博雅藝術講——現代主義藝術的終結

博雅藝術講——現代主義藝術的終結

來自專欄博雅藝術講

所有人都把藝術和建築視為一件事關品位的事,

而我卻人為它同知識相關。

——唐納德·賈德

唐納德·賈德在紐約Spring Street工作室里,約1970年. 攝影:Paul Katz.

唐納德·賈德 Donald judd(1928-1994)出生於美國密蘇里州,10歲時在父母的支持下,開始跟私人教師學習繪畫,這成為他踏上美術之路的第一步。1946年,賈德高中畢業後應徵入伍被編入工兵部隊。退役後,賈德於1948年進入紐約美術學生聯合會學習。同時,他還在紐約哥倫比亞大學夜校學習哲學專業。30歲時,賈德重返哥倫比亞大學攻讀美術史碩士課程。廣泛的學習開闊了賈德的視野,同時為他的藝術創作提供了理論支持。

要了解唐納德·賈德就必須了解藝術家所處的歷史環境,20世紀60年代的美國政局內憂外患、動蕩不安。到20世紀70年代,能源、環境危機造成了藝術界的空前叛離,大量藝術新綱領出現,其中較有影響的就有極簡藝術,又稱為「ABC」藝術。60年代的極簡主義運動雖從未一統天下,但是它將分散注意力的元素去掉,比如創作效果或是繪畫中的透視等,從而尋求將藝術對象作為一個整體的感覺。這是一種回歸原始結構形式的藝術,用單純沒有變化的藝術形象產生深刻甚至神秘的色彩。藝術家不再把自己看成視覺世界和感知真實性的創作者,相反,他們分析現實和自我存在的關係,試驗性地探索新媒體、新前景和人與環境交流的新形式。而唐納德·賈德就是極簡主義運動的主要代表,當然他本人對這種簡而化之的定義是極為厭惡的。

唐納德·賈德厭惡一切不安定的元素,這也能從他的諸多作品中得以判斷。他堅持的風格一方面可說為極簡主義,另一方面也是他對自己生活哲理的闡述——安定,穩妥,直截了當。任何稍稍繁複的細節都另他覺得是不可饒恕的毀滅性因素。他所追求的極致和諧在並未大動干戈的狀況下打破陳規,自成一家。

中國當代藝術家艾未未也曾說過「至於所謂的極簡主義方式,只有在把事情做到很簡單的時候,意義才容易浮現,我才能把話說得更清楚一些。倒不是我喜歡極簡主義形式,而是極簡主義能幫我把話說得更清楚。

沒有什麼是沒被說過的,所以不妨再說一遍。

——唐納德·賈德

形狀和尺寸完全相同的扁方形箱體,從上到下保持著同等間距,垂直固定在牆壁上,這是賈德標誌性的構圖方式。為了完全排除個性化的塑造,他大量運用工業材料,完全用機械加工,作品光滑平整,而且等距離的排列,傳統雕塑的基座也徹底取消。同時,他反覆探討材料,顏色和比例的微妙關係,以及表面和體積、內部和外部空間之間的關係,對形式的控制達到了極致的精確。

更有趣的是,賈德強調他的鋁塊就是鋁塊本身,不是藝術作品,也不象徵什麼形而上的觀念。這些觀點,已經背離了現代主義藝術,觸及到了更加開放的當代藝術:生活就是藝術,藝術走向了「反藝術」、「非藝術」,與生活中的其它領域進行廣泛的融合。極少主義藝術,既走向極致而終結了現代主義藝術,也開啟了當代藝術。極少主義之後,當代藝術之門敞開,迅速生長出了全新的藝術世界。

但由於這些雕塑並不反應具體內容和對象,《無題》(Untitled)便成為他一生絕大部分作品唯一的標題,在1989年以前,唐納德作品的始終保持低調壓抑的風格,但是這一年,他的作品色彩多令觀者感到混沌並且誇張,單層視覺也擴張成鏡中鏡的視覺效果。而這一時期的創作被評論家稱為「令人戰慄的迴光返照」。因為1994年,唐納德因淋巴癌去世,這系列的作品變成了《無題》的絕唱。

而經過30餘年不懈努力和認真探索,賈德以「極少主義」雕塑的代表人物載入美術史冊。

1986年12月13日

藝術應該是新的。

藝術應該儘可能動用到最廣泛的知識。

藝術應該是關於你真正了解的東西。

藝術應該抵抗一切被奉為標準的說法,無論美學的還是其他。

視覺藝術應該是視覺的。

不應該有等級:沒有畫框,沒有基座。

不應該有運動:為什麼一個靜止的物體要去模仿運動?

不應該有「形式」和「內容」之分,而且沒有所謂「純粹的形式」。

不應該有思想和感受之分。

不應該有任何對世界表象的指涉,無論是自然世界還是人造世界,既是因為藝術是種平等的存在,也是因為反正藝術反映不了任何錶象。

藝術是經驗主義的,而且只在其微小而清晰的存在中偉大。

藝術很多時候是出自機緣巧合,這跟大部分人所期待的南轅北轍。

繪畫應該儘可能地平。

三維的作品應該儘可能地三維。

米開朗基羅對繪畫的看法是錯的。一切作品都應該是它自己的尺寸,不應該更大或者更小,不是小得像一個碎片,用來暗示更大的,或者大得像個紀念碑,用來頌揚本應更小的東西。

1989年4月24日,Eichholteren

回到一個問題,為什麼寫作?把我的工作同大眾的態度區隔開來;用以紀錄。現在沒人理解它,而且也沒有任何理由相信將來會有人理解它,但同樣的痴迷將持續下去。藝術史學家們會改進嗎?關於米開朗基羅,德·托內(Charles de Tolnay)想得有多周到?大部分藝術史也都是死記硬背,只有重複,沒有積累,哪怕是微不足道的積累,就像在某些科學領域一樣。

推薦閱讀:

失望大於期望:不願再為情懷買單
《春》桑德羅·波提切利
他把各國領導人都畫成了難民,卻感動了所有人!
超寫實花卉作品欣賞【油畫】美國藝術家Collin Bogle
雜色與點彩結合,太驚艷了!

TAG:現代主義 | 現代藝術 | 藝術 |