簡約而不簡單丨中國漢唐古典舞

中國古典舞是在民族民間傳統舞蹈、戲曲和武術的基礎上，經過歷代專家融入戲曲和武術的艱辛探索、加工和整理創造，並經過不斷實踐和不斷深化的過程中流傳下來，而漢唐古典舞，顧名思義，就是是以中國古代文明史中最輝煌的漢朝、唐朝精神和所在的藝術氣質為審美主幹，以中國漢朝、唐朝為代表的樂舞文化傳統和明朝、清朝以來發展成熟的戲曲舞蹈形式為主要根據點而產生和保留下來的—漢唐古典舞。

從社會發展史來看，漢唐古典舞的存在意義非同凡響，是讓我們可以用來探尋民族發展和探究封建制度的一種參考，而漢唐舞蹈證明我們的華夏文化由少年轉為青年的一個發展和質的飛躍，不僅僅是我們中國舞蹈發展史上的一個保留，更是用來衡量當時的文化的一個考究論證點。

漢朝時期，江淮和兩河流域文化推動的第一次發展高潮，在此影響中孕育了漢代舞蹈，而在唐朝時期，經濟、文化、政治、軍事等各方面都實力雄厚，不僅在周圍國家形成了較大的影像，就連世界有享有盛名，舞蹈更是進入了前所未有的一個鼎盛時期。

在這種歷史上產生的舞蹈產物，明顯是早於歐洲文藝復興出現的晚宴芭蕾，唐代的古典舞在當時可謂是居於世界的先進地位。那麼，漢代舞蹈如果是舞蹈的奠基時期，唐則是鼎盛時期，如果不去追尋和探索這兩個古代時期的舞蹈的規範、藝術風格和表現特徵，是不可能代表中國古代舞蹈的藝術風範，成就現在的中國舞蹈發展的。

漢唐古典舞的風格特徵

「舞蹈和其他藝術形式，既有共同的規律，又有各異的特質；既有關係，又有區別。舞蹈藝術是以舞蹈動作為主要藝術表現手段，著重表現語言文字或其他藝術表現手段所難以表現的人們內在深層的情感世界，包括細膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格」。

綜上所述，可以得出，每個舞蹈有自己獨有的風格特徵，漢唐古典舞也不例外，而對於中國漢唐古典舞，筆者通過查閱古書籍了解到，中國漢代時期，由於統治階級對歌舞的愛好是使漢代舞蹈繁榮興盛的重大原因之一。在漢朝的宮廷裡面有設置了兩種不一樣的樂舞機構：第一種是「太樂」，主要是掌管宗教祭祀的雅樂；另一種則是「樂府」，主要是以搜集民間樂舞進行加工後供統治階級娛樂的一個機構。

在漢代，人們的思想飽受儒家和道家的影響，他們兩家互補，即人道和天道合二為一，漢武帝時，董仲舒提出「罷黜百家，獨尊儒術」的主張，實現了思想的統一，同時這一思想也影響到了樂舞思想，儒家的樂舞思想的成型為漢代的的舞蹈文化作出了重要貢獻。

由於唐朝時期，國力鼎盛，社會穩定，經濟繁榮，大量舞蹈作品和創作便問候於世，唐代舞蹈有《健舞》和《軟舞》之分，根據相關文獻記載，兩種舞均分為十幾種，《劍器》是健舞中的一種舞蹈，它便是由民間武術戲曲中挖掘發展形成的。《出土唐舞陶瓷》中，舞蹈風格相比於漢朝舞蹈，其文雅程度更勝一籌，可考究驗證的便是《踏歌》的發展在唐朝更為鼎盛，由民間而來，後又回到民間去。

漢唐古典舞的訓練方式

2001年，經北京舞蹈學院領導研究、批准，開始在大學部招收本科學生，設立漢唐古典舞專業。早在20世紀70年代，北京舞蹈學校升格為學院之際，就有中國古典舞專業，古典舞的教材、教學也已普及全國。「這種古典舞，雖屬遲來，後進，但因為形式、風格、思想、方法均不相同是另一途徑，所以在面臨一個專業兩種方向如何區別的問題，經領導研究，這種古典舞定名為「漢唐古典舞」，主要的用意是以示區別」。

在漢唐古典舞的訓練體系中強調：「文化形態一元化」，主要訓練為，劇目創作，技能訓練，課堂體系，理論研究，他們在訓練和研究中保持一致的統一性。培養專業能力的同時，也不忽略對學生文化素質、思辨能力的培養，據筆者了解，在漢唐舞大學本科的課程設置上分為兩大塊，基訓課與中國古代舞蹈教程。

「基訓課中，主要是以漢唐、明清舞蹈為點，貫穿史料文物的形象資料做線，在造型與氣韻上回到歷史母體，以當時的文化精神為主，同時參考民間舞對節奏、速度的處理，強調舞蹈形式的民族屬性，著重技術技能、風格形象、審美形式的一元化品質」。

中國漢唐舞的訓練與中國古典舞的訓練方式大有不同，漢唐古典舞沒有把上練習，大多講究中間部分練習，基本形態和舞姿系列為主，還包括流動鏈接與速度力量等。

其次，據筆者旁聽得知，在孫穎先生還在的時候教學時期，漢唐古典舞教學課程與創作課程中，都會教學的時候與學生品嘗美酒，藉此模仿古代文人進行感謝宣洩及靈感的推敲，也正因為這些舉動，才得以有大批的漢唐古典舞蹈研究者進行文人氣息等的研究與探索。

「中國古典舞蹈文化的特點就是具有極強的、鮮活的生命力」。它在世界舞蹈的交融中發展，體現著中華文明上下五千年獨具特色的傳承方式，保留著漢唐時期及明清等朝代的民族風格與民族精神。而我們在保留傳統舞蹈文化時，首先應該深入了解和學習傳統古典文化，這是古典舞蹈發展之根。掌握中華文化以及文明的藝術真諦，加大力度對自己本民族文化底蘊進行充實，才能繼承和發揚中國古典舞蹈。

建國後，漢唐舞蹈從孫穎先生創辦並走向專業舞台，已有多年歷史，它滲透著幾代舞蹈家篳路藍縷般的心血，他們對傳統舞蹈文化進行搜集、歸納和整理，在動作語彙、韻律體態、民族風格上進行不斷的探索創新，使包括漢唐古典舞在內的古典舞蹈才得以逐步成熟壯大起來，形成了自己的表演風格特徵。我們應當繼續把握這個方向，在前輩舞蹈藝術家根據古代文人的氣息熏陶開拓出來的成功軌跡上，使其更加新意迭出、風格多樣、技巧競進。

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