淺談中國古典舞的藝術靈魂——身韻

淺談中國古典舞的藝術靈魂——身韻摘要：中國古典舞是當代中國舞蹈藝術的一株奇葩，特定的歷史文化背景和藝術傳統賦予它別具一格的審美個性，而身韻則是這一舞蹈樣式中最重要的審美特徵。本文分析了中國古典舞身韻的藝術特徵、表現風格以及身韻在中國古典舞發展過程中的作用，從而深刻詮釋了中國古典舞的藝術精髓及身韻體現在其中的靈魂特徵。 關鍵詞：中國古典舞 身韻 引言 中國古典舞是中華民族文化的藝術結晶，在中國舞蹈史上有著極其重要的地位，堪稱為中國舞蹈的藝術典範。它的淵源可以追溯到中國古代宮廷舞蹈或更為遙遠時代的民間舞蹈, 它是在民族民間傳統舞蹈的基礎上, 從戲曲舞蹈、武術身法和芭蕾舞步中提取精華，並結合中國古代舞蹈美學以及當代審美觀點和原理，經過歷代表演家的調整、提煉和創新, 長期流傳下來, 具有典範意義和古典風格的舞蹈。它的誕生與發展，反映了人們對民族舞蹈文化的尊祟，顯示出中國傳統舞蹈藝術的獨特風韻。中國古典舞經過不斷的發展,從外形到內涵突破局限,整理和創造出了許多別具一格的古典舞,更創建了古典舞的身韻。 中國古典舞身韻的藝術特徵 「身韻」即「身法」與「韻律」的總稱。身」即身法，指中國古典舞的外部表現技法；「韻」即韻律，指中國古典舞的內在氣韻。俗話說「無韻則神死，少韻則風格無」，身韻是中國古典舞不可缺少的標誌，是中國古典舞的藝術靈魂所在。「身韻的主要特點有：一是在形體動作上要求以神似為主，主張將身法與韻律集中在「變其形而揚其神」上；二是展現出神形兼備的審美特點，集中體現古典舞的形神統一。 身韻的產生使古典舞擺脫了對古典戲曲舞蹈的依附，形成了自己獨特的舞蹈模式和表演特徵，這些藝術特徵直接影響著、規範著古典舞的藝術創作。身韻的藝術特徵主要表現在： 1.圓形藝術:中國古典舞被稱為是「劃圓的藝術」,在長期的表演實踐中，舞蹈藝術大師將圓形的動態概括為:圓、曲、擰、傾、收、放、含、仰。圓形動律是中國古典舞有別於其他舞種的本質特徵。 2.形神兼備的藝術:中國古典舞強調手、眼、身、法、步互相配合,連貫一氣,做到「形未動,神先領,形已止,神不止,以神領形,以形傳神」。 3.剛柔相濟的藝術:古典舞的表演「剛柔動靜統一」,動作講究起伏迭起、有動有靜,在行雲流水般的動作之中穿插「亮相」。 中國古典舞身韻的表現風格 做為一名舞蹈演員,我了解一個優秀的舞者不但要掌握紮實的基本功和靈活的技巧,還要認識並且掌握不同的舞蹈風格。而要做好古典舞的表演，則需深刻體會其藝術靈魂——身韻。身韻為古典舞提供了最核心、最本質的「元素」, 它具有特殊的系統訓練要求,它將訓練身法和陶冶神韻相結合,把「形、神、勁、律」做為古典舞動作元素,並將它們結為一體，使古典舞蹈具有很高的藝術欣賞價值, 所以說,身韻是整個中國古典舞訓練、表演等諸環節的有機組成部分,更是古典舞的精髓所在。 而「形、神、勁、律」做為身韻的基本動作要素，它們更是高度概括了身韻的全部內涵。 形: 即外在動作，包含姿態及與其相連的運動線路。 形首先體現了「擰、傾、圓、曲」的曲線美和「剛健、挺拔、含蓄、柔韌」的氣質美；其次表現為「平圓、立圓、8字圓」的三圓運動，尤其體現在「提、沉、沖、靠、含、仰、移」的動律上；最後，形還體現著「由動到靜」或「由靜到動」這瞬間的變化。 神:即神韻、心意，是身韻中起主導支配作用的部分。在神這一元素中, 身韻強調內涵的氣蘊、呼吸和意念，強調神韻及內心情感。「心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合」。所謂「心、意、氣」，正是「神韻」的具體化。

勁:就是力，它包含著輕重、緩急、強弱、長短等關係的藝術處理。它有如下幾種典型的亮相勁頭: 「寸勁」——體態、角度、方位均已準備好,運用一寸之間的勁頭來「畫龍點睛」；「反襯勁」——給予即將結束的體態造型以一個強度很大的反作用力, 從而強化和烘托最後的造型；「神勁」——一切均已完成, 而用眼神及肢體作延伸之感, 使之「形已止而神不止」。 律：是指動作本身的運動規律，它包含動作中自身的律動性和它所依循的規律這兩層意義。一般來說動作接動作必須要「順」, 這「順」勁正是律中之「正律」， 但古典舞往往又十分重視「不順則順」的「反律」, 以產生奇峰疊起、出其不意的效果, 無論是一氣呵成、順水推舟的順勢, 還是相反而行的逆向動勢, 或是「從反面做起」, 都是體現了中國古典舞的圓、游、變、幻之美, 這正是中國「舞律」的精奧之處。 形神勁律，這四大動作要素的關係，是經過勁與律達到形神兼備，內外統一。其規律是「心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合」。這些都是一名優秀的舞蹈演員一定要具備和掌握的。 技術技巧有了身韻的輔助,才能有藝術的感染力和表現力， 正是這些特殊的規律產生了古典舞的特殊審美性。 中國古典舞身韻的靈魂作用 任何藝術創作都要遵循自己統一的表現手段,中國古典舞的創作亦是如此。在傳統古典舞創作上曾有過把不同性質、不同民族的舞蹈動作硬加在一起拼湊而成的作品的現象。而這樣創作出的作品是不能很好地體現中華民族的精神的。正當中國古典舞創作陷入低迷的時候, 身韻理論從中國戲曲舞蹈、武術中脫胎而出，展示出其鮮明的民族特色和深遂的藝術魅力。身韻的產生是一次質的飛躍，它突破了原有身段的動作定式,取而代之以變幻無窮、富於表現的藝術方式,這種方式在身韻中的表現就是元素的提煉、動作的派生以及動作性格的可易位性。它是對戲曲中身段的改造與升華，是從審美的角度來繼承和研究傳統的身法，是根據舞蹈自身的特性和時代精神的要求加以發展演變的結果。 身韻的出現解決了中國古典舞在從戲曲中產生時就存在的風格化舞蹈與程式化動作的矛盾,改變了其在戲曲與芭蕾之間進退維谷的局面。做為中國古典舞的一種新型理論，身韻使人體潛在的表現力得到了充分發揮,為創造生動鮮明的舞蹈形象賦予了新的藝術手段。它以時代風格的古今適用、動作舞態的豐富多彩以及很強的舞蹈性與民族審美性相結合的特點，而被充分運用到創作當中，使中國古典舞在創作上有了很大的進步！ 結束語 中國古典舞現在仍未渡過它的童年，其自身還在成長發育中。但是身韻的創建，使它的審美內核已趨穩定，其理論基礎也已比較紮實。綜上所述,我們不難看出身韻在中國古典舞中的地位和作用,我們完全有理由說身韻成就了古典舞的今天，身韻理論的注入，使古典舞逐漸擺脫戲曲的原形，向真正舞蹈的範疇邁進。但身韻並不是古典舞的終結，而是一個具有衍展性的生長源點。它體現了中國古典舞的風貌及審美的精髓並以其豐富多變的舞姿、濃郁的民族風格及強有力的表現能力成為中國古典舞的核心和主要標誌，它是中國古典舞藝術靈魂的所在！ 參考文獻： [1]劉恩伯. 中國舞蹈藝術[M].上海:上海音樂出版社, 2002. [2]資華筠.說舞—舞蹈學研究文萃[C].北京:文化藝術出版社,2006. [3]唐滿城.金浩.中國古典舞身韻教學法[M].上海:音樂出版社,2003.1-16.