關於攝影、相機的自說自話

2017-04-11 14:01 | 豆瓣：hai

我出生於八十年代中期，小時候大人讓我去照相總是不願意站在鏡頭前聽攝影師擺布，不知道怎麼的從上高中開始就喜歡拍照了。第一台相機是老爸帶我去買的理光膠片傻瓜機，在老家縣城一家科達沖印店買的，店裡同時還擺了幾台鳳凰單反，讓老闆取出來看了看取景器，覺得這玩意兒牛逼，可惜自己不會用，當然也不可能買，太奢侈了！那時候，我對拍照一無所知，記得把相機買回來，我的一位好友拿過相機，試了試變焦說：「唔，可以拉這麼遠，可以！」當時，我和我哥們一樣，覺得變焦拉得遠就牛逼。這台相機一直陪我到大學，其間忠實的記錄著我的生活，後來不知道哪兒去了，有時候會有點想念它。

nikon fe+ai 50/1.8 kodak 5222

大學裡買了第一台數碼相機佳能的powershot 系列，具體型號記不清了，我注意看了下現在的手機cmos尺寸，大概和那時候市場上普遍的便攜數碼相機差不多，加上手機還是定焦頭，理論上比變焦成像要好。但是這台相機有全手動拍攝模式，即時看到拍攝效果讓我能夠把學到的攝影基礎知識有個直觀的認識，也算是我的啟蒙老師吧。可惜啟蒙完了，發現這數碼相機無論怎麼拍都得不到我想要的畫面啊，於是買了一台二手的尼康fe，選了一個50/1.8的定焦頭，一共800塊。這台相機已經算是戰鬥成色了，取景器有磕碰，後背磕碰，漏光！測光正常但測光指針不動作，快門葉片上甚至有一處針眼大的穿孔。

nikon fe+ai 50/1.8 kodak 5222

大學畢業前我把佳能的數碼機便宜賣給了同學，畢業後陸陸續續買進賣出過不少膠片機，nikon fe卻一直留著。我修好了它測光指針不動的問題，買一個新的原裝取景器目鏡，後來leica m6出掉後留下的cam-in牛皮背帶也給它了，因為它是我的第一台膠片相機，它是我的一個老朋友，我們認識已快9年，全黑漏銅，小巧結實，除了因之前的使用者摔過，後背關不嚴，有時會漏光，其他就從來沒出過任何問題。最近我買了相機用的遮光海綿，已經給它膠片倉里貼上，但願能解決漏光問題，雖然現在有其他相機，但有時還是想再拿起它聽聽那古典悅耳的快門聲。

nikon fe+ai 50/1.8 kodak 5222

工作後買的機器就比較多了，折騰唄，但總的來說膠片機還是保值的，其實也沒怎麼多花錢。

先聊聊用過的攜帶型的小膠片機，理光R1s，還有淘寶上全新庫存的尼康130ED，140ED、祿來變焦傻瓜機這些就不說了,我感覺基本這些廉價的變焦傻瓜機都不要買，沒意思。contax t2，奧林巴斯mju2，我個人感覺，成像畫面總感覺舒展不開，還是比較局限，但是！contax t2（包括之後買的contax G1，G2）給我留下最深的印象其實是設計太美了！做工太牛逼了！鈦合金太騷了！

然後是旁軸機，先說巧思af，鏡頭有味道，操控好，安靜，省電，設計低調漂亮，可惜快門氧化和電路問題變板磚我都遇到了。我用它拍過很多照片，荒木經惟也很喜歡這台相機，最近看到一個阮義忠的視頻，視頻中，也是一台滿是使用痕迹的巧思af陪著攝影師漫步街頭。

konica hexar af kodak 5222

然後是rollei 35，2.8和3.5光圈的我都買過，個人感覺這種估計焦的機器，光圈大小其實無所謂。估焦我也完全可以適應，但是測光是個大問題，原版的測光用電池都停產了，現在得用其他電池替代，電壓不一樣（後期s版的測光還好一點，但是也不是很准），有一些攝影師用leica無測光的機器全靠估光的，但是我不行，完全不行。而且它的閃光燈插口設計在下方，即使買福倫達的那個坑爹外置測光表，用起來還得將相機翻個底朝天才能看測光結果，實在是不方便。但，35確實是一台很好的掃街機器，小，可以天天隨身攜帶，放在隨身包里一點也不佔地方。鏡間快門，安靜至極。鏡頭素質不錯，我一直用來拍黑白，得到過一些有意思的照片，我覺得旁軸的取景方式更利於街頭的構圖抓拍。

rollei 35s kodak 5222

2013年前後，我經常在周末和工作日下班路上拎著裝有柯達5222黑白膠捲的相機遊走在故鄉的街頭，等待內心的影像靠岸，我彷彿感受到了街頭攝影所帶來的幸福，這段時間用的相機有巧思af，contax g2和g28，g45兩隻鏡頭，leica m6和巧思rf的那隻50/2鏡頭，以及rollei 35s。在街頭拍照，選擇一款適合的相機是很重要的。相機的外形體積小一些，快門聲音安靜一些，會很自然地降低被拍攝者的不適感，我也學著老派的街頭攝影師那樣，用3m的黑色膠帶把相機上的品牌標誌等等信息一概遮住，儘可能的削弱相機的存在感。

contax g2+g45 kodak 5222

而一旦開始拍照，就不能有一丁點兒遮遮掩掩，躲躲閃閃的神態，從我的拍攝經歷來看，大多數的被拍攝者並不會太過在意我的拍攝，這也可能和我的拍攝地點多選擇在一些老街、河邊等等場地有關係，在這樣的環境下，人天然的會顯得更為放鬆。我看過荒木經緯在日本街頭拍照的視頻，可能因為他的長相太過卡通，與人相處，有一種微妙的親近感，我學著像他一樣投入街頭的懷抱，非常享受這個過程。

contax g2+g28 kodak 5222

從開始用黑白膠捲拍攝就，我就開始學著自己沖洗膠捲，後來又買了國產的qihe放大機和尼康的放大鏡頭開始嘗試著自己放大黑白照片。洗出來的膠捲先用愛普生v300掃描儀掃出一個小樣，然後選擇放大。因為國產的放大機做工比較一般，放大的時候很容易晃動，後來就在淘寶挑了一款leitz的黑白135放大機配合原裝放大鏡頭，現在掃描儀升級成了v500，從實際掃描的效果來看，要比店掃的要好得多，但是僅限於掃描黑白膠捲。自從買了leitz放大機之後，我就把自己的器材限定在135系統以內，120系統用過海鷗的4b（更換成了4a的鏡頭），Mamiya c220配合80 2.8的鏡頭，以及富士的ga645。除了最後的這款富士的旁軸相機，前兩款拍攝起來都太過於不便，沒有測光系統，總體來說120相機拍攝的成本比較高，機動性差，況且120的膠捲選擇非常有限。

konica hexar af kodak 5222

回到暗房，我個人的感覺是，只有進暗房才能真正感受膠片攝影、黑白攝影的魅力所在。同樣一張底片，用掃描儀掃描出來在顯示屏上看，和你拿到一張光學放大的黑白照片相比較，其灰階過渡，影調質感是差很遠的。況且一個人在暗房，只有一盞昏暗的紅色安全燈作伴，能讓人暫時與日常生活的繁雜瑣碎分隔開來，獲得難得內心的平靜。當然自己做暗房最大的問題是要有閑置的房間，暗房本身的器材配置，如果你的要求不是特別高的話，其實並不昂貴，暗房的有些器材對於攝影愛好者來說，並不是必備的，注意甄別。

konica hexar af kodak 5222

這裡順帶說一下，關於沖洗膠捲和放大照片的顯影液和定影液。最初的時候我是買的藥粉自己配藥的，柯達的d76等等，操作比較麻煩，而且配出的葯，保存期限非常短。最方便的辦法是買雷電路的顯影液，一般按1:50的比例稀釋，直接使用。保質期非常長，我最近在用的這一瓶快兩年了，顏色基本上是生抽的顏色了，但是基本感覺不到藥力的減弱，而且價格算下來更便宜。定影液和相紙顯影液直接買派森的濃縮液，用的時候也是稀釋一下即可，膠捲和相紙通用，保質期也非常長。

leica m6 konica m 50/2 5222

再聊聊單反相機，尼康f3hp除了快門的震動和聲音稍大一點，其他幾乎也挑不出什麼毛病了，主要是皮實耐用放心，我記得以前看到過一個攝影師說80年代初的時候買一台尼康f3價格是1萬多人民幣，我父親八幾年時候的工資還不到100塊錢一個月。所以說現在這個時代，其實對玩膠片相機的人來說是一個好的時代，不用花太多的錢就可以體驗最頂級的相機和鏡頭，這是以前年代的人不敢想像的。用f3的時候，我買過一個美能達100mm 2.5的鏡頭，改成了尼康口，這個鏡頭在我手裡使用的頻率不高。因為很少用到長焦焦段，只留下寥寥幾張照片，後來再看以前這個鏡頭拍的照片，非常後悔把它出掉啦，它的成像有一種古典的美，色彩比較清淡，銳度和解析度都足夠好，和康泰時系列蔡司的鏡頭濃郁的色彩風格有著非常明顯的不同，色彩淡雅一點反而更耐看，正是因為對這枚鏡頭的重新認識，讓我最近開始想重新嘗試美能達的手動鏡頭。

nikon fe+福倫達 40/2 kodak 5222

單反系統一直也沒有用過特別貴的鏡頭，最貴的應該就是康泰時的50mm 1.4和35mm 2.8的鏡頭，現在留下的唯一一個鏡頭是康泰是50mm 1.7，在價格，重量上都得到很好的平衡，素質也相當出色。機身方面，康泰時st給我留下最深刻的印象是極其輕柔的快門，它的震動幾乎和一台旁軸相機差不多，加上極其平整的陶瓷壓片板，在弱光環境下能夠最大程度的保證影像的清晰，發揮鏡頭最好的表現力。

關於膠捲和掃描。從我的使用經驗來看，反轉片是最能統一色彩風格的底片，它對色彩的反應有著自己的邏輯，不求真實，卻最富有情緒和味道。反轉我只試過愛普生v750和諾日士掃描，v750掃出來感覺有些乾澀，諾日士掃描的反差稍微過大，對細節的還原差一些，但整體感官比v750好。根據網路上面的樣張來看，反轉片最好的掃描可能是尼康，哈蘇等專業底掃，因為價格太高，暫時沒用過。

彩色負片在售的柯達和富士的基本都用過，專業負片在色彩表現方面確實要比普通的膠捲好一些，掃描儀我一般用的是諾日士，富士的魔術手掃描儀最大的問題是對紅色和黃色的表現容易出現色彩過度飽和甚至溢出的情況，反差和色彩飽和度整體比諾日士要高。對於拍風景的照片來說，選擇富士可能比諾日士要更有感染力一些。

nikon fe+福倫達 40/2 kodak 5222

黑白膠捲最早期用的比較多的是伊爾福pan400和100。這一款膠捲整體感覺比較一般，片基薄，畫面有些干，凱銳的卷也用過，一般。用過幾卷柯達trix400的oem卷，非常喜歡，可惜後面不太好買了。後來開始用柯達5222電影卷，後覺得這個卷不錯就沒再試過其他，標準感光度是250，可以迫衝到400度。配合雷電露1:50的顯影液可以實現非常優美的影調和灰階。可是這款最早20元出頭的卷以及漲到29，性價比不在了。掃描儀用的是愛普生v500，掃黑白卷足夠好了。

konica hexar af kodak 5222

膠捲的好壞，對於照片最終的呈現起著非常重要的作用。如果你沒有用過好的膠捲和高質量的掃描儀，那麼你可能並不知道你手中鏡頭的潛力有多大，當你在不斷升級器材的時候，不妨試試升級一下膠片和掃描儀，如果感覺好的膠捲太貴，那就珍惜每一張底片，用好它。

leica m6 konica m 50/2 5222

關於數碼相機，自從大學畢業以後，我就幾乎沒怎麼用過數碼相機。期間只短暫的使用過富士s3Pro和富士x100，富士x100外觀設計非常成功，是這麼些年來，設計的最漂亮的數碼相機。當然，leica m也好看，只不過是沿襲m膠片時代的相機外觀，幾乎談不上新設計。x100取景器甚至要好過巧思af，但是我用的是第一代，對焦速度非常慢，所謂的富士直出色彩，以及膠片模擬，我並沒有什麼感覺，另外x100重量過輕（大概是200多克），對我這種經常用巧思（大概是500多克）的人來說，感覺像拿了一個塑料玩具在手裡，雖說這不像在超市裡買菜，但重量確實會影響手感和拍照的心情。x100已經出到第四代了，但鏡頭貌似一直沒有改變設計，不過我還是很想再試試。總的來說，我對數碼相機並不怎麼感冒，可能也是因為沒有機會嘗試全畫幅的數碼相機吧。但是上次在老家用父親的佳能450d和50mm1.8的鏡頭給侄女兒拍照，拍完直接在顯示器上看色彩並不怎麼樣，但通過印表機列印出來之後看紙質的照片，卻有非常接近膠片的色彩和質感（沒有任何ps），印表機也是廉價的愛普生L301,這確實讓我挺驚訝的。另外，最近新買的魅族mx6手機，其相機成像質量遠遠超過我的預期，手機的攝像頭可以用來練習構圖和抓拍，挺好的。

leica m6 konica m 50/2 5222

對於鏡頭的配置，我的第一個原則是永遠不買變焦鏡頭，第二個原則是盡量精簡，不保留相同或相似焦段的鏡頭。如果只保留一個鏡頭我的選擇一定是35mm，但目前的狀況是手裡僅有一支50mm的標頭，好奇怪啊。我用過的最貴的一支鏡頭是巧思rf那隻50/2，居然是只標頭，我也是醉了。這隻鏡頭散景非常柔，有時我甚至會覺得他虛化的過於軟爛了，銳度非常好，但又不會像nikon鏡頭那樣銳得的過於乾澀，而是非常細密柔和，這次鏡頭沒有拍過反轉片，本來那次去青島是帶了一些反轉片準備要用它拍的。結果剛開始就不小心給摔了，鏡頭朝上著地，一點事都沒有，但m6的黃斑給摔得嚴重錯位沒法拍了，後來感覺m6比較嬌氣，等修好之後就連鏡頭一起出掉了，一聲嘆息。加上巧思af的那隻35mm2.0，兩隻Konica的鏡頭都給我留下非常深刻的印象，可惜Konica生產的單反鏡頭，由於法蘭距的問題，沒辦法用在其他膠片機身上，而其自己生產的膠片單反機身又年代久遠，乏善可陳。

leica m6 konica m 50/2 5222

最後推薦幾本我比較喜歡的攝影類書籍，《荒木經惟的天才寫真術》、《漫步東京》、《東京日和》以及攝影集《感傷之旅》等等。荒木經惟是一個非常可愛的攝影師，最早對他的了解是關於他的電影東京日和，第一次看大概是高中的時候，我記得正是因為這部電影第一次激發了我拍攝照片的慾望，在這本書里，有許多他關於攝影的認識和思考，讀起來卻饒有趣味，你會發現他是一個有著真性情的人，而他關於攝影器材的理解，包括對膠片相機和數碼相機，使用起來感覺上的差異，都有著非常有趣而又深刻的見解。

是森山大道的《犬的記憶》、《邁向另一個國度》。在這兩本書里攝影師將自己的攝影人生娓娓道來，我甚至覺得，森山大道的文筆比他拍攝的照片還要好。我也常想像自己和他一樣，獨自駕車行駛在漫無邊際的國道上，隨心拍照。

konica hexar af kodak 5222

然後是中國攝影出版社出的《珍藏布列松》，裡面有大量布列松拍攝的黑白照片，如果你一直用50mm的鏡頭，那麼這本影集無疑是你最好的構圖老師。

阮義忠的《人與土地》、《正方形的鄉愁》，阮義忠的照片配合著他的文字看最妙，我非常喜歡他的文字，樸實乾淨，一枚鏡頭記錄著台灣社會的變化，飽含著濃濃的鄉愁，看他的書，彷彿跟著他一起漫步在台灣的大街小巷、村落小鎮里，也漫步在對自己過往歲月的追憶里。

潞寧的《尋常》，影集以作者的日常生活為拍攝對象，因為持續的時間長，裡面有各種相機各種畫幅拍攝的照片，剛開始看，你會覺得這些照片和家裡影集的老照片，沒什麼兩樣。但細細品味，卻會被書中記錄的生老離別以及日常細節所打動。借用書的序文:「這些照片的好，是因為他們在中國現今數額巨大的攝影實踐和閱讀中還能保持一種感受的真切，他們並不在任何主流意味的預設樊籬之內，正是在邊界之外，照片像稗草一樣生長。」

rollei 35s kodak 5222

2017年，我馬上要迎來自己的孩子，願繼續用相機記錄生活的點點滴滴。

2017.3.11