剖析中美舞蹈比賽的異同

　1、中、美舞蹈比賽的相同點

　　這個觀點應該是雙方基本一致，無論是中國還是美國(只限正規的舞蹈比賽，商業的除外)都是為了自己的舞蹈文化事業更強大更豐富的發展為主題，同時也是為了造就自己國家舞蹈文化在世界的影響和作用，也為了發掘一些好的劇目和舞蹈人才為目的一種比賽形式。故在此不作深入的分析和理解，因為其明的基本一致。另外也套出一點題外話，那就是我國有太多的商業比賽，大多以一些地方舞蹈協會、文化團體和文聯等為主辦方進行各種比賽，其最終目的不是為了比賽本身，而大多是為了在這個過程收取報名費或其他利益，從而獲取高額的經濟利益，者也讓舞蹈的比賽蒙上了「質變的陰影」。

　　2、中、美舞蹈比賽的不同點

　　這一觀點的主要論點則是論說、分析其比賽的過多不同點，也是暴露我國舞蹈比賽的許多不利弊端和問題的關鍵所在。不說能從中直接改變舞蹈比賽本質的現狀，但求能引起對此的一些思考和衡量就達到了我的目的。

　　2.1 舞蹈比賽的營運方式不同

　　2.1.1 在國外的各種舞蹈比賽中，我基本沒有看到會以某種商業形式來進行比賽，則不會看到什麼什麼(贊助商的牌子)第幾屆舞蹈大賽等，包括歌唱比賽也一樣。我看了《舞林爭霸》上百集也沒看到類似的情況出現，可見舞蹈比賽本身就是一片「凈土」。

　　2.1.2 在我國的各種文藝比賽那是肯定會出現贊助商命名的比賽，如果沒有就好像顯得有點不正常。不是說這樣不好，而是把這種高級的文藝比賽與商業掛鉤就好像失去了舞蹈的本質，降低了藝術的品味。因為商業的出現會讓人也把贊助商的商業品牌記憶在心或有所關注，不說影響有多大，至少感覺上減輕了比賽本質的分量。因為商業的出現也會吸引一部分個人的注意力，而在過程中的商業廣告插播更會因直接影響觀眾在間歇期間去品味、回味舞蹈比賽過程。所以商業的贊助會影響觀眾和對舞蹈文化事業發展關注人士的注意力，則這也會間接影響舞蹈文化事業的正確和快速發展。

　　2.1.3 美國的舞蹈比賽方式借鑒。美國的舞蹈比賽同樣會以高獎金的目的來吸引部分參賽選手(舞林爭霸的最高獎金是10萬美元)，這是正常的手段和方式，也是為了吸納更多的人來參與重視舞蹈文化事業。但是他們採用的是將最後比賽優秀的10位選手組織起來，然後編排節目進行全國演出，而演出所得的收入拿來發獎金和支付比賽時所產生的開支。我覺得這樣的方式是完全可以採納和借鑒的，這不僅保全了舞蹈比賽的純凈分量還解決了在此過程所產生的開支。這也會讓本國對舞蹈更加關注和重視。

　　2.2 比賽評委的不同

　　2.2.1 在《舞林爭霸》比賽中，所請的評委也是很資深的評委和專家，其中不凡一些國際舞蹈專家和演員。他們的言辭犀利、直接，會很明確的給比賽選手予以直接的評語和指點。因為這樣可以讓比賽選手真正的認識到自己的不足和該加強的地方。或者實在不行的就會直接勸告不要以此為專業或職業，可以當一種業餘愛好，從而把大部分精力放在適合自己發展的方向，因為舞蹈不是人人都可以當為專業來發展，這要靠先天條件為基礎在加上後天的培養才可以達到一定的程度。而在比賽過程中實在表現好的有實力的舞蹈選手也會給以很誠摯的讚揚和肯定。

　　2.2.2 在我國的比賽就大不相同了，我國的評委對比賽選手的評價相當的委婉含蓄，在我國其實無論是舞蹈比賽還是其他的比賽都基本一樣，即使偶爾出現一位比較嚴厲的評委，也會遭到觀眾或大眾的指責甚至謾罵。當然這也與觀眾的不同有關了，這是我們後面需要討論的話題，在此就不再多說。

　　2.2.3 由此，可以看出在某些方面的指點或者點評需要嚴厲直接的給予，過多含蓄委婉的評價舞蹈比賽選手將會導致反向的效果。比如一位舞蹈參賽選手無論從哪方面來看都不適合舞蹈這一行業，但是我們的評委不會說出這一問題的關鍵所在，最多也就說要加倍努力就會有收穫和進步，希望今後能夠堅持等等話語。如果這樣可以說是給選手指導了一條本不適合自己的道路，沒有前途的方向，從而讓其有了錯誤的選擇。這不難看出因為評委的含蓄委婉而害了選手的前途。但是《舞林爭霸》裡面的評委則大不一樣，我有看到一位選手連續6年都在參加這一比賽節目，而確實不是適合他的比賽節目。節目組的評委每年都會重複同樣的話和更嚴厲、刻薄的點評來評價他的比賽，讓其選擇其他適合的職業。我不知道在我國如果出現這種情況，評委將會如何點評?我想一定會大加讚賞這種執著的精神、有很大進步等等一系列的讚賞言語，從而終將會導致此選手的什麼狀況就不言而喻了。

　　2.3 觀眾的不同

　　2.3.1 在這點上肯定很多人認為觀眾就是觀眾還有什麼區別，其實區別蠻大的。在《舞林爭霸》比賽現場同樣有很多觀眾，他們除了在看到精彩時候會歡呼吶喊之外，而在評委對選手點評的時候，如果對自己心儀的舞蹈選手或節目有批評時，他們也可以反對可以吶喊，也可以對評委大母子朝下。我認為這不是對評委的不尊重，而是對自己對藝術的愛的執著和喜歡的一種詮釋和表現。

　　2.3.2 那麼話題又轉移到中國舞蹈比賽節目時，除了精彩之處會有掌聲和歡呼聲之外，對評委的點評就完全只有洗耳恭聽的份了，且在點評完了之後還會給予一通掌聲，無論點評的評語與自己對藝術觀點多麼的離譜，也要表面表象的表現出評委點評的就是真理哲理。如果有哪位觀眾敢出來對評委的點評提出質疑，那麼他將會得到各種方面的批判和針對。故觀眾不能表達自己的心聲和觀點，這也受我國的人人都得懂禮儀、禮貌影響的結果，但是這樣成全了前者，卻違背了自己，對舞蹈比賽本身就欠公平。

　　2.3.3 在這兩者比較之下不難看出，觀眾如果對評委的點評提出質疑，並不是沒有禮貌不懂禮貌，而是發表自己的觀點和認識，是對藝術、對作品、對選手的認可。尊重人也得看哪方面那種情形，如果壓抑自己的觀點和看法，將會對此比賽慢慢失去激情和興趣，也會讓我們的評委更放大自己，以自己為中心，這樣就會導致舞蹈比賽走向一個弊端的方向發展，從而產生不利舞蹈發展的效果。

　　2.4 對參賽選手的條件要求不同

　　2.4.1 這一點相對而言應該更專業更重要。對參賽選手的條件要求大不相同，至少在我觀看的舞蹈比賽節目是這樣。在《舞林爭霸》這檔節目裡面，能夠走到更遠的選手必定是很優秀的選手，是所有的舞蹈都會都精通的選手。因為只要是層面上有的舞種，其選手都必須會且要好要精，這就迫使參賽選手去學習和精通各類舞蹈。由此可以看出這樣的要求影響下，參賽的選手將會是何種的全面和優秀。這種影響對舞蹈事業發展又會起到何種作用就不難看出了。

　　2.4.2 同樣在我國的舞蹈比賽中，一般的選手最多會出現也不過兩個舞種，大不了在加點其他的才藝展示。則我國的舞蹈比賽無論是形式還是選手本身條件要求都很單一很局限，從而就會讓參賽選手只會在有限的規定要求下對自己進行節目準備，只需要準備的就那幾樣，也把大部分心思和精力都花在局限的舞蹈上面，而忽略了其它舞種的學習和加強。那麼在我國會因為這樣的標準和要求下可能導致舞蹈發展的滯後和單調，則舞蹈文化事業將也會直接受到影響。

　　2.4.3 世界各地對舞蹈文化事業影響的直接因素就是舞蹈選手本身，他們是一個舞蹈文化事業的傳承者，故舞蹈參賽選手的條件大部分就構成了影響舞蹈文化事業發展直接因素。由此不難看出我國的參賽選手和美國參賽選手對自己國家舞蹈文化影響和傳承就一目了然了。

　　2.5 參賽選手本身的不同

　　這裡對此就不作詳細的觀點比較了，一筆帶過吧。《舞林爭霸》的參賽選手可以為了自己的追求和執著對評委的點評直接反駁和對證，這雖顯得有些不禮貌和對評委的不尊重。但是也顯露出了舞蹈藝術愛好者的個性和自己的執著追求。那麼在我國的舞蹈比賽節目中，參賽選手絕對是中規中矩對評委的點評「完全」認可，即使心裡不認同也不會表現出來，從而導致心裡對自己原則的妥協和認可，慢慢的就失去了自己的原則和個性，這對一個舞蹈藝術愛好者是很不利的，那麼也會間接對舞蹈文化產生一定的影響。

　　2.6 比賽節目包裝的不同

　　在《舞林爭霸》比賽中，所以的參賽選手服裝一律是便裝或者是練功服，在比賽舞台上除了音樂不會有燈光和其他元素的包裝。因為他們沒有設置所謂的燈光影響效果一欄的分數值。但是在我國的舞蹈比賽中，就不需要大篇的論說了，一個舞蹈尤其是群舞除了包裝還是包裝，服裝的包裝、道具的包裝、燈光的包裝、舞台等一系列重金的包裝。失去了舞蹈本身的要求，看到的是華麗的服裝和舞台，看不到舞蹈的本質。這將會直接影響舞蹈文化質量提高，因為把舞蹈質量的注意力轉到了包裝上了，可以間接的說包裝實質是一種對舞蹈本身質量的一種「掩蓋」。

　　總結： 之所以對此拿中、美文化之-------舞蹈比賽來進行比較，並不是因為「崇洋媚外」的外在因素，而實質是本來存在的客觀事實現象。本文主要從我國和的舞蹈比賽和美國的舞蹈比賽的不同點進行了相對的比較和認定，那麼不難看出我國的舞蹈比賽也確實存在一定的不利現象和影響，為什麼我國只有在民族舞蹈方面在世界稍有影響?為什麼我國舞蹈的整體實力其實並不高?為什麼我國舞蹈者的舞蹈知識面比較單一?為什麼我國的舞蹈比賽一個節目要耗上大量的金錢、人力物力?……這一切其實可以從中找到答案和解決的方法。同時這一切的觀點論述也僅代表我個人的觀點，不妥之處望批評指正。