%的所拍照片，這不是開玩笑！模特們也不會擺個姿勢、拍一張就走人。變換你的角度和動作，更多的選擇會帶來更好的效果。下面的幾個小技巧會讓你徹底突破自己；

伸長脖子微收下巴2：姿勢和角度。伸長脖子，微收下巴，視線略微高於鏡頭。不要沒精打采，盡量將雙肩往後靠。如果你是站著的：略微轉動身體，將剩餘的體重放在後面的腿上，不要做立正姿勢。略微向相機傾斜，臉和/或身體盡量與相機保持一定的角度。確保鏡頭要比你高，如果攝影師比你矮，想辦法把他墊高，或是你站到低處。對於臉部肖像，藏起一個耳朵的效果往往會更好。

面部表情3：面部表情。大笑和微笑。讓你的舌頭乖乖呆在牙齒後面，嘗試不看相機而做一些面部表情。抓拍毫無疑問會比傳統的「茄子」笑臉更生動有趣，前者能讓被拍者更自然的表現自己，而後者只會記錄下僵硬的表情甚至斜視的目光。4：眼睛。眼睛是關鍵。眼睛隨姿勢保持不變是一件困難的事情。所以，閉上你的眼睛，然後睜開；看別處，然後再看回鏡頭。隨意做一些未事先設定好的事情，比如同攝影師交談。眼睛對著光源：捕捉燈光能瞬間賦予雙眼亮度和生機。如果你是在室外，站在陰影處，面朝光源；如果你是在室內，以一個角度面朝窗戶。5：穿著。穿上適合你的顏色，避免過於瘋狂的圖案，否則它會取代你成為照片上的主角。遠離條紋/方格襯衫，衣服不能有褶皺，過於松垮的衣服會增加你的重量。6：儀容。確保你的頭髮是梳理過的，散亂的頭髮容易分散大家的注意力；如果你有痘印，蓋住它；如果你眼睛布滿紅血絲，滴一點眼藥水；最後，記得用亮白牙膏好好刷一下你的牙。7：光線。不要在陽光或閃光燈直射下拍照。這會讓你的形象大打折扣，並導致照片上扎眼的陰影。轉移到暗處，或確保閃光燈是從牆壁反彈到你身上的。柔和的燈光可以有效地撫平你的皺紋。8：背景。你應該不希望背景來分散人的注意力。看看你的背後是什麼，千萬不要讓一棵樹從你頭上長出來。盡量選擇一個能和你形成對比的簡潔背景。如果你的頭髮是黑色的，遠離暗色背景。如果你穿著全白的衣服，千萬不要站在全白的背景前面。

背景9：隨意舞動。盡量不要表現得太僵硬。擺動你的身體，走幾個舞步。

好好利用道具10：好好利用道具。用你的雙手做點什麼，不要忘了還有道具。上面是我近期使用道具拍的一張懷孕照。越來越疲倦的我拍出的照片也越來越糟糕，一旦使用道具以後，照片又恢復了生機。中國·蜂鳥網作者：imgii 責編：蘇秦 [轉載]跟著高手一起照手把手教你拍出震撼水景

「上善若水」，水有著世間的最大智慧。水嫻靜溫柔時有著纏綿溫婉之柔情，活潑歡快時有溪泉叮咚之清脆聲，憤怒咆哮時又如來勢洶洶的毒蛇猛獸，正是如此的神秘多變，引得眾多攝影師和攝影愛好者的青睞。

海景攝影

我們常常有機會到海岸拍攝，但怎樣可以拍出具震撼的畫面呢？怎樣拍出這照片？

海岸攝影動態篇

技巧一：使用廣角鏡頭

攝影師使用了10mm的廣角鏡頭，令畫面更加宏偉，能拍攝的週遭環境也較多。若果能把廣角鏡頭稍微向上拍攝，出來的效果會更加震撼！

技巧二：選擇適當的時間和天氣

適當的時間和天氣對於拍攝自然景色非常重要，我們可以利用清晨的時份拍出柔和的光線，也因為陽光不猛烈，我們可以作更長的曝光，把雲走過的痕跡也拍下來，令畫面變得更富動感！

技巧三：長曝來柔化流水

在拍攝海岸、流水或雲時，我們也可以利用三腳架穩定相機來作長時間曝光，這樣流水會變得像絲一樣滑，顯出像霧一樣的狀態！

技巧四：使用CPL濾鏡來消除水面反光

海面通常也會有反光的情況出現，若果我們使用了CPL環型偏光鏡，水面的反光會被消除，這樣水下面的世界便會顯露出來，令拍出來的相片跟肉眼看到的不同，也會令流水更加清澈。

技巧五：選擇前景來襯托主題

前景能豐富畫面，襯托出主體，攝影師選擇了相中的石頭來作前景，我們拍攝時也可以多運用前景的技巧，定必加強攝影的功力！

再有一組，藍藍的色調，平靜的水面和充滿動感的天空，組合成一幅有動有靜的精彩相片，就算你是新手也可以辦到！看看以下數個簡單的要點吧！

海岸攝影靜態篇(Photo by Francesco Gola)

技巧一：調出藍藍的色調

要拍出藍藍的色調，我們需留意兩個東西。

1、拍攝時間：通常在一天內，清晨5至6時的天空由暗變為光亮，這時拍攝的天空會比較藍，黃昏夕陽後的天空也可以，但很容易會把暖暖的陽光也拍進去，因此建議早點起床，到海邊拍攝吧！

2、白平衡：使用自動白平衡未必能拍出想要的效果，我們可以把白平衡設定為低的K數或「鎢絲燈」，令相片更藍調。

技巧二：長曝令水面變平滑

使用三腳架、小光圈、低ISO和長時間曝光可以令水面變平滑，手動模式或S-mode/Tv-mode也可以，一般曝光可以由數秒到數十秒，甚至數分鐘也可，但小心過曝，有需要時使用ND減光鏡。

技巧三：前景、三分法的應用

很多精彩的相片也包含一個前景，相片中的前景便是岩石了。「三分法」於拍攝海岸線時要特別留意，我們可以把天空和海面交界放在畫面的三分一，無論是上半的三分一還是下半的也可，前者突出前景(如岩石、海面)，後者突出天空。

瀑布攝影

這張相片那麼富有動感和活力，而且構圖也有一定水準，其實拍攝技巧並不困難，新手也能輕易做到！現在便一起看看怎樣拍出這張瀑布相片吧！

瀑布攝影小瀑布篇

技巧一：慢快門拍流水

慢快門能把瀑布的流水變成絲一樣滑，因此把快門放到1/20秒或甚至數秒，你的相片變會擁有像霧一般的流水了！當然要使用穏固的三腳架了！

技巧二：使用漸變灰GND濾鏡

有時瀑布所在地有陽光照到，相片一邊會過份曝光，另一邊則會曝光不足，令出來的效果大打折扣，解決的辦法便是使用GND Filter平衡曝光。

技巧三：使用CPL濾鏡

有看到瀑布流水下的泥土嗎？若果直接拍攝，水面的反光會被拍進來而不會那麼「清澈」，要拍到流水下的境物，可以使用CPL濾鏡！還有，這塊超好用的filter也能減少石頭上的反光。

技巧四：三角形構圖

三角形構圖能令相片變得平穩，也能發揮「引導線」的作用！

再看看這組，風格不一樣的瀑布攝影

瀑布攝影大瀑布篇(Photo by AtomicZen : )

技巧一：三個元素

一張精彩的相片，往往包含了3個元素在內(最多3個，否則會變得雜亂)，這張相片便包含了：

1.暖色的天空2.攝影師3.絲般的瀑布我們拍攝時也可以試試找出三個元素令畫面更豐富。

技巧二：平衡天空和地面的曝光

通常拍攝這種相片，新手很多時候會直接取景拍攝，因光差大，一是令天空曝光正常而地面過暗，或是地面清楚但天空過曝變得死白，致效果不理想。其中一個解決方法是利用漸變灰濾鏡來平衡曝光，有關漸變灰濾鏡的介紹和使用方法請參考以下文章。

技巧三：三分法構圖

這個構圖方法是所有新手必學的其中一種，操作容易，只需要把目標放在畫面的三分一便可以了，好像相片中的人像和地平線也應用了這個技巧。三分法構圖詳情請參考以下的文章。

溪流攝影

流水一向是非常容易但又很吸引人的題材，無論你是新手還是老手也可以勝任，拍出震撼的畫面，一起來看看這張相片的拍攝要點，然後這個周末去拍一下吧！

溪流攝影湍急篇(Photo by Samet Güler)

相機 Canon EOS 5D Mark II焦距 16mm快門 82 sec光圈 f/6.3ISO 100

技巧一：慢快門拍流水

拍攝流水我們通常會使用手動模式(M-Mode)，然後把ISO調低，光圈調小，而快門便因應水流的順滑程度來調慢，有關拍出絲絹流水的詳細教學請到「拍出絲絹流水的技巧」一文。

技巧二：使用減光鏡(ND Filter)

若果拍攝時是大白天，相片有機會因慢快門而變過曝，這時可以加上減光鏡(NDFilter)來減少光線的進入，好讓快門變慢。

技巧三：局部選擇顏色來增加對比

我們可以經過簡單的後期技巧來選取金黃色的樹葉，然後增加飽和度和對比，其他部分則降低這兩個設定，這樣可以令黃葉更突出！方法請參考：5分鐘製作背景黑白，主體彩色的個性相片！

夢幻般的美景，你又怎能錯過呢？這張像油畫般的相片，究竟怎樣才能拍出來呢？不用擔心，讓我們看看箇中的小秘密吧！

溪流攝影舒緩篇(Photo by Jeff McNeill)

相機 NIKON D90焦距 18mm快門 5 sec光圈 f/22ISO 100

技巧一：慢快門令流水變滑

慢快門(這裡用上了5秒的快門)可以令流水變得絲般滑，為為片加添一分詩意。

技巧二：製作HDR相片

HDR相片能夠讓相片中的光和暗位保持平衡和顯現出來，通當也是由多張不同曝光的相片組合而成的結果，例如可以於同一個環境下拍攝5張不同曝光的相片 - 由-0.5EV、-0.3EV、0、+0.3EV、+0.5EV，再在電腦後期而成。現在軟體十分厲害，可以與1張RAW相片達到差不多的效果，詳情讓筆者另文介紹。

技巧三：調整色調

要令天空出現紫色的「夢幻」色彩，除了當時天空真的呈現該顏色外，我們也可以於Photoshop中設定「Image > Adjustments > Hue/Saturation」，調較一下「Reds」下的Hue便可！

總結

以上的技巧不算困難，最重要的是要在適當的時候(像是一天內兩次的Magic Hour)去拍攝，當然也不可怕辛苦，因為往往漂亮的景色也要付出體力去尋找的！

倒影

這張相片很有動有靜，也包含了數個拍攝的技巧，讓我們學習一下當中的拍攝手法，當遇到差不多的環境時可以應用！

倒影湖中篇(Photo by Krishna Mahaputra)

相機 Canon EOS 60D鏡頭 10 - 22mm焦距 10mm快門 60 sec光圈 f/22ISO 100

技巧一：慢快門拍攝動感的雲

當有風時雲其實是流動的，我們只要把相機放在三腳架上，然後開啟快門數秒至數十秒，相片便可以捕捉到流動的雲了！但小心慢快門會令曝光增多，我們需要相應減低光圈(f/22)和ISO(100)。

技巧二：拍攝水面倒影

因為使用了慢快門(60秒)，水面變得像絲絹一樣平滑，而且能夠像鏡子般反射小船，因此把小船的倒影也一併拍下吧！留意如果風大，小船會抖動，慢快門下便會變得不清晰了。

技巧三：拍出紫色的天空

要令天空加上紫色令其更迷幻動人，有需要時我們可以輕調相機內的Tint(色彩)設定，這樣天空便會帶有紫色了！

聖米歇爾山是法國最具標誌性的景點之一，每年超過3百萬人參觀，並被聯合國教科文組織列為世界遺產，你有興趣去拍拍看嗎？

倒影海邊篇(Photo by Tantandad Noppanun)

相機 D3s鏡頭 24-70焦距 24mm快門 80 sec光圈 f/8ISO 400

技巧一：利用水面作倒影

我們只要把相機架在三腳架上然後作長曝，便可以把水面的倒影也拍下來，若果水流是平靜的，影像會更加清晰。有時倒影不夠反光偏暗，我們可以使用「黑卡」來增加水面的反光！

技巧二：光圈和ISO的考慮

拍攝夜景時為了讓相片的景物清晰，我們會使用小光圈 (如f/8-11)，但小光圈會令入光量減少，因此我們可以增加快門開啟的時間或是提高ISO，現在的相機一般去訊噪的能力也很好，特別是用上全畫幅的相機，ISO400-800是完全沒有問題的，因此可以按個人需要而選擇放慢快門還是提高ISO，但前者需要一支穩固的三腳架避免相片模糊，小心！

技巧三：怎樣拍出紫色魔幻天空？

若果當時天空已經有漂亮的色彩，直接拍攝便可以，相反我們可以調較相機內的「色相」選項，這樣相片的顏色會更加魔幻啊！

作者：攝影入門責編：蘇秦 [轉載]

假期旅遊攝影絕不可犯的5大準備錯誤

本文介紹的是假期的旅途中絕不可犯的準備錯誤，裡面許許多多的錯誤聽起來非常的白目，但我保證都是許許多多血淋淋的真實經驗（也含我本人的）。為了確認難得的假期不要因為大意而錯失攝影機會，也請大家耐著性子看完。

假期旅遊攝影絕不可犯的5大準備錯誤

一、記憶卡　

1.請多帶幾張。這不用我說，一天到晚有人旅程一半記憶卡就用完了問說可不可以借。記憶卡現在單價大多不高，買張大容量的吧。預算有限的就把家裡老舊的都帶去，花不了多少空間，但多了許多安心。

2.請確定記憶卡裡面沒有不可刪除的東西。我太常看人帶出的記憶卡裡面其實已經快滿了，且都沒備份不可刪除，這帶了等於沒帶啊，出門請先檢查一下。

存儲卡

3.請選擇穩定性較佳的大廠記憶卡。許多人會藉由農曆新年請長假旅遊，相對的記憶卡一當機就是所有的照片全部死亡。強烈推薦SanDisk，我用到現在穩定性真的不錯。

4.請常常備份，或是使用雙插槽的第二張記憶卡備份。有帶筆電的就用筆電備份，最基本的就是相機搞不好會掉水裡或遺失，小心駛得萬年船啊。

5.讀卡機，還有就是請確認讀卡機可以用。另外有些讀卡機不支援快速記憶卡的，自己多注意。

二、電池

1.請多帶幾顆。我想這真的是基本中的基本，但真的常常有人帶一顆。我推薦帶三顆，一顆機身內，一顆口袋裡，一顆旅館內充電，方便省事。

2.請確認電池是健康的，Canon 機種不少機種都有檢視電池的健康度，出發前先檢查一下。我都只帶完全健康的電池出門。低過70% 健康率的電池建議拿去7-11 回收，因為就我經驗70% 到死亡是瞬間的事情。應該沒有人想帶一個隨時會死的電池出門吧？

3.請確定充電器是正確的。這超級好笑，隨著單眼更新越來越快，真的有人會拿錯充電器（或是沒拿）。推薦拿充電器的人直接把電池插上攜帶，這樣比較不會弄錯。

4.請確定萬能插頭有帶。不是每家旅館都有萬能插頭的，自己帶一個吧！我個人喜愛使用CARD的，因為可以同時沖USB與台灣插座。

三、三腳架　

1.請記得卡榫的頭要帶。我本人真有的帶過三腳架但忘了帶接頭的......唉，不提也罷。

2.要記得國外海關常常是不能隨身攜帶三腳架上飛機的。這千萬要小心，沒有人會想要把自己的腳架跟打火機一起捐出去吧？

3.請確認卡榫的頭承重量足夠。很多人有「高階大炮」與「初階腳架」，不用想那大炮不是垂頭喪氣就是垮台。

三腳架不小心上方卡榫忘了帶就真的完蛋了

四、機身和鏡頭

1.可以的話，帶雙機身，頂多一個放旅館/家裡。正常人是不會雙機流去旅遊攝影的，畢竟這不是機動戰士或是變形金剛的卡通。但雙機真的比較有保障，我幾乎都是帶兩台出門，一台平常時鎖保險柜里當備用。

2.可以的話，多帶幾顆鏡頭，用不到也可以放到旅館的保險柜里。鏡頭真的不怕多，反正可以託運，其餘我一樣放保險柜里。

機身和鏡頭

3.建議帶一台DC或是相機品質不錯的手機當備用。這樣的組合不但可以補焦距與錄影功能，同時也是比較容易兼顧旅遊品質的方法（像是我就不會帶單眼去拍機艙）。

4.可以的話，多帶一個鏡頭蓋避免遺失的窘境。我知道多帶一個很麻煩，但你知道什麼更麻煩？旅行時掉了沒有鏡頭蓋！

五、其他　

1.請帶鏡頭清潔筆與小型吹球。我常常看人買B+W的高階濾鏡但是使用口水與襯衫擦拭，請千萬不要這樣做啊。

2.集中管理。我所有的攝影器材除了腳架（因為會被沒收），全部放到同一個手提行李箱中。箱在人在，箱亡人亡。這好處是我很少會遺漏或是找不到任何東西。

3.轉換旅館。許多行程需要換旅館，請清點好再出發啊！

偏光鏡，清潔筆，轉接插頭，快門線都是很容易遺忘的道具

4.不常用的配件更是要清點。快門線，偏光鏡，遙控器都是。

5.不會清CMOS請不要清，寧可入塵用後制修正，也不要在國外自己弄壞自己的相機。

最後，希望大家快快樂樂出門，平平安安回家。幾台相機出國幾台回來。

中國·蜂鳥網作者：JT 責編：蘇秦 [轉載]

一招拍牛片詳細講解攝影中的對比關係

一、大小對比大小對比，就是在同一畫面里利用大小兩種形象，以小襯大，或者以大襯小，使主體得到突出，使意境得到表達。如果想要表現出一個場景的宏大，那麼首先一定要明白：沒有小，就沒有大。因為宇宙間物體的大小都是相對的，只有相對地比較，才能說孰大孰小。同理，在照片上，如果沒有參照物，觀眾無法感受場景有多麼壯闊。所以，在一個大的場景中，引入一個小的物體，而這個小的物體又是人們平時熟悉的形象，那麼這個形象就能夠成為參照物，可以使觀眾想像照片中另一個形象的大小。如下圖，正是駱駝之小，襯託了沙漠之大，反過來看，沙漠之大也襯託了駱駝之小。

同理，利用大與小形成視覺反差後，同樣也可以反襯出某一表現對象的幼小、弱小、小巧可愛或者是可憐等內容。「抓大等小」這一招，在掃街時最為常用。抓大，是指當發現一個比常規形象更大的物體時，如路邊的巨幅招貼、廣告或者某個巨型雕塑等形象時需要留心觀察，因為這些物體本身就有誇大的效果，能夠成為攝影創作的好素材。等小, 是指只要等到合適的一個小的陪體的出現，就能夠形成一幅蘊涵大小對比技巧的作品,這種等待既需要耐心, 又需要精神集中。如果把本來很小的物體表現得很大，而原本較大的物體反而表現得比較小，那麼就形成了反常規的大小對比效果。利用超廣角鏡頭或普通廣角鏡頭，並選擇貼近較小的物體拍攝，就能夠做到這種效果，而超廣角鏡頭的效果更為強烈。如下面這張照片中，原本較小的前景的鵝竟然比中景部分的人還要大。這種反常規的手法，往往會創造更有趣的畫面。其實，只要應用得當，一棵小小的草、一粒小小的石頭，都能夠變身成為「大塊頭」的前景，它們或者擔當畫面中的主體，先聲奪人，或者成為重要的陪體，有力地烘托主體。

二、冷暖對比自然界的各種顏色給人們的心理體驗各不相同，冷暖就是一種重要的體驗。從攝影的角度講，整個色環中，綠色和紫色為中性色，紅色、橙色和黃色等為暖色，藍色、青色等為冷色。暖色表達溫暖、熱烈的感覺，冷色給人寒冷、寧靜的感覺。而冷暖色在同一畫面中體現，則能通過對比的微妙張力，給人強烈的審美感受。習慣上把白色陽光下物體呈現出來的色彩效果稱為固有色。而擁有固有色的物體在不同的光源色光照射下會呈現不同差異的色彩，在低色溫光（如日出、日落時）照射下會偏紅色，在高色溫光（如日出前、日落後）照射下會偏藍色。物體除受主要光源色影響之外，還受周圍環境的反射光影響，這稱為環境色。固有色、光源色、環境色常在同一物體中同時出現並互相影響，必須細緻觀察現場光線，分析三種色光的相互作用。如左面這幅作品是在日落之前的一個小時拍攝的，陽光的色彩已經略為偏暖，使固有色為紅色的城牆更顯得濃重，而兩面城牆又互為環境色，相互反射，增強了暖紅色調。

室內的人工光相比室外更容易控制。首先，需要知道這些光源的冷暖，比如蠟燭、油燈、白熾燈是暖光源，熒光燈是冷光源。其他舞檯燈光，根據色光大致判斷冷暖。之後在構圖時，就可以有意地創造冷暖對比效果。如下面作品中，以室內暖光源的舞台為主體，又引入了散射的天光形成的藍色的冷調。其實，一隻小小的蠟燭、一盞普通的白熾檯燈、傍晚時遠處一個昏黃的窗口，都能為照片提供暖調。只要再尋找到合適的冷調，就能夠形成一幅優秀的冷暖對比作品。

在幾乎無所不能的Photoshop中，想改變畫面的色調相當容易，只需分別做好選區、改變色相、調整色彩平衡、調整飽和度幾步，就能形成冷暖對比的色彩關係。改變色調雖然容易做到，但光線的方向性則難以改動，所以，如果非要把一張中午拍攝的照片做成落日的暖調效果，看起來就難免失真。除非是在做超現實風格的作品，如果既希望發揮攝影真實性的魅力，模仿自然，又希望做一點改變與強化，那麼前期到位的拍攝，後期的簡單調整，將更加有效。

三、動靜對比動靜對比屬於虛實對比的一種。動感是瞬間的流動，也是瞬間的凝固。動感是生活的虛幻，也是生活的真實。動感效果是增強作品感染力的重要手段。如果本來計劃好了外出拍攝，突然遇到一個陰沉的大風天，千萬不要因此而掃興。因為從另一個角度講，一個比風和日麗、藍天白雲的晴天更加寶貴的機會來了。拍攝風，首先想到的是用慢門。但在室外拍攝，一般情況下光線都很充足，降低快門速度，就需要縮小光圈，調低感光度。如果風太小，即使快門速度降到最低，效果也不明顯，因此4 級及以上的風更容易表現。有了足夠大的風，快門速度的選擇也非常重要。以下面的作品為例，合適的快門速度，能夠實現枝幹和樹葉虛實結合的效果，可變換快門速度，多試幾張。在風力的作用下，樹木在照片中一反常態，給人以新的感受和啟示。

掃街時，如果找不到合適的拍攝對象，千萬別忘了動感這一招，因為這裡最不缺乏的就是運動中的人和車輛。比如，十字路口、過街天橋、馬路邊、地下通道出入口等，都是能拍出動感作品的好地方。構圖時，動靜結合的手法非常實用，快門速度不宜過慢，以免過於虛化而沒有實點。開啟相機或鏡頭的防抖功能後，在50毫米左右的焦距範圍，用1/8 秒左右的快門速度，手持拍攝就可以做到穩定。當然，有條件還是使用三腳架更加保險。

舞龍、舞獅等民俗活動，是拍攝動感的好機會，與白天的活動相比，夜間的活動流光溢彩，拍攝動感會更漂亮。而且，夜間可以使用閃光技巧拍出虛化程度很高，又有著清晰輪廓的作品。這種技巧就是後簾同步閃光，這種閃光模式很多單反相機中都具備，設定好之後，閃光燈會在曝光結束之前的一瞬間閃亮，為運動中的主體留下一個清晰的輪廓。夜間相對於白天的好處就是背景暗，最後閃光定格的輪廓可以清晰地呈現。無論是機頂閃光燈，還是外接閃光燈，都能夠使用後簾同步，這時，光圈及感光度直接影響閃光的曝光量，需要綜合考慮設定。內容推薦如何創作出優秀的攝影作品一直是困擾攝影愛好者的一大難題，儘管有些影友把相機的使用爛熟於胸，技法倒背如流，但是拍出的作品仍然是平淡無味，沒有讓人眼前一亮的感覺。《一招出牛片》作者總結了多年來多位攝影名家和攝影比賽優勝者的成功經驗，梳理出一條通往成功的「捷徑」。他通過攝影三要素、對比、構圖、用光、色彩構成、煙霧以及抓拍瞬間、創意、組照等一系列系統實用的創作方法，向讀者展示出創作並非難事。只要按照方法勤於練習，就一定能拍攝出屬於自己的優秀作品。《一招出牛片》適合具有一定基礎的攝影愛好者學習參考

陰天也能出大片解密清爽人像拍攝與後期

一、確定拍攝主題和風格

確定拍攝主題和風格

很多攝影師都喜歡在晴天或者多雲的天氣進行創作，光線充足，拍出來的作品會很有層次。尤其是日系和小清新，都需要好的光線。這組作品原計劃是拍攝逆光的唯美風，但是到拍攝場地以後，天氣突然陰暗下來，只有臨時調整，改為拍攝文藝風。

二、拍出不一樣的陰天人像

圖片說明

成都全年很少見到晴天，陰天的人像創作實際不是很困難，但是印象中大多陰天拍攝的片子都比較凝重和陰鬱。模特只有17歲，選擇的場景是一片濕地，我想拍出適合模特的比較乾淨清爽的文藝風，希望能在炎炎夏日，拍出涼爽的感覺。三、情緒引導

情緒引導

仰拍角度

模特本身有拍攝經驗，攝影師將拍攝風格和模特做了溝通並確認以後，模特會很快進入狀態。要想達到攝影師要的效果，就需要在拍攝時多和模特溝通，拍攝過程中，要多誇讚模特，這樣才會有更投入和自然的表現，如果攝影師發現一些細微的動作和表情不太滿意，可以將片子拿給模特看，溝通以後讓模特知道你要達到什麼效果，還有什麼可以改進的地方，在模特真正了解拍攝意圖以後，基本就不需要過多干涉模特，讓模特自己表現，攝影師只需要調整機位（個人覺得適當的仰拍角度，會把模特拍出很美的感覺）。

四、捨棄與主題不相關的元素

捨棄不相干道具