30幅著名書畫家作品賞析（二十五）【組圖】

30幅著名書畫家作品賞析（二十五）【組圖】1、宋 夏圭《雪堂客話圖》

【賞析】此圖畫的是江南雪景。構圖採用「一角」的形式，筆法蒼勁渾厚，畫山石用小斧劈皴和短線條禿筆直皴，從而使得畫面方硬奇峭、水墨蒼潤的效果。絹本，設色。

2、明 文徵明 小楷《草堂十志》

【賞析】這件小楷字跡清秀、婀娜多姿，是文徵明傳世之作中的一件精品。此件為冊頁，鈐有乾隆、嘉慶、宣統內府鑒藏印，現藏於故宮博物院。

3、唐寅 行書《七絕一首》

【賞析】唐伯虎書法為畫名所掩，其人性格狂放不羈，在書法藝術上則獨樹一幟，自成一格。此扇面書法，筆畫婉轉流暢，風格俊秀瀟洒；用筆圓轉妍美，結字流美端莊，剛好暗合了古人所謂的—字如其人。

4、豐子愷 漫畫《鑼鼓響》

【賞析】豐子愷在繪畫上受老師李叔同的影響很深，畫風平淡天真，純樸自然，《鑼鼓響》就是其中具有代表性的作品。畫中小孩正受鑼鼓的誘惑而拉著老太太看熱鬧，生活中隨意的一幕被畫家抓住，定格於紙上。畫面造型簡括，清新雋永，線條樸實。

5、顏文樑 作品《月色》

【賞析】作品描繪寒冬的晚上，明月高掛，湖泊平靜如鏡。畫中以清朗的天空為背景，房屋為中景，湖泊與旁邊的雪地為前景。整幅畫的構圖來龍去脈清楚，疏密有序，景物互相呼應，寧靜地引導觀眾入畫，感受在寒冷的晚上，明月高掛照夜空的詩情畫意。這幅顏老晚年作品在光效處理上達到了更精湛的水平。整幅畫籠罩在偏藍綠的冷色調中，明快的光色描畫反映出畫家對光的敏感度和捕捉能力。

6、陳逸鳴 作品《趕海女》

【賞析】旅美畫家陳逸鳴（陳逸飛的胞弟），以紮實的寫實功力，將東方傳統的豐富的表現力與西方古典主義的精湛的技法相結合，施展了寫實派的魅力。此圖作構圖完整得當，色彩對比調和，視覺效果佳。

7、梅蘭芳 作品《花卉草蟲》

【賞析】梅蘭芳在人物、花卉、山水和書法上均有涉獵，他的花鳥細膩生動，眉眼婉轉，一手小楷更是極見功力。因受齊白石影響，繪畫成就也很突出。

8、明 文徵明《茶事圖》立軸

【賞析】文徵明繪畫技藝全面，山水、人物、花卉、蘭竹兼能，尤以山水著稱，與沈周一同奠定了吳門派的基調。他的山水畫多描寫江南園林景物和文人的生活環境，景緻平和恬靜，筆墨清秀含蓄，注重抒情味和書卷氣，體現了當時文人士大夫的思想情操和審美愛好

9、于非闇《荷花蜻蜓圖》

【賞析】白蓮設色濃艷，勾勒精確，蓮臨水迎風展現盛放之姿，細蕊嫩黃，淡雅清香。草蟲的描繪極其工緻細巧，尤以蜻蜓的翅膀呈薄紗般的半透明質感，栩栩如生。整幅形神俱備，筆墨典雅，格調清新。

10、晉 王羲之《二謝帖》

【賞析】此帖書法自然洒脫，筆法精妙，縱筆迅疾，結體多欹側取姿，有奇宕瀟洒之致，是王羲之的典型作品。帖上有朱文「延曆敕定」三印，延曆相當於我國唐德宗建中三年至唐順宗永貞元年，可見此帖是唐代傳入日本的。現藏日本皇室。

11、吳冠中 作品《紫竹院荷花》

12、豐子愷 漫畫《櫻桃芭蕉》

【賞析】「流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉」，筆墨無多，便有深意。

13、明 孫克弘《梅竹圖》

【賞析】該畫為扇面，泥金紙本。此圖以較工整細緻的筆法畫一枝梅花與翠竹，從一角斜出，垂曳於清溪之上。構圖疏秀有致，梅枝盤折曲伸，高潔素雅，富有神韻。

14、蘇軾《墨竹圖》立軸

【賞析】自蘇軾而至元四家，墨竹之風大興，竹常被文人高士用來表現清高拔俗的情趣，有正直的氣節、虛心的品質和純潔的思想感情，因此墨竹成了書、畫、道的綜合體，成了人格、人品的直接寫照，寓意興寄愈益豐厚。此作筆法謹嚴有致，現瀟洒之態

15、弘一法師 書法

【賞析】「天意憐幽草，人間愛晚晴」。李叔同的非凡才華不但反映在文學、戲劇、音樂、美術、教育和編輯等各個領域，同時還表現在造詣高深的書法創作上。其筆意上頓挫分明，在結體上似庄而諧，能感受到「平淡、恬靜、沖逸」的弘一書法的神韻，映現出淡泊寧靜不落塵埃的白賁之美。

16、清 李鱓《松石紫藤圖》

【賞析】此畫中蒼松高大挺拔，聳立天地之間，枝幹虯勁盤旋。紫藤碎玉珠花，盤繞垂掛枝頭。松下一叢牡丹，國色天姿，明艷動人。作品工整細緻，設色雅緻，雖沒有他後期豪放宕逸的風格，但自有清雅秀潤的韻味。李鱓，揚州八怪之一，其作品對晚清花鳥畫有較大的影響。

17、徐悲鴻《奔馬》

【賞析】徐悲鴻運用飽酣奔放的墨色勾勒頭、頸、胸、腿等大轉折部位，並以干筆掃出鬃尾，使濃淡乾濕的變化渾然天成。馬腿的直線細勁有力，有如鋼刀，力透紙背，而腹部、臀部及鬃尾的弧線很有彈性，富於動感。整體看畫面前大後小，透視感較強，前伸的雙腿和馬頭有很強的衝擊力，似要衝破畫面。

18、李可染《家住崇山茂林煙霞中》

【賞析】此幅有一種濃烈的抒情色彩，在范寬式的飽滿構圖中給人以雄奇靈動之感。此件山水亦是「黑、滿、奇、崛」的李家山水的典範，而參與其間的煙霞色彩又為畫面平添了幾份明快、祥和與靜謐，崇山與茂林渾然一體，民居靜靜佇立於山間，煙霞環繞中升騰著氤氳之氣。

19、清《雍正朝服像》

【賞析】雍正在位十三年，宵旰焦勞，勤於庶政,在政製革新上有許多貢獻，統治穩定，國庫充盈，為弘曆積聚可資發展的厚實基礎。官修史書中這樣描述雍正，儀容奇偉，高挺鼻子、身材修長、雙耳豐垂、聲音洪亮、目光明亮有神。透過此幅肖像，我們可觀察到其外貌神韻。北京故宮博物院藏品。

20、豐子愷 漫畫《燈前自煮茶》

【賞析】「落水疏林數點鴉，青山缺處是吾家。歸來何事添幽致，小灶燈前自煮茶」。

21、元 趙孟頫《秋郊飲馬圖》

【賞析】此幅是趙孟頫的鞍馬人物畫的代表作。畫江南初秋時節，放牧人趕著一群馬到岸邊飲水的情景。他身穿紅色長袍，手持馬鞭，轉身看著正在嬉戲的兩匹馬。整個畫面樹木清秀，河水平緩無波，馬的造型生動，表現了自然景緻的優美。現藏於故宮博物院。

22、齊白石《花卉四屏》

【賞析】此件《花卉四屏》是齊白石衰年變法之後的得意之作。四屏縱135厘米，橫33厘米。齊白石以書入畫，用大寫意賦彩法生動地描繪了紅梅、荷花、玉蘭及牡丹四時花卉，筆墨酣暢，骨勢雄健，讓人怦然心動。

23、米芾《苕溪詩卷》

【賞析】全卷書風真率自然，痛快淋漓，變化有致，逸趣盎然，反映了其中年書典型面貌。用筆中鋒直下，濃纖兼出，落筆迅疾，縱橫恣肆。尤其運鋒，正、側、藏、露變化豐富，點畫波折過渡連貫，提按起伏自然超逸，毫無雕琢之痕。通篇微向左傾，多攲側之勢，於險勁中求平夷。北京故宮博物院藏。

24、黃永玉《歡喜三昧》

【賞析】黃永玉在油畫、版畫、漫畫、雕塑方面均有造詣，並且是位才情不俗的詩人和作家。「歡喜三昧者，得此三昧者，於法生歡喜樂。」，畫面人物造型簡單，用筆流暢，寥寥幾筆勾勒出人物輪廓，神態逼真有趣。

25、潘天壽《黃花燈影古重陽》

【賞析】此作靠椅的方形結構與菊花的圓渾結構甚至是一燈如豆，都是以「構建大廈的法則」（吳冠中語）來營造而追求自己的格調，凸顯畫家的精神追求和審美品位。設色上，更是調和花青、赭黃、橘紅，而以焦墨統籌其間，使整幅在色彩上形成強烈對比，但又絲毫不顯突兀和衝突。

26、唐寅《梅花圖》

【賞析】此作為傳世極少的唐寅梅花圖之一，畫風遠法宋元水墨，近師沈周寫意，以淡墨淺絳畫獨枝寒梅，沒骨法寫枝幹，形姿曲則，頗有馬遠筆下梅花的意趣。花朵為勾線輕染，筆法秀逸洒脫。

27、吳冠中 代表作《長江三峽》

【賞析】作為20世紀現代中國繪畫的代表畫家之一，吳冠中長期不懈地探索東西方繪畫的兩種不同美學觀念。他發表的「一百個齊白石比不上一個魯迅」、「取消畫院，取消美協」等犀利說法與觀點，在文藝界一石激起千層浪。這幅作品是吳冠中為中國歷史博物館創作的巨幅油畫。

28、宋 夏圭《西湖柳艇圖》

【賞析】畫面柳堤迴環，可以看到三層。但其疏密、遠近、直曲和穿插、點景的木橋、屋宇、小船等，相互配合得豐富、生動而有變化。天空用淡墨染出浮動的白雲，與煙霧迷朦中的遠方樹林相接，加強了氣候特徵。畫柳枝的筆法勁健，密而不亂，節奏感甚強，頗得真實之美。

29、徐悲鴻 1945年作《豬》

【賞析】此圖以俯視角度勾勒朝天鼻、額紋，墨染面孔、耳、頸背、直長的身軀和圈圈小尾巴，再以雙前蹄作平衡，比例準確，構圖獨特精練。腹下暗處留白加強立體感，干筆處墨染以潤，更富紋理觸覺，栩栩如生，帶出質樸的美感。紀念徐悲鴻116周年誕辰。

30、黃公望《溪山圖》真跡

【賞析】《溪山圖》卻是一件保存相當完整的佳構，1347年作。畫面山巒起伏，山與水多用乾枯的淡墨輕鬆畫出，長長的披麻皴使山體顯得疏朗靈秀；樹木則是運用濃濃淡淡的墨筆，勾勾點點，畫得生動活脫，筆墨簡遠逸邁，風格蒼勁高曠，氣勢雄秀。

來源：根據「中國書畫藝術」整理

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石慶
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