徐悲鴻告訴你「追星」的正確打開方式！

06-22

提起徐悲鴻，想必許多人的第一反應就是「馬」！

還有他的眾多成就：把西方藝術手法融入中國畫中，歸國後長期從事美術教育，被譽為中國美術教育的奠基者，國際評論稱譽他為「中國近代繪畫之父」。

徐悲鴻自畫像 1925年作

徐悲鴻的藝術人生，取得如此高的成就，有一個人對他影響至深，那就是他一生的偶像——任伯年。

我以為中國自有畫以來，若伯年者不能過二十人，因彼於人物、寫像、山水、花鳥皆第一等也。——徐悲鴻

徐悲鴻《愚公移山》徐悲鴻紀念館藏

徐悲鴻出生於1895年的晚清，家境貧寒，自幼隨著父親學習詩文書畫，據說一次徐悲鴻父親進城，回家憶仿任伯年《斬樹鍾馗》一畫，由此徐悲鴻知道了任伯年。徐悲鴻一生都極其推崇任伯年，或許就起於這驚鴻一瞥。

任伯年《鍾馗圖》

任伯年（1840—1896），清末近代傑出畫家，是近代中國花鳥畫承前啟後的巨匠。初名潤，字次遠，號小樓，後改名頤，字伯年，別號山陰道上行者、壽道士等，以字行，浙江山陰航塢山（今杭州市蕭山區）人，因此他的畫署款多寫"山陰任頤"。是海上畫派中的佼佼者，與吳昌碩、蒲華、虛谷齊名為「清末海派四傑」。

清任伯年《花鳥冊》

任伯年的繪畫題材十分廣泛，人物、山水、花卉、肖像、禽鳥無不擅長。他博採眾長，既重視對傳統的繼承，又吸收了西畫的精髓，形成了自己獨特的畫風，新穎生動、丰姿多采。畫面極富詩情畫意，清新流暢。用筆用墨，豐富多變，虛實相間，濃淡相生。構圖新巧，疏中有密，主題突出。

任伯年《清流小舟》中國美術館藏

人物畫，線條簡練沉著，有力瀟洒。寥寥數筆，神態畢現。花鳥畫則更富創造和巧趣，吸取了沒骨法兼寫意法的特點，筆墨簡逸靈活，設色淡雅明凈，形成兼工帶寫，明快溫馨的格調，開闢了花鳥畫的新天地，對近、現代畫壇產生了很大影響。他還將中國吉祥物融入中國花鳥畫中，使寫實的花鳥畫憑添了吉祥寓意。王雪濤說他用色非常講究，尤其是用粉，近百年來沒有一個及得過他。

任伯年《華祝三多圖》清代絹本設色

一個人的性格、偏好的形成，往往取決於他在十幾歲時接觸的人事物，徐悲鴻的畫風，莫不受到任伯年的影響。可惜任伯年逝世時，徐悲鴻還不到一歲，已無法見到偶像的風采，更無法與他交流繪畫心得，只能通過任伯年畫集，一次次與偶像「神交」。

任伯年《桃花雙雞圖》

徐悲鴻《雞》

其實，現在的粉絲為偶像所做的瘋狂舉動，徐悲鴻幾乎都做過，不信你看！

追星姿勢1：去偶像所在的城市

任伯年28歲時來到上海，長期在上海賣畫為生，徐悲鴻17歲時也曾一度到上海賣畫為生，並想藉機學習西方繪畫，但因父親病重而返回老家，20歲時又再戰上海，並進入震旦大學學習。

追星姿勢2：學偶像的喜好

西畫技法是任伯年作品的一大特徵，也是徐悲鴻少年時就立志要學習的內容。1919年，在北洋政府的資助下，徐悲鴻考入法國巴黎國立美術學校，接受正規的西方繪畫教育，學習油畫、素描等，並遊歷西歐諸國，觀摩研究西方美術。在法國，徐悲鴻還有幸結識了著名畫家柯羅的弟子藝術大師達仰，每星期日，他都攜畫到達仰畫室求教。