它是香港電影的最後一部絕唱，從它之後，香港電影就死了……
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杜少按
你可能從未聽說過麥兆輝和庄文強，但你一定看過他們編劇、導演的「無間道」。
2002年，港片「無間道」上映，評價之高將沉寂已久的港片再次推上神壇，之後兩部續集延續反轉扣人心弦的劇情和明星陣容，與第一部共同構成港片皇冠上最璀璨的明珠。
但無人想到這一抹燦爛，竟是香港電影最後的餘暉。
從那以後，港片沒落，再無和「無間道」一樣可以震驚世界的經典，於是許多人說：無間之後，再無港片。
這是杜少的第10篇真實故事，為了解開「無間道」後，香港電影人的艱辛和掙扎，我專門採訪了：麥兆輝、庄文強和香港金像獎得主攝影師潘耀明。
無間之後，再無港片
關注表面是人類的本能，默默付出的人，往往得不到應有的聲望。
見到麥兆輝、庄文強、潘耀明時，恰逢他們的新片「非凡任務」定檔發布會，黃軒、段奕宏、祖峰等主演悉數到場。
由於瘋狂的粉絲們堵住出口，逼得明星們不得不逃進專訪貴賓間「避難」。門外的尖叫聲交織著狂熱、喜悅和幸福，但沒有一個呼喊在表達對三位電影大師的尊敬。
事實上，只有現場少數人知道，這三位代表著香港乃至中國電影頂尖高度。
同我見面前，無數人曾訪問麥兆輝、庄文強（簡稱：麥庄）。他們編劇、導演的電影「無間道」毫無疑問是港片巔峰，世界影史的里程碑，無人不知，但對大眾來說，兩位依然非常陌生。
坐在他們中間的潘耀明更不為人知，22年前，他踏足香港影業成為一名攝影師，如今已是擁有金像獎背書的大拿，麥庄的御用搭檔，電影「三岔口」、「竊聽風雲」系列、「聽風者」全部出自他鏡頭下。但人們只關心明星，誰在呈現每一幀畫面好像並不重要。
庄文強和潘耀明都穿著黑色毛衣，讓人想起另外一個藝術家喬布斯，但只有庄文強思考時，習慣用拇指托住下巴。麥兆輝總習慣用一塊格紋手帕反覆擦拭著眼鏡，深藍同灰色拼接Blazer非常扎眼，但他笑著說：「我們穿的這就是普通的衣服！」
2002年，麥庄二人聯合劉偉強拍攝的港片「無間道」上映，大火。
電影集合梁朝偉、劉德華、陳冠希、余文樂、鄭秀文、陳慧琳、黃秋生等香港最強陣容，從編劇到演員、鏡頭，毫無短板，粉碎90年代港片的粗糙特點，連電影開場白也極具張力。
處在叛逆期的中學生們，從未在語文課上學到中文的節奏、辭藻變化的魔法，但依然從中能感覺到力量。
一句「對不起，我是警察」成為所有人放在口頭的常用句。陳永仁跟女心理醫生表白時的話「你覺得我人怎麼樣？」，甚至被小處男們借用成功追到初戀女友，而這些台詞全部出自麥庄之手。
上映這年，「無間道」斬獲最佳電影在內的7項「金像獎」，又拿下台灣金馬最佳影片、日本電影最高獎項「藍絲帶最佳外語片獎」。
在偽文青還沒有豆瓣的年代，世界權威電影評論網站IMDb上「無間道」已經是史上評分最高的中文電影，高過李安的「卧虎藏龍」、張藝謀的「大紅燈籠高高掛」。
就在所有人覺得香港將擁抱輝煌時，現實卻並未如童話故事結局一般——港片很快沒落並消散。
港片統治的世界
2006年，好萊塢巨頭華納兄弟買下重拍版權，萊昂納多?迪卡普里奧和馬特?達蒙主演的好萊塢版「The Departed -無間行者」上映，隨即贏得奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本和最佳剪輯四項大獎。
極具諷刺意味的是，在奧斯卡頒獎當天，當海倫?米倫挽著湯姆?漢克斯宣布最佳改編劇本獎花落「The Departed - 無間行者」大屏幕介紹竟然錯誤顯示劇本來自日本，昔日的東方好萊塢香港被忽視在一旁，似乎從未存在。
現在的00後不會知道，20年多前的香港無論經濟、文化都是整個亞洲無可比擬的東方之珠，電影產業穩穩坐在全球第二把交椅，同好萊塢勢均力敵。
當時，這個1104平方公里的南方一角還不到上海的五分之一，卻是世界第二大電影產地，配合流行音樂、小說及電視劇齊飛，香港可以說是全球文化之都，被稱為東方好萊塢。周潤發、王祖賢、張曼玉一大批港星影響力波及整個亞洲乃至世界，如今在國內熱到髮指的韓國明星宋仲基、宋慧喬、全智賢，當年全是張國榮的小粉絲。
韓劇「請回答1988」中，一開篇就是當時韓國年輕人觀看「英雄本色2」和「警察故事」可見香港電影對整個亞洲的影響。
今年，韓國「釜山行」電影刷爆了朋友圈，當我們所有人感嘆韓國電影甩開中國10年時，那時的韓國電影在港片面前卻毫無存在感。麥兆輝說，那時香港一年有364部電影上映，基本一天一部。
那是1990年，港產電影正值黃金期。麥兆輝剛從香港演藝學院畢業就撞上了好時候，他告訴我，比起大陸，香港一直擁有完整的電影工業體系，為無數電影人提供了訓練和學習機會。
毫無科班背景的周星馳能通過讀夜大登頂喜劇之王，成龍靠一身不怕死的勁打遍世界，車禍、威亞吊一半摔在地上太正常。只要能幹，所有人會選擇一遍一遍地再來。
當談到周星馳時，麥兆輝說，這樣的演員，十幾歲出道，如果有天賦就會上升很快，二十多歲就能當男一號。壓縮成本、快餐化的香港商業電影成為無數演員的培養皿。相比之下，導演和攝影師培養周期則更長，需要更多砥礪，但在香港機會依然遍地可尋。
庄文強原本是個理工男，出生於一個左派家庭。1976年，周恩來、毛澤東先後病逝，遠在香港的他全家戴孝哀悼，當時他只有11歲，覺得手臂上戴一塊黑布很是新奇。上大學後，庄文強背著家裡從理工學院轉到香港浸會大學攻讀電影。這種巨大的學科跳躍，就算在今天的內地仍十分困難，但在那時的香港是常態。
與此同時，欣欣向榮的環境也讓所有香港導演更具包容心。在港片的黃金時期，李連杰、鞏俐等大陸演員爭相赴港，同現在香港明星北上演戲對比明顯。麥兆輝告訴我，比起形象，選演員更看他的專業程度，能否打開自己心中的一堵牆，其實香港內地演員並無明顯區別。
不論出生，不論背景，只要肯干敢拼就能脫穎而出，在任何行業無不如此，連華人富豪李嘉誠也是賣塑料花起家，這是典型的香港模式，也是財富噴涌的泉眼。
從80年代到2000年，香港電影風潮在大陸擴散，每個學校里瀰漫港片的味道，儘管在父母眼中，這些來自深圳河對岸的小片屬於毒草、靡靡之音，但在全國，抱著港片長大的小直男依然超過1000萬，對港片膜拜無處不在。
自稱大哥的校霸就是山寨陳浩南，身邊還有個半吊子山雞哥，四處在姑娘面前表現雄性的力量。鬥智不鬥勇的小瘦子喜歡周星馳，滿嘴下三路的小段子。跟他們不一樣，國旗下講話的團支書跟黃飛鴻更親近，只是他們身邊少了個漂亮的十三姨。
93年的餘暉
1993年，香港電影上映量達到歷史最高，也最為經典。「東成西就」、「唐伯虎點秋香」、「青蛇」、「方世玉」、「新不了情」這些後來被奉為經典的港片先後誕生。
還是這年，中國人姜萬勐在安徽合肥發明了VCD影碟機。成本低廉的VCD碟片迅速席捲中國大陸，碟片出租店滿城開花，盜版隨之興起，香港一部電影剛剛上映，往往第二天對面的廣東縣城裡就會出現盜版碟片，一個月內全國普及，只要10元押金，一個縣城少年就能沉浸在周星馳的「唐伯虎點秋香」中，伴隨石榴姐風華絕代婀娜多姿的面容，徹底忘掉數學作業。
在港片未能打入國內市場的年代，這些優質內容通過盜版VCD傳遍各地，從陝北礦場工家到東北掰蒜老妹的眼前，大大滿足上千萬80、90後的精神文化生活，儘管這無法阻擋港產電影走向沒落。
依然是93年，好萊塢電影「侏羅紀公園」在香港上映。
當「青蛇」里張曼玉還抱著假蛇尾四處搖擺時，「侏羅紀公園」已經用電腦繪圖做出了「真實」的恐龍，猙獰地甩著尾巴，咬開高壓電線，嚇得小學生晚上不敢獨自上廁所。
在好萊塢技術優勢面前，香江之濱的快餐電影沒有絲毫還手之力。當年，「唐伯虎點秋香」收穫4000萬港幣已經是港片最高數字，卻僅是「侏羅紀公園」在港票房的三分之二。
麥兆輝說：「歷史就是這樣，一直往前跑，如果一直停留在這個地方，一個時代已經過了，下一個時代還要往前走。」
現在，港片的時代已經結束，而中國電影的時代還在緩緩開啟。
面對時代變遷，弱者習慣於被拯救，強者習慣於靠
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