瓷器、字畫鑒定基礎知識及收藏類網址

照片名稱：知識才是財富的積累。文物收藏協會宣。

一難：很難找到入門的老師

在古玩領域中，古玩商人看的多、經手多、買的賣的多。在長期的買賣實踐中，積累了豐富的經驗，是文物中鑒別眼力最好的群體。但是一般內行的商家，第一不給別人鑒定，第二不教不帶學生

，這便給剛入門或者想尋找老師學習收藏的人，造成一定的難度。雖然沒有行家或老師引導也能夠逐步入門，但是所付出的時間和經濟代價是十分高昂的，在入門過程中不可避免地要走很多彎路。

解決這一難點的方法是，放下身價抱著虛心的態度，尋找願意幫助和引導入行的老師。

二難：很難看到真正的古玩

對於入門者來說，雖然看了大量的書並且經常實踐，但在實踐中所看到的古玩大部分是贗品，從來沒有從行家或真正懂行的商家手中有機會看到真古玩。由於沒有學習和確認真古玩的機會，一般人

只能在地攤市場中進行實踐。而地攤上絕大部分是一些假貨破爛。初學者本身不具備相應的識別能力，只能根據自身的感覺盲目無助地進行摸索實踐。這種沒有針對性和目的的實踐，永遠也不會真正地幫助您進入收藏領域。

解決這一難點的關鍵是，必須能夠找到實實在在看到古董真品的機會，並且進行陝西省西安市臨潼區文物收藏協會；029---83885000http://www.ltscxh.com/

　　一、古陶瓷鑒定四大要決

　　中國陶瓷，歷史悠久，品種繁多，它是我國歷代文化的結晶。喜愛古陶瓷藝術品的人不少，但是懂得鑒定的人卻為數不多。因為，古陶瓷鑒定是一門綜合的技術，要掌握它，需要下一番功夫。例如，要鑒定一件陶瓷古董的真假，首先要對中國幾千年各地陶瓷的生產有所了解，才能從胎質、釉色、造型、紋飾、款識甚至重量等方面入手。但是，鑒定時這幾方面都不要偏廢，如果僅重視一個方面，而忽視其它方面，就不能作出準確的判斷。對初學者來說，如能潛心鑽研，循序漸進，掌握一些古陶瓷的鑒別方法是完全可以做得到的。 http://www.ltscxh.com/

　　現將古陶瓷鑒定方法介紹如下：

　　（一）根據各朝陶瓷胎質、釉色的特點來判斷

　　一般來說，從胎質、釉色可以看出其年代和窯口。例如，距今４０００年前的商周時代的青釉瓷器，又稱原始青瓷，是青瓷的低級階段，其胎為灰白色和灰褐色，胎質堅硬，瓷化程度較高；其釉色青，釉層較薄，厚薄不勻。這是因為當時採用灑釉方法進行施釉的緣故。

　　三國、兩晉時的青瓷，其胎的瓷化程度比以前高，胎質更細潔堅硬；所施青釉要比商周時增厚。三國時青釉面多見縮釉現象，但晉代時釉面顯得均勻，瑩潤度更加強了。

照片名稱：未命名29唐三彩與唐青花在釉料成分上有著根本區別，唐三彩屬富鉛釉系統，唐青花屬於鈣釉系統，釉內無鉛。唐青花為釉下彩繪，而唐三彩是以含鈷的藍色釉彩繪於釉上。唐三彩由於釉中含鉛，釉光強且助熔性高，器表釉彩多任意流淌，形成如屋漏痕般的垂流效果。 唐青花的燒制工藝與一般唐三彩不同，瓷化程度高，敲擊聲音清脆，應是在1100℃以上高溫燒成，而一般唐三彩的燒制溫度多為700～900℃，而且胎土不純，敲擊聲音黯然

照片名稱：未命名33唐三彩，胎色有兩種。河南鞏縣的三彩胎為白色，堅硬潔白，火候高；西安唐三彩，為紅泥質胎，胎質較松。前者生產彩色調最艷麗。

　　五代時的釉色為天青色。據傳說，五代後周柴世宗指著雨過天晴的天空，對向他請示御用瓷釉色的官員說：「雨過天青雲破處，者般顏色作將來。」所以，五代的瓷釉便被欽定為天青色。這種瓷釉釉色瑩潤，施釉較薄，青中閃著淡淡的藍色。

　　宋代龍泉窯的梅子青釉，是宋代龍泉的最佳色，也是青釉中的代表作。其色可與高級翡翠媲美。釉層較厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不開紋片，質瑩如玉，其色近似梅樹中生長著的「梅子」。

　　河北的定窯，其釉色是黑釉、紫釉、綠釉或白釉；其胎色一定是白色，胎土堅密細膩，胎骨較薄；施釉較薄，質感很強。如果是白釉，早期釉色白中閃青，中晚期釉色白中閃黃，曰「牙黃」色。

照片名稱：未命名35宋代河南的汝窯，考古學家說的官汝窯，胎色是香灰胎，胎骨堅硬細膩；釉色有天藍、天青等色，施釉肥厚，瑩潤如玉。

　　宋代河南生產的鈞窯，胎色有多種，有深灰胎、白中閃灰、白胎和淡黃色等。前兩種色胎堅硬細潔，後兩種胎質粗松。釉有天青、天藍、豆青、月白等多種色調，但大致可分成「暗釉」和「亮釉」兩大類釉系。前者施釉肥厚，後者施釉較薄。

　　明代永樂、宣德、清代康熙時期的江西瓷器的胎釉各具特色。永樂時期白釉最負盛名，釉質肥厚，潤如堆脂，純白似玉，釉面光凈晶瑩；胎色純白，胎質細膩，並且有厚薄不均現象。如在強光下透視可以看到胎釉呈一種粉紅、肉紅或蝦紅色的傾向。這一特徵，是其它瓷器中所沒有的。 http://www.ltscxh.com/

　　明代宣德年間，與明永樂年間時間雖近，但瓷胎釉色卻迥然不同。同一器皿，永樂時期胎厚，宣德時期胎薄。宣德時期大件琢器底部多無釉，露胎處常有紅色點，俗稱「火石紅斑」，還有鐵鏽斑點。清康熙、雍正時期仿宣德瓷器，則無此特徵。

　　清代康熙時瓷器的胎釉，胎色細白，胎質純凈，細膩堅硬，與各朝代的同一器皿相比，它的胎體最重。此外，這一時期的同一件器皿，往往施兩種白釉，器內、口緣、器外底施粉白釉，其釉較稀薄，往往見有小縮釉現象；底部還有坯胎中旋紋痕迹。器身施亮青釉，其釉瑩潤光亮，胎釉結合極堅密。一件器皿施兩種施，是清代康熙年間生產瓷器最大的特點。

　　掌握好各朝陶瓷瓷胎、色釉的主要特點，是我們鑒別古陶瓷的年代和窯口的可靠依據。

　　　（二）從各朝代陶瓷的紋飾去判斷 http://www.ltscxh.com/

　　鑒定陶瓷，除了看其器皿的胎骨和釉色之外，紋飾的鑒定也很重要。瓷器上的紋飾就像一個人的衣冠，它有明顯的民族性和時代性。我們鑒定古陶瓷時千萬不要忽視它。

　　中國古代陶瓷紋飾繁多，但按類別可分為人物、動物、植物和裝飾四大類。

　　紋飾本身有它的時代性，它是當時社會文化的反映。例如，明代中期，正德年間，道教、佛教和伊斯蘭教在社會廣泛興起，所以，瓷器上出現了八仙、八寶圖、真武大帝、花捧迴文、書寫迴文、仙人朝聖圖等圖案。又如，清代康熙皇帝吸取明亡的教訓，對「尚武」和「習文」極為重視。所以，在瓷器圖案中，「尚武」方面有各種各樣的刀馬人物和清裝射獵圖等出現；在「習文」方面，在瓷器上大量書寫詩詞，以文字作為圖案裝飾。

　　作紋飾鑒定時，對不同時代要掌握其不同紋制手法。例如，三國時期的青瓷紋飾，相對較簡樸，採用刻、劃、印等幾種手法，常見的多用水波紋、弦紋、斜方格紋、葉脈紋或印鋪首等。

　　南北朝紋飾是不複雜的。常見有葉紋、弦紋、獸面紋、忍冬花紋、寶相花紋等，採用刻花、劃花、印模和堆雕等多種手法；但主要流行的紋飾還是蓮花瓣紋，有覆式，有仰式，變化多樣。有的在整個器皿中使用，有的在器皿局部使用。蓮花瓣紋的特點是：豐滿肥碩，端莊自重。蓮花瓣紋在瓷器中普遍使用，這和當時社會佛教的興起有密切關係。

　　又如我們最常見的雲紋，元、明、清就有不同的「朵雲」，只要細心研究，不難發現，每個時期都有其特定繪製方法。 http://www.ltscxh.com/

　　元代朵雲紋，其繪法基本可分為兩種。第一種，身繪成如意頭狀，多不對稱，邊大邊小，其尾前段肥大，後半段細長，整個造型活像一條大頭小蝌蚪在遊動著。第二種，也繪一個不對稱如意頭為身，拖一長尾，尾的前段長出兩個小頭，其尾活像萌芽的種子根部，其如意頭下的兩個小頭，又似兩片小葉托著一朵盛開之花。明代宣德年間的朵雲，又有變化，雖然也是繪如意頭為身，但身上的飄帶增多了；有的雲頭下飄出一雲帶，有的在雲頭左、右兩邊和尾部各飄出一條雲帶，有還在前者的繪法上在雲頭部再長出一雲帶；所繪如意頭豐滿肥壯，飄帶瘦長，變化多樣。明代中期，成化年間的如意雲飄帶較長，是如意雲頭長度的兩倍，尾部的飄帶又有增加突出的小小雲塊，和前期一條帶狀有所變化，雲頭又似露齒的獸面。到明代中期，萬曆時的朵雲，又有三種形式：1、有飄帶的朵雲，飄帶加粗、雲頭縮小。２、把雲頭拉成一塊長雲，朵雲無頭無尾，畫工簡單。３、繪一如意頭雲頭，全身繪飄帶數條，不分頭尾。發展到清代初期，雍正時期，朵雲頭拉長，左、右飄帶短而肥，形成菱角形狀。原來的雲頭沒有了，在雲頭上端、左右兩邊和尾部的飄帶均變成了雲頭。再發展到乾隆年間，朵雲頭不是一個，而是幾個相連在一起，形成「一串雲」。朵雲的雲頭寫成「牛面形」，其尾部的飄帶活像一撮須，或者把如意頭拉長，成「S」形，或者拖至尾部。

　　元、明、清三朝，朵雲繪法藝術最高，給人以美的享受。總之，我們鑒定陶瓷紋飾時，必須對它的民族性和時代的特殊性有所了解，這樣，我們才能正確地判定每一件陶瓷的年代。

　　（三）從各朝代陶瓷的造型去判斷 http://www.ltscxh.com/

　　陶瓷鑒定，造型是一個重要依據。它有明顯的時代性，直接反映出不同社會時期人們不同的審美觀。

　　例如，我們日常見到的盤口壺，三國時盤口與足顯得較小，腹部以上部最大，有上重下輕之感。西晉時盤口與足相對放大，腹部顯圓，給人以穩重感覺。東晉時盤口增大，頸粗而長，腹部豐大而修長，器形重心向下，各部比例恰當。延至南朝，壺頸和腹變得更加修長。

　　青釉中的雞頭壺，形制演變也具特色。西晉時雞頭壺腹部為圓球狀，最大直徑在腹的中間，肩設雙系，雙系間飾雞首和雞尾，雞首的流是實的，作裝飾之用，盤口細而淺，頸短而小。東晉時雞首壺器形增大，腹部、頸部相對加長，盤口增大而顯深，肩部多設橋形系，肩部的雞首也增長，從裝飾到中間空成流而變為實用，雞尾形成筒狀直上，彎到壺的盤口相接為把，從裝飾效果轉到實用美。到南朝時，雞首壺器身修長，盤口與頸部加高，執柄也高出盤口，腹部多刻划出覆式的蓮瓣紋。

照片名稱：未命名30

照片名稱：未命名31唐、宋時期的執壺演變。唐代時腹部豐碩，口大頸短，直短流，外部為圓狀或多棱狀，平底無釉。這是唐代壺形的基本特徵。但到了宋代，壺腹變得修長，頸細而高，流長略曲，執柄也增大，易於實用，其足一改唐代的平底而為圈足，整個器形變得秀麗輕巧。

　　飯碗是我們日常生活中不可缺少的器皿，一般人對它也許注意不多。其實。它的造型也是不斷地隨著社會發展而變化的。唐代的飯碗，一般是深腹，直口，實平足，胎厚，體重。宋代碗形比唐代變化較大，其胎骨變薄，足從唐代的平底改為圈足，利於使用，體形變得清秀輕巧。到元代，碗形整個變得厚重，碗壁的弧度較小，碗的圈足從宋代的高狹工整到低寬不規則，底足多無釉，中央有處凸尖狀，形成很強烈的時代特徵。明代的碗，口外撇，腹深而豐滿，圈足較高，給人以古掘穩重之感。入清以後，特別是康熙時期，碗口外撇，但弧度沒有明代大，腹深但顯得瘦小，圈足開始變矮。到雍正以後，其圈足最下處，一改明代的平齊而向圓型（俗稱「泥鰍背」）演變。 http://www.ltscxh.com/

　　又如，我們常見的口小、肩豐、圈足的梅瓶，它也隨著不同時代而變化。宋代的梅瓶造型是小撇口，短頸，肩特別豐，身體修長，圈足，給人以古樸秀美之感。到元代，則改宋代時的小撇口為板唇口，短頸加高，從直統式小頸改為喇叭狀，下身加粗，體形變大，到了明代早期，其口又改為卷唇口，肩豐而斜，下身略胖，改變了宋代的秀長身形，向平穩實用發展，這是梅瓶造型最美的時期。發展到清代雍正時的梅瓶，它以明代早期為式樣，但其口往往略高於明代，和頸相接處像欠一定弧度似的，沒有明代早期的那麼好看。這時期的梅瓶，雖然豐肩，但肩的上部不是忽平就是下斜，下身又有所加粗，造型呆板，失去線條美，到清代後期，其造型更加呆板，更加粗糙。藝術欣賞價值也就更差了。

　　筆筒是文房四寶之一。順治年間的筆筒體形高，平底無釉，胎厚體厚。到唐熙年間，體形略為降低，這時候筆筒胎壁適中，底中央有一小圈下凹，塗白釉，凹圈外平坦，向外施一圈白釉，向內邊的一圈則無釉。這種底形看上去似一玉璧形，所以，人們稱之為"璧足"。但到了雍正、乾隆以後，筆筒變得胎體略寬，胎壁也略薄，其底也由「平底」、「璧足」改為「圈足」。

　　不同的造型，打著鮮明的時代的印記。因此，認識、熟記各個時代器物的造型，是非常重要的。例如，拿起一把「雞頭壺」，我們應該知道這種壺是三國，還是晉朝、南北朝的產物。說起「宮式碗」，則應該知道是明正德年間產品的一種造型。如果是「觀音尊」、「棒槌瓶」、「花觚」、「太白缸」、「柳葉瓶」等等，這些都是清代康熙時期生產的器物。所以說，形制對古陶瓷鑒定是非常重要的。

　　　（四）從歷代陶瓷的款識來判別 http://www.ltscxh.com/

　　款識也叫年款，是一件瓷器的器皿底中央、器皿心裡、身的中部或口緣等部位，書寫上某某皇帝的年號，如「大明成化年制」、「大明嘉靖年制」、「大清雍正年制」等字樣，以表示年記。這種年款，有一部分是專為宮廷燒造的，叫「官窯」款；有一部分是民間燒造的，叫「民窯」款。除了記年款，還有殿名款（如體和殿）、堂名款（如中和堂，這是唐熙皇帝在圓明園居住過的殿堂）、齋名款、軒名款、讚譽款、吉祥款、陶工款、供養款、干支款（如康熙辛亥中和堂制）、花樣款（如白兔、雙魚、折枝花朵等），等等，這些都稱為款識，是表示某個朝代生產的器物。款識的識別，是古陶瓷鑒定中較為重要的一個環節。

　　已知陶瓷上最早的款識，應數新石器時代晚期的陶瓷。商、周青銅器上銘文和徽號已經盛行，但在陶瓷上有官方款的，可以肯定是在陝西咸陽出土的一件秦代陶器上的「王」字。前些時候，廣州中山五路發掘一處秦漢遺址，曾發現有帶「官」字的陶片；在三元里一個西漢初年墓中，也發現有「居室」款。

　　瓷器的款記一般都與官方有關。五代至北宋初，北方白瓷中常有「官」、「新官」的刻款；在宋代瓷器中，也見有「大觀」、「政和」等帶年號的款；在元代，景德鎮的瓷器中常有「樞府」、「太禧」款識的。這些都是和官方用瓷有關的記年款。

　　明代開國至清代末，有５００多年，換了２７個皇帝。這個時期的瓷器，普遍書寫皇帝的年號。對於這些年號，我們在鑒定時，可以從中找出其規律性和特殊性。明清的款識最多，但偽款也特別多。所以，在鑒定時要多作比較，要注意每個朝代的字體、風格、每一筆畫的特徵，這樣，才能準確地判斷真偽。

照片名稱：未命名34　明清的記年款有一定的規律性。絕大部分的記年款，都寫上國號和皇帝的年號。如「大明宣德年制」、「大清康熙年制」等，僅有「隆慶」一朝寫「年造」而不寫「年制」。明代最早寫款從永樂開始，但它的款識也僅寫「永樂年制」四字篆書。「大明永樂年制」、「永樂年制」從未有楷書款，若有則是假款。從明宣德至清康熙的年號款，都是六字楷書款。但雍正一朝楷、篆書款同時使用，有六字款、四字款（即「大清雍正年制」、「雍正年制」）。乾隆時款識，篆書盛行，楷書漸少。嘉慶、道光兩朝以篆書款為主。但由咸豐至宣統三年，這四朝又恢復了楷書寫款，篆書款已不使用了。這是明清款識的規律性。例如，同治時的寫款應是楷書，而我們鑒定時發現一件同治瓷器的寫款是篆書，那就應該對這件作品的真偽多打幾個問號了。 http://www.ltscxh.com/

　　我們對歷朝年款的風格和筆法，還應有細緻的了解。例如，明永樂款，真品是篆書寫的，字體較小，字體結構嚴謹，剛健挺拔，起筆收筆處都呈尖狀，轉折筆呈圓角。但清代以後的仿製品，就不注意這些地方，其書寫字體一般較大，起落筆處較圓，而筆畫轉角處又顯方，有稜角。又如乾隆官窯六字篆書款，「清」字三點寫法是與仿品不同；「乾」字左右旁下邊十字篆書寫法應是像個「５」字，而仿品往往把它倒過來（像「己」字）；「年」字的第一、二筆，真品的篆書寫法是字的兩筆不連接，是一個開口部位，而仿品的篆書的上方筆畫連接在一起；「制」字上方，人們稱五齣，而仿品往往把中間一橫不上篆。這些都是不同朝代字體的特殊結構。

　　鑒定古陶瓷，除了注意它的各朝寫款的規律、風格和特徵外，還要注意各朝寫款的顏色。不同朝代使用顏料不同，其呈色也就一樣。以青花料為例，明代至清代初期的青花款，在放大鏡下可見其色下沉，周圍有細小均勻的小氣泡，清代後期的仿製品則沒有這種特徵。

　　　二、千峰翠色越窯瓷

照片名稱：南北朝越窯照片描述：南北朝越窯；四羊角王者之氣。

照片名稱：南北朝越窯照片描述：越窯；四神唐代瓷器既繼承了兩晉、南北朝的傳統，又有了新的提高。特別是青瓷，有了新的飛躍。北方以邢窯白瓷為代表，南方以越窯青瓷為魅。越窯青瓷代表了當時青瓷的最高水平。清乾隆皇帝對於越窯瓷有「李唐越器人間無」的讚美詩句。乾隆皇帝的眼光不低，越窯瓷要不是瓷質細潔，釉色晶瑩，似冰如玉，紋飾精美，是很難得到他這樣高的評價的。唐代名人對越窯的評價很多。際龜蒙詩云：「九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來」；顧況茶賦曰：「越泥似玉之甌」；陸羽《茶經》稱：「邢瓷類銀越瓷類玉，邢瓷類雪則越瓷類冰」；孟郊贊：「蒙茗玉花盡，越甌荷葉空。」　用「千峰翠色」、「荷葉」來形容越窯的釉色之美，用「似玉」、「類玉」、「類冰」等來形容越窯胎質精細細潔，可見越窯瓷確實不同凡響。千峰翠色，過去沒有更深一層理解它，概念認為就是一種綠色。從１９８７年在陝西扶風法門寺真身寶塔地宮出土唐代越窯青瓷，才真正揭開唐代越窯「千峰翠色」的真正涵義。它就是我們在文獻記載中的「秘色瓷」，主體是青綠色，施釉均勻，釉面光亮明凈，釉質細膩瑩潤，色澤清新鮮明。其綠的傾向是葉初長成的嫩綠色，少開紋片，胎釉不易剝落。「千峰翠色」是越窯青瓷釉色中的最高水平代表。在鑒定時，如果和浙江龍泉青瓷相比較，龍泉青瓷施釉厚，釉渾，有失透感；「秘色釉」施釉薄，釉均勻，表面光亮、明快、滋潤，質感強，真有如冰似玉的美感。http://www.ltscxh.com/

照片名稱：唐朝秘色嬰戲瓶唐越窯青瓷的迅速發展，一是當時社會穩定，國泰民安；二是當地社會飲茶風尚盛行，越窯青瓷作為茶具很普遍。越窯瓷除了作茶具外，還作為酒具和樂器。據《樂府雜錄》記載，唐時音樂師用瓷甌作樂器：「率以邢甌、越甌共十二隻，施加減水於其中，以筋擊之，其音妙於方響。」　說明唐代時邢窯、越窯瓷質堅硬，瓷化程度極高。--------------------------------------------- [唐秘色雙鳳刻花瓶]晚唐五代越窯 特色。胎質細膩，胎內修外削，底部有長條形支釘痕迹。青釉泛翠綠色，這種呈色為十分珍貴的瑪瑙釉獨有，釉面光滑，施釉均勻，此為越窯 秘色瓷所具有的裝燒特徵。

唐代越窯的主要燒造地點是浙江上虞縣窯寺前、帳子山、凌湖，餘姚縣上林湖，慈溪縣上嶴湖、白洋湖窯等，溫州、紹興等地也大量燒造，形成了一個龐大的青瓷體系，燒造時間從唐到五代延至宋代。越窯瓷器當時燒造量很大，除了大量供應全國各地外，還有相當數量輸出國外。

　　唐代越窯瓷的胎釉 由於時間不同，它的胎釉也不同。初唐時它還帶有一些南北朝和隋代的特徵，胎骨較松，氣孔大，有粗糙感，胎骨厚重，胎色灰白色；釉色青中閃黃，玻璃質較重，開小紋片，胎和釉容易剝落，瓷化程度低於中晚唐時的瓷器。到中晚唐時，越窯瓷器胎釉有了很大進步。胎質淘煉精細，胎骨細潔堅硬，比前朝顯得較薄，改變了初唐時的厚胎現象，氣孔也少，胎色為灰色和淡灰色；釉色為綠中閃黃或較深的黃色，釉質瑩潤，但不透明，有「如冰似玉」之感。施釉技術比初唐有了很大提高，釉層薄而均勻，也較少開紋片，胎和釉能緊緊融粘為一體，瓷化程度已很高，叩之發出清脆的金屬聲，所以用來作樂器的越瓷，應是中晚唐時代的產品。

　　　唐代越窯的造型 豐富多彩。常見有碗、碟、盤、缽、瓶、罐、壺、匙、燈、枕。文房用品有印盒、硯，化妝用品有粉盒等。

　　碗是當時主要的日常用品。其形狀有敞口、淺腹、折腰、平底的折腰碗；口腹外撇、璧形底的撇口碗；淺腹、平底的斂口碗；壁外斜的淺圈足的翻口碗。以上所述者均為圓口，但也有口緣為葵瓣口式或海棠式口的等等。從碗、盤器形可以看出初唐時器形比較簡單，到中唐時形式繁雜多樣，器底也在演變；早期器物底足多是平底；中期的器底中央下凹，形成一個像玉璧的底，叫璧形底；晚唐以後，器底又成了矮的圈足底。底足的這樣變化，除了碗、盤外，其它瓶、壺、罐等也同樣變化著。這也是我們鑒定越窯瓷器年代早晚的一個依據。

照片名稱：未命名118照片描述：唐宋

照片名稱：未命名119照片描述：唐宋執壺也是當時常用的物品，撇口、短頸、橢圓豐腹，還有瓜棱豐腹，平底或圈足，肩的上端設短流或長流，短流外削成六角形，長流的中上部往往下折，流的對稱面，設一寬扁把。這種壺形穩重秀麗。早中期的壺身，顯得矮圓豐滿，晚期者腹部加高，頸也拉長了，向實用美演變。隋代壺是細長頸，腳收小，壺腹中部豐滿，壺的重心在中部；而唐代壺的重心在下部。隋代壺的口以洗形口為多，而唐代壺的口為撇口（或稱喇叭形口）。隋代壺分有流和無流兩種，有的流僅是起裝飾作用；而唐代壺流是實用的。隋代壺身形給人以瘦長之感，而唐壺有古拙秀美之態。http://www.ltscxh.com/

　　鑒定唐代趙窯器時，往往見底部有四五處無釉的痕迹。有的大器皿，多達10多處。這是當時燒窯時普遍使用墊燒方法（或叫疊燒方法），入窯時用泥塊墊在底部，燒成將泥塊敲掉後留下的痕迹。如果是盤、碗類，還可以逐件疊起來，以增加燒窯的數量。由於這種緣故，唐越窯器底顯得特別厚，所以底部的厚度是口緣的兩倍，墊燒痕迹周圍往往有火石紅斑。唐越窯瓷早期沒有採用匣缽裝燒，所以器和物的釉面常見粘上沙粒；到晚唐，燒窯技術提高，使用了匣缽裝燒，器物和釉面光滑晶亮。

　　唐越窯瓷器的紋飾 按裝飾方法有刻法、劃花、印花、堆帖等多種。早期器物，以素身無紋飾為多，極少數為刻劃花，但往往是簡單的花草紋。到了晚唐，花紋圖案增多，題材廣泛，常見花卉紋有蓮花、牡丹、卷草等，動物紋有龍紋、雲龍紋、雙游魚紋、鴛鴦戲水、飛雁、雙鳳、小鳥、鸚鵡、飛蝶等，還有人物故事、山水流雲等紋飾。這些紋飾圖案，受當時社會時興的金銀器、銅器（特別是銅鏡），以及絲織品的紋飾直接影響。唐代以後，越窯瓷器發展了線劃圖案技藝。它是用一桿非常尖細的工具劃繪花紋，所划出的紋樣非常精細，每一划像一條細線。如在碗內中央劃一展翅飛翔的雙鳳鳥，在盒壁劃雙蝶紋、雲龍紋、雲鶴紋、纏枝紋，這些構圖嚴密，劃工熟練，線條流暢，是非常成功的佳作

　　　三、色彩繽紛長沙窯

　　湖南長沙窯又名銅官窯，是唐代南方規模巨大的青瓷窯場之一。長沙窯始於初唐。盛於中晚唐，終於五代，時間延續３００多年。其燒制出來的瓷器品種豐富，美觀精緻，實用性強。這些瓷器在青釉下加繪彩色花紋，衝破唐以前單色青釉一統天下的局面，走出了一條嶄新的發展之路。長沙窯是我國釉下彩繪的第一個里程碑，為唐以後的彩瓷發展奠定了基礎，是我國彩瓷工藝的驕傲。

照片名稱：長沙窯

照片名稱：未命名長沙窯胎釉特徵 初唐時產品胎質較粗糙，欠堅硬，呈暗紅色，有微微灰黃灰青色，釉層顯薄，釉色青中發黃，有薑黃色傾向。唐中後期，胎色基本為深灰色或淺灰色，胎質較前堅硬精細，胎和釉粘結程度有了很大的提高，瓷化程度已相當高。長沙窯的胎體，一般是粗厚的，和同時代的邢窯胎骨相比，相差很明顯。釉色主要是青色釉，除此還有白釉和褐色釉等。青色釉中又分為青黃色和青綠色兩種。釉質精細瑩潤，觀察釉面可見表面布滿無色細碎片，它細密、均勻、柔和分布，這也是真品的特徵。釉的表面往往是不均勻的，一個器物中可見釉層厚薄不勻現象。 http://www.ltscxh.com/

　　長沙窯造型 品種豐富，有盤、碟、碗、杯、洗、盆、瓶、罐、壺、枕、盒、文房用具、人物、動物、玩具等等，類別很多，式樣繁雜。長沙窯產品中常見一種壺，侈唇、口寬、短直頸、溜肩、長腹，腹至腳底漸收，身有瓜棱形和長圓形，底足有一圈外撇，底可分平底、璧底、圈足。平底的是早期產品，璧底的略後，圈足最後。肩部設流，流分長曲流和短流兩種，短流刀削六面或八面，顯得古拙富有民間氣息，很有時代特徵。這種形式的短流，在同時代的越窯壺中也常有出現，流下的腹部往往繪有各種花紋，流的對稱位置在頸的上端和肩之間設一扁形把。整個壺的造型給人以古拙大方，實用美觀的感覺。

　　長沙窯的雕塑藝術非常成功，有人物和動物。人物有貴婦人、胖小孩、彈琴仕女、吹簫少女、持物的男女老少、騎獅、騎馬人等等。各種動物也很多，有威武的獅子，笨拙的大象，善走的奔馬，勇猛的小狗，機敏的小兔，肥笨的小豬，溫順的綿羊，歡躍的小鳥等等，還有雞、鵝、鴨等。這些雕塑都以簡練手法塑造，雖然精細不足，但不失準確傳神的形態，真是神態活現，令人喜愛。http://www.ltscxh.com/

　　長沙窯的裝飾藝術 長沙窯屬於青瓷體系，其裝飾手法多樣，有刻花、劃花、鏤刻、堆塑、印花、貼花、繪花等。繪花最富創造性，在釉上和釉下繪出各種花紋。這種釉上彩繪不是在燒好的有白釉的瓷胎上繪彩，而是將釉施在坯胎上，待釉陰乾之後，直接在上面作彩畫，入窯煅燒，一次性完成。這種釉上彩繪一般是繪彩雲、彩山、彩帶、彩斑、彩樹葉等紋飾，這種彩繪，由於彩、釉交融在一起，所以顯得自然、生動、流暢，有水墨畫淋漓盡致的生氣。

　　釉下彩繪有兩種。一是用彩色直接在坯胎上作畫，然後加蓋一層青釉在上，入窯高溫煅燒而成。二是先在坯胎上刻划出花紋，在其上施彩色，然後罩上青釉，最後入窯燒成。彩繪的色彩，常見有褐色、綠色、粉藍色、褐綠色或白色等。彩繪的紋飾常見有幾何紋，如四方形、六方形、菱形、圓形等。還有雲帶紋、山峰紋之類，這種紋飾多用點彩而成，有的還繪成各種飛鳥、游龍、走獸、魚紋、花卉、人物等。這些繪畫，用筆簡練，自然洒脫，具有濃厚的民間生活氣息。開創了瓷器裝飾藝術的新天地。

　　模印、帖花也是長沙窯特有的風格。模印是往往先刻劃需要的花紋，製成模子，有的是用刻有花紋的模子直接拍打在器物的坯胎上面，現出圖案；有的是在薄泥片上壓印出花紋，然後再施青釉，圖案常有飛鳳、飛鳥、飛雁、花蝶、獅子、走鹿、雙魚、武士等等。這些圖案構圖簡潔，線條粗細得體，均勻有力，沒有繁雜多餘，呆板堆砌之感。

　　長沙窯的地下遺物，江蘇、浙江最多，其次是河南、陝西、安徽等地，近年在廣州、香港市面發現很多出土文物，這是文物走私的結果。有時從一個走私分子手中就查出幾十件之多。市場所見，價格相當便宜，因為器物本身多少有點不完美。

　　四、稀世珍寶汝窯瓷 http://www.ltscxh.com/

　　名聞於世的宋代汝窯，一直受到中外文物界人士的讚揚。有的文獻對宋代各窯的排列是柴、汝、官、哥、定。但柴窯是否存在，一直是個謎，時至今日，世人連一片破瓷片也未看到，更不用說完整的器物了。所以，宋代各窯的排名以「汝、官、哥、鈞、定」較為合理。汝窯為何列為各窯之首？因為汝窯不僅是"官窯"，僅供宮廷使用；而且「窯……唯供御揀退方許出賣，近尤難得」（南宋人周輝《清波雜誌》語），說明當時其身價已非一般。汝窯的產品要首先經過皇上親自揀選，不合格者方許在市場出售，也就是說，合格的產品專供御用，其身價之高可想而知。汝窯雖然是為宮廷燒制使用，但是我認為汝窯初期燒制的作品，還是供民間應用的，由於燒制的器皿從造型到釉色有獨特之處，得到當時統治者的賞識，後來統治者才指定該窯燒造貢瓷。我的意思是：汝窯生產的作品，可分為民用和官用。早期生產的作品應屬於民用汝瓷，到宮廷指定生產的作品，是屬於「官汝」。「官汝」的作品，從造型到釉色比前期民用汝瓷又有了新的提高、飛躍，也就是我們現在常說的汝窯瓷了。

　　關於汝窯的產地，１９８５年以前一直認為是河南臨汝縣，把臨汝窯產品分為貢瓷和民用兩類：臨汝為民用，汝窯為貢瓷。１９８５年，河南考古界人士終於在寶豐縣大營鎮清涼寺發現了汝窯遺址。

　　汝窯的燒造時間，大約是宋徽宗的崇寧五年（公元１１０６年），往上推到哲宗的元祐元年（公元１０８５年）。這２０年是汝窯受命於天子，燒造貢品的黃金時代。

　　汝窯瓷胎質細膩，色如香灰，即灰中帶白，有深灰、淺灰之分。胎骨堅硬，器壁較薄。由於胎土中含有微量銅元素，所以迎光照之，微見紅色－這是汝窯的特徵之一。如果是仿品，則沒有這個特徵。 http://www.ltscxh.com/

　　汝窯瓷的製作，如盤碗之類，多是滿釉支燒。所以在器底常見細如芝麻的小支釘痕，五至七個不等，支釘的多少，則視其器皿的大小而定，器皿大則支釘多，支燒斷痕可見香灰胎色，淡淡微黃閃白色為多。瓶類也有採用墊燒的。

　　汝窯的釉色，有天藍、天青、粉青、豆青及蔥綠等，以天青為主，但有深淺之分。因為釉中配以瑪瑙，所以瑪瑙形成的結晶體使釉色蘊潤，晶瑩透亮，施釉肥厚如若堆脂。如用放大鏡照之，釉內氣泡大小分布均勻，如密布的明珠，其釉中的氣泡與鈞窯、官窯、哥窯釉的氣泡相比較，它均勻多了。汝器釉質肥厚、瑩潤、冰透如脂，釉色如萬里晨星，十分美麗。據文獻記載，當時汝窯附近以盛產瑪瑙出名。所以，使用瑪瑙末為釉藥也是自然之事。http://www.ltscxh.com/

　　汝窯釉，有有紋和無紋之分。明初曹昭《格古要論》稱：「汝窯出汝州，宋時燒者。淡青色，有蟹爪紋者真，無紋者尤好。」　傳世的汝窯瓷品極少，大多數是釉色有紋者。台北故宮藏有一個天青橢圓形水仙盆是無紋的。汝窯釉中紋片多無色。紋片又分為牛毛紋、柳葉紋、魚子紋、蟹爪紋等。例如，蟹爪紋就是因為似蟹爪爬過的劃痕而得名。

　　傳世的汝窯器，作為博古的陳列品極少，常見的多是日用品，如盆、碗、盤、碟、盞托、洗、奩等。大器皿少見，以小件為多，盤、碗多是矮圈足，有微微外卷現象，滿釉，底多見支釘痕迹。仿品圈足較直，沒有外卷現象。 http://www.ltscxh.com/

　　汝窯器素身多，極少以花紋作裝飾，印、刻劃花紋的均沒有。

　　汝窯著稱於世，一是造型端莊凝鍊，形神兼備；二是釉色晶瑩滋潤，如脂似玉。這兩者形成了清雅素靜，蘊蓄秀美的藝術風格。有詩為證：「人巧久絕天難留，金盤玉碗世稱寶。」

　　汝窯瓷器燒制時間不長，一直都是貢物，民間很少流傳。南宋時已屬「難得」之物，視為珍品。到清雍正時前後，有仿汝窯器出現，據《南窯筆記》載：「今景德鎮仿做用黑采釉，入青料少許，以不泥為骨，多魚子紋者，略得遺意矣。不泥者，不子素泥也。」但所仿造者，是白胎骨，不是香灰胎，胎也顯厚，造型也沒有宋時古雅大方的風格。由於仿品胎骨沒有銅元素，因此迎光照之沒有紅色傾向。這些都是仿品的最大破綻。 http://www.ltscxh.com/

　　　五、價值連城宋官窯

　　１９８９年，香港某文物拍賣行曾拍賣一件距今七八百年的宋代官窯筆洗，成交價高達２２００萬港元。該筆洗為直矮身，呈六角葵花形，洗的中央內下凹，也現六稜角出戟紋，全身施粉青釉，釉色瑩潤，釉面布滿金黃色紋片和無色小紋片，稜角凸出處和釉薄處現紫色。這是宋代官窯的代表作。

　　宋代官窯瓷器和當時的汝窯瓷器一樣，都是專為當時宮廷燒制的御用瓷器。宋代官窯燒窯地方有3個。最早的窯址在汴京（現河南開封），稱汴京官窯或北宋官窯。據文獻記載，燒制時間約在宋徽宗政和到宣和年間。宋南渡後，在浙江杭州鳳凰山下設窯，曰修內司窯，也稱「內窯」；後又在郊壇下立新窯，曰「郊壇下官窯」，窯址在今杭州市南郊的烏龜山，均襲故京遺制。 http://www.ltscxh.com/

　　官窯的瓷器造型大部分是仿商、周、秦、漢時代的青銅器的造型，形制古樸典雅，製作規整，以器形美見長。官窯的常見器型以碗、碟、盤、洗、杯為多，還有瓶類，但尺大的器型極少，多為小件器物。仿製品的器型往往很大。

　　官窯胎土質均為灰黑胎和紫褐色，胎土堅密細緻，所以成型後的胎壁很薄。官窯的釉色屬於青釉系，天青色為正色，粉青色為最佳，還有炒米黃色、月白色、油灰色和大綠色等，但不論哪種呈色，其釉極肥厚。我們所見的官窯器物，胎壁似乎很厚，其實，釉層比胎骨還要厚得多。細看去釉質品瑩潤澈，玉的質感很強，如用放大鏡照之，可見釉內有細小的均勻的氣泡，恰似粉末狀浮於釉中。在釉里，常見有各式各樣的紋片（也稱「開片」、「裂紋」）。紋片分有色和無色兩種。帶金黃色的曰金線，無色的曰冰裂紋，還有蟹爪紋、梅花紋等。《遵生八箋》在談到官窯紋片時說：「紋取冰裂鱔血為上，梅花片墨紋次之，細碎最下。」這種說法似乎有個人的偏愛。官窯瓷器施釉方法和宋代汝窯一樣，有圈足無釉、露胎的；有內外滿釉，底部用支釘支燒，支釘妝痕多至五到十二個不等。露胎和支釘斷痕處，色呈灰黑或黑色，所以官窯瓷器有「紫口鐵足」之稱。就是說，器物足露胎無釉的地方，胎黑如鐵色。所謂「紫口」，就是器物入窯燒制時，其器物口向上仰，釉水下流，所以口緣部分釉較淡薄，現出胎骨故呈紫色。 http://www.ltscxh.com/

　　宋代官窯，因為是當時專為宮廷定燒用品或陳列物，在南宋時已「為世所珍」。現在所見的宋官窯瓷器，大部分在北京和台北故宮，以及國外一些大博物館才有保存，在私人手中收藏的為數極少極少。

　　元、明兩代，仿製官窯瓷器成風。如今常見的用青花料書寫六字款的官窯器，都是明代宣德、成化年間的仿品，嘉靖、萬曆時也有仿製。入清以後，直至解放前，官窯瓷器一直被大量仿製，但在形制、胎骨、釉色等方面與真品相去更遠。這些仿製品，大部分出自江西景德鎮，所以其胎骨是白色，不像宋代官窯的灰黑或紫褐色。清後期，也見有一種仿紫褐色胎的所謂官窯，但仔細一看，其紫褐色是在胎的表面塗上去，不是胎骨的真色，大多數仿品的胎很厚，所以拿在手中顯得很重，近年來有一種灰黑色胎骨的仿製品，胎質粗糙，很容易看出是機器制出來的，不像過去用手工制的成品，潔凈細膩，有一種內涵的質感。以上兩種，在釉質上，仿品的施釉比真的顯薄，沒有肥厚瑩潤之感，缺乏一種玉質的美感。所以，我們對這樣的贗品是不難鑒別的。 http://www.ltscxh.com/

　　六、美如彩霞鈞窯瓷

　　鈞窯出自河南省禹縣神垕鎮，是宋代「五大名窯」之一。到目前為止，已知的鈞窯燒造地點除禹縣外，還有郟縣、臨汝、登封、新安、湯陰、安陽和磁縣等，窯址達１００處之多，因此，鈞窯實際上已形成了一個鈞窯系。其燒造規模廣，傳世瓷器豐富，質量精美，把它列為五大名窯之一，實在無可爭議。對於鈞窯的燒造年代，陶瓷研究者到目前為止還有爭議。筆者在這裡對鈞窯的胎釉、造型和燒造年代談談淺見。 http://www.ltscxh.com/

　　鈞窯的燒造年代

　　鈞窯最早的燒造時間，文獻普遍記載為宋代。如清嘉慶二十年（公元 １８１６年）《景德鎮陶錄》一書中所提到的關於鈞窯的內文大意為：所謂鈞窯，在北宋時候只是緊鄰汝州陽翟縣所燒的一種青釉器而已，還沒有鈞窯這個名稱……它的興起，與汝窯的衰落有密切的關係。就是說，臨汝窯到了北宋末年，經過靖康之變毀滅了，而緊鄰著臨汝東北鄉大峪店的陽翟縣野豬溝（東距神垕鎮十里），就燒造了一種不同於臨汝所燒的青釉器。這是在北方金人統治下以及元代的１００餘年的產物。１９６２年出版的江西景德鎮陶瓷研究所編著的《中國的磁器》同樣提出這種觀點，而且提得更明確：「鈞窯就是金瓷的代表，鈞窯是北宋以後繼汝窯而起的北方最有名的窯……鈞州之名，是始於金大定二十四年（公元１１８０年），窯以鈞州出名，也當在金統治時期。」 http://www.ltscxh.com/

　　陳萬里先生和《中國的磁器》所提出的看法，是新的提法，他們不同意清代文獻關於鈞窯始於宋制的看法。這種新的意見，對國內外陶瓷研究者有一定的影響。他們的觀點，就是主張「窯以地名」，他們認為，鈞州之名是始於金大定十四年（公元１１８０年），所以，鈞窯也應在金人統治時期興起。

　　１９６４年，馮先銘在《文物》第８期發表《河南省臨汝縣宋代汝窯遺址調查》一文，提出了和上述意見不同的觀點。他認為鈞窯興起於宋，那時宋代北方瓷器有四個主要體系（即定窯系、耀州系、鈞窯系和磁州系）。當時定窯、耀州窯為北宋宮廷燒制瓷器，鈞窯也不例外，問題不過是文獻沒有留下記載而已。 http://www.ltscxh.com/

　　趙青雲在《河南禹縣鈞台窯址的發掘》一文中說：「從發掘材料來看，鈞瓷創燒於北宋初期，其早期的產品種類繁多，質量較精。」　他還明確提出：鈞瓷的興盛之日，是宋徽宗時期（公元１１０１年至公元１１２５年）。

　　從以上文獻材料看，鈞窯的看法是：解放前文獻記載，認為鈞窯始於宋；解放後又有兩種說法：一說始於金，理由是：「窯以地名」。另一說，始於北宋，最後一種說法以解放後大量的考古挖掘資料為依據。在挖掘窯址過程中，曾發現一個用瓷製成的「宣和元寶」錢模。「宣和」是北宋徽宗的年號。這一錢模的出現，為鈞窯斷代提供了最好、最重要的依據。同時，在鈞窯器皿底部見有用漢字刻成「一」、「十」的號碼字樣，這是當時鈞窯大量生產，為了區分每個器物的大小和便於配套使用的做法，另外，在傳世的鈞窯器物底部還刻有"奉華"銘文，其字體和宋代汝州貢瓷的銘文完全相同。「奉華」是北宋高宗一位妃子所居住的堂名。金無此殿名。河南禹縣鈞台窯處於北地，當時，宋金對峙的國界是東以淮河為界，西以陝西大散關以東為界。山東、河南、陝西一部分，以及淮北為金人統治之地。因此，金人統治下的鈞台絕不允許在器皿底部刻漢字，更不可能為建都臨安的南宋宮廷進貢瓷器了。這是歷史事實。還有，在鈞台窯發現的窯片，和傳世的鈞窯貢瓷毫無兩樣，傳世鈞窯器物和北宋的汝州窯貢瓷，在造型胎質都很接近，都具有北宋器物造型的風格。

照片名稱：鑒定專家王長啟老師綜合上述情況分析，鈞窯始於北宋，是歷史事實，而當時文獻沒有記載也是事實，兩者沒有予盾。 http://www.ltscxh.com/陝西省西安市臨潼區文物收藏協會。會長；喬彥峰。029--83885000