巨巨巨！好萊塢巨片時代最巨的一部片

《巨人傳》（Giant）再現了德克薩斯州在二十世紀前期，上下三十年的開發歷史，見證石油取代農牧業成為該州的主要支柱產業，涉及到種族、地域的衝突與融合，在當下中國的語境看來，別有一番意味。同時，這部影片也是好萊塢上世紀五十年代轉向大銀幕巨片的產物，是電影產業變遷歷史上的一個重要註腳。

對於影片導演喬治·史蒂文斯來說，《巨人傳》是他所謂的「美國三部曲」的最後一部，延續了《郎心似鐵》（A Place in the Sun）和《原野奇俠》（Shane），三部曲的主題都是從外來者的眼光審視美國夢。史蒂文斯憑第一部和第三部拿到兩個奧斯卡最佳導演獎。

《郎心似鐵》（1951）

在《原野奇俠》中，史蒂文斯把美國抽象化為一個理念，一塊畫布，去重新闡釋美國彷彿神話一般的歷史，在他的鏡頭下，美國的山川地理就像一個道德化的空間，人們在其中起落成敗，衝突鬥爭。《原野奇俠》的成功讓史蒂文斯聲名大漲，之後他每部影片的成本和準備時間飆升。

華納兄弟公司的老闆傑克·L.華納說，我們知道史蒂文斯非常挑剔，他對選擇道具、服裝、演員精益求精，過程巨細靡遺無法預估。拍《原野奇俠》的時候，為了給主演阿蘭·拉德找一匹馬，他一共面試了1500匹之多。

《原野奇俠》（1953）

《巨人傳》拍攝時正值美國社會經濟騰飛，社會情緒昂揚，好萊塢為了和電視工業對抗，發明了一系列擴張電影體驗的技術與設備，電影產業迎來「巨片」時代。史蒂文斯是最早對此有所預見的導演，他後來宣傳《巨人傳》時，在《好萊塢報道》上發表文章，說好萊塢電影產業的未來必定是建立在巨大、昂貴、精工細作的影片上，要為觀眾提供全新和獨特的體驗。

由艾德娜·菲布（Edna Ferber）創作的原小說在很多方面都符合好萊塢需要的宏大尺度，例如三代家族的延續、不同族裔的衝突、經濟增長的轉型、德州工業化的歷史。菲布對好萊塢來說不是陌生人，她之前的作品早就被改編過十幾次，包括兩次搬上銀幕的《畫舫璇宮》（Show Boat）。菲布在撰寫小說的時候還對好萊塢賣起了關子，不允許業內人士提前讀到。這勾起了幾大片廠的興趣，他們都把《巨人傳》列為頭號搶購書目。

James Dean，《巨人傳》片場，德州，1955

電影《巨人傳》的話題永遠離不開它的幾個主演。因為影片時間跨度長達三十年，按照慣例，片廠通常會找中年演員來演，通過化妝方式使他們年輕。這種做法的好處是中年演員演技成熟，角色駕馭把握高，但老演員化年輕妝的難度要大於年輕演員化老妝。史蒂文斯拍《巨人傳》偏偏反其道而行，他最後確定的演員都很年輕，洛克·赫德森才二十九，伊麗莎白·泰勒和詹姆斯·迪恩剛二十齣頭。

《巨人傳》是詹姆斯·迪恩短暫的銀幕生涯中最後一部作品，他的主要作品一共也只三部。此前他在《伊甸園之東》（East of Eden）和《無因的反叛》（Rebel Without a Cause）里扮演的都是敏感多疑的年輕人，如今已成為一代青年的縮影。

《伊甸園之東》（1955）

《巨人傳》對迪恩提出的要求要高得多，不僅人物性格和年齡的變化很大，也不是他習慣的那類角色。史蒂文斯在執導迪恩時遇到很多困難，兩人矛盾不斷，據說奧遜·威爾斯後來的那部未完成片《風的另一邊》（The Other Side of the Wind），講好萊塢老導演想完成一部史詩片，結果和年輕的演員發生很多衝突，便是受到迪恩和史蒂文斯合作關係的啟發。

迪恩叛逆的本性體現在方方面面，《巨人傳》開機儀式那天，他不僅遲到了，攝影師讓他摘掉眼鏡拍照，他的回應是再帶上一隻夾片太陽鏡。別的演員被介紹到時都會鞠躬致意，他直挺挺站著不動。後來他解釋說，他剛從《無因的反叛》劇組趕過來，還沉浸在不修邊幅和傲視眾生的情緒中。

《無因的反叛》（1955）

伊麗莎白·泰勒是童星出道，之前演過很多少女角色，她希望通過《巨人傳》證明自己對更戲劇化的角色也有駕馭能力，她和洛克·赫德森的對手戲非常精彩，幫助帥哥赫德森提升了表演的層次，為他帶來生涯唯一的奧斯卡影帝提名。

本來泰勒不是她那個角色的首選，瑪琳·黛德麗和奧黛麗·赫本這一老一少都曾進入候選名單，史蒂文斯也考慮過當時更紅的年輕女星格蕾絲·凱利，但凱利片約太多，米高梅幾乎把所有最好的角色都給了她，所以同屬米高梅的伊麗莎白·泰勒對爭取《巨人傳》的渴望更強烈。

最後米高梅把泰勒借給華納，條件是換詹姆斯·迪恩來拍《回頭是岸》（Somebody Up There Likes Me），但沒人料到迪恩在《巨人傳》殺青之後不久便車禍遇難，由保羅·紐曼獲得了原本屬於迪恩的角色。

洛克·赫德森也非常想出現在《巨人傳》里，為此他不得不和老東家環球延長四年合約。他擊敗的競爭對手包括老牌巨星克拉克·蓋博和加里·庫珀，還有正當紅的威廉·霍爾登。

史蒂文斯有一個習慣在好萊塢非常知名，他在正式開拍前會讓演員大量排練，頻繁談話交流，幫助演員理解角色，甚至引導演員參與制作決策。史蒂文斯曾問赫德森，有座木屋應該漆成什麼顏色，赫德森考慮了一下時代背景，就說漆成棕色吧，史蒂文斯最後照辦。

雖然泰勒和史蒂文斯曾合作過《郎心似鐵》，但拍攝時兩人還是齟齬不斷。因為史蒂文斯經常讓她反覆重拍很多條，也不解釋原因，又不做額外指導，讓泰勒無所適從。

當然最大的麻煩製造者肯定是詹姆斯·迪恩。史蒂文斯和迪恩在表演方式上有很多衝突。迪恩平時演戲有一些刻意的小習慣，比如頭會轉來轉去，走路時一步一跳，這已經成了他的風格，可史蒂文斯非常看不慣。兩人老是為這些細節爭執不休。

有次迪恩為此罷工三天，還叫經紀人過來一起和導演吵。迪恩不耐煩候場，有次接了通告但三天沒有拍到他，下次再有通告他就不去了。他爭辯說，他要創造角色的情感世界，一直處於等待狀態會消耗他的情緒，所以不能等太久。

James Dean and Elizabeth Taylor, 1955.

迪恩在卡贊的演員工作室學習過，但他並不是一個完全的方法派。演到中年戲時，原本要求大量的化妝，迪恩也拒絕了，他聲稱，一個四十五歲的男人是通過思想和動作來體現的，不是皺紋。最後他只接受在臉上淺淺加了幾條線，把太陽穴塗灰。

赫德森和迪恩兩人都和泰勒發展出很好的友誼，甚至三人傳出緋聞。但赫德森和迪恩卻相處不好，他們對彼此的表演方法也不屑一顧。赫德森覺得迪恩的一些行為很不職業，對他那套自顧自演的方法派也不喜歡，嫌他對對手戲演員沒有任何反饋。

和那個時代的許多巨片一樣，《巨人傳》最後長達三個半小時，華納希望能剪短點，史蒂文斯嚴厲地拒絕了。因為題材涉及種族之爭，好萊塢的審查辦公室要求製作方仔細、準確地表現，還要求劇組為墨西哥式婚禮、葬禮的戲雇請專業顧問。

現在人們一般認為這部影片直面種族隔閡，勇敢真誠，在五十年代的好萊塢具有進步性。洛克·赫德森第一次和普通觀眾一起觀看影片時，他的角色因為種族歧視傾向被狂噓，讓他渾身不自在，但映後的見面觀眾又對他的演出報以掌聲。

華納後來多次重新上映《巨人傳》，均收到良好反應，或許是因為，表現青年人的抗爭與提倡種族包容的影片永遠不會過時。