奉旨填詞柳三變

柳永是詞史上不可不說的一個人物，沒有柳永宋詞就不可能繁華，他在中國詞學史上的地位是非常重要的。從某種程度上講，柳永是一個真正具有藝術家氣質的詞人，他風流、落拓而又飽富才情，很有些現代氣息。只是他那個時代，入仕是所有文人追求的核心目標，也是文人唯一的出路，因此藝術才能也要為之服務。那些在文壇執牛耳的領袖都能將兩者完美得結合在一起，所以他們雖有令人敬佩的藝術造詣，但也只是用於外在的修飾。柳永領悟了現在藝術的真諦，這不免使他走得太遠，最終連皇帝也認為他只是合格的藝術家，而不能成為官僚，於是柳永就成為了中國詞史學上第一個專業詞人。從詞學史上過來的人物看：溫飛卿---韋端己----孫葆光---馮正中---李中主----李後主。這個體系可是大有門道，儘管每個人都是無意識的，但他們都是唐五代小詞文人化的關鍵節點。尤其韋的五首菩薩蠻，馮的十三首鵲踏枝，以及最無革新意識反而貢獻最大的李後主亡國後的詞，都體現了詞的正常發展渠道。柳永大概生於987年，而李後主卒於978年。柳永在詞壇上最大的兩個敵人，晏殊生於991年，張先生於990年。他的命運是巧合，還是歷史會開玩笑？作為第一個專業詞人，儘管柳永後來還是做出了極大的妥協，但他對詞壇的貢獻，是任何人不應該否認的。北宋前期詞壇至柳永才出現重大改觀。柳永對詞的貢獻首先在於大力創作調長拍緩的慢詞，改變了唐五代以來小令一統天下的格局。同時他擴大了詞的題材範圍，從創作方向上改變詞的審美內涵和審美趣味，把視線轉向市井青樓，極力展示都市風情，變雅為俗，使詞具有了濃郁的生活情調和人情味，對詞體的雅俗分流，對詞的普及流傳產生了巨大影響。與此相適應，柳永還豐富了詞的表現手法。他的創作為宋詞的發展展示了燦爛的前景。不過，他的並不美好的聲名，還是讓他受到了很多的非議和攻擊。對一個並不顯赫甚至地位底下但又聲名甚響的人，大加討伐以標明自己的高雅和純真，對當時的士大夫和文人來說是沒有多大風險的。柳永算是士大夫，但在詞壇上終其一生都在和士大夫對著干。晏殊可算是馮延巳的嫡派傳人，加上他的學生歐陽修，老夥計錢唯演，宋祁，張先，捎帶大小吹鼓手，在宋初詞壇對柳永形成圍毆之勢。但結果是文人詞不但喪失了在市民階層中的地位，在傳統文學圈裡也得不到什麼好臉色。直到蘇軾出來前，柳詞所向無敵，威風八面。文人詞的失敗當然和經濟發展，市民壯大有很大關係。但更重要的是柳永實在太猛，連李清照都只能說他詞語塵下，別的地方沒有毛病。再一個是晏歐張音樂學得不好，碰見大音樂家只好吃憋。第三，晏歐雖有使詞成為正統文學的小意思，但他們不知該如何做。我個人來說，我崇敬柳永，他的幾首名作我尤其喜歡，但他的市民詞我大都不喜歡，柳永的很多詞我都看不下去。但他在當時簡直是天馬行空，惟我獨尊。其詞在北宋風靡了半個世紀。蘇軾大概在熙寧中期開始寫詞，此時柳永已經去了二十年了。柳派的末流別看沒什麼本事，依舊氣焰囂張。很簡單，張先太老，晏歐都掛了，小晏的詞只在小圈子裡。蘇軾也不懂音樂，但天才可以靠其他部分來彌補，何況柳永都沒了，收拾那幫徒子徒孫還不是小菜一碟？晏歐不是把詞詩化嘛？蘇軾更狠，徹底詩化，詞就不是詞了。這沒有關係，現在我是文壇領袖，聽我的！大家一看，詞原來可以這麼高雅。於是緊跟領袖，一哄而起。其結果是--柳派敗陣。為徹底消除市民詞的不良影響，蘇軾做了更絕的事。也是迫不得已，柳永影響實在太大。於是，密州出獵，赤壁懷古，中秋懷子由等接近十首豪放詞就此登場，一時輿論嘩然。後世更是激動萬分，就憑這十首詞把蘇軾最大的貢獻抹了，他成了豪放派的領袖！蘇軾哪是豪放派的？他只不過是要收拾柳永這個士大夫中的叛逆，奪迴文人詞的統治地位而已。但柳永的影響真能消除嗎？總有人能把他的離經叛道納入正軌，把市民詞招安進文人詞。所有此人中只有他做到了這一點-----詞壇第一人周邦彥。說他第一，古今學界公認，不值得奇怪，但談到周邦彥，那將是另一個話題，在此不予討論。但是，沒有柳永，不會有蘇軾，自然也沒有周邦彥。柳永對正統詞壇的叛逆，反而加速了詞的文人化進程，正如他的人生一樣，他一直在抗爭，也一直在叛逆！但只能迎來那麼諷刺的結局。

柳永原名柳三變，字景庄，後來改名為柳永，字耆卿。「三變」這個名字，源於《論語·子張》：「君子有三變：望之儼然，即之也溫，聽其言也厲。」也就是說，一個君子應該給人三種印象：看上去是莊重嚴肅的，與他接近後發現是溫柔敦厚的，聽他說話又是嚴厲不苟的。古人的名與字含義往往相通，「儼然」最常見的是「明顯」與「彷彿」的意思，這裡是「嚴肅莊重」與「儀態美好」的意思，如《論語·堯曰》中有「儼然人望而畏之」，《詩經·陳風》里也說「有美一人，碩大且儼」，所以柳三變的字「景庄」就順理成章了。這就是柳永最初叫「柳三變」名字的來歷。在很多人印象中，柳永就是一個浪子，便不免對他的出身看低了許多，以為他是從低層憑藉幾分才氣一路廝混上來的，所以有些放蕩不羈。說起來，柳永的家世還真讓人肅然起敬。柳永的祖父柳崇，以儒學著稱，雖名揚天下而終身不仕，史書說他平生「以行義著於州里，以兢嚴治於閨門」，「諸子諸婦，動修禮法」。他的父親柳宜本是南唐高官，也以剛正嚴直著稱，以「褐衣上疏，言時政得失」，為李國主器重，一度為監察御史，「多所彈射，不避權貴」。宋軍過江後，他選擇了一條明確的道路，棄暗投明，被任命為大宋沂州費縣令，後來又參加考試，取得良好出身，榮登太宗雍熙二年梁灝榜進士，最後官至工部侍郎。柳永眾多的叔叔，也個個身手不凡，如柳寘是真宗大中祥符八年蔡齊榜進士，柳宏是真宗咸平元年進士，終光祿寺卿，柳寀官終禮部侍郎，柳察待詔金馬門。

　　柳永排行第七，俗稱「柳七」。他還名叫柳三變的時候，與兩位兄長柳三複、柳三接，在當時都很有知名度，號「柳氏三絕」。柳三複是真宗天禧二年進士，柳三接是仁宗景祐元年榜進士，官至都官員外郎。柳家第三代，也多有進士及第者。柳三接之子，宋仁宗皇祐五年鄭獬榜進士，官至太常博士。甚至柳永自己的兒子柳涚，也是仁宗慶曆六年進士，曾官著作郎及陝西司理參軍。

不過，令人奇怪的是，《中國大百科全書》卻說：「柳永大概沒有結婚，他死後沒有家屬為之營喪葬……把柳永戀愛故事的傳說寫成劇本的，有元曲《錢大尹智寵謝天香》，關漢卿著，劇本說明他赴考以前尚未結婚。」

　　為什麼會有學術權威認定柳永終身未婚呢？這主要是宋元以來，許多戲曲小說故事都傳說他是為青樓女子出資所葬。祝穆的《方輿勝覽》卷十:「(永)卒於襄陽，死之日，家無餘財，群妓合金葬之於南門外。每春月上家，謂之『吊柳會』。」《喻世明言》第十二卷有《眾名姬春風吊柳七》的故事：

　　原來柳七官人，雖做兩任官職，毫無家計。謝玉英雖說蹋隨他終身，到帶著一家一火前來，並不費他分毫之事。今日送終時節，謝玉英便是他親妻一般；這幾個行首，便是他親人一般。當時陳師師為首，斂取眾妓家財帛，制買衣袁棺槨，就在趙家殯殮。謝玉英衰經做個主喪，其他一個的行首，都聚在一處，帶孝守幕。一面在樂游原上，買一塊隙地起墳，擇曰安葬。墳上豎個小碑，照依他手板上寫的增添兩字，刻云：「奉聖旨填詞柳三變之墓。」出濱之曰，官僚中也有相識的，前來送葬。只見一片縞素，滿城妓家，無一人不到，哀聲震地。那送葬的官僚，自覺慚愧，掩面而返。不逾兩月，謝玉英過哀，得病亦死，附葬於柳墓之旁。亦見玉英貞節，妓家難得，不在話下。自葬後，每年清明左右，春風驗盪，諸名姬不約而同，各備祭禮，往柳七官人墳上，掛紙錢拜掃，喚做「吊柳七」，又喚做「上風流家」。未曾「吊柳七」、「上風流家」者，不敢到樂游原上踏青。後來成了個風俗，直到高宗南渡之後，此風方止。後人有詩題柳墓云：

　　樂游原上妓如雲，盡上風流柳七墳。可笑紛紛紹紳輩，憐才不及眾紅裙。

　　這個故事雖然讓我們津津樂道，可惜卻與事實有一定的距離。「吊柳會」確實出現過，但與喜歡柳永的那些青樓女子沒有關係。曾敏行《獨醒雜誌》卷四載：「柳耆卿風流俊邁，聞於一時，既死，葬棗陽縣花山，遠近之人，每遇清明，載酒肴飲於耆卿墓側，謂之『吊柳會』。」另一種說法則是，柳永是政府官員出資安葬的。宋人葉夢得《避暑錄話》言之鑿鑿地說，柳永是病死在旅店裡，靈柩停留在潤州的一座寺廟裡。當時王和甫為潤州知州，四處尋找柳永的後代，沒有找到苦主，只好自己出錢安葬。

柳永天生聰明伶俐，又出生於書香門第，官宦世家，從小就受到良好的家庭教育。長期以來，大家都認定少年時期的柳永隨著父親柳宜轉徙四方，增長了不少見識，為他日後的創作奠定了深厚的基礎。不過，最近一段時間，不少專家學者尤其是柳永故里的學者，認為柳永的少年時期是在家鄉福建崇安一代度過的。他們找出了一系列證據，如崇安一帶有柳永年少時秉燭夜讀的傳說，附近那些蠟燭山、筆架山都因此而得名——看來這些山峰比柳永成名還晚；當地的方誌記載了柳永九歲時寫過一首題崇安中峰寺的詩：攀蘿躡石落崔嵬，千萬峰中梵室開。僧向半空為世界，眼看平地起風雷。猿偷曉果升松去，竹逗清流入檻來。旬月經游殊不厭，欲歸回首更遲回。

此詩一出，小柳永就被當地人稱之為神童。從詩中我們不難看出，一個九歲的孩子能夠寫出如此之詩，才華的確非同一般。後來父親柳宜到京城開封為官，少年的柳永也離開了老家，跟隨父親來到了開封，開始了大都市生活。少年的柳永，才華橫溢，風流倜儻，為人風雅，巧工詞章。這也正如他的《戚氏詞》里所說:「帝里風光好，當年少日，暮宴朝歡。況有狂朋怪侶，遇當歌，對酒競流連。」古人追求「讀萬卷書，行萬里路。」1003年，20歲的三變到杭州遊學。當時兩浙轉運使孫何與丁謂齊名，是江南一帶的學術領袖，受到王禹稱的賞識。三變很想去拜訪他，但苦於沒人引見。這年秋天，他寫了一首歌叫《望海潮》：　　　　東南形勝，三吳都會，錢塘自古繁華。煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家。雲樹繞堤沙。怒濤卷霜雪，天塹無涯。市列珠璣，戶盈羅綺，競豪奢。　　重湖疊巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉釣叟蓮娃。千騎擁高牙。乘醉聽簫鼓，吟賞煙霞。異日圖將好景，歸去鳳池誇。　　　　這首歌把杭州的富庶與美麗寫到了極點。此後一千年很少再有寫杭州的文字，就象李白在黃鶴樓前感嘆：眼前有景道不得，崔顥有詩在上頭。　　　　他把這首歌交給一個叫楚楚的歌女，讓她在中秋節晚會上唱給孫何聽。孫何聽後，第二天就請三變到家裡作客。

《望海潮》詞牌是柳永首創，這首詞筆法波瀾起伏，大開大闔，重彩濃墨間寫盡了杭州的繁榮與壯麗，詞律協調，跌宕起伏，氣勢恢弘，情致婉轉，是柳永詞中的傳世名篇。此詞一出，名噪一時，廣為當時人傳誦，也使柳永名滿天下。隨後「三秋桂子，十里荷花。」也稱了杭州的代名詞。據羅大經《鶴林玉露》中記載，後來金國皇帝完顏亮讀了柳永的《望海潮》之後，對杭州之美羨慕不已，並命令畫師畫出杭州美景，越看越羨慕，並題詩言志曰：萬里車書一混同，江南豈有別疆封？提兵百萬西湖上，立馬吳山第一峰。

隨後，完顏亮率領六十萬大軍南下攻宋，發誓一定要把杭州併入金國版圖。可惜完顏亮命薄，還沒用進攻到「三秋桂子，十里荷花」的杭州，就在南宋境內的瓜州渡江作戰時死於內亂，時年才四十歲。因為柳永這首詞把杭州寫得太美了，竟然引起敵國的入侵野心，這恐怕是柳永生前所沒用想到的。

畢竟柳家是文人世家，人才輩出，柳永的父親、叔叔、哥哥都是進士出身，受其影響，才子柳永也想博取功名，施展理想抱。學而優則仕，公元1012年25歲的柳永在汴京第一次參加了科舉考試。誰知空有滿腹才華的柳永竟然名落孫山，「三十老明經，五十少進士」，第一次落榜，柳永並不在乎，他還寬慰自己說：「富貴豈由人，時會高志須酬。」其實柳永並不知道，仕途的坎坷對他來說這才是剛剛開始。

三年後，公元1015年春，28歲的柳永第二次參加科舉考試，高考，結果又落榜了。而比他小五歲的詞人范仲淹卻考了個前三名。又過三年，柳永再考，還是落榜。而這一次他的大哥柳三複卻考中了一甲，都是一個娘生的，面對如此差別，柳永極度失落，牢騷滿腹地寫下了影響他一生的著名詞篇《鶴衝天》：

黃金榜上，偶失龍頭望。明代暫遺賢，如何向？未遂風雲便，爭不恣狂盪？何須論得喪。才子詞人，自是白衣卿相。 煙花巷陌，依約丹青屏障。幸有意中人，堪尋訪。且恁偎紅倚翠，風流事，平生暢。青春都一餉。忍把浮名，換了淺斟低唱！

年輕的柳永幾度參加進士科考試，但多次名落孫山，這使心高氣傲、自詡為才子的他感到難堪。他一方面以「明代暫遺賢」來直斥科舉制度的不公正，來嘲諷考試製度本身，另一方面則以通俗淺近、明白曉暢的語言來抒發他輕蔑名利、傲視公卿的感情，表白自己不合作的態度。而在政府要員看來，考試失利後就應該更加努力，捲土重來。柳永卻說他不願再浪費青春，寧肯在「煙花巷陌」之中去尋找「意中人」，寧肯當一輩子「才子詞人」，寧肯「淺斟低唱」也不要那身外的「浮名」。這就是異端思想，具有了極強的叛逆色彩，也是帝王最難以容忍的。倘若才子們都抱有這樣的想法，誰還會把滿腹才學賣與帝王家，天下英雄又怎能盡入彀中呢？

面對一次次落榜的打擊，才子詞人柳永從此混跡於青樓酒肆，天天偎紅倚翠，夜夜醉卧風月場。詞人花樣般的年華，有什麼理由不歌舞尋歡，有什麼理由不去盡情享受他的美好青春時光呢？於是乎柳永流連於歌樓伎館，往來於歌妓樂工，由於他精通音律，擅長辭章，因此一時間更如魚得水，聲名大躁，傾倒了不少歌兒舞女，這也就是宋人葉夢得《避暑錄話》所說柳永「為舉子時，多游狹邪，善為歌詞。教坊樂工，每得新腔，必求永為辭，始行於世，於是聲傳一時」。

　　柳永並沒有一味走「狎邪」之路，如很多看官所想像的那樣只對愛情主題有興趣，他不僅在煙花巷陌間的流行歌手產生中巨大的影響，而且也在嚴肅正統的音樂機構中樹立了自己崇高地位，柳永甚至還應教坊樂工所請，創製了不少歌功頌德和歡慶佳節之詞。這些詞流傳很廣，有的甚至很快傳入禁中，連皇帝也擊節讚賞，以之佐酒。葉夢得的《避暑錄話》上說柳永的《傾杯樂·禁漏花深》一詞，其中有「 樂府兩籍神仙，梨園四部弦管」之類句子傳入皇宮大內，得到皇室的喜愛。所稱之」。而陳師道《後山詩話》則聲稱宋仁宗皇帝每次喝酒的時候，就要侍從歌詠柳永的詞句，把它作為下酒菜。如果柳永資質平庸，偶爾留戀花叢，定然不會對他的前程產生太大的影響。但柳永的才氣太大了，他的創作也過於投入，他把歌女的生活狀態與心聲生動地展示出來了。歌女越來越喜歡他，越來越崇拜他，最終把他的品題奉為金科玉律。南宋羅燁《醉翁談錄．花衢實錄》卷內（丙集卷二）就記載了這樣的風流雅事：「耆卿居京華，暇日遍游妓館，所至，妓者愛其有詞名，能移宮換羽，一經品題，聲價十倍，妓者多以金物資給之。」

　　歌女們感覺柳永離她們越來越近，官僚們卻發現柳永漸行漸遠。一個出身高貴的文人，把玩品味艷詞麗曲是一種休閑娛樂，不失高雅本色，偶爾客串也是風流雅事，但經常赤膊上陣，將自己等同於樂工歌妓，就有失身份，類似自甘墮落了。淫冶謳歌寫得多了，柳永就給人們留下了輕薄的印象。整天為歌妓寫詞填曲，過著醉生夢死的生活。真是「考場失意，情場得意！」從此，柳永的詞通過青樓歌妓，傳遍大街小巷，以至於「凡有井水飲處，皆能歌柳詞。」這些詞也很快傳到了皇宮，連當今皇帝宋仁宗也非常喜歡柳永的詞。當然這些詞裡面就由那首牢騷滿腹的《鶴衝天》，據說宋仁宗皇帝看到此詞後非常不悅。後來，柳永又參加了第四次考試，這次他終於中舉了。但是，當新科進士的名單報到宋仁宗那裡御筆批準時，宋仁宗看到柳三變的名字很生氣，便毫不客氣地把柳三變的名字從榜中抹去，並笑著對屬下的大臣說：「此人好去『淺斟低唱』，何要『浮名』？且填詞去。」好不容易考中了進士的柳永，就這樣又落榜。柳永知道落榜原因後，真是哭笑不得。從此他自暴自棄，還自稱自己是「奉旨填詞」，「奉旨填詞柳三變」的美名就是從此而來。

被當今皇帝掃地出門的柳永，仕途徹底無望了，在呆在汴京也沒有什麼意思，於是他又開始了第二次遠遊。情哥哥憤然離京，當然要和眾多青樓美妹告別。柳永雖然是個天生的情種，並不是一個玩弄感情的花花公子，他是動真感情的。我們看看他離京時寫的名作《雨霖鈴》一詞就可知道：

寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！

《雨霖鈴》是柳詞中著名的代表作，也是抒寫離情別緒的千古名篇。這首詞以「傷離別」為主線，鋪敘為主，白描見長，勾勒環境，描摹情態，惟妙惟肖，筆隨意轉，一瀉千里。其中「凄、苦、慘、悲、痛、恨、愁」貫穿始終，寫景抒情，層層推進，情隨景生，景隨情移，情景交融，感人至深。離愁之深,別恨之苦,溢於言表。纏綿悱惻，凄涼哀婉，令人不忍再讀。因此柳永的《雨霖鈴》，後來成了宋元時期最為流行的「宋金十大麴」之一。

宋仁宗明道元年，公元1032 年，45歲的柳永漫遊到陝西渭南一帶。他的又一片歷史名作《八聲甘州》就寫於此時。讓我們先賞讀一下這首詞：

對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。惟有長江水，無語東流。

不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。嘆年來蹤跡，何事苦淹留？想佳人妝樓顒望，誤幾回、天際識歸舟。爭知我，倚闌干處，正恁閑愁。

柳永的《八聲甘州》也是傳頌千古的名作，又是我國詞史上的一座豐碑。這首詞語淺情深，寫景抒情融為一體，意境蒼茫浩闊、清寂高遠，通過描寫羈旅行役之苦，表達了強烈的思歸情緒，是柳永同類作品中藝術成就最高的一首。一代文豪蘇軾評價該詞說：「世言柳耆卿曲俗，非也。如《八聲甘州》云：『霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。』此語於詩句不減唐人高處。在兩宋詞壇上，柳永是首創詞牌最多的詞人。他現存213首詞，用了133種詞牌。在宋代所用八百八十多個詞牌中，有一百多詞牌九是柳永首創的，像上面的《望海潮》和這首《八聲甘州》就是柳永首用的詞牌。北宋景祐元年，公元1034年，在外地困頓遊盪了十多年的柳永，對仕途仍不死心，還把自己的名字由「柳三變」改為柳永，第五次參加科舉考試。這次大宋朝廷所開的是「恩科」，所以對年近50歲的柳永也格外開恩，終於賜給他一個進士出身，在考場上消磨大半輩子的柳永，終於如願以償。　　考中進士後，柳永被任命為睦州（今浙江淳安）做團練推官。後來又被定海曉峰鹽場鹽官、泗州判官、餘杭縣令等職。步入仕途的柳永，十幾年一隻任地方的小官。又一次，柳永進京辦事，他想走走後門，前去拜訪擔任宰相的詞人晏殊。晏殊問他：「你最近還在寫詞嗎？」柳永說：「是的，我和宰相大人你一樣，經常寫幾首詞消遣消遣。」晏殊很不高興地說：「我雖然也寫歌詞，但從不寫那些『針線慵拈伴伊坐』之類的格調低下的句子。」 柳永無話可說，黯然傷神地離開了。後來多虧詞人范仲淹關照，59歲的柳永，才晉陞為著作郎，去浙江餘杭當縣令，後又升任為屯田員外郎，所以後人又稱柳永為「柳屯田」。屯田員外郎等小官。

柳永在封建社會被當作有才無行的文人典型，用我們今天的眼光來看，著實為他感到不平！柳永一生以生命求風情，用靈魂譜華章，「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴！」或許正是柳永一生的最好寫照吧！柳永的一生幾乎是在對仕宦的憧憬、追求與痛苦煎熬中度過的。在這個痛苦煎熬的過程中他對詞的發展作出了巨大貢獻。在唐、五代時期，詞只有小令。柳永創作了大量慢詞，發展了鋪敘手法，促進了詞的通俗化、口語化。在詞史上他是李煜之後第二個分水嶺。我們應該紀念他。

柳永對詞壇的貢獻

柳永是宋詞發展史上一位標誌性的人物，他大量創製慢詞，改變了以小令為絕對主體的傳統體式；開創俚俗詞派，改變了以「雅」為絕對主體的傳統風格；創作主體介入，改變了以人物類型表現為絕對主體的傳統方式。

任何一種文學形式的興旺發達，都需要一批為之嘔心瀝血的人，北宋時期，由唐民間曲子詞發展而來的詞體逐漸興盛起來。在這一過程中，柳永以畢生精力開疆拓土，功不可沒。他對詞壇的貢獻是多方面的，擇其要而言，可以稱之為「三變」。

變體——大量創作慢詞，改變了以小令為絕對主體的傳統體式

「長調產生於唐代，它的一部分是從大麴、法典里截取出來的，一部分來自民間」。敦煌曲子詞中也已有慢詞。但這種長調慢曲為數不多，文人詞作中更是鳳毛麟角。自晚唐至五代的一百多年間，詞的體式以小令為主，慢詞總共不過十餘首，且成就不高，影響不大。柳永開始大量創製慢詞，真正開創了宋詞的新天地。柳永《樂章集》收詞206首，加上集外集6首，總計212首詞作，其中慢詞就有122首之多，將近60％，慢詞創作成為柳詞的基本樣式。

宋詞最重要的特點是抒情性。一般詩人文士對當時流行的市井俗曲偏見甚深，不願寫慢詞，以晏殊為代表的貴族詞人，更不屑於染指這種塵鄙俗俚的慢詞。而柳永卻摒棄文人偏見，大量地填寫和創製慢詞。與小令相比，慢詞長調具有更飽滿的音樂容量，能容納豐富的生活內容和藝術情節，柳永首創「以賦為詞」，成功地將辭賦的鋪敘手法用來作詞，開拓了詞學創作的新途徑——「屯田蹊徑」，創造了一套適合慢詞長調的表現手法——「柳氏家法」。

柳永之後，慢詞在張先的創作中被逐步採用，到了蘇東坡和辛棄疾，又創造性地「以詩為詞」、「以文為詞」，將波瀾壯闊的歷史畫面和現實批判精神寄於詞作，寫下了《念奴矯·赤壁懷古》、《水調歌頭·明月幾時有》、《水龍吟·登建康賞心亭》、《永遇樂·京口北固亭懷古》等輝煌的慢詞篇章。柳永在形式上的奠基，為蘇、辛等人的突破提供了必要條件。兩宋詞壇，從柳永以後開始進入了一個以慢詞為主的新的歷史階段。

變風——開創俚俗詞派，改變了以「雅」為絕對主體的傳統風格

詞起於民間，但進入文人手中之後，詞走上了雅化的道路。唐五代詞，特別是第一位大力作詞的名家溫庭筠開創了婉麗綺靡的詞風，宋初詞壇亦然。柳永在詞的語言、結構與風味上，繼承、發揚了民間詞的俚俗本色，將詞引向市井街巷的廣闊天地，開創了宋代的俚俗詞派。

柳詞語言表達方式直白，如話家常，呈現出口語化、通俗化和大眾化的美學風範。如《定風波》：「自春來，慘綠愁紅，芳心是事可可。日上花梢，鶯穿柳帶，猶壓香衾卧。暖酥消，膩雲嚲，終日厭厭倦梳裹。無那。恨薄情一去，錦書無個。早知恁么，悔當初、不把雕鞍鎖。向雞窗，只與蠻箋象管，拘束教吟課。鎮相隨，莫拋躲，針線閑拈伴伊坐。和我。免使年少，光陰虛過。」這是以妓女口吻寫成的戀情相思詞，所以全篇用語都很通俗，沒有書卷氣和學究氣。柳永還常常採用副詞「恁」、「怎」、「爭」等，代詞「我」、「你」、「伊」等，動詞「看承」、「都來」、「抵死」、「消得」等，使整首詞語言淺近質樸，暢達貫通。

「雅俗本為二途，雅者凝重蘊藉，俗者淺近清新，尺有所短，寸有所長，無可軒輊。宜在雅不厭俗、俗不傷雅、方為神品，故大家多二者兼之。」④柳永就是「二者兼之」的「大家」。柳永以後，無論是嗜「俗」嗜「艷」的詞人，還是追「風」逐「雅」的作家，其語言都不同程度地受柳詞的影響。

變意——創作主體介入，改變了以人物類型表現為絕對主體的傳統方式

變意，主要指表現方式和書寫對象的變化。柳永之前的詞，表達的情感主要是男歡女愛、離情別緒。到了柳永，這種表達方式發生了質的改變。

由人物的類型表現到自我表現。所謂自我，就是創作主體。唐五代中，敢於、勇於、善於表現自我的很是罕見。柳永在自我形象和自我感情的介入方面有了新的突破。在他的羈旅詞、蔑視功名詞和部分戀情詞中均有表現。如他的《傳花枝·平生自負》：「平生自負，風流才調。口兒里，道知張陳趙。唱新詞，改難令，總知顛倒。……遇良辰，當美景，追歡買笑。剩活取百十年，只恁廝好。若限滿，鬼使來追，待倩個、掩通著到。」「平生自負，風流才調」，八個字寫出了他一生的品性與形象。

由喻情寫作到直情寫作。古代文人寫自己的情愛大都採用了喻情手法。寫得是美人，說的是自己，常作美人芳草之喻。柳永詞一改舊風，表現的是一個「直」，追求的是一個「真」。《秋蕊香引·留不得》是一首悼亡詞，寫得更直白，更真切：「留不得。光陰催促，奈芳蘭歇，好花謝，惟頃刻。彩雲易散琉璃脆，驗前事端的……向仙島，歸冥路，兩無消息。」起頭寫「留不得」，撕心吶喊，響雲裂帛；結尾寫「向仙島，歸冥路，兩無消息」，憂思深重。柳永的詞很容易尋繹出一條直抒心聲的主線，這正是柳永的首創。

由寫女性為主到男女平分天下。柳永之前的花間詞，是以寫女性為主體的，大多記述思婦懷人、女子傷春、相思離別之事。而柳永詞中有自己的思想和感情。如《憶常京·薄衾小枕涼天氣》：「薄衾小枕涼天氣，乍覺別離滋味。……萬種思量，多方開解，只恁寂寞厭厭地，系我一生心，負你千行淚。」流暢、自然地表現了詞人與所愛之人別後的刻骨相思和落拓風塵之感。此外，柳永還有一些蔑視功名利祿的詞，突破了情景交融的傳統手法。這些詞迥異於唐五代詞所敘寫的那種「春女善懷」的情意，表達的是「秋士易感」的哀傷，構成雄渾闊大、蒼茫凄涼的景象。

柳詞在創作主體介入方面的變化，對後世詞人也產生了深遠的影響。創作主體的介入，是自我價值意識的強化。柳永於《鶴衝天?黃金榜上》一詞中呼出「才子詞人，自是白衣卿相」的吶喊，自是一代才人的心聲，更是個體人格力量的覺悟。

柳永大量填寫慢詞並取得極大的成功，致使「東坡、少游、山谷輩相繼有作，慢詞逐盛」⑤；他大量創製新調，符合了人們的審美需求，所以「變舊聲作新聲，大得聲稱於世」；柳永詞俚俗淺近，易於被接受，使得「天下詠之」、「傳播四方」，開創了俚俗詞派；柳永詞在創作主體介入上的創新使詞真正成為表情達意的利器，蘇軾評價達到了「不減唐人高處」的境地。柳永的「三變」對兩宋詞壇的貢獻是獨特的，其創新精神對後世的影響是深遠的。